Почти тысяча человек собралось в воскресенье в районе Бирюлево Западное на так называемый "народный сход". Ранее, неизвестный кавказской национальности зарезал 25-летнего москвича Егора Щербакова, проживающего в Бирюлёво, прямо на глазах его девушки. Именно это и послужило спусковым механизмом народных волнений. Стоит ли удивляться, что слово "Бирюлево" вечером воскресенья попало в мировые тренды Twitter. В десятку наиболее острых тем Twitter обычно попадают слова, которые упоминались в не менее, чем 10 тысячах сообщений в час. В трендах Twitter для России хэштег #Бирюлево занял первое место, в десятку также вошли хэштег #Москва и cлово "Москве".
Итак, за прошедшие сутки случилось следующее:
-По данным «Интерфакса», подозреваемый продавал шаурму в районе Ореховского бульвара;
-Преступник до сих пор не найден, несмотря на огромный штат следователей, который выделен для расследования дела и фотографию с камеры наблюдения, которую распространили все СМИ;
-Прошёл "народный сход", на котором население потребовало от властей закрыть овощную базу, которая превратилась в своеобразное гетто, куда боятся заходить даже полицейские;
-Разбиты витрины ТЦ "Бирюза", который возбуждённые молодые люди, похожие на футбольных фанатов, взяли штурмом;
-В районе было нарушено движение транспорта из-за огромного кол-ва спецтехники полиции и толп людей;
-Над районом в течение 4-5 часов кружил полицейский вертолёт;
-Бушующая толпа взяла штурмом овощную базу, разбила оборудование и убежала, не найдя там мигрантов, которые отсутствовали в связи с выходным днём;
-Число задержанных в связи с массовыми беспорядками достигло 380 человек;
-6 полицейских ранено при задержаниях правонарушителей;
-В доселе тихий район, служивший ранее только объектом для шуток, стянуты силы полиции со всей Москвы;
-Журналист телеканала "Дождь" Тимур Олевский попал под дубинки ОМОНа, пытаясь вести репортаж;
-В районе продолжаются волнения, перевёрнуто несколько машин.
Мы будем продолжать следить за событиями, происходящими на юге столицы.
Текст, фото: Олег Шаран
Галерея 9/1 представляет проект Параллельной программы Пятой Московской Биеннале Современного Искусства - выставку берлинского художника Владимира Анзельма "Мифозрение".
Новая серия инсталляций Владимира Анзельма состоит из пятнадцати скульптурных объектов, выполненных из угля антрацита, соли и белых кристаллов кварца. С их помощью Анзельм исследует образы, которые воспроизводятся мастерами на разных отрезках европейской истории - от античности до сегодняшнего дня. Особое внимание художник уделяет периоду немецкого романтизма. Угольные и соляные скульптуры, которые он создает в ходе написания собственной истории трансформации мифов, - это овеществление основополагающих образов, которые проявляются снова и снова, ускользая от уничтожающего давления рассудка и технологий.
Скульптурные объекты Анзельма обращаются к нашему априорному имплицитному опыту, познающему воображению. Они пробуждают воспоминания о том, что хранится у нас глубоко внутри - в той черной как уголь бездне бессознательного, куда не проникает луч рационального. Встреча с его произведениями - это соприкосновение с отражениями лейбницевских "идеальных сущностей". Внезапное ощущение узнавания чего-то данного, но забытого, - первообразов, некогда пришедших извне.
Уголь и кристаллы создают ощущение нерукотворности скульптуры, словно вы оказались на месте раскопок и рассматриваете находки археолога. Как раз этого эффекта и добивается автор, чтобы продемонстрировать архаичность основных символов - первообразов, которые лежат в основе всех мифологических систем.
Инстаграмы с невероятной красоты крылом из угля стали непременным must do гостей выставки, потрясённых увиденным! Вы можете сделать такую же красоту и на свой айфон до 25 октября!
Галерея 9/1 расположена в цоколе старинной усадьбы Зубовых. Сводчатые залы белокаменных палат XVIII века открылись для широкой публики в декабре 2012. Галерея 9/1 специализируется исключительно на экспонировании скульптуры признанных мастеров и молодых перспективных авторов.
Дополнительная информация: (495) 912-61-21
В среду прошла пресс-конференция, посвящённая грядущей премьере фильма "Игра Эндера" (Ender's game).
