Художник-дизайнер Sorin Bechira, 30 лет из города Тимишоара, Румыния.
Получил степень бакалавра в области изящных искусств, бакалавра в области мультимедийных технологий и новых средств массовой информации.
Его творчество - это эксперименты и поиски в области визуальных коммуникаций: цифровая живопись, VFX, графический дизайн, экспериментальные иллюстрации, типографика, интерактивные и новые средства информации. Он сочетает их с традиционные методами, чтобы в итоге получиь что-то более уникальное, неожиданное и впечатляющее.
В настоящее время Sorin Bechira - креативный директор slashTHREE artgoup, арт-директора в X3 Studios и полноправный член The KDU.
[показать]
далее...
[показать]Анна
Первое место в номинации Figurative в конкурсе, проводимым "International ARC Salon" Картину можно увидеть среди других лауреатов и победителей здесь
"У меня нет никакого специального образования, и я не читал специализированной литературы, - говорит Олег. - Вместо этого я начал самостоятельно экспериментировать с различными видами красoк и цветом. Я наслаждаюсь процессом живописи портретов. Схватывая отдельные особенности человека, я пишу и выражаю внутренний мир людей.” Художник выбрал красный как доминирующий цвет в своей палитре, потому что “красный цвет - цвет любви, жизни и огня.”
Фотограф публикующийся под ником ~T Does Wool, Пенсильвания, США.
[показать]
далее...
Художник Юрий Цуркан, одессит, живущий в Берлине, куда эмигрировал с семьёй ещё в советское время, в 1988 году. В Одессе он успел закончить художественную школу и Художественное училище им.Грекова. После окончания училища, преподавал в художественной школе,занимался ресставрацией, писал иконы, занимался живописью. В Германии поначалу кормила профессия реставратора,но писать живопись продолжал, выставляться начал в Европе с 1993 года на его счету более двадцати перссональных и участие в свыше тридцати групповых выставках.
В 2005 году состоялась его первая персональная выставка в Одессе, которая прошла с большим успехом, получила положительные отклики не только любителей живописи, но и искусствоведов, коллег-художников. источник
[показать]
далее...
“Этот безумный, безумный мир”, — скажете вы, когда увидите эти странные и даже шокирующие дома. А ведь в них живут обычные люди, находятся выставочные центры и офисы. Все дело в том, что проектировали эти здания талантливые архитекторы с безграничной, а иногда и сумасшедшей фантазией, цель которых создать среди миллионов домов, такой, который выделялся бы не только в масштабах страны, но всего мира. Предлагаем вашему вниманию необычную, на наш взгляд, подборку.
(Всего 42 фото)
1. Публичная библиотека в Канзас-Сити, США. В этом месте можно найти книгу Мир Толкиена – все о великом писателе и его произведениях.
[920x721]
2. Атомиум в Брюсселе, Бельгия. Был спроектирован к открытию всемирной выставки 1958 архитектором Андре Ватеркейном как символ атомного века и мирного использования атомной энергии и построен под руководством архитекторов Андре и Мишеля Полаков.
Французская художница и иллюстратор Claire Degans. У нее есть и гравюры, и прекрасные литографии, и рисунки для детей, я выложу ее пейзажи, полные покоя.
[244x184]
[244x238]
[244x171]
[244x173]
[244x156]
[244x244]У меня болят зубы и мозг. Я не хочу ничего делать, только пью чай и злюсь. И читаю чужие записи, письма, записки. С каждой кружкой мне все хуже, с каждой строчкой хочется выпить еще кружку. Что случилось? Ничего. Ведь могло же ничего не случиться? Просто я представляю, что кто-то где-то сейчас плачет. Абсолютно законно, с причинами и последствиями, абсолютно безутешно, без возможности и желания. И злюсь.
Я сегодня опять хочу никого не знать. Когда я поправлюсь, я буду всегда носить с собой что-то хорошее. Цветочек или шарик. Или еще что-то. Чтоб если я увижу кого-то больного, я могла подарить ему этот шарик. Или еще что-то.
У меня живет кот. В моих четырех стенах заперт черный комочек. И я не знаю, зачем я его тут заперла. Но мне страшно выпустить его: вдруг с ним что-то случится? Вот так люблю я, вот так любят меня... Зачем нужна такая любовь?
Есть люди, которые никогда не открывают свою душу. Есть люди, которые никогда не закрывают ее. А кто посередине, тот выживет, тот адаптируется, тот будет актуален и адекватен в большинстве ситуаций, но всегда будет завидовать кому-то из них.
Ах да, цитата: "Когда на душе скребут кошки, они не просто так скребут. Они насранное закапывают."
Актуальным может считаться только тот совет, который был принят...
Не прошло и... двух с половиной лет с тех пор, как я подумала, что обязательно научусь летать на дельтаплане. Я учусь. Хорошая погода в выходные стала мне жизненно важна, все понедельники я с удовольствием рассказываю всем, как красиво я навернулась на этот раз. Вчера, кстати, действительно красиво навернулась. Не суть. Я летаю. И это совершенно прекрасно.
|
Термин «стимпанк» придумал в 1987 году писатель Кевин Джетер как пародию на «киберпанк». Зачастую современным технологиям отыскивались «паровые» аналоги: компьютер — машина Бэббиджа; программист — клакёр; робот — заводной механизм-автомат и т. д. Издание романа Уильяма Гибсона и Брюса Стерлинга «Разностная машина» (встречается как «Машина различий», «Дифференциальный исчислитель»; The Difference Engine, 1990) привлекло большое внимание к этому жанру, и именно после этого романа стимпанк начал приобретать всё большую популярность среди читателей. |
Лондон, лонн-донн... Я помню как минимум четыре сна, ярких, красочных сна, в которых я была там. Недавно он снова снился мне. Каждый раз мне опять кажется, что это не сон. Наверно, очутившись там наяву, я не поверю... Город моих грез, может он не такой, каким мне кажется, но он - все равно тайна, которая необходима мне. Я жду тебя, Лондон, я приложу все возможные усилия, чтобы заглянуть в твои глаза.
Фотограф публикующийся под псевдонимом Alcove из Польши.
Создает интересные фотохудожественные городские зарисовки. Это не просто фотографии, это скорее его видение и воссоздание из фотографии, чего-то нового, с ломающейся перспективой, что придает еще большую привлекательность его работам.
[показать]
далее +25...
Художник из Польши Michal Orlowski создает потрясающие пейзажи в технике акварель.
Его работы это яркое, красочное путешествие по улочкам Франции, Италии, Греции, Польши и Литвы.
[показать]
Wieskirche
далее...
[показать]