Ну, вот и перевалил я за 4-й десяток, пока честно говоря, не осознаю это. Психологически чувствую себя, наверное, на 23-24. Что я понял к моему юбилею это-то насколько важно ценить время, как его у нас немного и ни в коем случае нельзя терять его даром. Поэтому решил поставить себе определенные цели и задачи на каждый год. Планирую до 31 года продвинуться в профессиональном развитии, заполнить все проблемы в знаниях графических редакторов, и начать изучать новые проги, думаю, начну с 3Д Макса тем более некий опыт работы у меня уже иметься! Ставлю спортивные задачи, сбросить хотя бы килограмм на 6 в идеале на 8 и научится садиться на шпагат. Потом придумаю что нибудь еще. Хочу выразить благодарность всем за теплые поздравления, я искренне вас всех люблю! Надеюсь впереди и правда будет только самое лучшее!
Пришел к выводу, что надо менять работу, к сожалению, "Вундеркинд" совершенно не оправдал моих ожиданий. Пытаюсь сейчас найти хотя бы одну причину, почему я там должен остаться и не могу найти. Зарплата просто убогая, за те почти 2,5 месяца, что я проработал там, мне на руки выдали всего около 23 тыс., смешная сумма. Работа не интересная, и нудная, большая часть посвящена поиску каких-то файлов созданных, когда то предыдущими дизайнерами, о которых нет никаких сведений. Ни о каких креативных работах говорить не приходится, весь дизайн требуется совково-лубочный. Совершенно не о такой работе я мечтал. Каких то новых знаний и навыков я тоже не получил, ну разве что научился делать анимационные баннеры. Начальник моего отдела очень вредная и противная девица по имени Аня, на любые мои расспросы начинает злиться, она понятное дело профессионал в отличие от меня самоучки, но знаниями своими не делится – один ответ на все вопросы – «Ищи в интернете - там все есть». Поневоле вспоминается мой бывший начальник Ольга из «Флагмана», милая толерантная женщина, а не то, что эта зануда. Вообщем Вундеркинд немногим лучше, чем моя бывшая компания «Арт-Алекс», разве что нет вечно пьяного начальника. Так что, наверное, завтра сделаю себе подарок на день рождения и напишу заявление об уходе. В конце концов, разве лето не лучшее место чтобы найти новую работу?
По мнению одних критиков - одна из наиболее сильных поэтических работ Моррисона. Другие весьма умеренны в оценках поэтической силы данного произведения. Джон Денсмор в своей книге "Riders On The Storm" утверждает, что Джим сочинил песню в тот период, когда порвал со своей очередной пассией, но ещё до первого выступления группы перед публикой на Сансет-стрип. Начав с образа прощания с подружкой и вымаливания у неё последнего поцелуя, Моррисон внезапно обращается к кельтской легенде, упомянутой в древней книге "Book Of The Dun Cow", согласно которой ирландский герой Коннла был унесён богиней в "земной рай за пределами моря" на волшебном корабле, принадлежащем морскому божеству Мананнану. Этот корабль был сделан из хрусталя, управлялся мысленно и был способен нестись над водой и землёй.
"Я помню как мы с Джимом начали говорить о литературе, - рассказывает писательница Патрисия Киннели Моррисон, обручившаяся с лидером THE DOORS на языческой церемонии в июне 1970 года, - и у меня мгновенно создалось впечатление, что мой собеседник - самый начитанный человек из всех, кого я встречала в своей жизни. Мы также обсудили с ним истоки кельтской мифологемы, использованной в песне "The Crystal Ship", и я поразилась, насколько хорошо он знает эту малоизвестную легенду".
Зная склонность Джима к мистике, у переводчика может возникнуть и другая версия возникновения темы этой песни: если долго-долго смотреть в магический хрустальный шар... можно увидеть не только один корабль, но и целый флот и не обязательно под белыми парусами. А такими вещами калифорнийские хиппи очень любили заниматься в своих расписанных психоделическими тонами квартирах и задних комнатах психоделических лавок.