Для премьеры фильма в Москву впервые прилетел Харрисон Форд, режиссёр картины Гэвин Худ и продюсер Роберто Орси. Кинокритики и журналисты, собравшиеся в "Октябре" на просмотр фильма почти за месяц до его премьеры, шутили, что Харрисон появится в Москве с кнутом, в знаменитой шляпе Индианы Джонса и с другом Чубаккой. Вот она- народная любовь. Что можно сказать про картину? Фильм добротный, отдельного разбора заслуживает визуальное воплощение и игра Эйса Баттерфильда (Asa Butterfield), но до 24 октября по требованию прокатчиков мы не можем говорить о фильме абсолютно ничего, поэтому немного терпения и будут вам спойлеры. Пресс-конференция прошла прекрасно, хотя Харрисон Форд, которому исполнился 71 год, был немного уставшим. Это неудивительно, учитывая тот факт, что он прилетел в Москву из Лондона аж в 7 утра. Московские paparazzi караулили Харрисона в московском Планетарии, но, как позже выяснилось, напрасно, актёр решил беречь силы. Иван Ургант, запись программы которого Форд также проигнорировал, прокомментировал этот печальный факт своей биографии, как всегда с юмором.
В ходе общения артиста с журналистами выяснилось:
-Харрисон Форд любит летать и личных самолётов у него "более, чем вы можете себе представить";
-В отдельные моменты на съёмочной площадке было до 100 детей одновременно;
-Харрисон категорично отказался обсуждать семейную жизнь, но сказал, что скучает по своему 12-летнему ребёнку и путешествия без него немыслимы, он хочет показать ему весь мир;
-Есть три короля фантастики- Стивен Спилберг, Джордж Лукас, Ридли Скотт и Харрисон Форд снимался в фильмах у всех троих;
-Режиссёр Гэвин Худ отлично танцует;
-Офицеров в военно-морской службе США учат в том числе при помощи детских книг;
-Для поддержания прекрасной формы актёр ничего не делает- ест всё, что хочет и обожает теннис;
-Харрисон Форд воспринимает себя не как актёра, а как некий инструмент, который помогает режиссёру рассказать кинематографическую историю наиболее полно и успешно;
-Гэвин Худ сказал, что вытягивать фильм за счёт духоподъёмной музыки считает кощунственным и работать и воздействовать на чувства зрителя должны актёры, участвующие в съёмках.
Харрисон Форд завершил пресс-конференцию важными и понятными каждому словами:
-Мы должны найти гармонию, должны защищать жизнь на земле и бережно относиться к природным ресурсам. Природе не нужны люди, людям нужна природа. Давайте не будем высокомерными, мы должны заботиться о ней, ведь мы всего лишь часть природы, лишь один из видов.
Текст и фото: Олег Шаран
Дал интервью украинскому сайту, начало можете прочесть здесь, полностью по ссылке:
http://indposhiv.ua/blog/fashion-bloger-oleg-shara...-uvazhayuschiy-sebya-muzhchina
Олег, при каких обстоятельствах и когда появился ваш блог?
Блог был создан в 2006 году при весьма интересных обстоятельствах. Мы разошлись с моей девушкой после горячего романа и я искал все пути воссоединения с ней. Одним из каналов коммуникации оказался её блог, после чего я решил завести свой. Если посмотреть на первые записи, это прекрасный набор из слез и стенаний по безразвратно ушедшей, но скоро я начал писать о том, что меня интересует в этой жизни – так стали появляться первые читатели. С девушкой мы остались друзьями, а блог стал моим основным каналом коммуникации с миром посредством текста и визуального контента.
Что вдохновляет вас писать посты в блог? Есть ли, по-вашему, будущее у этой сферы деятельности?
Если вы прочтёте многочисленные интервью fashion-блогеров, вы обнаружите два подвида этих прекрасных людей. Первые абсолютно шизофреническим образом зациклены только на моде, пишут про неё родную 24 часа в сутки, и таких людей я не могу воспринимать всерьёз – всё-таки сейчас продаются такие хорошие успокоительные средства, чего ж не купить. Вторые считают моду прекрасным источником вдохновения и при этом не обходят вниманием и другие стороны жизни, тесно переплетающиеся с модой – музыку, светскую жизнь, кино, путешествия и даже политику. И будущее, безусловно, за теми, кто мыслит широко, теми, кто способен на большее, чем обсудить тренды сезона и величину сумок на показе Джейкобса. Любимой частью работы fashion-блогера считаю открытие новых имён. Так, недавно я встретил прекрасного юного дизайнера Олесю Плуговенко, которая потрясла меня своей дебютной коллекцией, а сделать это непросто.
Относите ли вы себя к московской модной тусовке и считаете ли Москву модной столицей наряду с Нью-Йорком, Миланом? Какой ваш любимый город вообще?
