Всем известно, что новый диснеевский "Франкенвини" основан на одноименной игровой короткометражке 1984 года. Но знаете ли вы, что в своем новом творении Тим Бертон отдал дань своему кумиру и наставнику, мастеру старой школы фильмов ужасов Винсенту Прайсу, работавшему с Бертоном несколько раз, наиболее памятно сыграв сумасшедшего ученого, создавшего Эдварда Руки-ножницы? Многие элементы для последнего "Франкенвини" Тим перенял у своего учителя, в том числе внешний вид мультфильма, именно поэтому мы будем лицезреть все в черно-белом цвете.
Но наиболее ясным намеком на Прайса стал один из персонажей "Франкенвини" - учитель наук мистер Ржикруски, который вдохновляет Виктора Франкенштейна на воскрешение мертвых.
[466x700]
ДАЛЬШЕ
Первый обзор персонажей читайте здесь.

Настроение сейчас - Хорошее



Ещё один хороший старый мультик. Я обожаю книги и мультфильмы, а потому мультфильм про книги, произвёл на меня неизгладимое впечатление.
[300x452]
Десятилетний пессимист Ричард Тайлер (Калкин) строит свою жизнь основываясь на статистике и боится практически всего на свете. Его родители пытались развить в сыне храбрость, но их попытки принесли мало пользы. Как-то раз, когда Ричард и его отец строили домик на дереве, у них закончились гвозди, и отец посылает Ричарда в магазин купить ещё.
Читать далее
Кстати первая часть - это фильм, а вот после того, как главный герой теряет сознание, начинается мультфильм.

В феврале этого года я писала о том, что студия DreamWorks Animation запускает сериал "Драконы" по мотивам своей полнометражки "Как приручить дракона". На данный момент известно, что сериал будет называться "Драконы: Всадники олуха" (Dragons: Riders of Berk), а в первом сезоне будет показано 20 серий по 22 минуты каждая. Производство второго сезона уже подтверждено боссами студии.
redisoj откопал отрывок из сериала, который будет показан по американскому каналу Cartoon Network 7 августа.



Точная дата выхода сериала еще не озвучена, известно лишь, что "Драконы" ожидаются в сентябре.
Кстати, на сайте канала появилась официальная страница сериала, где фанаты могут почитать про персонажей и драконов, поиграть в игры и посмотреть свежие видеоролики.

год 201?
страна США
режиссер Алессандро Карлони
сценарий Стив Бенчич, Рон Дж. Фридман, Мэтт Эмбер
продюсер Тереза Чэн, Мелисса Кобб, Джефф Хэрман
в ролях Кейт Хадсон, Билл Хэйдер, Джош Гад
студия DreamWorks Animation

Это история о Тени по имени Стэн, мечтающей о динамичной, полной приключений и событий жизни, но вот беда — он является тенью самого скучного человека на Земле, Стэнли Грубба. Но в один момент Тень Стэн нарушает главное правило Мира Теней — "Они ведут, мы следуем" — и берет под свой контроль Стэнли и его жизнь.
Интересно то, что создатели решили всех теней рисовать вручную, тогда как остальные персонажи будут компьютерными.
[540x700]

Согласитесь, ведьму убить непросто. Именно поэтому специалисты в области анимации всегда признавали сцену смерти Злой Королевы в "Белоснежке" гениальной в своей простоте: главная злодейка умирает за рекордно короткое время, но, в то же время, сцена мастерски исполнена и эмоциональна. В наше время убийство злодея заняло бы половину фильма, а аниматоры Уолта Диснея не просто решили трудную задачу, но и выполнили все на высочайшем уровне: было заготовлено не так уж много концепт-арта, но каждый получившийся кадр достоен восхищения и пристального изучения.
[700x442]
СМОТРЕТЬ КОНЦЕПТ