1. A thousand girls, a thousand thrills. В первоначальном варианте эта строчка звучала, как "A thousand girls, a thousand pills" - "тысяча девушек, тысяча таблеточек", что может подтверждать предположение о вероятности наркотического характера путешествия, описанного в песне. Однако есть и другое мнение переводчиков и редакторов данных версий переводов. "Pills" - это также и противозачаточные таблетки. Союз умных девушек и такого рода медикаментов вполне допустим в цивилизованном мире, даже при наличии самой строгой цензуры.
2. When we get back I'll drop a line. - Возможно, что эта фраза имеет второй смысл: "Когда мы вернёмся, я брошу тебе линь (конец)".
Как то в суете последних дел я пропустил ряд матчей нашей хоккейной сборно и посмотрел только последние 2 - вчерашний матч с финнами и сегодня со словаками. Наша сборная оставила очень сильное впечатление забросив по 6 шайб в каждой игре. Малкин просто зверь, жаль что его не было на прошлом ЧМ, тогда уверен мы заняли более высокое место на турнире. Жаль конечно что до финала не добрались наши основные соперники - канадцы, но сами виноваты. А пока поздравляю наших ребят с победой, и всех любителей отечественного спорта!)))))
[400x300]
Во вторник первый раз в жизни покатался на карте. Ощущения были просто супер, хотя конечно какое-то время ушло на, то чтобы привыкнуть к машине и освоить ее. На поворотах правда несколько заносило, это наверное единственный изъян картов, я конечно не автолюбитель но думаю на настоящем авто повороты куда более плавные, благодаря автоматической коробке передач! Думаю стоит как нибудь повторить это еще раз!
Юный Шумахер
команда молодости нашей
Проверяем результаты заезда
Радуемся!
Напоследок мы еще поиграли в Q-zar тоже крутая вещь правда из мен сделали решето - 86 ранений))
В понедельник, наконец, сходил на театральную постановку, впервые, за долгое время. Это был очень милый камерный театр в районе м. Римская, спектакль был бесплатным, поэтому народу в подвальчик набилось прилично, еще было закрыты окна, поэтому в полуподвальном помещении было довольно душно. Но все страдания отошли на второй план, когда на сцену вышли актеры. Это была труппа Чеховской лаборатории и собственно все спектакли у них были только по произведениям Антона Павловича. Показывали «дядю Ваню», думаю, что сюжет рассказывать бессмысленно, все желающие могут прочесть одноименную пьесу, могу только сказать играли актеры просто потрясающе. Особенно впечатлила игра актера Андрея Невзраева, который играл «Дядю Ваню», у него просто невероятная по своему уровню энергетика. Я ходил на спектакль вместе с ребятами из «Гаммы», и все были в большой потрясении от увиденного представления. Особенно «просто божественная» болтунья Полина, на которую, наконец, снизошел дар безмолвия. В конце мая собираюсь сходить на «Чайку», думаю, что будет также здорово! Чуть выше отрывок из спектакля!
Последние 3 дня у меня выдались очень насыщенными, приходил я домой около полуночи и дневничок свой забросил, был уже не в силах, что-то писать, но обо всем по порядку! Сезон в нашей студии практически завершен, еще будет парочка мастер классов до конца месяца, но ничего глобального вроде не предвидится! Ощущается некая легкая грусть, но все-таки впереди лето и еще будет много чего хорошего и интересного! Жаль, конечно, что у нас так и ничего не вышло со спектаклем, у меня даже никаких нет фото с репетиций, и оба моих партнера покинули студию, так что навряд ли мы соберемся еще раз. Хотя конечно приобретенный опыт меня тоже коек чему научил, не знаю только пригодиться ли мне в жизни полученные навыки. Но не буде о грустном лучше выложу фото с очередного урока по гриму, который, похоже, становится любимым предметом у всех обитателей студии!
Роберт Паттисон нервно курит в стороне
О и колбасит меня жизнь
Пришельцы в "Гамме" явление вполне обыденное..
Как и впрочем и зомби..
Такими становятся ученики после полутора года обучения в студии
Готовим нового трупачка
результат налицо!))
Надеюсь вам понравилось))
Сегодня я с группой ребят ходил на Поклонку, устроив массовое мероприятие поздравлений наших дорогих ветеранов. Было приятно пообщаться с людьми которые, своими глазами видели войну, вручить им цветы,услышать слова благодарности! Неплохо провел время познакомился с новыми интересными людьми, приятно что народу собралось достаточное количество! Небольшой фототчет!