Сегодня народная артистка Америки Lady Gaga явила миру вожделенную обложку третьего альбома, получившего название ARTPOP, который будет выпущен лейблом Interscope Records 8 ноября 2013 года в Германии и 11 ноября во всем мире. Певица не была бы собой, если бы не устроила из премьеры картинки целое шоу с нагнетанием лайков, битвой хештегов и истерией фанатов, наряженных в разноцветных единорогов. Поклонникам предложили самим "открывать" обложку по частям, руководствуясь формулой, чем больше твиттов с хештегом #iHeartARTPOP, тем быстрее обложка, созданная Джефом Кунсом (Jeffrey Koons), известным своими надувными виниловыми творениями и керамическими скульптурами, откроется. На Times Square были установлены экраны, на которых можно было видеть процесс "вскрытия" содержимого, придуманного Кунсом и Гагой. Примечательно, что Кунс, прославившийся скульптурой Michael Jackson and Bubbles (1988), теперь поработал и над визуальным воплощением Джексона наших дней- Lady Gaga, продолжая воплощать стратегию живописания мировых кумиров от музыки, схожего с религиозным поклонением.
Обложка представляет собой коллаж из картины «Рождение Венеры» (Nascita di Venere) Боттичелли, гиперреалистичной скульптуры певицы, шара для гаданий о том, сколько же денег принесёт выходящий альбом и чёрно-белых фрагментов чьих-то тел, полученных законным путём. Утром накануне, певица в своём твиттере написала: “One second I’m a Koons, then suddenly the Koons is me!” ("мгновение и я Джеф Кунс, секундой позже Кунс становится мной"). Такое взаимопроникновение артистки и художника получилось действительно удачным. Впервые за последнее время мы видим певицу не за тоннами грима и наклеенных инопланетных скул, а вполне себе сексуальной девушкой, распевающей о Sex Dreams. Этот отход от мишуры или, если угодно, взросление только на пользу певице и без сомнения принесёт ей ещё пару десятков миллионов little monsters.
Дела у Lady Gaga идут хорошо, так клип на песню «Applause» просмотрели более 70 миллионов раз и он стал пятым самым успешным радио-хитом певицы с аудиторией в 106 миллионов слушателей. Однако, нельзя умолчать и о том, что видеоработа Katy Perry под названием Roar, выпущенная на 2 недели позже творения Гаги, собрала более 112 млн. просмотров и легко сделала Гагу. В утешение фанатам трек «Aura» стал саундтреком к фильму «Machete Kills», о чем свидетельствует новый промо-ролик.
Интересна реакция фанатов на обложку нового альбома:
-Мне очень нравилась Гага. Особенно с треугольными скулами на лице и плечах, а теперь это непонятная нарезка старого искуства с Гагой (простите меня) и шаром на п***е . Не знаю как вам , но мне не понравилось.
-Буду надеяться, что Гага нас троллит и это не обложка... Но на самом деле ниче так.
-Ужас, если честно. Промо-фото и обложка первого сингла были такими красивыми и приятными, а тут это...
-Ну неееет! Ну что это! Ну не то совсем! Это может опять троллинг?! Ну не может этого быть!
-Народ, я вас не пойму, то вы были грустные, потомучто Гагуля всегда во время ARTPOP ходит в чёрном, а теперь обложка разноцветная и нормальная в стиле Гаги, а вам она не нравится...
-Красивая обложка, ещё ни у кого подобного не видел! Гага как всегда на вершине!
И завершить хочется любительскими обложками, сделанными нетерпеливыми фанатами певицы.
Музей моды и текстиля в Париже (Musee de la Mode et du Textile), Музей моды и костюма (Musee de la Mode et du Costume de la Ville de Paris), Музей Кристиана Диора, Музей моды и текстиля в Лондоне, Музей костюма в Бате, Музей Salvatore Ferragamo, The Costume Institute of Metropolitan Museum, The museum at FIT, Kent State University Museum, Kyoto Costume Institute... В любой стране, помнящей свои традиции и строящей на их основе настоящее, создавая цивилизационный код современности, есть музей моды. Мода, как отражение культуры, как часть экономики, как проекция политического устройства государства, направленная на граждан, в ней проживающих, должна иметь свой дом. В России музея моды до сих пор нет и это совершенно очевидным образом показывает отношение государства к сфере моды, как чему-то пустому и легковесному. Пока в стране есть нефть и газ, политики не хотят слышать о хлопке и поликолоне. Это безусловная ошибка и им явно не доводилось видеть цифры, которые зарабатывают такие мировые гиганты, как Inditex (Industrias de Diseño Textil Sociedad Anónima) и LVMH (Moet Hennessy Louis Vuitton SA). И вот случилась репетиция прекрасного, которую мы так долго ждали.
