[показать]В эту среду 8-го октября в столичном киноклубе Синефантом пройдет показ знаменитой кинокартины "Крот" культового режиссера Алехандро Ходоровски, в которой он снял себя в главной роли!
Алехандро Ходоровски Пруллански (исп. Alejandro Jodorowsky Prullansky; род. 7 февраля 1929, Токопилья, Чили) — актёр, режиссёр, продюсер, композитор, мим, писатель, автор комиксов и психотерапевт. Особенно известен своими эзотерическими, сюрреалистическими и шокирующими фильмами, а также рядом комиксов. Кроме того, он — спиритуалист, придерживающийся течения нью-эйдж, и один из ведущих мировых исследователей Таро. С конца 1990-х годов большое внимание уделял разработке психотерапевтической методики под названием психомагия, нацеленной на излечение от психологических травм, полученных на ранних стадиях жизни.
"Крот" - это фильм, который вернуд сюрреализм в кино и принес славу его создателю и статус культового режиссера, а также был запрещен в США за антиамериканскую пропаганду!
«Крот» принадлежит к той категории фильмов, которые рано или поздно суждено увидеть каждому серьезному киноману. Это и сюрреалистическая притча и мистический галлюциногенный спагетти-вестерн, собранный из политических намеков, символизма, философии дзен, Ветхого завета и ошеломительно кровавых сцен. Он явился миру из таинственного и скрытого андеграунда и вскоре приобрел статус культовой легенды мирового кино. В 1970 г. в нью-йоркском Музее современного искусства состоялась первая закрытая премьера, и фильм понравился Бену Баренгольцу, владельцу кинотеатра «Elgin». Он запустил «El topo» на послеполуночных сеансах. Вначале картина шла в пустом зале, потом стали приходить хиппи, прослышавшие о странном фильме. Через полгода к кинотеатру подъезжали лимузины, а в кассу выстраивались километровые очереди. Среди тех, кто восторгался фильмом, были Энди Уорхол, Джон Леннон и Йоко Оно.
Подробнее
В обсуждении будет участвовать сын режиссера Бронтиc Ходоровски, который снялся почти во всех фильмах отца и в фильме "Крот" играет вторую мужскую роль! Сам режиссер сломал ногу на съемках нового фильма (в 81 год!) и поэтому в россию приехать не сможет, но пришлет видео послание!
P.S.
На этой неделе будет невероятное событие: "Выходные в Синефантоме"
11 и 12 октября в Синефантоме состоятся показы фильмов, да еще какие!
11 Октября: Фильм "101 Рейкьявик" и встреча с писателем и сценаристом Халгримуром Хельгасоном
12 октября: Фильм "Юрьев День" и встреча с Кириллом Серебренниковым!
[316x450]
Режиссер: Грегг Араки
В ролях: Анна Фарис, Адам Броди, Джон Чо, Мэттью Дж. Эванс
Год выпуска: 2007
Если фильм и не был оценен по достоинству, то только теми, кто ожидал от него смешной беззаботной комедии. Но фильм включает в себя намного большее, чем просто юмор "укуренной" девушки, и главный смысл этой картины сразу практически подается на блюдечке: "Это история о человеке, который добрался из точки А в точку Я". Но лишь в конце фильма мы полностью осознаем весь трагизм этого движения из одной жизненной стадии в совершенно другую.
Действительно, один обычный день для главной героини смог перевернуть всю ее жизнь. Почему обычный? Потому что кексы хоть и были случайностью, но непременно с ней должно было произойти что-то подобное при ее образе жизни. Эти кексы лишь стали катализатором на пути к злосчастному пункту "Я", рано или поздно она должна была его достигнуть. "Некоторый называют это судьбой, другие просто жизненным путем". Так вот для нашей героини – это неизбежный жизненный путь.
Это не комедия. Это трагедия беззаботной жизни с наркотиками, которая в определенный момент приводит к перелому… Фильм смотрится легко, но оставляет грустный осадок.
23 октября премьера фильма «Все умрут, а я останусь». Ну премьера и премьера. Если бы не одно «но» - режиссер, Валерия Гай Германика, сняла этот фильм в 23 года. Он получил 2 специальных приза на фестивале в Каннах.
Профессиональная история Валерии Гай Германики довольно занимательна. В 18 она в соседнем подъезде сняла картину "Девочки", названную лучшей в конкурсе короткого метра на "Кинотавре" и вошедшую в программу "Русского дня" в Каннах.