[184x280]Мэтр японской анимации Хаяо Миядзаки решил рассказать миру о том, что же будет представлять из себя его следующий проект. В сентябре прошлого года он намекал, что это будет автобиографическая лента, но, судя по последним сведениям, аниматора неправильно поняли: речь пойдет о биографии, но не самого автора, а совсем другого человека.
Миядзаки намеревается рассказать историю жизни Дзиро Хорикоси. Этот человек известен тем, что был ведущим инженером в японском военном авиапроме; в частности, именно ему принадлежат дизайны и планы знаменитых самолетов Mitsubishi A6M Zero, которые во всем мире называют просто "Зеро".
В 1970 году, еще при жизни Хорикоси, в Японии были опубликованы его мемуары, касающиеся в том числе и разработки знаменитого самолета. Книга была переведена на английский язык под названием "Орлы Мицубиси: История истребителя "Зеро" и имела определенный успех в США. Пока неизвестно, будет ли Миядзаки при работе над своим новым фильмом основываться именно на мемуарах Дзиро Хорикоси или же возьмет за основу оригинальный сценарий, но зато известно, что студия Ghibli уже кинула клич и запустила крупномасштабный поиск аниматоров, специализирующихся на изображении самолетов. Вероятнее всего, лента будет готова к концу 2013 года.

[300x299]Illumination и Universal Pictures, похоже, станут прародителями сразу двух франшиз, корни которых растут из одного и того же источника — мультфильма Пьера Коффина и Криса Рено "Гадкий я". Помимо продолжения приключений злодея Гру нас ожидает полноценное кино о желтых миньонах, которое грядет сразу после второго "Гадкого Я".
Режиссурой отдельного фильма про миньончиков займется лично Пьер Коффин, а помогать ему в этом будет Кайл Болда, наравне с Кеном Дорио и Синко Полом занимавшийся постановкой "Лоракса". Сценарий мультфильма уже готов: его написал Брайан Линч, драматург, работавший над "Бунтом ушастых" и "Котом в сапогах".
Авторы пока не спешат раскрывать подробности сюжета, но предполагается, что в центре истории окажутся взаимоотношения миньончиков с окружающим миром, друг с другом и, разумеется, с людьми. Пока с трудом получается представить себе, смогут ли вытянуть на себе полный метр герои смешных короткометражек, привыкшие быть второстепенными персонажами фильма-первоисточника, учитывая, что там у них даже толком не было диалогов. Но фанаты наверняка будут в полном восторге, особенно детишки, которые этих желтеньких балбесов просто обожают. В парке развлечений Universal Studios во Флориде уже даже существует целый аттракцион, посвященный миньонам, так что уж в популярности-то им точно не откажешь.
К мультфильму приступают прямо сейчас, поэтому успеют выпустить в прокат в 2014 году, спустя ровно год после выхода в прокат "Гадкого я 2" 3 июля 2013 года.

... самый первый билет в Диснейлэнд за номером 000001 был продан Рою Диснею за 1 доллар?
[500x426]

Джон Лассетер, приехав в этом году в Москву на фестиваль "Черешневый лес", не забыл обсудить с журналистами следующий большой проект студии Дисней "Ральф". О том, что же сказал Джон, вы узнаете из ролика внизу, благо он с русскими субтитрами.



Логотип мультфильма рождался долго и мучительно. Создателям пришлось выбирать из нескольких вариантов, многие из которых были достаточно интересными. Думаю, многим будет любопытно посмотреть на некоторые карандашные наброски первых логотипов.
ЛОГОТИПЫ

Новая лондонская студия Bird box занимается созданием короткометражек, в которых "сильный концепт и остроумное исполнение" играют ключевую роль.
В интернете сейчас очень распространен минутный мультфильм про антилоп гну и бревно-крокодила, а на сайте студии можно заценить и другие работы, включая рекламные ролики.