Александр Васильев, обладатель одной из лучших в мире частных коллекций европейского и русского костюма, впервые привез в Россию 250 уникальных исторических шедевров и 400 драгоценных аксессуаров. На выставочной площадке под старинными сводами Провиантских складов постройки 1834 года, спроектированных великим зодчим Стасовым, разместилась его неординарная экспозиция, добавленная предметами интерьера и быта, картинами, автомобилями, прекрасными вещами из фондов Музея Москвы. Впервые в России, со времен революции, мода представлена в таком масштабе на площади 2500 кв. м.. Выставку назвали «Мода в зеркале истории. XIX-XX вв.» и, как любит говорить сам Васильев, на ней представлены костюмы “от ампира до вампира”, имея в виду под последним концертный костюм Валерия Леонтьева. Выставка прошла с большим успехом и показала, что востребована, нужна, должна быть в Москве на постоянной основе. А уже 4 октября состоялся костюмированный ретро-карнавал по случаю закрытия выставки. К моему большому удивлению почти все гости события решили одеться в соответствии с дресс-кодом приглашения, который молил о ретро-нарядах и аксессуарах 19-20 веков. Была удивительная атмосфера тепла, уюта и красоты, нечасто встречаемая на светских мероприятиях. Сам Васильев давал интервью, рассказывал о планах на будущее и не обделил вниманием ни одну из десятков поклонниц, подошедших с его книгами для вожделенного автографа. Выставка закрылась и мы ждём маленького чуда, которое должно быть в Москве- Музея Моды.
3 октября в кинотеатре «Люксор», расположенном в ТРЦ VEGAS, прошла премьера анимационного проекта «Джастин и рыцари доблести». Такого количества людей в будний день Vegas точно не видел, но удивляться не стоит, ведь на премьеру пожаловал сам Антонио Бандерас, генеральный продюсер картины стоимостью 28 млн. $, озвучивший одного из главных героев- влюблённого в самого себя сэра Клорекса.
День премьеры стал четвёртым днём пребывания Бандераса в столице. Вряд ли можно припомнить столь же продолжительный визит зарубежной звезды, прилетевшей представлять свой проект. Антонио объяснил столь длительную программу тем, что российский рынок стал важнейшим для мирового проката и для него, как продюсера, очень важен удачный cтарт фильма в России. Программа Антонио в Москве была насыщенной, тут и съёмки в «Вечернем Урганте» и презентация самого фильма и закладка именной звезды и обеды с ужинами в The Сад и Sixty. Охраняли звезду внушительные телохранители в количестве 6 человек, которые были на голову выше самого актера. Жил Антонио в The Ritz-Carlton, который недавно признали одним из самых дорогих отелей мира с номером стоимостью в 18200$ за сутки проживания. Московские селебрити в вездесущем фейсбуке с юмором отмечали, что только в Москве можно, заходя в бассейн, встретить выходящего оттуда Антонио Бандераса, направляющегося в спортзал размять мышцы после джетлага.
Но вернёмся к фильму. Сюжет можно назвать почти классическим, это история рыжеволосого паренька по имени Джастин, который мечтает стать рыцарем. Покинув родной дом, он отправляется на встречу с судьбой. Джастина не страшит ни «ужасающий» дракон, ни собственная неуклюжесть, из-за которой он попадает в забавные, но в то же время опасные ситуации, ни коварный злодей сэр Эраклио, решивший захватить трон и стать королем. Хватит ли у Джастина смелости преодолеть все преграды, спасти Королевство и доказать всем, что он достоин занять место в рядах Рыцарей Доблести? В работе над этой картиной Антонио выступил в качестве продюсера и актера озвучки и по его словам это «история о том, как достичь мечты, это красивая сказка о дружбе, любви, чести и мужестве, полная и опасных, и веселых приключений». Хочу отметить потрясающую работу команды фильма над графикой и 3D-эффектом, всё очень реалистично и местами затягивает так, что дух захватывает.
В последние годы Антонио Бандерас активно поддерживает новое поколение испанских кинематографистов, пользуясь своим заслуженным влиянием и популярностью. Он стал продюсером уже 4 картин, а анимационная студия «Кандор Графикс» может во многом считаться его детищем, ведь он поддерживает студию не только, как продюсер, но и как опытный педагог. На пресс-конференции Антонио сказал, что для него основной целью фильма было преподнести урок детям, не забывая развлекать их. Это настоящая история взросления, превращения мальчика в мужчину с приобретением таких качеств, как честь, верность, стремление быть собой, невзирая на обстоятельства.
