Прошедшим вечером не взирая на критическую загруженность связанную с подготовкой к скорому концерту все же добежал добрался до Планетария - ну, не мог я не посетить лекцию Владимира Георгиевича Сурдина «Современные телескопы». Хотя, о телескопах я знаю немало и надеяться на то, что прекрасный лектор произведет революцию в моем сознании, не приходилось. Но у меня был интерес немного другого плана - пару лет назад в "лекторской школе" в ГАИШе (в Государственном Астрономическом Институте - мне довелось около полугода учиться на лектора/экскурсовода в связи с предстоящим открытием этого самого Планетария и преподавал у нас как раз Владимир Георгиевич) я читал доклад на похожую тему - "История Телескопов", который был сделан на основе моей статьи «Телескопы - кто они такие?» - тогда Сурдин позитивно оценил мой доклад, а мне теперь конечно было интересно сравнить свой опыт с тем, как это делает мой учитель.
Да и, конечно, хотелось немного развеяться от дел важных и ответственных - просто посидеть на лекции и отдохнуть - устроить себе такой вот скромный праздник. Вот, исходя из соображений такого рода, без нескольких минут восемь вечера в среду 27-го ноября я оказался перед входом в Московский Планетарий.
«Ночной Полет 2013» - Ремикс от Игоря Колесникова - новое наше совместное творение, хотя все сотворил Игорь - я же только автор мелодии, которую, честности ради хочу сообщить, Игорь в ряде мест переиначил по-своему и на советы мои - 'все вернуть как было' - не сильно реагировал, что, наверное, правильно - а то опять сплошной "климковский" получится.
А так - не получился. И даже для творческого дуэта "Klimkovsky & Kolesnikov" - явление странное. Но тем не менее, скажу я Вам, слушать свою музыку, как совсем не свою - удовольствие особенное ;-)))
Концерт «Два Океана» был как раз из числа совершенно неожиданных для зрителей представлений. Но надо сказать, что этому представлению как-то фатально не повезло сразу в нескольких направлениях. Именно в процессе подготовки концерта я находился в фазе переезда в другой город - из Москвы в Подольск, и репетируя новые мелодии буквально сидел на чемоданах. В концерте планировалось участие двух моих музыкальных друзей - Романа Калинина (бас-гитара) и Татьяны Игнатовой (саксофон, флейта) - но никому из них оказаться на концерте не удалось (внезапно возникли на то очень веские причины и у Романа и у Тани), хоть мы и отрепетировали все и очень хотели сыграть в таком составе. Положение дел во многом спас Никита Калуцкий приехав на концерт с акустической гитарой (хотя с Никитой мы ничего не репетировали вообще) и великолепно сыграл все, что смог - просто на слух и по ощущениям. Но и тут неувязочка - из-за ограниченности технических возможностей нам удалось подключить микрофон гитарной подзвучки только в зал - в зале гитару было слышно хорошо. На запись гитара практически не шла - быть может лишь изредка, на грани глюка, она проникала через микрофон подзвучивающих рояль. Но кто не знает - никогда этого не расслышит. Так что чудесная гитара Никиты Калуцкого пролетела мимо записи.
«Time to go» или «Время идти» - композиция со странной судьбой. Она была написана вдогонку за так же одинокой и за долгие годы не прибившейся ни к какому альбому пьесой «All Oscillators ON» - у них и темп даже один и тот же - 90 ударов в минуту. Но если "Осцилляторы" звучали в 2001 - 2004-м годах на концертах, то «Время идти» прозвучала лишь раз - 30 ноября 2002 на концерте "Два Океана", и больше - ни разу.
Но даже то единственное исполнение в 2002-м году не было записано должным образом - во время записи концерта случилась какая-то авария - сгорел микшерный пульт прямо в процессе концерта - после него он уже не работал, а на самом концерте каким-то волшебным образом дотянул, но запись угробил - она получилась хриплая, шумящая/зудящая, с провалами и внезапными всплесками громкости - ну, просто беда, а не запись.
