Мой друг Алекс все время скучает по лету 2008 года, этот год для нас был магическим, когда-нибудь надо будет о нем написать.

Мой друг Макс пишет мне, что скоро будем слушать песню о конце лета. У нас есть любимая песня The Cure "The Last Day of Summer", мы слушаем ее только раз в году - в последний день лета, это традиция, и песня так трогает нас, что ее невозможно слушать очень много.
[500x382]

[400x597]
"Секс не важнее сэндвича с сыром, но если у вас до вечера не было ни крошки во рту, сэндвич с сыром исключительно важен".

Ян Дьюри

Обожаю, когда нахожу такие связи, оказывается Йен Дьюри снимался в фильмах:

"Похититель радуги", а между прочим режиссер не кто иной, как мой любимый Алехандро Ходоровски, с ума сойти, что они пересекались.

А так же "Повар, вор, его жена и её любовник" -режиссер Питер Гринуэй.

Еще знаменитый и ужасный "Судья Дредд" - режиссер Дэнни Кэннон.

[190x266]
Оказывается знаменитую фразу "Sex and Drugs and Rock n Roll" придумал Йен Дьюри, британский музыкант, который в детстве переболел полиомиелитом и на всю жизнь остался инвалидом, но это не помешало ему стать рок-звездой и остаться в истории рок музыки.

рекомендую фильм, недавно о нем снятый, он так и называется "Sex & Drugs & Rock & Roll"

[200x207]
"Я здесь не для того, чтобы меня помнили, а для того, чтобы жить".
Йен Дьюри

Я получил неплохой заказ на три аранжировки, сижу теперь и работаю, тоска, мысли, усталость гложат, но все это пройдет и не будет тревожить, ибо скоро я куплю себе новую гитару, красную и звучащую как грех.
[699x270]

[400x263]
Салют, с вами снова я - Дмитрий Спиваковский и моя рубрика "Кинодиггеры".
Роскошный фильм Джармуша "Сломанные цветы" о стареющем Дон Жуане, который получает письмо от бывшей подруги, в котором говорится, что у него есть взрослый сын. Но ни адреса и ни имени в письме не указано. Дон совершает Одиссею по Америке в поисках таинственной любовницы, подарившей ему сына.

Как и все фильмы Джармуша, "Сломанные Цветы" очень медитативное кино, которое идет в определенном темпе, иногда напоминающем открытие глаз после сна. Картина на первый взгляд, кажется, лишена смысла, но это только на первый взгляд. Смысл фильма не в том, чтобы Дон нашел своего сына и его мать, это было бы очень по-голливудски и уж совсем не в стиле Джармуша. Смысл картины - это греческий миф. Миф об Одиссее, которого модернизировал Джеймс Джойс в романе "Улисс". Герой "Улисса" - Леопольд Блум не имеет детей, но он желает сына и встречает в конце романа студента, которого воспринимает как сына. Эта архетипичная сцена есть в фильме "Сломанные цветы", когда Дон, отчаявшись в своих поисках встречает путешествующего студента и покупает ему сэндвич. Такая сцена называется "встреча-не-встреча", когда герои вроде бы нашли друг друга, а вроде и нет. Поэтому и Блум и Дон теряют своих собеседников и каждый уходит домой один. Вот такую цитату из Джойса я увидел в фильме Джармуша.

[450x300]
"Я компьютерами занимаюсь... компьютерами и девушками"

"Сломанные цветы" (Джармуш)

Закончил смотреть фильм Педро Альмодовара "За что мне это?" 1984 года. Никому бы не стал советовать смотреть этот фильм. Больше всего он мне напоминает мрачный репортаж с НТВ. А финал фильма до того банален, что невольно приходит в голову: "И что, ради этого стоило снимать такую мрачную картину?"

[474x680]
Салют, с вами Дмитрий Спиваковский в рубрике "Кинодиггеры". Итак, сегодня мы будем копать фильм "Поговори с ней" Педро Альмодовара. Помимо того, что картина очень чувственная и затрагивает любую тонко-устроенную душу, она еще наполнена интеллектуальным контентом. Сложно разбирать картину, не прочитав тысячу книг, еще сложнее разбирать ее, прочитав 1500 книг, но я хочу сказать, что в фильме есть два момента, которые стоят того, чтобы их рассмотреть.