Что важно, это наполовину европейский фильм, а значит, вы не услышите в нем пошлых шуток и не увидите заигрывания со взрослой аудиторией, что могли наблюдать, к примеру, в «Шреке».«Я очень люблю Россию и русских людей, вы очень тепло меня принимаете, - отметил актер. – Я знаю, что и русские люди очень любят мою родную страну и часто бывают в Испании. Мы тоже всегда рады видеть вас у нас, у нас много общего, многие говорят, что мы похожи по менталитету. Жаль, что из-за моего напряженного график, я успел в этот раз не так много, как планировал. Красная площадь произвела неизгладимое впечатление, также успел посетить Новодевичий монастырь, отведать черную икру и встретиться с несколькими российскими коллегами. Остальное время я посвятил работе и презентации моего анимационного проекта «Джастин и рыцари доблести».
Появление Бандераса для закладки именной звезды вызвало невиданную истерику у тысячи фанатов голливудской звезды и фотографов десятков изданий, собравшихся в огромном артиуме Vegas'a. Направившийся было к поклонникам с целью раздать автографы, Антонио чуть было не был взят возбуждёнными девушками в плен и спешно уведён в безопасное место телохранителями.
На пресс-конференции Антонио много шутил, с удовольствием ел торт-мороженое, который ему вручили и взахлёб говорил о своём фильме, который, по его признанию, стал для него долгожданным «ребёнком». Что и говорить, отличная работа настоящего профессионала, берём детей и смотрим "Джастин и рыцари доблести" с 24 октября.
В наше время удивительные коллаборации уже никого не удивляют. Дизайнеры привлекают блогеров, модные бренды обращаются к уличным художникам за вдохновением.
Настала дождливая пора, не всегда она очей очарованье, и компания Кимберли Кларк решила сделать осень ярче, выпустив Kleenex Décor – премиальный продукт, как по форме, так и по содержанию.
Особенная мягкость и впитываемость салфеток Kleenex действительно незаменимы в ежедневной заботе о себе и своих близких. Моей семьёй доказано, особенно в осенне-зимний период:)
Элегантная овальная форма в сочетании со стильными дизайнами, вдохновленными последними мировыми трендами, добавят яркий штрих даже в самый изысканный интерьер. Салфетки, которые раньше вы привычно прятали, теперь стали настолько красивы, что способны украсить собой интерьер.
Секрет прост- новая коллекция салфеток в коробках KLEENEX Decor создана по мотивам известных дизайнерских принтов.
Где же можно купить яркую, функциональную и главное- стильную продукцию?
Вот адреса магазинов, где можно приобрести новые салфетки Kleenex Decor:
ТЦ Цветной, Стокманн, Алые паруса, Бахетле, Твой Дом, Ол!Гуд, Магнолия, Ситимаркет, ТЦ Холдинг Центр, Матрица, Подружка
Самое главное- обязательно участвуйте в конкурсе, объявленном компанией
и в вашем доме могут появиться потрясающие подушки MISSONI !
Призы:
1е место – самое большое количество Like.
Приз – набор из 2х подушек Missoni Home
2е, 3е, 4е место – самые креативные фотографии по мнению Александра Рогова.
Приз Подушка Missoni Home!
Подробная информация о конкурсе прямо здесь: http://www.kleenex-promo.ru/
И горел погребальным костром закат,
И волками смотрели звёзды из облаков,
Как, раскинув руки, лежали ушедшие в ночь
И как спали вповалку живые, не видя снов.
А жизнь - только слово. Есть лишь любовь и есть смерть.
Эй, а кто будет петь, если все будут спать?
Смерть стоит того, чтобы жить,
А любовь - стоит того, чтобы ждать...
…поёт певица Земфира песню Цоя на финальных титрах фильма «Сталинград», премьера которого состоялась 2 октября. Погребальные костры, бойцы, любовь и смерть- всё это зритель увидит в полной мере, потому что такой кристальной и потрясающей картинки в отечественном кинематографе не было ещё никогда. Но давайте вернёмся немного назад.
Осень 2011, утренний резкий звонок, поднимаю трубку- в ней голос Фёдора Бондарчука, только что вернувшегося в Москву после съёмок первой части фильма «Сталинград», в которой приняло участие 900 актёров массовых сцен. В тот момент Фёдор так сильно живёт фильмом, настолько вовлечён во все детали, что от его краткого рассказа о съёмках мой сон сняло, как рукой. Чего стоит одна сцена атаки немцев горящими русскими солдатами, отсылающая нас к легендарной контратаке 13-й роты 226-го Землянского полка в 1915 году, получившей название "атака мертвецов" («Dead Men Attack»). А ведь впервые в мировом кино в кадре одновременно находились 14 горящих человек, а за 13 съёмочных дней было произведено 96 горений. Но вот прошло 2 года и мы увидели этот непростую кинокартину.