Эта песня посвящена небольшому кафе под названием "Olivia's", которое Моррисон частенько посещал в конце лета 1965 года, когда вместе с Рэем Манзареком и его подругой Дороти Фуджикава жил на Винис Бич. В этом заведении, расположенном между Мэйн-парком и Оушен-парком, можно было получить приличную порцию свиных рёбер с бобами и пшеничным хлебом всего за 35 центов, а полный обед - за доллар 25 центов. Позже Манзарек вспоминал, что во время работы над своим первым альбомом проголодавшиеся музыканты THE DOORS по несколько раз на дню отправлялись в своё любимое заведение.
Владелица кафе по имени Оливия благосклонно относилась к битникам и прочим неординарным личностям, тусующимся у неё, но без промедления выставляла всех за дверь когда приходила пора закрываться. У Моррисона, который чувствовал себя в этом уютном кафе расслабленно и комфортно, возникала иллюзия потерянного домашнего очага и тех вещей, о которых он "учился забывать". Естественно, что он мечтал о том, чтобы остаться здесь на всю ночь и не хотел выходить на улицу, по которой чередой мчались вереницы машин, освещённых холодным светом неоновых огней. Таким образом родилась эта песня-жалоба.
Также вполне возможно, что в лирике песни Джим Моррисон использовал некую сексуальную метафору, упоминая о том, что "согревает свою голову у плиты её нежности" ("нежная плита", духовка, печь с отверстием для засовывания выпечки может в таком случае считаться прообразом женского начала).
Street lights share their hollow glow - также существует вариант этой строки " Street lights shed their hollow glow" ("Уличные огни излучают пустое сияние"). В частности в книге "The Doors: The Complete Lyrics" и в "Riders On The Storm". Однако в "The American Night: The Writings Of Jim Morrison", в которую вошли стихи Моррисона, "снятые" один в один с его рукописей, напечатано "share" вместо "shed".
Вчера хоть и довольно запоздало посмотрел «Шпиона», фильм который я довольно долго ждал после того как прочел книгу Акунина «Шпионский роман». Вообще я очень люблю Акунина за его легкий слог , который напоминает мне Чехова, и прочел практически все его книги, больше всего мне конечно нравится его цикл о приключениях Фандорина. По сюжету действия происходит накануне войны: из-за потерянного времени на подавление восстания на Балканах, перед немецкими войсками стоит угрозы срыва плана «Барбаросса». В связи с этим группа немецких шпионов проводит в Москве операцию цель, которой, убедить советское командование, что войны в этом году ни в коем случае не будет. Главные герои книги прожженый матерый сотрудник НКВД Октябрьский и его молодой напарник Егор Дорин пытаются противостоять нацистам и выяснить когда начало немецкого наступления. Если говорит о книге, то конечно она полна неточностей, которые заметил даже я, человек далекий от всех тонкостей разведки. Например, Егор в книге получился какой-то уж слишком сентиментальным человеком для сотрудника внутренних органов. Настоящий чекист вряд ли стал бы так переживать из-за сбитого автобуса с простыми гражданами. Говорю так, потому что у меня самого есть один приятель, который служит в ФСБ. Как то мы обсуждали произошедшие теракты в метро на «Парке культуры» и «Лубянке», о том, что следует сделать для их предотвращения. Когда я у него спросил когда, наконец, закончатся эти взрывы, он сказал для этого, по его мнению, нужно всех Чеченцев снова выселить в Азию. Тоже самое касается связника Селинцова, если бы чекисты приняли решения его брать, то уверен сделали бы это сразу, во время разговора с Дориным а не устраивали после долгую упорную слежку. Финал тоже не особо убедителен, вряд ли агенту Вассеру удалось так легко убедить Сталина в том что войны не будет, на основании того что Советский Союз держится исключительно на нем и в связи с его смертью все развалится. Но даже, несмотря на все ляпы, книга мне понравилась, может еще, потому что это была аудиокнига и актер, который ее озвучил, был мастером своего дела. Что мне еще раз показало, что нужно работать над дикцией, а я все страдаю из за своей картавости, правда, в последнее время наметился некий прогресс! Что касается фильма, он порадовал меня, куда в меньшей степени. Не слишком