Делюсь сегодня новым треков, который Вы еще не слышали ни разу. Делюсь в надежде, что Вы послушаете и образумите меня - что тут не так. Я тоже сейчас слушать буду - во сне. Но надеюсь, что Вы отнесетесь к процессу более ответственно.
На самом деле дело в том, что я применил автоматический мастеринг (лимитирование и компрессию) прямо в рабочей станции, в которой все это делалось - в Korg KRONOS. Раньше я всегда делал это в компьютере, но тут вот угораздило. В наушниках звучало очень ясно и объемно - на несвежую голову, разумеется. А включить колонки на необходимую громкость я не могу в час ночной. Разумеется к обеду я проснусь и переслушаю все это. Надеюсь и Ваши отзывы найти в этому времени.
[600x200]
Может быть попозже выложу версию без компрессирования - для сравнения, а сейчас - "Доброе Утро всем, кто проснулся" и "Хороших снов всем, кто ночью не спал"
слушать далее →
[600x200]
в Толстовском центре на Пятницкой - 12 (г. Москва). Начало 19-00, продолжительность 2 часа, билеты 300 рублей" alt="29 ноября 2013 | концерт электронной космической музыки композитора Андрея Климковского «Навстречу Свету»Не могу не поделиться с Вами хорошей новостью, Друзья. И хотя я более не поддерживаю информационно Московский Планетарий - как я понял моя деятельность в этом направлении оказалась излишней, ничего планетарию не дающей, но пропустить, не дать анонс предстоящей лекции Владимира Георгиевича Сурдина «Современные телескопы», которая пройдет в рамках цикла лекций "Трибуна Учёного" 27 ноября 2013 года, я просто не могу. Анонсировать это событие я считаю своим долгом перед наукой и перед людьми.
В прошлом году цикл лекций "Трибуна Учёного" стартовал триумфально - на первую лекцию академика Анатолия Михайловича Черепащука был абсолютный аншлаг. Но далее, может быть и не очень заметно, победные горны стали стихать. Только 4-я лекция - как раз ее Сурдин и читал - Вы наверное помните, ведь забыть такое невозможно: Трибуна Учёного, лекция 4: «Удивительный Марс» вновь совершила чудо. Хотя, завсегдатаи астрономических лекций знают, что на Сурдина достать лишний билетик всегда нереально.
Вот именно поэтому я и сообщаю Вам эту новость, что бы Вы не пропустили.
Буквально синхронно с обнаружением в интернете ролика по мотивам композиции "Цепная реакция" авторства Роланда Романелли в моей интерпретации, я получил письмо от Юрия Лупикова с видео-миксом на другую мелодию - уже полностью мою - "Возвращение", которая является центральной пьесой одноименного и совсем нового альбома - "The Return"
Это случилось очень кстати - я и авторство "Реактивно-цепного" ролика уточнил, и новый ролик тоже публикую незамедлительно, поскольку он имеет отношение к самому важному на сегодняшний день моему альбому.
Я иногда рыскаю в Интернете, что бы быть в курсе - что про меня пишут? - пишут-то порой такое... Впрочем, иногда нахожу фотокарточки интересные, которые не видел никогда - с концертов и не с концертов. А вместе с ними иногда попадаются и видео-ролики. Вот попался неизвестный мне ролик, причем, обратил я внимание на него потому, что уж очень часто он фигурировал в самых разных соц.сетях и аккаунтах самых разных пользователей этих соц.сетей, где я зарегистрирован, а никакой "дружбы" с ними не имею, что в общем не удивительно - нельзя же дружить в интернете со всеми, но пророй бывает важно просто спросить - "А ролик этот откуда? Кто его автор?"