Сначала факты: это настоящее 3D и действительно IMAX, за который стоит заплатить, это сильная история о людях и человеческом, не о борьбе режимов, мощи Советской армии или битве идеологий, это не великий фильм о великой войне, за что Бондарчуку низкий поклон. Российский фильм впервые удивляет безупречным кастингом, музыку, которая воздействует на зрителя "Сталинграда" мощнейшим образом, написал Анджело Бадаламенти, известный своей работой с Линчем, фильм снимался 79 дней, в съёмках принимала участие команда американских 3D-супервайзеров и стереографов, ранее работавших над кинофильмами «Новый Человек-Паук» и «Хоббит», в основной состав съёмочной группы вошли 250 человек, а в массовых сценах были задействованы около 1000 человек, каждого из которых утверждал Бондарчук. Впечатляет, не так ли?
Сюжет фильма: 1942 год, место действия- Сталинград, советские войска планируют контрнаступление на немецкие части, оккупировавшие левобережье Волги, но наступление сорвано. Разведчикам под командованием капитана Громова (Пётр Фёдоров) удается перебраться на другой берег и закрепиться в одном из домов. Большинство авторов ошибочно называют разведчиков братьями, однако, в действительности это не так. Кроме нескольких уцелевших советских солдат они находят в доме его последнюю жительницу — 19-летнюю Катю (невероятно тонкая Мария Смольникова). Приказ отбить дом, захваченный противником, получает немецкий офицер Кан (Томас Кречманн).
А дальше начинает работать память и сравнительный анализ.
«9 рота», фильм Бондарчука 2005 года: 7 солдат Советской армии- Чугун, Лютый, Воробей, Джоконда, Стас, Афанасий, Хохол направлены в Афганистан, основная цель- защитить высоту 3234. Перед отправкой на место боевых действий, читай-смерть, они занимаются любовью со свежевымытой Белоснежкой, прифронтовой девицей лёгкого поведения. Все погибли, но, возможно, Белоснежка через 9 месяцев родила.
«Сталинград», фильм Бондарчука 2013 года: 6 солдат Красной армии- Громов, Астахов, Поляков, Чванов, Никифоров, Краснов направлены в Волгоград, основной целью становится защита дома, открывающего путь на Волгу. Героиня фильма Катя принимает ванну в разрушенном доме, после чего занимается любовью с одним из героев фильма, перед тем, как он уйдет на смерть. Все погибли, Катя через 9 месяцев родит сына, голосом которого и ведётся рассказ в картине.
Главная героиня в обоих фильмах юная девушка, либо грешница (Белоснежка), либо святая (Катя), главная цель героев- отстоять высоту/здание. Различие лишь в масштабах и бюджете. Фильм немного затянут и летящий в лучший традициях Silent Hill 3D пепел хорошо убаюкивает зрителя. К моей зрительской печали я вижу на экране Петра Фёдорова, но никак не его героя. Набор актёрских масок Петра как-то быстро
Кто не знает или не пробовал Martini? Итальянский вермут с богатой историей и семейными традициями стал символом dolce vita во всём цивилизованном мире. Что мы знаем о Martini: 9 видов на сегодняшний день, вермут изобрёл Алессандро Мартини совместно с Луиджи Росси, в "Гусарской балладе" примерно на семидесятой минуте фильма внимательный зритель обнаруживает на каминной полке... бутылку Martini, в 1977 году компания Porsche в честь победы в Мировом Чемпионате выпустила специальную серию автомобилей «Martini Edition» на базе Porsche 924, а Дита фон Тиз исполняет ключевой номер своего шоу в бокале вездесущего Martini.
Но сегодня мы расскажем о грандиозном праздновании 150-летия Martini, безоговорочного символа итальянского стиля и страсти, которое состоялось на фоне итальянского озера Комо, широко известного своими звездными виллами, привет Джорджу Клуни. Среди гостей праздника на роскошной Villa Erba были такие звезды как знаменитая певица Лили Аллен, пианист Чилли Гонзалес, DJ и продюсер Марк Ронсон, супермодель и актриса Роузи Хантингтон-Уайтли. В то время, как они наслаждались игристыми винами и невероятными коктейлями, избранные 600 гостей погрузились в мир настоящего и будущего Martini, представляющий из себя микс гонок, кино, моды и искусства. За изготовление коктейлей на торжественном мероприятии отвечали бармены мирового уровня. Основными коктейлями вечера были Negroni, Manhattan и Martini Royale - освежающий коктейль на основе Martini Prosecco и Martini Bianco или Rosato, смешанных в равных пропорциях, и подающийся со льдом, соком лайма и веточкой мяты.