впечатлила идея создателей фильма, использовать как основу фильма альтернативную реальность с использованием множества технических новинок, в частности устройство вроде скайпа по которому общается Гитлер. Также и устройство Москвы согласно сталинскому плану от 1936 года с построенным зданием дворца советов, которое так никогда не было построено из-за начала войны. Просто фильм получился настолько урезанным, что боюсь, человек не знакомый с первоисточником вряд ли что-то в ней поймет. Нечто подобное было, когда я посмотрел Статского советника, не прочитав перед этим книги, все происходящее на экране мне казалось слишком хаотичным и несвязанным. Не стали снимать или вырезали много сцен , убрали все диалоги и размышления о политике и о стране, а мне когда я читал книгу показалось это едва ли не самым важным. Игра актеров чуть выше среднего, на мой взгляд, лучший кто сыграл в фильме это Алексей Горбунов, несмотря на то, что роль у него была почти эпизодическая, именно так я и представлял себе связного Вассера. Вообще кстати о Горбунове то он вообще очень хороший эпизодический актер, которых никто и не знает по имени но в лицо точно помнят. Приходят на ум его роли в «12», «Стиляги», «До 18 лет..». Ну а еще раз возвращаясь к фильму, поставлю ему троечку как не оправдавшему ожидания.
Очередное занятие в Гамме было не слишком примечательным! Немного поиграли на актерском мастерстве, поразминались на движке, обсудили пьесу Брехта «Трехгрошовая опера» на истории театра. Самым интересным выдался урок по гриму, где мы вновь поиздевались друг над другом, активно рисуя старческие морщины, гематомы и пулевые ранения, представляю вашему вниманию итоговый результат.
Великолепная экранизация пьесы Теннеси Уильямса с совсем еще молодыми звездами Голливуда - Полом Ньюманом и Элизабет Тейлор. Действие фильма разворачивается на вилле одного американского миллионера, которого все называют Большим Папой. Сегодня ему исполняется 65 лет и все ждут его приезда из клиники, где он находился на долгом обследовании и вот-вот должен прилететь на свой юбилей. Только вот не все так ладно в обширном семействе Большого папы. Его младший сын Брик, в прошлом профессиональный футболист, находится в глубокой депрессии, усугубленной травмой, которая поставила крест на его карьере. Накануне приезда своего родителя Брик решил вспомнить былое и побегать ночью по стадиону, в результате неудачного прыжка он сломал лодыжку и теперь ковыляет повсюду с костылем и хлещет виски стакан за стаканом. У Брика натянутые отношения, со своей женой Мэгги, которая пытается его расшевелить и заставить его проявить хоть какую-то активность по случаю приезда папочки. Брик в ответ лишь огрызается и требует, чтобы она его оставила в покое. Мэгги раздражает пьянство Брика, его пассивность и семейство его старшего брата – пятеро детей, которые действуют ей на нервы. Она сравнивает свое положение с кошкой, которая сидит на раскаленной крыше. Брик лишь советует ей спрыгнуть оттуда, мол, кошки не боятся высоты. Вообще как то я уже писал о Элизабет Тейлор, по случаю ее кончины, что я считаю ее роль Мэгги самой лучшей в ее кинокарьере. Она и правда в фильме похожа на кошку, которая в нужный момент может приласкаться, чтобы ее почесали за ухом, но порой может и выпустить коготочки, и тогда с ней шутки плохи. Полная противоположность Брика и Мэгги семейство его Брата Гупера – благочестивая американская семья, братец преуспевающий адвокат, его примерная жена Мей, со смазливой внешностью и целый выводок детей. Несмотря на внешнюю благопристойность, к ним испытываешь куда меньше симпатий. Под фальшивыми улыбками Гупера и его женушки скрываются алчные намерения прибрать к рукам все немалое наследство Большого папы, на протяжении всего фильма они позируют перед стариком, желая произвести впечатления более надежного вложения капитала, чем разгильдяй и пьяница Брик. Особенно раздражают дети, которые весь фильм наигрывают какой-то занудный прилипчивый мотивчик, репетируя встречу Большого папы. Сам Большой папа тот еще фрукт, подозрительный ворчливый старик, который никому не доверяет, к тому же питает явную слабость к роскошным формам Мэгги, и не особо скрывает это. Постоянно