[показать]

Джон Леннон, одна из величайших легенд XX столетия, когда-то был просто Джоном, веселым, нерадивым студентом и начинающим музыкантом без особых жизненных перспектив. Именно тогда, в конце 1950-х, он влюбился в свою сокурсницу по имени Синтия, ставшую впоследствии его женой и матерью его сына Джулиана.В течении десяти лет Синтия Леннон, для которой великие «Битлз» были и остаются просто «ребятами», дарила Джону моральную поддержку, душевное тепло и безоговорочную преданность, как бы ни сотрясала весь мир и их семейную жизнь неистовая буря битломании. В 1968 году он ушел к Йоко Оно.
Эта книга – история любви и разлуки, рассказанная обычной женщиной, доброй и здравомыслящей, которая, несмотря на все потрясения и разочарования, бережно хранит в сердце память о своем муже Джоне.

" итак книга прочитана...осторожно! удар по траффику!

Четыре премии "Grammy", шесть платиновых и четыре золотых альбома, бесчисленное количество синглов-хитов ("Heartbreaker", "Hit Me With Your Best Shot", "Shadows Of The Night", "Love Is A Battlefield" и Другие) - что называется, сертифицированная рок-звезда! Причем того же, женского пола - Пэт Бенатар (Pat Benatar), урожденная Патрисия Анджеевски (Patricia Andrzejewski).
Агенты Chrysalis Records нашли 24-летнюю Пэт в 1977 году в нью-йоркском клубе "Catch A Rising Star". Контракт между Chrysalis и певицей был подписан практически мгновенно, а вскоре в жизни Бенатар появился Нил Жиральдо Neil (ex-DERRINGER), композитор, гитарист, продюсер, впоследствии ставший еще и мужем певицы. Родившийся в музыкальной семье Нил Томас Жиральдо с шести лет начал играть на гитаре, уже тогда пытаясь подражать Элвису Пресли (Elvis Presley). Из более поздних своих пристрастий Жиральдо отмечает Скотти Мура (Scotty Moore), Джеффа Бека (Jeff Beck), Джимми Пейджа (Jimmy Page) и Эрика Клэптона (Eric Clapton). Помимо группы своей супруги, Нил Жиральдо активно занимается продюсированием самых различных музыкантов. Его первый опыт на этом поприще - сольный альбом вокалиста Джона Уэйта (John Waite, ex-THE BABYS, BAD ENGLISH) "Ignition".
Первый альбом Пэт Бенатар "In The Heat Of The Night" вышел в 1979 году. Пластинка попала на 12-е место американского чарта и позже получила статус мультиплатинового альбома. Во время его записи сформировался первый сопровождающий состав Пэт: гитарист Жеральдо, гитарист Скотт Сент Клэйр (Scott St. Clair), басист Роджер Кэппс (Roger Capps) и ударник Глен Гэмилтон (Glen Hamilton). А уже второй альбом "Crimes Of Passion" попал на второе место, а Бенатар получила свою первую "Grammy" как "Лучшая рок-певица". Нужно также отметить, что в этой номинации Пэт побеждала четыре года подряд! В этот момент в группе появляется ударник Майрон Громбахер (Myron Grombacher), работавший с Пэт до конца 80-х.
20 февраля 1982 года Пэт Бенатар и Нил Жиральдо скрепляют свой союз брачными узами, а в ноябре выпускают очередной альбом "Get Nervous" (четвертое место, более миллиона проданных экземпляров). Во второй половине 80-х популярность Патрисии Бенатар-Жиральдо, в пересчете на места в хит-парадах и объемы продаж альбомов, заметно снизилась. Впрочем, снизилась лишь по отношению к предыдущим работам певицы, так как ни один альбом или сингл Бенатар не миновал списки популярности, опускаясь максимум до 50 места - повод для зависти тысячам музыкантов! Из самых ярких моментов жизни и деятельности Пэт середины и конца 80-х - ее участие в проекте "Sun City" (Рок против апартеида) в декабре 85-го, и первый сборник хитов "Best Shots", ставший ее бестселлером в Великобритании (шестое место в английском чарте).
Новое десятилетие началось с блюзового альбома "True Love", среди песен которого затесалась кавер-версия "Payin' The Cost To Be The Boss" Би. Би. Кинга (B.B.King). Альбом дотянул лишь до "золота", а следующий - "Gravity's Rainbow", вообще остался почти незамеченным. Да и сама Пэт на некоторое время исчезла, по причине рождения второго ребенка.
По-крупному она дала о себе знать лишь в 1995 году, когда устроила первый за пять лет большой тур по США, Японии и Австралии, в котором также приняли участие REO SPEEDWAGON и FLEETWOOD MAC. В 96-м - новое турне, на этот раз в компании с STEVE MILLER BAND. В начале следующего года Пэт покинула Chrysalis и перебралась под крыло CMC International. На новой фирме вышел новый альбом "Innamorata", и снова летние гастроли, теперь со STYX. А осенью Бенатар дала ряд концертов в маленьких клубах, как в старые добрые времена. С этого момента и до сих пор ее деятельность протекает по одной и той же схеме: альбом - турне - альбом - турне. Все довольно скромно, но, как всегда с большим вкусом.
Пэт Бенатар интересна не только как автор и исполнитель своих с Нилом Жиральдо песен, но и музыкантами, которые записываются с ней в студии и сопровождают на гастролях. Ей удалось собрать потрясающую команду, члены которой сами по себе являются настоящими живыми энциклопедиями рок-музыки второй половины нашего столетия!
Сьюзи Дэвис (Susie Davis): как клавишница, вокалистка и гитаристка играла в разное время с Миком Джэггером (Mick Jagger), Шинед о Коннор (Sinead O'Connor), Билли Айдолом (Billy Idol), Дэриллом Холлом (Daryl Hall), Принцем (Prince), Ван Моррисоном (Van Morrison), Мелиссой Этридж (Melissa Etheridge) и другими.
Композитор, аранжировщик и бас-гитарист Мик Мариан (Mick Marian) переиграл с более чем двумя десятками музыкантов, в том числе с Кейтом Эмерсоном (Keith Emerson). Гленном Хьюзом (Glen Hughes), Стивом Миллером (Steve Miller) и Аланом Парсонсом (Alan Parsons). Гитарист Роберт Цакерман (Robert Zuckerman): Милен Фармер (Mylene