Эндрю Стэнтон, "Джон Картер" которого не был принят соответствующим образом кинолюбителями и принес убытков Диснею более чем на $200 млн., приступил в работе над продолжением мультика, который в 2003 году сделал его известным и который до "Шрека 2" был самым кассовым в истории.
Это достатоточно неожиданно, но речь идет о мультфильме "В поисках Немо": обиженный на игровое кино Стэнтон возвращается в анимацию, в которой он также снял хитовый "ВАЛЛ-И" и приложил руку в качестве сценариста и продюсера еще к доброму десятку анимационных суперхитов.
Режиссер какое-то время назад говорил, что если у него будет какая-то интересная идея, он вернется к "Немо". Инсайдеры сообщают, что концепт, который он представил студии, пришелся по душе боссам Pixar и Disney.
В сентябре также грядет трехмерный ре-релиз оригинального мульта, который в свете этих событий будет частью маркетинговой кампании сиквела.
[500x361]

На прошлой неделе в Сан-Диего состоялся очередной Комик-Кон. Тихо и незаметно прошел, не сравнить с прошлогодним бумом, когда новости сыпались на нас, как из рога изобилия.
Одним из центровых фильмов оказался диснеевский "Ральф". Посетителей киновыставки заинтересовало наличие огромного числа персонажей из известных игр в первом трейлере мультфильма, поэтому режиссеру Ричу Муру пришлось отвечать на вопросы, будут ли еще какие-нибудь герои и почему нет представителей игры Нинтендо Super Mario Bros.?
На последний вопрос Мур ответил вопросом: "А почему я должен говорить об этом усатом сантехнике? И его брате, который хочет больше денег?".
[500x209]
Ответ понимайте так: ни знаменитого Марио, ни его брата Луиджи в мультфильме не будет, а все потому, что Нинтендо запросила некоторую сумму денег в обмен на право использовать известный образ в очередном диснеевском фильме. С одной стороны, почему бы игровой компании не воспользоваться случаем лишний раз бесплатно пропиарить свою франшизу в мультфильме гиганта анимации, который посмотрят миллионы человек? А с другой стороны, почему бы Диснею не заплатить, ведь Марио - один из известнейших игровых персонажей всех времен?
Эти проблемы с авторскими правами в анимации, разумеется, не новы: компания Mattel много лет не разрешала Пиксару использовать в "Истории игрушек" образ Барби, а Sesame Workshop так и не позволил Элмо появиться в крошечном эпизоде в диснеевских "Маппетах".

"Ледниковый период 4: Континентальный дрейф" начал прокатываться в США несколько слабее, нежели того ожидали заокеанские специалисты. Фильм получает в среднем хорошие отзывы, поэтому дебют в районе $60 млн., как это недавно было у "Храброй сердцем", казался возможным. На деле получилось $16,5 млн. в день релиза и $46 млн. по итогу уикенда. Ни одна из предыдущих трех серий не взяла $200 млн. дома, и четвертая, по всей видимости, также не сможет.
Интересно, что этот результат почти совпадает с показателем первой серии ($46.3 млн), но значительно уступает показателю второй ($68 млн). У третьей части – худший старт ($41.7 млн) для всех фильмов франшизы. В итоге первый "Ледниковый период" собрал $176.4 млн, а третий — $196.6 млн.
[567x206]
На международной арене мультфильм выступает значительно лучше, собрав за этот уикенд $95,2 млн. Так как мировой прокат состоялся аж 27 июня, в копилке у Мэни и его друзей лежит уже вполне солидная сумма $339 млн. А с учетом домашнего дебюта в активе мульта уже $385 млн.
Квадриквел может расчитывать на очень сочные мировые сборы, поэтому пятая серия обязательно состоится.
Ребята, кто уже посмотрел мультфильм? Делитесь впечатлениями!
К слову, как гром среди ясного неба, мои родители заявили, что посмотрели четвертую часть с огромным удовольствием (не видя первых трех). Ясное дело, папа разглядел в полоумной бабушке Сида свою тещу, но вот что маме понравилось, ума не приложу.