Параллельно Валерия работала простым оператором, снимая откровенную порнографию. Но такой вид деятельности явно не удовлетворял творческий потенциал режиссера. И уже через пару лет её работа «День рождения инфанты» попадает на Кинотавр. С показа этого фильма на фестивале члены жюри вылетали как ошпаренные, ошарашенные документальными откровениями садомазохистов. На данный момент «День рождения….» остается последним документальным фильмом Германики.
— Мне перестало быть интересно таким злым ребёнком, вампиром. Сидеть и караулить чужую жизнь, ждать, когда же наконец мой герой обосрётся, нажрётся, а я всю эту гадость сниму и покажу через это драму человечества.
Валерия Гай Германика очень молодой режиссер, которая делает акцент в своих картинах на исключительную правдивость, иногда неприглядную, но абсолютно достоверную подноготную того, что она снимает. И если кто-то и мог взглянуть на жизнь молодежи её глазами, то этим человеком должна была стать 23-ех летняя Германика.
— Для меня жизненный опыт мой и других людей, которых я слышала, это и есть фундаментальное образование кинематографическое! Это очень важно, без этого ничего нельзя было бы сделать.
Дебютный полнометражный фильм "Все умрут, а я останусь" принял участие в Международной неделе критики в рамках 61-го Международного Каннского кинофестиваля. Фильм получил специальную премию каннского жюри «Золотую камеру» и приз "Молодой взгляд". Даже художественный фильм исполненный Германикой походит скорее на съемки скрытой камерой реальной, непостановочной жизни. Несмотря на то, что режиссер перешла к съемке художественных фильмов она так и не смогла отделаться от своего документального прошлого. Это и к лучшему…..
[показать]Жанр: комедия, драмаРежиссер: Педро Альмодовар
В ролях: Кармен Маруа, Пенелопа Круз
Год: 2006
По словам режиссёра, это история, в которой присутствуют «бабушка, мать, дочь, призраки и танго». Фильм участвовал в конкурсной программе Каннского кинофестиваля 2006 года. Педро Альмодовар получил приз за лучший сценарий, а актрисы, участвовавшие в фильме, получили коллективную награду за актерскую работу.
Педро Альмодовар продолжает одну из своих главных тем — женщины. Это история о трёх женских поколениях (бабушка, мать и дочь), представленная через призму семейных, дружеских, соседских и любовных отношений.
После своей смерти Ирене возвращается в родной город в виде призрака, чтобы сделать то, что не успела при жизни — попросить прощения. У неё есть тайна.
Она предстает перед своей младшей дочерью и внучкой. Начинает вести нормальный образ жизни: меняет прическу, готовит еду и даже устраивается на работу (помогает своей дочери — парикмахеру). Уж слишком естественно и свободно ведет себя Ирене для призрака…
Единственная, кого боится призрак-мать — свою старшую дочь — волевую Раймунду. У Раймунды, в свою очередь, также есть тайна, а с развитием сюжета появляется ещё одна. Смогут ли героини разрешить все свои проблемы и приведет ли это к счастливому концу?
[354x354]
Во время работы
VI Российского Фестиваля Антропологических Фильмов (РФАФ)
Салехард, Ямало-Ненецкий АО, Россия
который пройдет с 21 по 27 сентября 2008 года,
состоится
ОБДОРСКАЯ КИНОЯРМАРКА 2008
под девизом
НА КРЫЛЬЯХ СЕВЕРНОГО КИНО!
Участники и гости РФАФ, а также жители города Салехарда будут иметь уникальную возможность приобрести во время открытия и закрытия кинофестиваля киновидеопродукцию на DVD-дисках, а именно
1) Фильмы Студии «Этнографическое бюро», г. Екатеринбург
( фильмы Андрея Головнёва, фильмы Ивана Головнёва, фильмы Владимира Головнёва)
2) «Золотой кинофонд РФАФ»: фильмы-лауреаты прошлых фестивалей ( в частности, «Путь к святилищу» Андрея Головнёва, «Маленькая Катерина» Ивана Головнёва, «Яптик-Хэсе» Эдгара Бартенева, «Фата Моргана» Анастасии Лапсуй и Марку Лехмускаллио, «Приручение оленят» Михаила Окотэтто и многие другие)
3) Кинопродукция организаций кинематографии ЯНАО (Студия «Ханавэй», Студия «Мынику», Студия
[показать] 10 сентября кинотеатр Синефантом вливается во всероссийский фестиваль голладского современного искуства Dutch Punch, в рамках которого на экране СинеФантома будут продемонстрированы работы корифеев голландского экспериментального кино Франса Зварчеса
Франс Зварчес (1927) - режиссёр, музыкант, мастер по изготовлению скрипок, чертёжник, художник и скульптор. С 1968 года Франс Зварчес активно занимается кинематографом, режиссёрской деятельностью, а также преподаёт в “Свободной Академии” в Гааге и в Академии Ритфельда в Амстердаме. В фильмах Франса перед зрителем разворачивается сценическое действие: актёры играют в костюмах и гриме. Отношения между полами, жестокость, нервное напряжение, сила и бессилие - вот спектр тех проблем, которые затрагивает режиссёр в своих фильмах. Стирается грань между беспощадным злом и добром. Блестящая работа кинооператора полностью уводит от реальности в её обычном понимании, но сосредотачивает внимание на личном, часто беспокойном переживании.