Узнать, кто автором недавно обнаруженного (и довольно живо растиражированного по интернету) ролика, удалось не сразу. Но оказалось, что автор этого ролика, мелькающего в коллекциях клипов на мэйл.ру и вКонтакте у самых разных незнакомых мне людей, является мой друг и помощник - Юрий Лупиков. И многочисленные видео-миксы сделанные Юрием на мою музыку мы видели много и часто. А этот лично я как-то пропустил, да и Юрий признался, что тоже давно забыл о его существовании. Вот и пришло время вспомнить, а кто не видел этого раньше, посмотреть в первый раз.
Напомню, что видеозапись концерта осуществил Олег Бунжуков. На следующий же день он ее смонтировал, насколько это было возможно без линейного звука, но линейный звук я привез ему к концу того же дня и вроде бы все сложилось во едино уже в воскресенье 27 октября. Но потом в звуке я нашел значительное количество недочетов, обнаружился легкий рассинхрон звука и видео в нескольких местах. Вот поэтому видео концерта зависло на некоторое время в доработке.
Вот теперь можно и должно сложить этот - может быть не самый лучший вариант звука (но "более лучший" изыскивать уже некогда - время не одобрит таких трат) - с видео. И тогда будет концерт во всех, как говорится, цветах и красках. Олег Бунжуков довольно интересно его снял. Но пока вашему внимаю, друзья, только аудио-запись - 1 час 43 минуты 30 секунд. И никаких там намеков на компакт-диск - все это только в виде MP3 в природе существует, а потому и дизайнерских работ тоже никаких не проводилось.
В следующий раз я увидел Венеру лишь в Крыму в октябре - после недели дождей, снега и тоскливой пасмурной погоды атмосфера все же расщедрилась на безоблачное расположение к нам. И оказалось, что на 10 градусов южнее Москвы по широте при прочих равных условиях Венера видна превосходно, а в Москве - все так же.
Был период между возвращением из Крыма и днем сегодняшним, когда мне было совсем не до нее, и скажу честно, я не брал фотоаппарат в руки с приезда в Москву. Но последние дни в Москве установилась несколько странная погода, когда в течении дня идет дождь, но к вечеру исполинская стена воды отодвигается в сторону, словно декорации в театре, и в несколько минут небо становится безоблачным и исключительно прозрачным. И сегодня я, предполагая именно такой поворот гидрометео-событий, решил использовать эту закономерность для того, что бы вновь увидеть Венеру и по возможности сфотографировать.
Я прибыл в Симферополь 28 сентября в час дня - стоял солнечный и теплый день - было ощущение, что я попал на другой континент или в другую эпоху. Поменяв рубли на гривны я долгое время бродил по городу заглядывая в салоны связи с тем, что бы как-то понять - есть ли надежный способ выходить в интернет вдали от этого города - Обсерватория находится в 30 км от города и ловится там не все. Меня ничем не обнадежили и я решил не рисковать - прежде добраться бы до места, бросить вещи, выяснить, что там действительно ловится и уже только после выходных вернуться в Симферополь (а может - в Бахчисарай) и купить подходящий модем. По всем имеющимся у меня данным в гостинице Обсерватории штатного интернета нет - это вам не Турция и не Египет, а научное учреждение...
All Oscillators ON - наверное все-таки не самое странное название для музыкального произведения. Я встречал и похлеще. Но оно все равно непонятное, и даже не потому, что на английском языке (тут иначе и не скажешь - тот самый случай, когда русской версии просто нет, хотя, безусловно, есть перевод), а потому, что само это понятие - Oscillator - оно не из бытового, так сказать, словаря.
Если кратко, то все синтезаторы звучат благодаря им - Осцилляторам. Осциллятор в синтезаторе - это как нейрон в головном мозге... а может - извилина... Но так или иначе, а их количество в значительной степени формирует результат. Первые синтезаторы были одноосцилляторные и одновременно могли озвучивать всего одну ноту. Но техника не стояла на месте и инженеры создавали все более мощные машины синтеза звука. Все доступнее становились двуосцилляторные, четырехосцилляторные, восьми-, шестнадцати-... сейчас в в мире синтезаторов и рабочих станций есть некоторый устоявшийся стандарт - 128 осцилляторов, способных озвучивать собой целые оркестры. Но в эпоху, когда клавишные музыкальные инструменты были еще не столь компьютеризированы, и не столь богаты осцилляторами - вот как раз когда их там бывало 16 штук на все про все - иногда, хоть и редко, случалась необходимость лишние, незадействованные в произведении осцилляторы заглушить принудительно. И в глубинах настроек этих машин около каждого осциллятора присутствовала кнопочка (иногда физическая, иногда виртуальная) - ON/OFF...