Когда в середине 90-х в стане "Guns N'Roses" воцарилась перманентная неразбериха, Слэш заявил, что не намерен сидеть без дела и для начала организовал собственную домашнюю студию, получившую название "Snakepit". Параллельно гитарист подготовил кое-какой материал и вдвоем с Мэттом Сорумом они принялись его отрабатывать. Вскоре их компания пополнилась еще одним участником "Guns N'Roses" Гилби Кларком, который подбросил дополнительные идеи, и таким образом начал вырисовываться отдельный проект. Басовые партии Слэш поначалу пытался записывать самостоятельно, но потом пригласил для этого дела Майка Инеза из "Alice in Chains". Сложнее оказалось с вокалистом, и музыкантам пришлось прослушать 40 человек, прежде чем был сделан выбор в пользу Эрика Довера (экс-"Jellyfish"). Новообразованный проект в оригинале назывался "Snakepit", но впоследствии фирма "Geffen" настояла на "Slash's Snakepit", мотивируя замену тем, что присутствие имени знаменитого гитариста существенно увеличит продажи. Дебютный альбом, "It's Five O'Clock Somewhere", вышел весной 1995 года. С происхождением его названия была связана интересная история. Как-то раз Слэш томился в аэропорту в ожидании самолета. Его мучило похмелье, но по правилам тамошнего бара напитки отпускались только с 5 часов, и ждать, когда наступит это время, у гитариста не было больше сил. Он воззвал к милосердию бармена, и тот удовлетворил просьбу Слэша, произнеся при этом гениальную фразу, которая и дала имя альбому - "It's Five O'Clock Somewhere" ("Где-то же уже есть пять часов"). Тур в поддержку пластинки начался в апреле 1995-го, однако к этому времени Инез вернулся в "Alice in Chains", а Сорум занялся какими-то делами в "Guns N'Roses". Команду выручил персональный менеджер Слэша, Том Мэйхер, который ангажировал ритм-секцию из группы Закка Уайлда "Pride & Glory", барабанщика Брайана Тичи и бас-гитариста Джеймса ЛоМенцо. Гастроли продолжались пять месяцев, а за это время тираж "It's Five O'Clock Somewhere" перевалил за платиновую отметку. Тем не менее, по окончании тура проект был заморожен: Довер собрал "Imperial Drag", Кларк занялся записью сольного альбома, а Слэш вернулся в "Guns N'Roses", но вскоре разругался с Роузом и подался на вольные хлеба. Какое-то время гитарист жил в свое удовольствие, джемовал в лос-анджелесских клубах и появлялся в качестве гостя на чужих альбомах. Еще одним развлечением было создание кавер-бэнда "Slash's Blues Ball", но Слэш быстро осознал, что чистый блюз не его стихия и вернулся к идее "Slash's Snakepit". Все его бывшие компаньоны оказались на тот момент заняты, и гитаристу пришлось заново собирать команду. На сей раз партнерами Слэша по "Snakepit" стали вокалист Род Джексон (экс-"Rag Doll"), гитарист Райан Рокси, которого потом сменил Кери Келли (экс-"Ratt", "Warrant"), басист Джонни Грипарик (который являлся также участником "Slash's Blues Ball"), ударник Мэтт Лауг (в послужном списке которого значилось сотрудничество с Элисом Купером, Аланис Мориссетт, "The Corrs", "New Radicals") и клавишник Тедди Зигзаг Андреадис (работавший как с "Guns N'Roses", так и со "Slash's Blues Ball"). Перед выпуском второго альбома команда совершила небольшой разминочный тур по Америке, а после релиза устроила полнометражные мировые гастроли. И вновь потом проект оказался заморожен, поскольку в 2002-м Слэш вошел в состав "Velvet Revolver" и решил не отвлекаться на другие дела.