Поводов для удивления в этот вечер было немало. Флотилия потрясающих гоночных автомобилей Martini приветствовала гостей при входе на красную дорожку. Компания гордится давними отношениями с автоспортом и воплощает в себе кураж, творческий потенциал и стремление к победе, присущие автомобильным гонкам. Автомобили, совокупной стоимостью более чем в €6 миллионов, возвещают о начале новой эпохи MARTINI Racing, объявленной в этом году частью празнования 150-летней годовщины. А с плавающей сцены, расположенной на озере Комо, доносился удивительный перформанс – результат коллаборации Лили Аллен и Чилли Гонзалеса: “Выступление на 150-летии Martini было честью для меня. Вилла великолепна, публика веселая, Martini Royale течет рекой, и мне понравилось выступать с Чили Гонзалесом. С днем рождения, Martini!” - сказала Лили Аллен после выступления. Марк Ронсон заполнил танцпол энергичным сетом, написанным специально для этого мероприятия. Известный Orchestra Italiana Del Cinema развлекал гостей подборкой из фильмов Феллини, намекая на давнюю связь MARTINI с кино.
Среди выдающихся гостей мероприятия был Факундо Л. Бакарди, председатель Bacardi Limited и пра-пра-правнук (!!!) основателя Bacardi Дона Факундо Бакарди Массо. В 1993 компания Bacardi приобрела Martini & Rossi Group. Господин Бакарди произнес тост в честь 150-летия и будущих успехов: “Мир Martini сегодня не менее захватывающий, чем тогда, когда в 1863 году потребители влюбились в страсть, шарм и идею новой итальянской иконы стиля. Мы с нетерпением ждем будущего, наполненного стилем Martini и страстью”. Поздравляем Martini c красивой датой и благодарим за то, что он сделала нашу жизнь яркой и красивой, делая даже суровый сентябрь в Москве чуть теплее.
Это цитата сообщения красавицаумница Оригинальное сообщение
Выставка театрального художника Рина Беккерса
В театральном музее имени Бахрушина на улице Бахрушина проходит сейчас выставка голландского художника по костюмам для театра Рина Беккерса.
Сам особняк очень хорош, особенно в золотую осень. Он выполнен по мотивам ранней английской готики, бывшую усадьбу мецената Алексея Бахрушина в Замоскворечье построил архитектор Карл Гиппиус
[900x]
[600x]
Рин Беккерс делает костюмы к историческим пьесам, Шекспиру, Корнелю. Исторический костюм у него не является стопроцентно достоверным, он вдохновляет художника на интерпретации глазами нашего современника. То, что, современникам Шекспира казалось привычным и даже красивым, нам сейчас кажется немного смешным, странным и неудобным. Беккерс утрирует эти детали костюма и делает театрализованный вариант костюма. В кино художник обычно стремится как раз к достоверности, а театральный костюм - стилизация со своими правилами. Как писал Владимир Маяковский :" Театр не отображающее зеркало, а увеличительное стекло". В театре игра - процесс, в котором зритель участвует гораздо активнее благодаря отсутствию преград между ним и актерами, его смех и слезы - часть спектакля. Игра родом из детства, а в детстве фантазия легко домысливает по одной детали целое, видит в тыкве карету и пуговицу принимает за кольчугу.
[900x]
Впервые я увидел их на пятилетии Афиши в 2005 году на легендарной вечеринке в глубинах Ленинского проспекта. Безумные хипстеры в коротких шортах пели про мажоров, моделей, папины Волги и японские синтезаторы. При этом хипстеров, как явления, тогда еще и не было, а Капков носил бумаги за Абрамовичем, не предполагая, что его сошлют в Gorky park. Группа называлась "Лаванда", не имела отношения к Ротару и состояла из 2 персонажей- Fred'а Колесников и Фила Good'а с хорошо продуманными легендами. Прошло 8 лет и я был невероятно удивлён, что поп-банда с полными ностальгии текстами про закат советской империи не только жива, а активно гастролирует. Аудитория, собравшаяся в субботу в новую прокуренную дыру под названием "клуб manifest", была разной и процентов на 80 состояла из 20 летних людей, знавших каждое слово песен и бешено отплясывавшая под песни о кооперативах, турбазах и бадминтон . Понятно, что у ребят проблемы с нормальным менеджментом, а ведь были предтечей всех Tesla Boy'ев и могли сейчас быть на гребне волны. Не случилось.
Пока лучший показ осени. Рик Оуэнс
Певица Селин Дион продаёт свой дом, расположенный на островах Юпитер, что во Флориде.
Стоимость- всего 72 млн. $
Один из тех редких случаев, когда про отечественную рекламу можно сказать- достойная!
