Китайская притча
Панин Сергей Анатольевич - заслуженный художник Российской Федерации. Живопись художника является ярким примером продолжения традиций классической школы великих русских мастеров. За заслуги в сфере культуры и искусства, многолетнюю плодотворную работу в области живописи и высокое художественное мастерство Панину Сергею Анатольевичу в 2004 году присвоено почетное звание "Заслуженный художник Российской Федерации". За личный вклад в дело возрождения и укрепления традиций мировой культуры и искусства художник награжден медалью "Талант и призвание". Сегодня картины Панина С. А. находятся в музеях военных учреждений культуры Министерства обороны Российской Федерации. Его работы включены в фонд правительственных подарков. Министерство образования и науки Российской Федерации и Российская академия наук постоянно проявляют особый интерес к творчеству художника.
[показать]
У пруда
+ 25 ...
Старейшины гватемальских майя убеждены, что конец света, который якобы должен произойти в 2012 году, не состоится. Вопреки распространенному заблуждению, которое положено в основу голливудского блокбастера «2012», календарь майя ничего не говорит о гибели планеты. «Конец света – целиком и полностью западный миф», цитирует AP слова Аполинарио Чиле Пикстуна (Apolinario Chile Pixtun), одного из старейшин. «Если вы спросите настоящих майя о том, что случится в 2012 году, они попросту не поймут, о чем речь, – говорит археолог Хосе Хучим (Jose Huchim). – Конец света? Да вы шутите! Вот засуха – это действительно проблема, скажут они».
Beautiful photoworks by impatienss
...наслаждаемся...
Швейцарский ученый Мартин Оэггерли использовал растровый электронный микроскоп, чтобы сделать фотографии пыльцевых зерен у себя в подвале.
[показать]
Художник - сама Матушка природа. Красота не земная.
Кликните мышью в середине поста (ниже букв) – появится желтый расширяющийся круг. Потом кликните еще где-нибудь рядом, чтобы появился еще один. При соприкосновении кругов будет возникать звук. Если наделать несколько кругов, получится своеобразная музыка. Очистка пробелом.
«Постапокалиптические» работы иллюстратора под ником mvn78.
[398x500]"Кинетическая скульптура" в музее BMW
Что вы представляете, когда слышите слово "скульптура"? Наверняка какую-то объемную форму, изваянную из глины или высеченную из мрамора. Компания BMW совместно с дизайнерской студией ART+COM решила расширить наше представление об этом виде искусства и представила на суд зрителям нечто невероятное - скульптуру из множества металлических шариков, парящих в воздухе и принимающих различные формы.
Скульптуру, которая находится в одном из залом мюнхенского музея BMW, назвали просто - "Kinetic Sculpture", то есть "Кинетическая скульптура". Она состоит из 714 металлических сфер, подвешенных на очень тонких стальных проводах (их толщина - 0,2 мм). Каждый проводок соединен с индивидуальным мотором, который и приводит шар в движение. Но это техническая сторона вопроса, а вот если говорить об эмоциях... Проводов, держащих шарики, практически не видно, и со стороны кажется, что сферы сами парят в воздухе! Очевидцы утверждают, что зрелище незабываемое.
А замысел "Кинетической скульптуры" таков. Вначале шарики двигаются хаотично, затем начинают образовывать формы, в которых угадываются очертания автомобилей BMW разных годов выпуска: BMW 327, BMW 1500, BMW Z4 и концепт-купе Mille Miglia. Инсталляция занимает поверхность площадью шесть квадратных метров, а само "мехатронное повествование" длится семь минут, после чего все начинается сначала.
"Кинетическая скульптура" была создана в 2008 году и приурочена к празднованию 90-летия компании BMW. Студия ART+COM, разработавшая и осуществившая проект, получила за эту работу высшую награду One Show Design awards, которую также именуют "Оскаром рекламной индустрии".источник
[показать]
далее...
Художник цифровой графики Александра Семушина (Alexandra Semushina), Санкт-Петербург, Россия.
[показать]
далее...
[показать]
Бессердечные дети отчий дом хают.
Бог живет в честном сердце.
В дом, где смеются, приходит счастье.
В дружбе тоже знай границу.
Верный вассал двум сюзеренам не служит.
Среди современных отечественных живописцев Георгию Дмитриеву нет равных.
Никто, кроме него, не может воплотить на холсте морскую стихию с мастерством, достойным кисти Айвазовского. Недаром на любой выставке удивленные увиденным зрители стоят, как вкопанные, возле морских пейзажей Георгия Дмитриева. А из желающих приобрести их для собственной коллекции выстраивается очередь.
Надо ли удивляться тому, что многие произведения Георгия Дмитриева находятся в собрании Министерства культуры РФ, в музее города Выкса, в Музее современного искусства в городе Тайбей (Тайвань). Они хранятся в галереях и частных коллекциях Турции, Германии, Дании, США, Англии, Канады, Франции, Японии. При всей несхожести вышеупомянутых стран их объединяет одно; родство с морской стихией. Они граничат с ней территориально; море властно вторгается в их экономику в уклад жизни, оставляя след в истории культуры.
В чем же притягательная сила морских пейзажей Георгия Дмитриева? Чтобы ответить на этот вопрос, достаточно взглянуть на его картины. Они буквально завораживают. Когда стоишь рядом, чудится, будто морская волна выплеснет из рамы и закружит в грозном водовороте. Так писать разбушевавшуюся морскую стихию не удавалось никому кроме великого Айвазовского.
Художник выражает свой восторг перед мощной силой моря и неба, Темно-синие, почти черные клубящиеся облака, нависающие темной пеленой над белой пеной волн, прорезают потоки света и зигзаги молний. Но главная «героиня» картины, как и многих других морских пейзажей Георгия Дмитриева — это, конечно же, морская волна, пронизанная светом, величественная и прекрасная в ореоле белой пены.