[450x337]

Основана:
1991 в Лос-Анджелесе, США
распалась в 2000 году

Состав группы:
Zack de la Rocha (вокал),
Tom Morello (гитара),
Tim Commerford (бас),
Brad Wilk (ударные).

Стили: Rap-Metal, Alternative Metal, Heavy Metal, Alternative Pop/Rock

Авторы песен группы: Zack de la Rocha, Brad Wilk, Tom Morello, Bruce Springsteen, Tim Bob Commerford, Dennis Thompson, Senen Reyes, Louis Freese, Ian MacKaye, Keith Richards, Lawrence Muggerud, Mark Mothersbaugh, Mick Jagger, Bob Dylan

Официальный сайт:
http://www.ratm.com

История:
Хотя социально-политическая тематика в рок-н-ролле не является столь же популярной, как, допустим, темы секса и наркотиков, есть все-таки на свете группа, ставящая во главе своего творчества именно классовую борьбу. Даже в названии этого коллектива имеется намек на смутные времена восстания луддитов: Rage Against the Machine. "Рычаги" заработали безоговорочное признание лишенных избирательных прав фанатов (равно как и регулярные насмешки критиков) за их напыщенно-яростную полемичную лирику. Песни группы соединили в себе тексты, состоящие из лозунгоподобных деклараций левых активистов против корпоративной Америки, культурного империализма и притеснений со стороны правительства, и музыки, являющей собой коктейль Молотова из панка, хип-хопа и трэша. Ультрарадикальные политические лозунги и портрет Че Гевары на майке, - отнюдь не яркие атрибуты шоу-бизнеса - все гораздо серьезнее, чем вы можете себе представить. Will be no shelter here, the frontline is everywhere….

Rage Against the Machine была образована в Лос-Анджелесе в 1991 году участниками нескольких распавшихся местных групп:
вокалистом Заком Де Ля Рошем (Zack de la Rocha, сын политического артиста Beno и выходец из коллективов Headstance, Farside и Inside Out), гитаристом Томом Морелло (Tom Morello, племянник Jomo Kenyatta, первого президента Кении, выходец из Lock Up) и барабанщиком Брэдом Уилком (Brad Wilk, выступал совместно с будущим фронтменом Pearl Jam Эдди Веддером). Найдя еще и басиста Тима Боба (Tim Bob aka Tim C., Tim Commerford, друг детства Де Ля Роша), группа записала в 1992 году одноименную, выпущенную собственными силами демо-кассету. Заглавная песня "Bullet in the Head", переизданная в виде сингла годом позже, стала их первым хитом. Не имея контракта с какой-либо звукозаписывающей фирмой, практически неизвестные, музыканты умудрились организовать собственный фэн-клуб и силами его участников, а также на концертах, продать пять тысяч кассет, записанных и растиражированных на свои деньги.

