30 Июля 2011
Фильтр (гель, или gel (джэл), фолиевый светофильтр) - необходимый и незаменимый инструмент любого продвинутого фотографа, позволяющий существенно расширить его возможности по производству качественной, эстетичной, яркой и индивидуальный фотографии.
Производятся в рулонах, чаще всего 1.22 м на 7 метров (48 дюймов - размер стандартной фрострамы, на которую фотографы и осветители прикрепляют фильтры), но иногда режутся производителем или самими фотографами до меньшего размера, что позволяет использовать их с большим удобством и брать с собой на выездные съемки.
Имеют общую номенклатуру сразу среди нескольких производителей, т.е. один номер обозначает один и тот же цвет или тип сразу у нескольких производителей. В настоящее время широко используются две системы нумерации: система LEE, имеющая трехзначный номер, и система ROSCO, использующая многозначную систему. В нашей стране более широко используются трехзначные обозначения LEE, поэтому в данной статья я и буду пользоваться ей. Cуществуют справочники, позволяющие “переводить” фильтры из одной системы в другую. Поэтому, если кто-то приобрел фильтры с обозначениями по системе ROSCO, то сможет сопоставлять наши значения со своими, когда я ссылаюсь на те или иные номера фильтров.
Проверим!
Диктант №1
На колоссальной дощатой террасе близ конопляника с жимолостью под искусный какофонический аккомпанемент виолончели и беспричинный плач росомахи небезызвестная вдова подьячего веснушчатая Агриппина Саввишна Филиппова потчевала исподтишка можжевеловым вареньем, калифорнийским винегретом с моллюсками и прочими яствами безъязыкого коллежского асессора Фаддея Аполлоновича, сидевшего на веранде, расстегнув иссиня-черный сюртук, растопырив пальцы левой руки и засунув безымянный палец правой подмышку.
Диктант №2
Веснушчатый ветреный Ванечка, шофер-дилетант по профессии, любитель потанцевать и покуролесить, боясь аппендицита и катара, решил сделаться вегетарианцем. Однажды, надев свой коломянковый костюм и искусно причесав клочок волос на темечке, он отправился в гости к своей свояченице Апполинарии Никитичне. Пройдя террасу с балюстрадой, всю заставленную глиняными и алюминиевыми горшочками, он как привилегированный гость, отправился прямо на кухоньку. Хозяйка, видя, что это ни кто иной, как ее приятель, зааплодировала так, что уронила конфорку самовара, а затем стала потчевать его винегретом с копчушками, а на десерт подала монпансье с прочими яствами.
«С грустью думаю, что однажды все это будет выброшено на помойку, как и вся эта эпоха»
(С) Е.А. Халдей.
В Германии "побежденные" немцы устроили музей его
фотографии.
Американцы тоже открыли его музей.
Во Франции и Бельгии сняты о нем фильмы.
На форуме фотографов в Перпиньяне он получил орден за
заслуги в области фотоискусства. Это как "Оскар" в кино.
На Западе его называют "Фотографом эпохи Сталина".
В России у него ни разу не было персональной выставки.
Евгений Ананьевич Халдей. Классик советской фотографии.
День выдался по-настоящему весенний. Солнце всерьез принялось
за дело, и вот уже сосульки над крыльцом запели свою звонкую песню. 13
марта. Маленькому Женьке только что стукнул год. Его мама - молодая
красавица Аня - поднялась ни свет ни заря. Приближалась Пасха по
еврейскому календарю, и в этот день всегда собирались в доме гости.
Женька вдруг обиженно сморщился и заплакал, вздрогнув отчего-то. И
Аня, ласково приподняв его из колыбели, прижала к груди: "Не плачь,
маленький, мама тебя никому в обиду не даст. Вот вырастешь большим и
сильным, сам тогда старенькой маме защитником станешь..."
Рождение детей, для многих, является стимулом взять фотокамеру в руки. Затем, кто-то начинает изучать техническую сторону фотографии, а кто-то задумывается: что, собственно, снимать и как сделать фотографии со своим малышом особенными, не похожими на другие? Начинающие профессиональные фотографы, выбравшие это направление творчества, также изучают опыт своих коллег, в поисках своих интересных идей для фотосессии с детьми, своего стиля. Посмотрим какова техника проведения детской фотосъемки у лучших авторов, работающих в этом жанре.
Люблю препарировать изучаемый предмет основательно, чтобы читатель не только помнил, но и понимал суть происходящих в фотографии процессов. Поэтому, в первой части статьи разберемся, что влияет на силу шумов в фотографии, и чего надо избегать при фотосъемке, чтобы не усугублять ситуацию. Ответ на вопрос «как убрать шум в Фотошопе» я дам в следующей статье.
Шумы в изображении, в основном, проявляют себя как пятна, или отдельные пиксели, неоднородные по цвету (хроматический шум) или светлоте (яркостный шум). Важно уметь различать эти два типа шумов, ибо борьба с ними ведется по-разному, и изменения в фотографии, которые неизбежны в процессе удаления шумов, тоже будут различными. Благодаря волшебству Photoshop (далее «Фотошоп») мне удалось разделить шумы (фото 1) на составляющие (фото 2 и 3).
В 1580 году английский типограф Генри Денем предложил ввести новый знак для обозначения риторического вопроса. Он выглядел как перевернутый знак вопроса.
Всемирный Торговый Центр был настоящим городом - в зданиях комплекса в будний день находилось до 50 тысяч работающих и от 50 до 100 тысяч посетителей. Это позволяло считать его шестым по населению "городом" штата Нью-Йорк.
ВТЦ - это шесть зданий, уместившихся на Плазе (площади) в 16 акров, и одно здание - вне площади.
