Мне кажется, это очень странно писать депрессивные стихи, когда хорошее настроение XD
У Леры это в порядке вещей, у неё всё не как у людей, чё XD
О Боже, как это мерзко –
Люди срывают маски
Меняют жизнь свою резко
Дарят предателям ласки
Слетевшие, лживые лица
Опаснее птиц со Стимфала
И ты пытаешься скрыться,
Чтоб хоть одна не попала
Но как бы ты ни старался
Все маски достигнут цели
Они разобьют твое сердце
А так же душу и тело
Но помни сквозь эти невзгоды:
История вновь повторится.
Пройдут, может дни, может годы
Воспрянет «смертельная птица»
Мелькнёт мимо маска обмана
Обернешься, узнав её, резко
Она летит снова, крушить чьи-то планы
О Боже, как это мерзко…
(с) Лерка Тарелка
... пойти в оперу, когда предпочёл бы рок-концерт | ... когда всё, что у вас есть - душа | ... самая драгоценная вещь, которую ты можешь дать |
... то, что заставляет Землю крутиться | ...делить зеркало в ванной | ... выражение своих чувств |
...когда с удовольствием подставляешь другую щеку | ... то, что всегда возвращает к молодости | ... большие надежды |
... то, что придаёт миру форму | ... его ободряющая рука рядом | ... то, что держит мир вместе |
...когда ты не покинешь её в больнице* | ...когда каждый день - день святого Валентина | ...кормить друг друга с ложки |
... когда он «достаёт» | ... распорядок дня | ... надеяться, что он сядет в твой поезд |
... замечать его на остановке каждое утро | ... принимать важные решения вместе | ... |
И это после всего, ты ещё имеешь наглость мне сниться?!!!
Работы Иствана Сандорфи настолько же иллюзорны, насколько и реальны. Он изображает вполне реальных людей, однако временами они становятся похожими на призраков. С первого взгляда многие уверены, что это цифровые изображения, но на самом деле это написанные маслом картины. Знакомьтесь – Истван Сандорфи (Istvan Sandorfi) и его гиперреалистичная живопись.
«Нет ничего интересного в том, чтобы просто воссоздавать на холсте то, что мы видим», - утверждает венгерский автор Истван Сандорфи. И он не просто «воссоздает», а конструирует на холсте собственную реальность. Это не сюрреализм – ведь все, изображенное на картинах Сандорфи вполне могло существовать в реальной жизни. Однако это и не копия действительности, что характерно для фото реализма. Это некий иллюзорный мир, такой близкий и далекий одновременно.
Самое привлекательное и поразительное в картинах Иствана Сандорфи – это их так называемая «незаконченность». Варьируя насыщенность и интенсивность цвета, художник местами словно «растворяет» героев на холсте, отчего возникает призрачный эффект и ощущение нереальности происходящего.
Истван Сандорфи родился в 1948 году в Будапеште (Венгрия), а с десятилетнего возраста жил в Париже. Художник начал рисовать маслом с 12 лет, а уже в 17 состоялась его первая выставка в маленькой парижской галерее. Более 15 лет автор рисовал огромные автопортреты, выполненные в крайне агрессивной и театральной манере. В результате этого его репутация в артистической среде была крайне неоднозначной. Настоящее признание к Иствану пришло лишь в 1988 году, когда автор начал всерьез развивать и совершенствовать свою технику.
В период с 1994 по 2001 картины Иствана Сандорфи были эксклюзивно представлены в нью-йоркской Jane Kahan Gallery. К сожалению, в настоящее время художника уже нет среди живых: он умер в 2007 году. Друзья Иствана создали сайт, посвященный его творчеству - Friends Of Sandorfi Artworks. источник
[показать]
Le regard des Anges
далее...
Ох
ты
ж
ебать!
И даже добавить нечего XD Краткость - сестра таланта!