Главный герой Бениньо влюблен в девушку, которая лежит в коме, он за ней ухаживает в больнице и однажды совокупляется с ней. Она, будучи в коме забеременела и вышла при родах вышла из комы. Все счастливы, но несмотря на это Бениньо упекли за решетку, так как он нарушил закон, когда вошел в пациентку. Так вот, это соитие с практически мертвой женщиной - будем рассматривать его как некий миф - я нашел в рассказе Чарльза Буковски, где один неудачник влюбляется в мертвую девушку, занимается с ней любовью и в конце концов понимает, что она лучше всех живых, и поэтому он решает утопиться вместе с ней в океане. Эта история любви выводит меня на очень серьезные мысли о том, что человечество находится в некоем духовном кризисе или любовном кризисе. Буковски не постмодернист и не битник, но он жил и творил в эпоху постмодернизма и эта история с любовью к покойнику возможно закидывает удочку к Милану Кундере и его "Невыносимой Легкости Бытия" (НЛБ). Поскольку роман "НЛБ" о том, что человек нынче не способен любить, хотя и вроде обладает всем для этого, однако что-то в нем изменилось, и он не может привязаться к одному человеку. И персонаж Буковски и персонаж Альмодовара - те самые герои, которые уходят за черту нормального и создают свой мир, где мертвый лучше живого. Меняется взгляд на смерть и взгляд на человеческие взаимоотношения. Океан, в который уходит герой может читаться, как его подсознание, а это еще одна удочка, которая закинута в фильм "Голубая Бездна" Люка Бессона, но это уже другая тема. Собственно, куда еще может уйти маргинал кроме как в лес или в свое подсознание.

Этому соитию предшествует эпизод, снятый в стиле немого кино, где женщина-ученный уменьшает своего возлюбленного, и он уходит в её лоно, а она получает от этого удовольствие. Это тоже цитата Буковски из рассказа "Шесть дюймов". Здесь тоже можно кое-что накопать. Уход в утробу матери, любовницы, женщины - напоминает мне стихотворение Аллена Гинзберга. Хотя этот поэт-битник и признан великим, вся эта история с битниками очень локальна и сомнительна. Но у Аллена есть стихотворение под названием "Песня", которое заканчивается следующими строчками: "Я всегда хотел вернуться в тело, где я был рождён". Нельзя отрицать влияние его поэзии на режиссуру Альмодовара. Хотя, я могу ошибаться и просто не знать, чем именно вдохновился этот режиссер.

Мне кажется, что в этом и есть вся сила настоящего кино, когда помимо чувств возникает интеллектуальный диалог с режиссером и с другими авторами, которые или специально или случайно пробираются в фильм и напоминают о том, что ничего нового не происходит, а мы лишь снова и снова проживаем мифы. По авторитетным мнениям среди знатоков литературы Чарльз Буковски и эпоха битников случайно попали в историю. Хотя Буки подарил нам такие мощные архетипы, как уменьшенный возлюбленный и влюбленный в покойника. Интересно, что в романах Буковски вообще не чувствуется никаких подтекстов, и читая их, я не понимал, как он стал большим писателем, неужели только за юмор или за жесткий натурализм его признали. А вот сборник рассказов "Самая красивая женщина в городе" наполнен двумя этими архетипами и вдохновил как минимум трех режиссеров: Педро Альмодовар, Доминик Деррудер ("Безумная Любовь") и Патрик Бушите ("Холодная Луна").

всем спасибо, адьес

[480x480]

Давно я тут не разводил плачущих птенцов... сейчас 4.08 утра/ночи - у меня бессоница уже второй день...

целый день из головы не выходит фраза из песни Малера - "Я потерял след мира"... что бы это могло значить?

Renee French покорила в фильме "Кофе и сигареты" (реж. Джим Джармуш).
[681x382]
[469x699]

[420x594]
Joie Lee покорила фильме в "Кофе и Сигареты" (реж. Джим Джармуш)

[220x267]
"Никакого просвещения не существует, мы все уже просвещены, просто этого не понимаем, самая главная тайна в жизни - это жить. Ничто другое не имеет такого первоочердного значения. Невероятная тайная, чего же еще мы ищем? Какого просвещения?"

Алехандро Ходоровски

[400x517]
Миа Сара покорила в фильме "Выходной день Ферриса Бьюлера" (реж. Джон Хьюз)

[296x508]
Lisa Bonet покорила в фильме "Сердце ангела" (реж. Алан Паркер)

[200x280]
"Футбол — это пир гомосексуальной фантазии. Мужчины обожают других мужчин, глазеют на них, даже дерутся из-за них, и все это маскируется спортом!"

Ходоровски

[200x280]
"Если вы велики, "Крот" — великое кино, если ограничены, "Крот" — ограниченное кино."

Алехандро Ходоровский

[200x280]
"Тот, кто ввёл цензуру, не имел таланта. Любой настоящий художник ненавидит цензуру. И те, кто сейчас жалеет, что цензуры нет, — люди бездарные."

Алехандро Ходоровски