Фильмография
Фильмография
Авторы сами будут присутствовать на показе и смогут ответить на все ваши вопросы и выслушать замечания! Так же на показе будет присутствовать куратор фестиваля Андрэ Шрёдерс!
Подробнее о том, как попасть на показ, программе показа и фильмах участвующих в нем смотрите здесь
[248x350]Фильм: Год Лошади /Year Of The Horse/Производство: США, 1997
Продолжительность: 106 мин
Жанр: биографический/документальный
Режиссер: Джим Джармуш
В ролях: Нил Янг, Фрэнк "Пончо" Сампэдро, Билли Талбот, Ральф Молина и др.
Слоган: "Crank It Up"
Сюжет: Фильм посвящен концертному туру Нила Янга и группы "Crazy Horse" 1996 года
Мнение: Наверное, никому не стоит рассказывать, кто такие Джим Джармуш и Нил Янг - оба имени одинаково культовые.
Для того, чтобы в общих чертах, отдаленно представить себе, как выглядит посвящение независимого американского режиссера легендарному музыканту, можно, вспомнить, например, одну из известнейших картин Джармуша "Мертвец", автором музыкального сопровождения к которой является Янг. Однако, в случае "Года Лошади" речь идет не о художественном кино, а о документальном.
Обещанное ранее продолжение.
Теперь список из 185 художественных фильмов, которые стоит посмотреть, чтобы разбираться в отечественном кинематографе.
1910 – 1920
1. Пиковая дама, Россия, 1916, режиссер Яков Протазанов
2. Отец Сергий, Россия, 1918, Яков Протазанов
3. Поликушка, Россия, 1919, Александр Санин
1920 – 1930
1. Стачка, 1924, Сергей Эйзенштейн
2. Броненосец «Потемкин», 1925, Сергей Эйзенштейн и Григорий Александров
3. По закону, 1926, Лев Кулешов
4. Шинель, 1926, Григорий Козинцев и Леонид Трауберг
5. Катька-Бумажный Ранет, 1926, Эдуард Иогансон и Фридрих Эрмлер
6. Третья Мещанская, 1927, Абрам Роом
7. Конец Санкт-Петербурга, 1927, Всеволод Пудовкин
8. Живой труп, 1928, Федор Оцеп
9. Обломок империи, 1929, Фридрих Эрмлер
10. Человек с киноаппаратом, 1929, Дзига Вертов
Памятка освоителя.
Новый фильм Студии "Илебц"
В условиях масштабного освоения месторождений полуострова Ямал растёт число контактов между разработчиками недр и представителями коренного населения. Добрые отношения складываются тогда, когда газовики и нефтяники не понаслышке знают о жизни оленеводов. Руководство ООО «Газпром Добыча Уренгой», чтобы наглядно рассказать своим сотрудникам о жизни аборигенов, решило использовать возможности документального кино.
По заказу этой газовой компании весной 2008-го года Студия «Илебц» завершила производство научно-популярного фильма «Мир северных номадов или правила поведения на стойбище оленеводов».
http://yamalkino.narod.ru/pravila.htm
[320x256]
Натянутая тетива / Hwаl
Режиссер Ким Ки-дук
В ролях Хан Йо-Рым, Сео Си-Джик, Чой Сунг-Хван, Сео Мин-Джон
Южная Корея, 2005 г. 88 мин.
Безымянный старик воспитывает девушку (как всегда в фильмах Ким Ки-Дука, прекрасную лицом) в лодке, плавающей возле уединенного острова. Старик в эту девушку влюблен и намерен жениться на ней, как только ей стукнет 17. Пока же ему приходится утешаться забавой с луком, который каким-то образом становится его альтер-эго. Он на нем играет музыку, превращая оружие в струнный инструмент при помощи небольшого барабана (не спрашивайте у меня, возможно ли такое). Этим же луком он гадает для заезжих рыбаков, сажая девочку на качели напротив намалеванного на борту судна Будды. Стрелы летят мимо качающейся девочки в лицо Будде. Видимо, если он попадает в Будду, а не в девочку, значит, предсказание будет хорошим. Судя по тому, что девочка дожила со стариком до 17 лет, все предсказания его сулили добро.