Gigino Falconi родился 21 марта 1933 в Giulianova. Он начал заниматься живописью, когда ему было 16 лет, и в 1952 году он получил свой первый диплом, как это не странно, в области бухгалтерского учета. Двумя годами позже он получил диплом средней художественной школы в Пескара. Gigino Falconi работал учителем рисования в средней школе своего города, и одновременно пытался воспроизвести более тысячи работ известных художников, с тем чтобы улучшить свою технику живописи и узнать секреты мастеров. В 1961 году он открыл свою первую персональную выставку в галерее "Il Polittico" в Терамо. В 1975 году он бросил работу, чтобы полностью посвятить себя живописи. На сегодняшний день его работы представлены в самые известных итальянских галереях в Риме, Болонье, Милане и Турине. Фалькони также принял участие в нескольких крупных выставках в Италии и за рубежом. Фалькони не только живописец, но и графический дизайнер: до настоящего времени работает иллюстратором к книгам его друзей - поэтов: Leonard Cohen, Enzo Fabiani, Giuseppe Rosato, Alberico Sala и Benito Sablone. На сегодняшний день его работы выставлены в галереях Рима, Салерно, Болоньи, Амстердаме, Милане, Торонто, Нью-Йорке, Париже, Катании, Турине, Генуе, Токио, Берлине, Венеции, и это еще не полный список. :)
[показать]
далее...
Лерка Тарелка (23:07:23 1/04/2010)
завтра на баскетболе я буду ващееее овощ XD
Alexander (23:07:35 1/04/2010)
баклажанчик
Лерка Тарелка (23:07:51 1/04/2010)
я тоже о нем подумала! XD
1
Однажды я пришел в Госиздат и встретил в Госиздате Евгения Львовича Шварца, который, как всегда, был одет плохо, но с претензией на что-то. Увидя меня, Шварц начал острить, тоже, как всегда, неудачно.
Я острил значительно удачнее и скоро в умственном отношении положил Шварца на обе лопатки.
Все вокруг завидовали моему остроумию, но никаких мер не предпринимали, так как буквально дохли от смеха. В особенности же дохли от смеха Нина Владимировна Гернет и Давид Ефимович Рахмилович, для благозвучия называвший себя Южиным.
Видя, что со мной шутки плохи, Шварц начал сбавлять свой тон и, наконец, обложив меня просто матом, заявил, что в Тифлисе Заболоцкого знают все, а меня почти никто.
Тут я обозлился и сказал, что я более историчен, чем Шварц и Заболоцкий, что от меня останется в истории светлое пятно, а они быстро забудутся.
Почувствовав мое величие и крупное мировое значение, Шварц постепенно затрепетал и пригласил меня к себе на обед.
2
Я решил растрепать одну компанию, что и делаю.
Начну с Валентины Ефимовны. Эта нехозяйственная особа приглашает нас к себе и вместо еды подает к столу какую-то кислятину. Я люблю поесть и знаю толк в еде. Меня кислятиной не проведешь! Я даже в ресторан другой раз захожу и смотрю, какая там еда. И терпеть не могу, когда с этой особенностью моего характера не считаются.
Теперь перехожу к Леониду Савельевичу Липавскому. Он не постеснялся сказать мне в лицо, что ежемесячно сочиняет десять мыслей.
Во-первых, врет. Сочиняет не десять, а меньше.
А во-вторых, я больше сочиняю. Я не считал, сколько я сочиняю в месяц, но должно быть больше, чем он…
Я вот, например, не тычу всем в глаза, что обладаю, мол, колоссальным умом. У меня есть все данные считать себя великим человеком. Да, впрочем, я себя таким и считаю.
Сарказм, ирония - такие удобные слова!
Ведь можно написать, скажем:
"У меня такие отличные друзья! "
И никто не поймёт, иронизирую ли я или нет)
Работы Иствана Сандорфи настолько же иллюзорны, насколько и реальны. Он изображает вполне реальных людей, однако временами они становятся похожими на призраков. С первого взгляда многие уверены, что это цифровые изображения, но на самом деле это написанные маслом картины. Знакомьтесь – Истван Сандорфи (Istvan Sandorfi) и его гиперреалистичная живопись.