В этом году 15 мая знаменитому персонажу Уолта Диснея Микки Маусу исполнилось 84 года. Художник Darick Maasen решил поразмыслить над тем, как бы мог выглядеть Микки в свои годы.
[538x604]
ДРУГОЙ РАКУРС

А вы знаете, где родились идеи пиксаровских мультфильмов "Жизнь жуков", "Корпорация монстров", "В поисках Немо" и "ВАЛЛ-И"? В кафе Hidden City, с 1990 года располагавшемся в Пойнт Ричмонде, штат Калифорния. Именно там находилась и студия Пиксар до переезда в Эмерривиль. Пиксаровцы с удовольствием сиживали вечерами в Hidden City, обсуждали планы и идеи будущих проектов, многие из которых воплотились в жизнь. Многие фанаты студии считали своим долгом побывать там. К сожалению, с конца июня этого года двери Hidden City закрылись навсегда.
[700x466]
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Больше месяца назад на сайте awn.com опубликовали интервью с Джоном Карсом, режиссером диснеевской короткометражки "Бумажный роман". Я, черепаха эдакая, привожу перевод статьи только сейчас в виде рассказа от первого лица, так мне удобней))

В настоящее время все дискуссии об анимации сводятся к обсуждению технологий, с помощью которых делался тот или иной мультфильм, а само искусство (эскизы, наброски, художественные зарисовки) остается в стороне. Джон Карс, режиссер последней диснеевской короткометражки "Бумажный роман", категорически этим возмущен.
"На съемках "Рапунцель" мне приходилось работать бок о бок с великолепными мастерами своего дела, талантливейшими художниками, ярчайшим представителем которых был Глен Кин. Еще тогда я мечтал создать свой мультфильм, объединивший бы рисованную и компьютерную анимации. Я начал размышлять о создании уникальной технологии, которая захватывала бы рисунки художников, сохраняя их первозданную красоту, и превращала их в современную картинку (все-таки нельзя забывать, что на дворе 21-й век).
[604x318]
Историю для своей короткометражки я взял из собственной жизни: в начале 90-х годов я жил в Нью-Йорке, работал аниматором на Blue Sky Studios, каждый день на Центральном вокзале по пути на работу я встречал сотни людей, которые, появившись на секунду в моей жизни, мгновенно исчезали из виду. Некоторые заглядывали в глаза, большинство же вообще ходили, опустив головы. Тогда я часто задавался вопросом, кто были эти люди, которым суждено было пересечься со мной на короткий миг? Могли ли они как-то повлиять на мою жизнь?
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Санта, Ледяной Джек и Пасхальный кенгуру ждут вас во втором трейлере потенциального суперблокбастера "Хранители снов".

Новая короткометражка "Симпсонов" The Longest Daycare с Мэгги в главных ролях, которая по-русски будет называться "День забот", выйдет завтра в российских кинотеатрах перед четвертым "Ледниковым периодом". Посмотрите "самый короткий трейлер этого лета", как заявляют создатели.


Я ходила в кино на эти мультфильмы еще в прошлый вторник, но так и не собралась написать сколько-нибудь внятную рецензию или описать ощущения, потому что до сих пор не могу осознать увиденное.
В короткометражке при виде детишек, на которых наложили крест "самый обычный" и "бездарный" ребенок, у меня сжималось сердце. А когда Мэгги из всех красок досталась "чернейшая черная", захотелось просто рыдать. И музычка не оживляла и без того безрадостную атмосферу. Все закончилось хорошо, но ведь ребенок ходит в детсад каждый день, так что кошмар повторится снова, а от этого становится еще грустнее.
3D очки для "Симпсонов" практически не понадобились. Непросвященный зритель может вообще не въехать, что это трехмерный мультфильм. Так мне показалось. Или тут косяк в моем кинотеатре?
Про "Ледниковый период 4" в голове вертится только одно более-менее пристойное слово - бред. Американские подростки поржут, конечно. Детишкам понравятся пушистые зверушки. Нормальным людям вникать в происходящее (как и в случае с третьей частью) не советую. Скрэт уже оскомину набил своими выходками с несчастным орехом, так что в конце хочется его пристрелить и надеяться, что пятой части не будет.
А вы все-таки сходите в кино, посмотрите. Может, понравится?