К концу 1992 года RATM открывали выступления таких коллективов как Body Count, Public Enemy и Pearl Jam, поездили по Европе с Suicidal Tendencies, а также отыграли на "молочно-молодежной" сцене Лоллапалузы (фестиваль проходит на нескольких площадках, и в том году группа еще не доросла до главной сцены). В ноябре того же 1992-го года на Epic Records вышел дебютный одноименный альбом группы - Rage Against the Machine. Обложку диска представляла фотография 63-го года, на которой был изображен буддистский монах, совершающий акт самосожжения в знак протеста против антибуддистского движения в Южном Вьетнаме. Основными хитами на альбоме стали песни "Killing in the Name" и "Bombtrack". Главный редактор журнала Billboard Тимоти Уайт так выразил свое мнение относительно Рычагов: "Сила этого альбома такова, что группа должна рассматриваться как одна из самых оригинальных и виртуозных рок-групп страны...". С этим утверждением согласилось немалое количество меломанов, которые раскупили миллион экземпляров Rage Against the Machine и позволили ему продержаться в списке 200 самых популярных дисков 89 недель! В феврале 1994 года этот альбом все еще находился на 45-й позиции и потихоньку добрался до дважды платинового статуса.

Во время последовавшего за выходом альбома турне, чуть ли не каждый второй их концерт являлся благотворительным - вырученные средства обычно шли или в фонд помощи освобождения Тибета, или на выкуп какого-нибудь невинно осужденного политзаключенного. "Мы не можем спокойно смотреть на несправедливость, - говорит гитарист группы Том Морелло. - Наша команда против притеснений и ущемлений прав в любой форме".

"Рычаги" нарушили неписаное табу для музыкантов, постоянно осуждая в своих текстах существующий в США политический строй. Поэтому неудивительно, что Rage Against the Machine постоянно подвергались цензуре и уничтожительной критике со стороны общественности. Однако это не могло остановить революционеров - они решили бороться. Во время турне в 93-м году, выступление группы на Lollapalooza III в Филадельфии, уже на главной площадке, ознаменовалось скандалом: участники команды вместо того, чтобы дать концерт,

[389x300]

Один из проектов Фила Ансельмо совместно с его женой Стефани Опал.
Стиль определен как Acoustic / Southern Rock / Blues. Был выпущен только EP альбом

[376x180]

Use Once And Destroy - 2002
A Lethal Dose Of American Hatred - 2003


Состав
Philip Anselmo - вокал, гитара
Jimmy Bower - гитара
Hgank Williams III - бас
Joe Fazzio - ударные
Kevin Bond - гитара


Весьма уважаемый в мире металла вокалист Фил Ансельмо наиболее всего известен слушателям по его деятельности в составе "Pantera". Однако одной группы ему было мало, и Фил решил реализовать себя в других ипостасях. Так на свет появились еще две команды, "Down" и "Superjoint ritual". "SJR" имел поначалу статус сайд-проекта, а Фил и компания именовали себя просто "джем-бандой". Впрочем, это и было действительно так, поскольку все участники "Ритуала" играли в своих коллективах, а вместе собирались в основном лишь для того чтобы попить пивка и поджемовать.

Кстати, помимо Ансельмо (гитара, вокал) в этих мероприятиях участвовали Джимми Бауэр (гитара), Хэнк Вильямс Третий (бас), Кевин Бонд (гитара) и Джо Фаззио (ударные). Иногда на музыкантов накатывала волна вдохновения, и тогда они записывали демки на ансельмовском бум-боксе или давали редкие концерты.

Вся эта бодяга продолжалась с середины 90-х годов, и только в новом тысячелетии "Superjoint ritual" сделали серьезный шаг в своем развитии. В 2002-м группа подписала контракт с "Sanctuary records" и в конце марта того же года на прилавки магазинов попал свежеиспеченный блин под названием "Use once and destroy". Как и можно было ожидать, никаких соплей на альбоме не было, а слушателю был предложен брутальнейший хардкор с бешеными гитарами. Первые две с половиной тысячи копий диска содержали также бонусы в виде демо-треков "Little H" и "Starvation trip".