Я тогда только начинал осваивать премудрости электронного звука и язык общения с синтезаторами. И конечно же часто упирался в их ограничения, в нехватку их возможности и мощности средств. Мне не хватало шестнадцати голосов и потому опция их принудительного отключения вызывала во мне крайнее недоумение. И я начинал работу с включения их всех - включение всех осцилляторов, снятие всех ограничений, какие-только можно было снять, было моим философским воззрением. И потом, много лет спустя - в 2001 году - вспоминая свои творческие бадания с синтезаторами десятилетней давности - в начале 90-х - я написал композицию, которую так и озаглавил: "All Oscillators ON" - "Все осцилляторы включены"...
Звездное небо ноября - небо глубокой осени, переходящее в небо ранней зимы. Стоит отметить тот факт, что именно это расположение звезд и созвездий в средней полосе России является самым обделенным вниманием жителей нашей страны. И виной тому откровенно плохая (с точки зрения астрономии) погода, имеющая тенденцию бывать в нашем русском ноябре. никакой другой месяц не славится столь пасмурными днями и ночами, а потому небесные явление, грядущие в ноябре часто даже на уровне ознакомления в астрономическом календаре игнорируются - что читать про них, если все равно ничего не увидим... Однако, в ноябре 2013 года будет скорее всего наоборот. Концентрированную непогоду мы имели честь встретить в сентябре и октябре текущего года. И похоже природа компенсирует нам недостачу ясного неба ранней осени именно в ноябре месяце и какое-то количество ясных вечеров, ночей, предутренних часов нам в ноябре выпадет. А потому, совсем не лишним делом будет ознакомиться и с характерным видом звездного неба наступающего месяца, и с набором астрономических явлений предвычисленных астрономами и специальными астрономическими программами.
Первый день ноября месяца 2013 года знаменателен наибольшей восточной элонгацией Венеры - астрономическим событием означающим, что "Вечерняя звезда" - планета Венера - займет наиболее удаленное от Солнце к востоку положение на небесной сфере. Во все другие сезоны, кроме осеннего, это означало бы следующее: Солнце заходит и буквально через несколько минут на небосводе зажигается необыкновенно яркое светило - ярче любой из звезд и порой сравнимое по яркости с Луной - и это светило будет видно весь вечер и даже значительную часть ночи, ведь в эпоху наиболее благоприятной вечерней видимости Венеры продолжительность ее видимости может превышать 5 часов. Но, как я уже заметил, для осеннего сезона все эти рассуждения неверны - в ноябре месяце, даже будучи на наибольшем из возможных расстояний от Солнца, Венера заходит за горизонт практически одновременно с дневным светилом. И виной тому ее расположение на нисходящей ветви эклиптики - осенью вечерняя видимость всех планет вряд ли может быть удовлетворительной.
Концерт «4-е Измерение» 02 11 2012 - избранные фотографии Юрия Узорина и Игоря Колесникова
Две эти куцые фотогалереи выпали из земной хронологии - мне удалось лишь разрозненно опубликовать их в соц.сети Facebook и до публикации на сайте, и даже в блоге, дело не могло дойти почти год - сначала остро стал вопрос о создании новой версии сайта, потом пришлось ломать голову - что же делать с блогом (поскольку блог на мэйл.ру окончательно изжил себя) и совсем сбил порядок вещей мартовский концерт в Московском Планетарии, буквально тайфуном прошедший по моей жизни в начале 2013 года... Между тем, концерт «4-е Измерение» 02 ноября 2012 был весьма удачен, интересен, именно на нем впервые удалось воплотить квадрофоническое звучание. И он оставил после себя множество интересных материалов, которые - вот еще веская причина - после поломки одного из компьютеров теперь непросто разыскать и собрать в одно место...