Алексей Кобелев, тот самый гуру анимации, который вспомнил о "Секрете НИМХ", упомянул на своем сайте еще об одном мультфильме. "Ровно 25 лет назад состоялся первый показ замечательного мультфильма "Отважный маленький тостер", снятого по мотивам одноименной книжки Томаса Дища. Сегодня многие знают, что в начале 1980-х годов проект этой идеальной для анимационной реализации истории вынашивался на студии Disney. Идею продвигал ныне знаменитый Джон Лассетер, мечтавший тем самым испытать в деле самые современные (на тот момент) достижения компьютерной графики. Увы, тот проект не состоялся, но идея выжила. Права на экранизацию оказались у бывшего начальника Лассетера и основателя кинокомпании Hyperion Entertainment хваткого продюсера Тома Уилхайта, который рискнул снять полнометражный мультфильм своими силами.
[440x328]
Постановщиком выступил одноклассник Джона Лассетера по CalArts Джерри Рис, которого Уилхайт высоко ценил за работу над "Троном", а команду составили будущие звёзды студий Disney и Pixar. В условиях стесненного бюджета, который раз в пять уступал производственной смете даже скромного по диснеевским меркам мультфильма "Великий мышиный сыщик", анимацию пришлось заказать тайваньской студии Wang Film. Джерри Рис и несколько его единомышленников в январе 1986 года даже переехали на Тайвань, где в течение полугода работали бок о бок с азиатской командой. Созданный всего за год, мультфильм, хоть и выглядел дороже своего уровня, конечно, не мог сравняться с диснеевскими картинами в категориях производственных ценностей, но зато не демонстрировал страха показаться мрачным и даже жутким, мог похвастаться прекрасно проработанными персонажами, и, главное, обладал завидной способностью растрогать чувствительного зрителя и достучаться до его сердца.
Позже Джерри Рис успешно работал над одними из самых известных аттракционов для диснеевских тематических парков, художник-постановщик "Тостера" Брайн Макинти отвечал за картинку таких хитов как "Красавица и Чудовище" и "Ледниковый период", сценарист Джо Ранфт стал одним из столпов студии Pixar, аниматор Рэнди Картврайт стал одним из создателей диснеевской системы компьютерного производства анимации и оживил Коврика для "Аладдина", а другой аниматор Кевин Лима снял "Фильм про Гуфи", "Тарзана" и "Зачарованную".

ТИАНА - не похожа на обычную сказочную принцессу. Она мечтает не о далёких странах и не о небесных замках, а о вещах вполне определённых: об успешном ресторанном бизнесе. Она – привлекательная и независимая афроамериканка, упорная, работящая, но при этом добрая и всегда готовая прийти на помощь другу.  

Обожает мать и дорожит памятью об отце; она верит, что каждый может добиться своей цели, хотя путь будет нелёгок. И всё же, стремясь к заветной цели, Тиана не умеет ценить то, что встречает на пути. Она не может остановиться и насладиться жизнью. Ей некогда любить, и она совершенно точно не собирается тратить время на ночные вздохи при луне – не говоря уже о поцелуях с лягушками.

Марк Хенн – аниматор, ответственный за создание Тианы – обращает внимание на её мягкость и доброту. «Она более ранима, чем кажется, поэтому её хочется приободрить или утешить. Героини наших фильмов изменились со временем. Раньше это были просто “принцессы в беде”, как Белоснежка – жертвы несчастных событий, не обладавшие властью над своей судьбой. В таких героинь было просто влюбиться. Тиана – совсем другая история; у неё есть цель, сильная мотивация, она способна принимать решения, и именно это делает её интересной и привлекательной».  

[524x604]

смотрим дальше