"Use once and destroy" занял в чартах "Billboard" 87-ю строчку, а группа тем временем собралась в национальное турне. Гастроли, начавшиеся в Атланте 7 июня, проходили при поддержке "Skinlab". Кстати, заняться как следует концертной деятельностью "Superjoint ritual" смогли после того как Ансельмо заявил об уходе из "Pantera" и сосредоточении своих сил на "SJR".

Не успели утихнуть восторги по поводу мощного "ритуального" дебюта, как Фил и компания преподнесли аудитории второй полновесный альбом. Первоначально пластинку хотели назвать "Striking Fear Into The Enemy: A Lethal Dose Of American Hatred", но в итоге сократили до "A Lethal Dose Of American Hatred" (кстати, название являлось ответом "Superjoint ritual" на общемировое отношение к США). Альбом был сделан в духе своего предшественника, только, по мнению Ансельмо, являлся более совершенной смесью хардкора и металла.

Коммерческий успех диску был обеспечен уже в первую неделю продаж, когда разошлось двадцать тысяч экземпляров. "Billboard" также отнесся к "A Lethal Dose Of American Hatred" благосклонно и выделил ему 55-е место. С августа 2003-го "Superjoint ritual" продолжили концертную деятельность, отправившись сначала хедлайнерствовать при поддержке "Strapping young lad" и "Full blown chaos", а на следующий год – в компании с "Deicide" и "Clutch".

[535x388]

Американская stoner metal команда «Down» является детищем участников легендарных коллективов: «Pantera», «Corrosion Of Conformity» и «Crowbar». Сформированная в 1991 году, в Нью Орлеане, штат Луизиана, США, группа «Down» задумывалась и остается по сей день как сайд-проект вокалиста Phil Anselmo (Pantera), гитариста Pepper Keenan (Corrosion Of Conformity), второго гитариста Kirk Windstein (Crowbar), басиста Todd Strange (Crowbar) и барабанщика Jimmy Bower (Eyehategod). Все музыканты являются давними друзьями и не удивительно, что в звучании «Down» можно отметить влияние их основных коллективов.

Дебютный альбом «Nola» увидел свет в сентябре 1995 года благодаря лэйблу «Elektra Records». Пластинка дебютировала под №55 в чарте «Billboard Top 200» и была удостоена платинового статуса от «Record Industry Association Of America». В поддержку альбома группа «Down» успела отыграть около тринадцати концертов, прежде чем ее участники вернулись в свои основные составы.

В 2002 году музыканты «Down» вновь собираются вместе с целью записи очередного альбома получившего название «Down II: A Bustle In Your Hedgerow». На этот раз, все партии баса были записаны новым участником группы Rex Brown (Pantera). Изданный в марте, «Down II: A Bustle In Your Hedgerow», к сожалению, не был обласкан музыкальными критиками, но все же побил рекорд предыдущего тем, что отметился уже на 44 строчке хит парада «Billboard Top 200». В поддержку альбома, по традиции, музыканты отыграли ряд концертов, включая выступление на знаменитом «Ozzfest», и затем вновь разбежались по своим первостепенным составам.

Спустя четыре года, группа «Down» возобновляет свою жизнедеятельность и приступает к работе над материалом для очередной пластинки. Альбом «Down III: Over The Under» был издан в сентябре 2007 года, на этот раз посредством «Warner Bros.». В отличии от своего предшественника, «Down III: Over The Under» получил высокие оценки от музыкальных критиков и побил рекорд всех предыдущих альбомов дебютировав под № 26 в «Billboard Top 200». В основу лирики пластинки легли несколько мало приятных обстоятельств: распад легендарных «Pantera», убийство гитариста Dimebag Darrell, ураган Катрина и избавление Phil Anselmo от алкогольной и наркотической зависимости. В поддержку «Down III: Over The Under» музыканты «Down» совершили ряд туров, в рамках которых отметились на одной сцене с знаменитыми «Heaven And Hell» и «Megadeath».

В течении 2008 года музыканты анонсировали свои планы на переиздание двух предыдущих альбомов: «Nola» и «Down II: A Bustle In Your Hedgerow», партии баса для которых будут записаны уже Rex Brown. Так же известно, что у группы запланированы концерты с легендарными «Metallica» и выступление на фестивале «Reading And Leeds Festival».

[500x338]