проявляет свою крутизну, напоминает кто хозяин в доме. Вообщем вместе любви и понимания в доме царит притворство, ложь, высокомерие и другие смертные грехи. Единственный кто не пытается притворяться это Брик, который предпочитает искать истину на дне бокала с виски, подальше от угнетающей обстановки в доме. Позже раскрываются и истинные причины его пьянства, втайне Брик подозревает Мэгги в измене со своим лучшим другом Скиппером, партнером по футбольной команде. И частично винит себя в смерти своего друга, к которому он не пришел на помощь в том момент, когда тот более всего в этом нуждался! Опустошая стакан за стаканом, Брик заглушает в голове звон телефонного звонка - отчаянного крика о помощи, к которому он остался глух и безразличен. Ему не нужны миллионы, которые принадлежат его отцу, и за которые так бьется его брат Гупер, а нужен сам отец, любящий заботливый человек, на которого он может положиться. Вначале для Большого папы, это непонятно, ему кажется, что оформленное завещание это лучший показатель родительской любви. Но в свою очередь, вспоминая дедушку Брика, бездомного бродягу с которым он шатался от станции к станции, Большой папа вспоминает, что в наследство бродяга оставил ему лишь чемодан с военной формой. И только потом он говорит о том, что он любил его несмотря ни на бедность и постоянные скитания. Постепенно гроза выяснений отношений сходит на нет, Брик с отцом обнимаются, находя опору друг в друге. Затем приходит очередь Мэгги, которая объявляет всем, что она носит ребенка, и ее финальный поцелуй с Бриком, дающий надежду на счастливую семейную жизнь для молодой четы. Из всех просмотренных мною, фильмов «Кошка на раскаленной крыше» едва ни лучший, в котором так остро повествуется о семейных взаимоотношениях. Любовь близких не всегда можно купить за деньги, куда более важны настоящие чувства, взаимопонимание. Когда этого нет, даже миллионы долларов не приносят особого счастья. А ведь достичь этого вроде бы и нет сложно, надо лишь только протянуть руку ближнему. Наверное, это и есть основная мысль пьесы Теннеси и одноименного фильма.
Моррисон неоднократно обращался в своих стихах к мотиву "прорыва на другую сторону" через преграды (в том числе через "двери восприятия"). В частности, в заключительных строках поэмы"The Lords" он писал: "Door of passage to the other side,/the soul trees itself in stride", в театрализованной композиции"The Celebration Of The Lizard" он убеждал: "Release control, we're breaking Thru", а в "An American Prayer", одной из своих ключевых работ, вопрошал: "Where're you going?/To the other side of the morning".
Известно, что Моррисон был весьма начитанным человеком. В число его любимцев входили философ Фридрих Ницше, французские поэты-символисты Шарль Бодлер и Артюр Рембо, теоретик театра Антонен Арто, писатели Франц Кафка, Джек Керуак и Олдос Хаксли. Именно после прочтения публицистической книги Хаксли под названием "Двери Восприятия" ("The Doors Of Perception"), в которой автор описывал свои попытки достичь состояния полной свободы посредством употребления мескалина, у Джима возникла идея назвать свою группу THE DOORS. Этот мотив "прорыва" сквозь препятствия или преодоления порога проходит сквозной нитью в романе "Бесы" Ф. М. Достоевского, персонажи которого принимают самые ответственные, порой неожиданные решения, стоя перед дверями, калитками и т.д. То есть видна отчётливая связь между названиями группы и песни, открывающей их дебютный альбом
Джим также был хорошо знаком с романом "City Of Night" американского писателя Джона Ричи, изданным в 1963 году, и позаимствовал из него некоторые образы. Моррисон использовал их, в частности, в композиции "L.A. Woman" из шестого альбома THE DOORS. Один из безымянных героев романа пользовался термином "Другая Сторона" (the Other Side) для обозначения сексуальных границ голливудского "дна, где тусуются наркоманы, бродяги, проститутки и гомосексуалисты. Самые отпетые из них, забыв о таких важных человеческих чувствах, как дружба и взаимопонимание, злорадно выжидают, когда новички, попавшие в их мир, в конце концов "переступят сексуальную границу, которая их разделяет,.. перейдут на Другую Сторону - их сторону".