Само собой, девочка и старик не разговаривают друг с другом. По правилам Ким Ки-Дука разговоры в фильмах себе могут позволить только неполноценные личности – взаимопонимание герои «Пустого дома» достигли моментально, без единого звука. Старик же и девочка становятся лишь дальше друг от друга, строя большие глаза. Вместе с очередной партией рыбаков на судно прибыл симпатичный мальчик, сверстник девочки, и ей уже захотелось послушать и плеер вместо дедовского лука, и на берег съездить впервые за 10 лет жизни со стариком, и… мало ли чего еще захотелось. Любовный треугольник и конфликт наметился – каким образом Ким Ки-дук решит его? Кто останется обделенным – традиции или молодая шпана?
Вот в этой второй части фильма Ким Ки-дук и дает слабину, вертится, словно уж, за своими сюрреалистическими прикрытиями. Причем слабина видна уже в тот момент, когда девочка, дабы подыграть дедовому луку, берет в рот леску с рыболовными крючками и начинает на ней тренькать, как на варгане. По залу прокатывается оживленный вздох – кто помнит, а кто просто слышал, что рыболовные крючки у Ким Ки-дука, как правило, находят применение весьма неприятного свойства. Но на этом тема рыболовных снастей заканчивается. Это Ким Ки-дук так играет с нами, оскалив клыки. Стоило сорок минут рассказывать притчу под успокаивающее пиликанье струнных, чтобы вот так запросто пощекотать публике нервы. Кульминация пройдена, и осталось всего-то доерзать до анекдотического финала, где можно будет увидеть самую странную сцену дефлорации в кино – и можно смело бежать в соседний магазин, закупаться благовониями и думать, что достиг просветления.
Предлагаю создать список ремонтных мастерских, где можно привести в порядок свой зенит. Я просмотрела сообщество и нашла достаточно много вопросов на эту тему. Не проще ли объединить наши знания в общий перечень по городам, нежели каждый раз комментировать очередную мольбу о помощи? А потом ссылку на пост и комментарии повесить куда-то на видное место *)
Свой фотоаппарат я отремонтировала в Фото клубе в 15 минутах ходьбы от ст. метро Киевская:
"Фотомастерские РСУ производят ремонт пленочных фотокамер и фотообъективов. Имеются производственные возможности изготовления деталей для замены и отдельных узлов на заказ."
[221x300]
Здравствуй, грусть!
Так мог бы называться в будущем один из новых фильмов Игоря Апасяна. Сразу оговорюсь, что это не факт и не дневниковые наброски мастера, а моя фантазия. На мой взгляд, известная история девушки по имени Сесиль стала бы логичным продолжением, а точнее, зеркалом, многих картин режиссера.
Но этому не суждено было случиться. Девятого августа Игоря Карповича Апасяна не стало. А вместе с ним закрылась еще одна страница истории отечественного кинематографа.
И меня с того дня охватила грусть. Она не отпускает ни на секунду и требует, чтобы я что-то сделал. Но что я могу сделать – хорошего человека больше нет. Остается только сесть за стол и напечатать на клавиатуре то, что думается…
В жж появилась распечатка якобы с его лекции про Российский кинематограф бегство из реальности. Отлиная вообще статья получитлась, в щоке все читатели или около того. Поскольку ужас что в нашем кино твориться - вот ссылка на ту информацию http://users.livejournal.com/_subtle_/101494.html
Но вот что странно, только чур прочитать первое.
Странно, что сам Даниил Борисович - отказывается от слов http://schtv.ru/full/l/3543
всем нравится - а он возмущается, странный блин дядька
Как-то раз Алиса последовала за Белым Кроликом и оказалась в мире, где все перевернуто с ног на голову. Ей и в голову тогда не приходило, что и спустя много лет она снова и снова будет отпирать маленькую потайную дверцу в эту незабываемую Страну Чудес. Как впрочем, не мог этого предугадать и ее создатель – Льюис Кэрролл.
На этот раз перед нами легендарная сказка, увиденная глазами дебютанта в большом кино – талантливого Игоря Волошина. И, как и в адаптации на русский манер «Русалки», вновь участвует Маша Шалаева, но не как Алиса, а в качестве ее подруги Вэл.
Кинте пожалуйста ссылки на "Торжество", "Идиоты", "Последняя песнь о Мифуне". Так-же на "Самый главный босс". Буду премного благодарен.