Она устала от вопросов о прошлом. Том самом, когда бутики под именем собственным открывались десятками. Том самом, когда журналист самого The New Yorker’а писал: «Шёлковое платье цвета слоновой кости дизайнера Султанны Французовой самый гламурный предмет одежды, когда-либо найденный мной». Том самом, когда бутиков стало столько, что производство перестало справляться с количеством заказов, когда людей в компании стало невыносимо много, когда величина аренды километров бутиков в предкризисный год стала неподъёмной, когда она потеряла своё детище...
На её лице появляется искренняя улыбка, когда она говорит о дне сегодняшнем, когда её имя безраздельно принадлежит ей, а за спиной не стоят, клацая жадными ртами инвесторы, требующие больше и дороже. Сейчас у Sultanna Frantsuzova есть интернет-магазин http://sultannafrantsuzova-shop.ru, а также pop-up store на улице Усачёва в Москве. В планах открытие 5 магазинов в Москве и несколько мест силы в ключевых городах страны. Теперь Султанна делает лаконичные коллекции для тех девчонок, что бережно хранили бархатный жакет или шёлковую блузу «от самой Французовой». Для помнящих ту самую Султанну, за волшебными платьями в стиле нью-ретро шика которой приходили в не оправившуюся от советского наследия «Москвичку» на Новом Арбате. Только платья стали ярче, а героиня бренда, кажется, повзрослела. Планов громадье, тут и коллекция пижам и халатов к декабрю, чтобы вы смогли пережить очередную зиму, что придёт нежданно и коллаборация с «Твоё», для которых Султанна сделала прекрасные платья, что поступят в продажу уже с 1 ноября и грядущее десятилетие бренда, которое обещает быть ярким.
Удивительная вещь, наши барышни, несмотря на моду на покупки через сеть, всё равно предпочитают приходить в реальный магазин, трогать, мерять, впечатляться и задавать вопросы. Вопросов всегда много. Султанна, спрашивают они, смешно морща нос, как же вы шьёте на нас, находясь в Гонконге, там же все такие маленькие? Дизайнер довольно смеётся и говорит о том, что все примерки происходят на манекен Donna Karan New York с вполне себе американскими пропорциями. А вопросы продолжаются, как нескончаемый сентябрьский дождь в Москве. Можете ли вы шить шубы, какие у вас отношения с кожаными вещами и что там с защитой природы? Султанна говорит о том, что могла бы делать кожаные сумки и обувь, любит шубы, но куда, как интереснее сделать 100 платьев и пару затейливых шляп, чем одну скучную шубу. Гринпис не слишком любим дизайнером, да и неудивительно, учитывая агрессивную политику этой громоздкой машины по шантажу компаний и правительств. Не пугайтесь новых материалов, говорит Султанна, не отворачивайтесь с высокомерием от вездесущего полиэстра, ведь он…бывает разный. Хотите проверить качество любой ткани- поднесите её к лицу и дуньте прямо в ткань, воздух проходит- ткань хорошая, на пути вашего дыхания встала преграда, повесьте платье обратно. Почему фабрика в Китае, а не в России? Зарплаты в Китае уж не те, что раньше и начинают подбираться к российским, а вот производительность труда всё равно на порядок выше. И это неудивительно, ведь китайцы много работают, быстро едят, дружно спят после обеда в течение 10 минут, прямо там, за швейными машинками и снова начинают трудиться, не позволяя себе роскошь в виде курения или чаепитий со свежими сплетнями.
Ответы на вопросы получены и довольные покупательницы спешат на свидание или в кино. А Султанна, посмотрев на часы с ремешком любимого зелёного цвета, спешит на рейс в Гонконг, не забыв купить по дороге 2 буханки Бородинского, с которым в бывшей английской колонии не всегда хорошо. Приехав в уютный дом, Султанна включает стереосистему с любимым джазом или новый фильм Вуди Аллена и думает о том, что приготовить сегодня. Вы удивитесь, а ведь любимое блюдо дизайнера- это жареная картошка и только после неё в личном рейтинге идут аджаб-сандал, морские гребешки с фунчозой и борщ с котлетами.
«Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда», писала великая Ахматова. Так и в создании волшебных платьев, что меняют судьбу прекрасной девчонке где-нибудь в Новосибирске, делая её совершенной, важно всё- Гонконг, Москва, фунчоза и картошка, Москва-река и Южно-Китайское море, полиэстер и шёлк, джаз и старик Вуди, победы и испытания. Главное, знать тот уникальный алхимический рецепт стиля и красоты, что творит чудеса, а с этим у Султанны Французовой всё точно хорошо.