Конечно, фотографии опубликованные в этих двух галереях, общим количеством чуть более трех десятков, - лишь малая часть того, что покоится в неведомых архивах, до которых сейчас не добраться. Еще их отличает шуточность обработки, которая привнесла в некоторые снимки элементы недокументальности. Надеюсь, что когда-нибудь материалы этого концерта будут опубликованы серьезно и полностью. Ну, а пока есть повод улыбнуться и посмотреть эти снимки.
Как и было обещано, вот оно продолжение фоторепортажа Юрия Узорина о прошедшем недавно моем концерте «Музыка Небесных Сфер». Почему не сразу было бы опубликовать эти полторы сотни снимков - одним махом? - да, можно было конечно. Но оказалось так, что, будучи экспериментатором в фотографической области, Юрий предоставил мне эти материалы в двух разных форматах - в привычном JPEG, и в несколько менее привычном RAW переконвертированном в TIFF. Это все потому, что на концерте всегда сложные условия съемки - либо темно, либо очень велика разница между светлым и темным. Да еще я постоянно дергаюсь и норовлю размазаться по всему кадру до неузнаваемости. Все это вынудило Юрия снимать с очень короткими выдержками, на высокой чувствительности (а значит - зерно, шум...) и на том пределе плотности кадра, когда из полумрака еще остается небольшой шанс вытянуть более-менее смотрибельное изображение за счет более глубокой цветовой глубины - 16 бит на цветовой канал, вместо обычных 8 бит, как на всех наши картинках, которые здесь на сайте и вообще в интернете.
И конечно это множество файлов требовало особого подхода, отдельного вдумчивого разбирательства. И я отложил его на день, что бы забыть все, что я делал с предыдущими кадрами и к обработке этих подошел уже совсем с другими мыслями, свободными от накатанных схем.
Позволю себе вновь отклониться от стройной системы освещения прошедшего концерта. Да оно так и правильнее - поток публикаций на одну тему утомляет... во всяком случае меня... А Вас? - тоже? А дело вот в чем: Сегодня в на своей стенке вКонтакте моя коллега по музыкально-издательской деятельности Анна Рит подняла с глубины архивных залежей и многолетних отложений видеозапись композиции ReturnlessPoint.Behind из концерта в Мемориальном Музее Космонавтики от 9 октября 2010 года - трехлетней давности всего. Я наткнулся случайно на эту запись на стене, но посмотрел, вспомнил тот концерт ( да многие из Вас его тоже видели полностью ). И конечно я не мог не провести параллель между этим, довольно сдержанным исполнением, и самым первым представлением этой пьесы публике на концерте "Дорога Надежды" 9 декабря 2006 года, то есть еще на четыре года раньше.
Я был уверен, что самое первое исполнение ReturnlessPoint.Behind одновременно является и самым удачным - пронзительным, смотрибельным и слушается лучше других вариантов концертного звучания этой пьесы. Но вот как бы сравнить?
По снимкам Юрия отчетливо видно, что и опыт фотографирования в самых трудных условиях (а концерт - это всегда трудные условия съемки) у него есть, и желания экспериментировать, искать что-то новое - хоть отбавляй. Поэтому снимков от Юрия всегда много. Это только первая часть. Будет и вторая.
Но о чем бы не рассказывал Владимир Сурдин, оторваться от экранов невозможно - утверждаю как неоднократно попадавший под этот научно-просветительский гипноз. Поэтому, не надейтесь, что через 5-10 минут вы сможете переключиться на что-то другое или отложить просмотр. Просто усаживайтесь поудобнее и - "Вперед - к Луне!"