Стихи к этой песни были написаны Моррисоном летом 1965 года. "Я сочинил "Break On Through", - вспоминал он позднее, - когда как-то утром прогуливался вдоль каналов Венеции (имеется ввиду пригород Лос-Анджелеса, где в то время жил Джим). Точнее, идея песни пришла мне в голову на мосту. В ней упоминалась девушка, с которой я был знаком в то время".
1. Из-за строки "She gets high" (дословно, "она кайфует") у музыкантов были неприятности с тогдашней цензурой, поэтому Моррисон иногда вместо "high" пел просто "ooh".
2. I found an island in your arms - также существует вариант этой строки"I found an island in your heart" ("Я обрёл остров в твоём сердце").
3. Made the scene week to week,/Day to day, hour to hour. Эти строки являются едва ли не буквальной цитатой из романа Джона Ричи "City Of Night". В нём рассказчик упоминает бродягу Пита, обитающего в нью-йоркском Таймс-Сквер, который решает переждать холодную зиму у своих приятелей, но из-за своего беспокойного характера не может усидеть на одном месте и постоянно меняет место ночлега ("He made it, instead, from place to place, week to week, night to night"). Хотя такая привязка может показаться весьма искусственной, поскольку выражение "день за днём, час за часом, неделя за неделей", - вполне обычны и обиходны.
Что-то совсем невесело стало в нашей студии. Каждый человек, который уходит от нас по разным причинам уносит с собой частичку общей творческой атмосферы, и энергетика резко падает. Считаю, что играть все же приятно когда есть зрители, они нужны нам как художникам или музыкантам. Это конечно мое сугубо личное мнение, но думаю, ее многие разделят те, кому приходилось бывать на сцене. Сегодня на актерском мастерстве было вообще только 4 человека, мы играли разные этюды, было конечно тоже неплохо, но при этом все равно меня что-то угнетало. Младшей группе еще хорошо, пока ребята держатся , и около 10 человек стабильно ходит на занятие, чего не скажешь о нас старшеньких. Младшей группе в обозримом будущем предстоят тренинги, которые мы проходили в конце декабря, было бы прикольно пройти их еще, раз тем более в свое время моя группа провалила тренинг на Страх и надо бы пройти и через это чувство. Это хоть как то разнообразит нашу атмосферу, и может быть внесет более свежую струю, как знать..
Позвонили с прошлой работы, поздравили с днем рождения, хотя до него ровно месяц! Пустячок а приятно, эх скучаю я по ним, как бы хотелось бросить это херню которой я сейчас занимаюсь и вернуться к обложкам….
p>
Одна моя знакомая девочка Настя, с которой я некогда занимался в Гамме, организовала киноклуб на своем факультете журналистики МГУ, который недавно я тоже стал посещать, благо то, что от моего места работы не так далеко. Вообще в самом начале впечатлило само здание факультета, вот это я понимаю настоящее учебное заведение, не то, что та шарага, в которой я учился. Фильм, который мы вчера посмотрели, назывался «Анатомия любви», был посвящен осужденным женщинам, которые находятся в местах лишения свободы вместе со своими детьми. Фильм двойственное впечатление произвел, снят был хорошо, но ощущения оставлял несколько гнетущие. Зечки оставили неприятное впечатления, я не увидел ни одного красивого лица, видимо пребывание в местах не столь отдаленных накладывает свой отпечаток. Одутловатые лица, с землистым оттенком кожи, с выбитыми зубами - с такими девушками встречаться не станешь. Особенно, почему то впечатлил момент, когда они ели в столовой им разливали гороховый суп в стальные миски. У меня есть дома 2 кошки, которые едят из таких же вот мисок. Было впечатление, что эти женщины ближе к животному миру, нежели к людям. Больше конечно было жаль малышей, какой будущее их ждет впереди, они могут находиться в зоне только до 3 лет, далее их либо должны передать родственникам или что вероятнее всего отправить в детский дом. Довольно поучительное кино, глядя на избитые судьбы заключенных, понимаешь, что своя жизнь не так уж и плоха, по крайней мере, ты далек от всего этого. После просмотра мы дружно пошли погулять по Арбату, радуясь что, наконец, пришла весна, и даже начавшийся дождь не мог испортить наше настроение.