Взято из сообщества bellezza_storia - история красоты
Оригинал взят у igornasa в Всемирный Торговый Центр - от фундамента до Ground Zero
[300x393]
История ВТЦ (Всемирного Торгового Центра) началась в 1946 году.
Шел первый послевоенный год - Европа лежала в руинах, Япония отходила от последствий атомной бомбардировки, Китай находился в предчувствии гражданской войны. Единственной страной, обошедшейся малой кровью, могучим ударом, были США - на очень короткое время мир стал Pax Americana.
У нас у всех радость: завтра первое сентября! Если у вас первоклассник или первоклассница, у вас радость вдвойне! - Ну, и волнение. Лучший способ избавиться от волнения - знать, что надо делать, а еще лучше иметь план действий. Если не план, то подробные подсказки сегодня вам даст Алексей Мельников, директор Центра психологического консультирования при Университете практической психологии. Итак.
«Афиша» продолжает серию материалов о важнейших российских фотографах современности — как они работают, что ежедневно видят перед собой и что об этом думают, а также публикует их последние работы. В новом выпуске — Сергей Максимишин, один из главных фоторепортеров страны и не только, дважды победитель World Press Photo.
Интервью: Анастасия Принцева {more]
Посмотрите, как мы одеты?! Посмотрите, на кого мы похожи?! На кого угодно, только не на русских. Быть русским, это не только думать на русском языке, но и выглядеть, как русский человек. Итак, меняем свой гардероб. Там должны быть следующие предметы одежды:
Это краеугольный камень русского гардероба. Почти все другие виды верхней мужской одежды на Руси являлись версиями кафтана. Его в X веке ввели в русскую моду варяги, которые, в свою очередь, подсмотрели его у персов. Сначала в нем щеголяли только князья и бояре, но со временем кафтан проник в «туалеты» всех остальных сословий: от священников до крестьян. Для знати кафтаны шили из легких шелковых тканей, парчи или атласа, а по краям часто делали меховую опушку. Рядом с опушкой по полам, манжетам, подолу нашивали золотое или серебряное кружево. Кафтан был чрезвычайно удобной одеждой и скрывал недостатки фигуры своего владельца. Людям невзрачным он придавал значимости, худым – солидности, тучным – величия.
Куда одевать?
На деловые встречи. Хороший кафтан легко заменит вам унылые костюм с галстуком.
В конце 70-х Пинхасова заметил Андрей Тарковский — и Пинхасов фотографировал на съемках «Сталкера». В конце 80-х Пинхасова заметили в Magnum Photos — и с 1990 года он полноправный член агентства. Никому из русских этого больше не удалось
— Я наткнулась на одну вашу фразу — «фотографу позволено больше, чем остальным». Можете объяснить, что вы имели в виду? Кажется, вы говорили, что именно из-за этого и решили заняться фотографией?
Сарафанная информация! «Все это следует шить» и «все это будет носиться». История сарафанов и легких платьев из ситца со времен Никоновской летописи до наших дней и популярной песенки из фильма «Москва слезам не верит».
Хочешь обрести богатство, бессмертие, невидимость или другие суперспособности — топай в лес за гербарием, твердит молва. Для большинства волшебных растений уже найдены вполне реальные аналоги – с описанием, с латинскими названиями. Но есть же еще надежда на чудо!
Магические травы не всем открывают свои секреты. Может, вам повезет?
Портрет княжны Анны Гаврииловны Гагариной и княжны Варвары Гаврииловны Гагариной.
4 августа 2012 года празднуется 255 лет со дня рождения Владимира Боровиковского.
Владимир Лукич Боровиковский (1757—1825) — русский художник, мастер портрета. Славу известного портретиста хужожник приобрёл в конце 1790-х годов.
В его творчестве преобладает камерный портрет. В женских образах В. Л. Боровиковский воплощает идеал красоты своей эпохи с любовью и трепетным вниманием: мягкие локоны волос, белизна лиц, лёгкий румянец...
Художник тонко передаёт внутренний мир изображаемых им людей. В камерном сентиментальном портрете, имеющем определённую ограниченность эмоционального выражения, мастер способен передать многообразие сокровенных чувств и переживаний изображаемых моделей. Примером тому может послужить выполненный в 1799 году «Портрет Е. А. Нарышкиной».
Боровиковский стремится к утверждению самоценности и нравственной чистоты человека
В 1810-е Боровиковского привлекают сильные, энергичные личности, он акцентирует внимание на гражданственности, благородстве, достоинстве портретируемых.
В. Л. Боровиковский — автор ряда парадных портретов. Наиболее известными из них являются «Портрет Павла I в белом далматике», «Портрет князя А. Б. Куракина, вице-канцлера» (1801—1802). Парадные портреты Боровиковского наиболее ярко демонстрируют совершенное владение художником кистью в передаче фактуры материала: мягкость бархата, блеск золочёных и атласных одеяний, сияние драгоценных камней.
Боровиковский также является признанным мастером портретной миниатюры. В коллекции Русского музея хранятся работы, принадлежащие его кисти, — портреты А. А. Менеласа, В. В. Капниста, Н. И. Львовой и другие. В качестве основы для своих миниатюр художник часто использовал жесть.
Творчество В. Л. Боровиковского являет собой слияние развивавшихся в одно и то же время стилей классицизма и сентиментализма.
В свои последние годы Боровиковский вернулся к религиозной живописи, в частности написал несколько икон для строящегося Казанского собора, иконостас церкви Смоленского кладбища в Петербурге. Давал уроки живописи начинающему тогда художнику Алексею Венецианову.