«Нет ничего интересного в том, чтобы просто воссоздавать на холсте то, что мы видим», - утверждает венгерский автор Истван Сандорфи. И он не просто «воссоздает», а конструирует на холсте собственную реальность. Это не сюрреализм – ведь все, изображенное на картинах Сандорфи вполне могло существовать в реальной жизни. Однако это и не копия действительности, что характерно для фото реализма. Это некий иллюзорный мир, такой близкий и далекий одновременно.
Самое привлекательное и поразительное в картинах Иствана Сандорфи – это их так называемая «незаконченность». Варьируя насыщенность и интенсивность цвета, художник местами словно «растворяет» героев на холсте, отчего возникает призрачный эффект и ощущение нереальности происходящего.
Истван Сандорфи родился в 1948 году в Будапеште (Венгрия), а с десятилетнего возраста жил в Париже. Художник начал рисовать маслом с 12 лет, а уже в 17 состоялась его первая выставка в маленькой парижской галерее. Более 15 лет автор рисовал огромные автопортреты, выполненные в крайне агрессивной и театральной манере. В результате этого его репутация в артистической среде была крайне неоднозначной. Настоящее признание к Иствану пришло лишь в 1988 году, когда автор начал всерьез развивать и совершенствовать свою технику.
В период с 1994 по 2001 картины Иствана Сандорфи были эксклюзивно представлены в нью-йоркской Jane Kahan Gallery. К сожалению, в настоящее время художника уже нет среди живых: он умер в 2007 году. Друзья Иствана создали сайт, посвященный его творчеству - Friends Of Sandorfi Artworks. источник
первая часть работ:
[показать]
Hommage a Nepharene
далее...
Алиуллова (18:28:54 27/12/2008)
я люблю спортсменов, лыжников особенно XD
п.с. Блёёёёёёёё! XDDD
п.п.с. Не ну блёёё блёёёёёё, ахахахахахахахахахаха XDDDDDD
"Говорят, за мгновение до смерти человек вспоминает всю свою жизнь.
Байки.
Мне в лоб упирается прохладный, пахнущий оружейной смазкой ствол “Sigma 40 P”.
А я смотрю на палец, лежащий на спусковом крючке. Мне приходится скосить глаза. Палец слишком близко. Сине-зелено-красный ноготь. Маникюр в стиле nail-art.
Я смотрю на этот ноготь и думаю, что с лаком она промахнулась."
© Мацуо Монро — «Bang-bang»
опубликовано псевдо_мысли
Есть ли во мне изюминка?
Во мне масса изюминок.
Да я практически кекс.
©
опубликовано псевдо_мысли
У нас будут самые дизайнерские и навороченные зерносушилки и колбаскорезки!!!
п.с.
Alexander (20:41:14 17/03/2010)
Бизнес свой
Alexander (20:41:26 17/03/2010)
Первые миллионы
Alexander (20:41:32 17/03/2010)
Куршавель
Alexander (20:42:04 17/03/2010)
Унитазики золотые
Художник Максим Ревин публикуется под ником razer, Москва.
Художник занимается 2D цифровой графикой, аэрография.
В настоящее время участвует в проекте CELISTIC, где является автором иллюстраций к книгам.
[показать]
далее...
Andre Kohn (Андре Кон) родился в Сталинграде в 1972 году. В 1984 году он со совей семьей переехал в Москву.
Подростком, Андре подавал хорошие надежды в спорте (с упором на стрельбу, фехтование, и конный спорт). И тем не менее в возрасте 15 лет приоритетным для него стало изобразительное искусство.
На его творчество в той или иной степени повлияли такие класики живописи как Валентин Серов, Илья Репин, Василий Суриков, Василий Перов, и Карл Брюлов. Кроме того он изучал твочество Микеланджело, Делакруа, Дюрера, и Дега, и считал их своими учителями. В 1992 году Кон эмигрировали в Соединенные Штаты и поселился со своей семьей в Монтгомери, Алабама. Андре Кон в настоящее время живет с семьей в Фениксе. Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и Соединенные Штаты.
2 часть
[показать]
далее...