Получил сегодня первую зарплату в «Вундеркинде», совсем негусто -13 тыс за половину марта. После месяца работ я, конечно, несколько привык к общему режиму, понял что понятие «срочно» это весьма растяжимо, это может быть даже 3 дня. Но все равно работать пока тяжеловато, пришлось узнать много нового, чем я раньше не занимался или занимался лишь поверхностно. Да в технических знаниях у меня весьма существенные пробелы, мое гуманитарного сознание это плохо запоминает. Еще тяжело, что тут не позволяют мне работать моим излюбленным методом, а именно создавать какой-то креатив в фотошопе, к которому я так привык, требуют, чтобы я переучивался все делать в иллюстраторе. Это сравни тому, как если бы левша учился писать правой рукой. Со временем, конечно, писать научишься, но, сколько для этого потребуется, фиг знает. Вообщем не думаю что я тут надолго, хотя конечно есть определенные плюсы, научиться чему-то новому. Надеюсь пока меня не выгонят отсюда за неуспеваемость.
Сходил в субботу на Титаник 3Д. В свое время в конце 90-х я не успел сходить на премьеру фильма, и пришлось довольствоваться пиратскими кассетами с очень плохим качеством и гнусавым переводом. Долго решал, стоит идти или нет, но 100-летие со дня годовщины крушения легендарного лайнера сыграло свою роль, и я решил, что идти надо. И вообщем не пожалел хотя за билет пришлось выложить 500 рублей. Конечно, обработанный под новый формат ЗД, на большом экране, «Титаник» смотрится намного круче и в полной мере передает весь ужас случившийся катастрофы. Корабль в фильме издает стоны, будто смертельно раненное огромное живое существо, погружающееся в пучину океана и погребая за собой сотни беспомощных людей. Периодически у меня в глазах стояли слезы. Порадовала реакция зала - то и дело мне удавалось услышать в зале, чьи-то всхлипывания. Показательно что фильм и сейчас сморится очень свежо и наверное соберет в мире приличную кассу, возможно даже повторив свой успех 14-летней давности. Думаю, всем стоит посмотреть его еще раз, уверен разочарованных не будет
Как то пару месяцев назад зайдя в книжный магазин, где можно было купить книжки с хорошей скидкой, обратил внимание на Олдоса Хаксли. С его произведениями я не был знаком, но прекрасно знал, что благодаря его эссе «Двери восприятия» Джим Моррисон взял название для своей группы – TheDoors. Взяв книгу с полки пролистав несколько страниц меня, привлекла внимания первая сцена произведения – молодой человек по имени Уолтер собирается на высокосветский прием к одной аристократической семьи, в надежде, что там увидит девушку, к которой испытывает большие симпатии. Рядом с ним находиться не приглашенная на вечеринку его сожительница Маджори, которая ждет ребенка от Уолтера, но к которой юноша уже утратил интерес и уже жалеет, что в свое время соблазнил и увез ее от мужа. Маджори догадывается, зачем Уолтер собирается на прием и просит его хотя бы вернуться не слишком поздно, отчаянно понимая, что она его теряет. Я еще подумал, какое замечательное проникновенное начало, оно просто ложиться на театральную постановку. И сразу купил книгу. Но в итоге книга оказалась из тех, что читаю со скрипом зубов. Название «Контрапункт» переводиться как многоголосье в музыке и оно ему весьма соответствует. Действие книги происходит в Англии в 20-е годы, описывается жизнь аристократов Лондона, точнее, о чем они болтают на светских раутах и вечеринках. В основном несут разную чушь о политике, экономике, искусстве и тд. Главного героя в книге нет, и читатель постоянно перескакивает с одной беседы на другую, и долгое время занимаешься, что просто учишь имена героев книги, стараясь не перепутать одного с другим. Лишь конец книги как то оживлен убийством одного из героев и преступники от волнения не знают, что делать с его трупом. Вообщем тягостное чтиво. Надеюсь, что у Хаксли все же найдутся повеселее и поосмысленнее произведения, хотелось бы все таки почитать его эссе про опыты писателя с употреблением LSD– культового наркотика 60-х годов.