У Екатерины II была такая личная жизнь, о которой до сих пор говорят охотнее, чем о многих её реформах. И это неудивительно: вокруг императрицы всегда было много слухов, фаворитов, придворных историй и почти театральной роскоши. Но если убрать пошлые легенды и пересказы в духе «у неё были сотни любовников», картина становится гораздо интереснее. Рядом с Екатериной появлялись не просто красивые мужчины, а люди, через которых хорошо видно устройство двора и самой власти XVIII века.

Самый важный мужчина в её жизни — Григорий Орлов. Он был рядом с Екатериной ещё до её прихода к власти и сыграл большую роль в перевороте 1762 года, после которого она стала императрицей. Орлов был не просто фаворитом при троне. Он оказался частью того круга, который помог Екатерине взять власть. Их связь была долгой и серьёзной, от неё родился сын Алексей Бобринский. Но со временем Орлов потерял прежнее влияние. Екатерина не была человеком, который позволял личной привязанности навсегда определять политику.

Самая яркая и, пожалуй, самая глубокая история связана с Григорием Потёмкиным. Его часто называют главным фаворитом Екатерины, но это слишком узкое слово. Потёмкин был для неё не только любовником, но и политическим партнёром огромного масштаба. С ним связаны освоение юга, присоединение Крыма, развитие Новороссии, создание Черноморского флота. Их отношения были бурными, сложными, полными ссор, нежности, ревности и взаимной зависимости. Даже когда личная связь уже изменилась, Потёмкин не исчез. Он остался одним из главных людей её царствования.

После Потёмкина фаворитизм при дворе Екатерины стал почти отдельным институтом. Новые молодые люди появлялись рядом с императрицей, получали чины, деньги, земли, влияние. Но важно понимать: это не всегда означало реальную политическую власть. Одни фавориты были просто красивыми и приятными спутниками. Другие пытались играть в большую политику. А некоторые очень быстро исчезали, когда Екатерина теряла к ним интерес.

Среди известных фаворитов был Александр Ланской. Его обычно вспоминают как одного из тех, к кому Екатерина была искренне привязана. Он не прославился крупными государственными делами, зато его ранняя смерть сильно потрясла императрицу. В этой истории хорошо видно, что за придворной системой фаворитизма иногда стояли не только расчёт и привычка к власти, но и настоящая личная привязанность.

Другой заметный фаворит — Платон Зубов. Он появился рядом с Екатериной уже в последние годы её жизни и быстро получил огромное влияние. При дворе это вызывало раздражение: слишком молодой, слишком быстро возвысившийся, слишком заметный. Зубов стал символом позднего екатерининского двора, где роскошь, личные связи и придворные интриги всё сильнее бросались в глаза.

Вообще фавориты Екатерины II — это не просто история о романах императрицы. Это часть политической культуры XVIII века. Монарх тогда был центром всего: чинов, богатства, карьеры, славы. Быть рядом с Екатериной означало получить шанс на стремительный взлёт. Но такой взлёт всегда зависел от её воли. Сегодня фаворит мог быть почти всемогущим, завтра — отправиться в тень с подаренными имениями и титулами.

При этом сама Екатерина не была беспомощной женщиной, которой управляли мужчины. Наоборот, она чаще сама управляла этой системой. Она могла увлекаться, могла щедро награждать, могла быть сентиментальной, но верховная власть оставалась у неё. Даже самые сильные фавориты, включая Орлова и Потёмкина, существовали рядом с её троном, а не вместо

. Если вам надоела обычная яичница-глазунья, я предлагаю приготовить блюдо, которое сочетает в себе нежность омлета, пикантность чеснока и сочность томатов. Весь секрет кроется в необычной последовательности: мы будем смешивать обжаренные овощи с яичной массой до того, как отправить их на сковороду. Это дает совершенно иную текстуру и насыщенный вкус.

Пошаговое приготовление:

Подготовка яичной базы: В глубокую миску разбиваем 3 яйца. Добавляем соль, перец и немного паприки для цвета и аромата. Тщательно перемешиваем венчиком или вилкой до однородности. Мелко шинкуем зеленый лук и отправляем его к яйцам.

Ароматная зажарка: На разогретую сковороду наливаем немного растительного масла. Сначала отправляем туда 2 нарезанных зубчика чеснока — он должен отдать свой аромат маслу. Следом выкладываем нарезанную репчатую луковицу. Обжариваем всё вместе до приятного золотистого цвета и полной готовности лука.

Главный секрет: Снимаем обжаренный лук с чесноком с огня и перекладываем их прямо в миску к сырым яйцам. Тщательно перемешиваем. Именно этот шаг сделает ваш омлет необычайно ароматным внутри.

Томаты и жарка: Помидор нарезаем кружочками. На чистую сковороду (или освободившуюся от лука) наливаем каплю масла и выкладываем томаты. Обжариваем их на малом огне буквально по минуте с каждой стороны. Когда перевернете томаты, сразу заливайте их яично-луковой смесью.

Сырный финал: Накрываем сковороду крышкой и томим на медленном огне 1–2 минуты. Как только верх схватится, аккуратно переворачиваем омлет. Посыпаем его сверху тертым сыром (около 50 г), снова закрываем крышку и ждем еще минуту, чтобы сыр полностью расплавился.

Ингредиенты:
Яйца — 3 шт
Помидор — 1 шт
Луковица — 1 шт
Чеснок — 2 зубчика
Сыр (твердый) — 50 г
Зеленый лук — небольшой пучок
Растительное масло — для жарки
Соль, перец, паприка — по вкусу

Такой омлет получается очень плотным, сытным и по-настоящему нарядным. Подавайте его горячим, пока сыр аппетитно тянется. Это отличный способ превратить привычные продукты в ресторанное блюдо за считанные минуты!

В возрасте 8 лет потерял отца и двух младших братьев, умерших от туберкулёза. До 10 лет отчим учил Ходлера декоративной живописи, затем он был отправлен в Тун, где обучался у местного художника Фердинанда Зоммера. В 1871 году пешком добрался до Женевы, став учеником Бартелеми Менна.
В 1890 году завершает работу над картиной «Ночь», знаменующей переход Ходлера к символистской манере. В 1895 году пишет картину «Эвритмия», что в переводе с греческого означает «слаженность», «ритмичность».

На Всемирной выставке в Париже 1900 года основные работы Ходлера «Ночь», «Эвритмия» и «День» получают награды. Его приглашают присоединиться к художественным группам Берлинского и Венского сецессионов.

Саркосома шаровидная долгое время оставалась почти легендой даже среди опытных грибников. О ней писали в старых ботанических трудах XIX века, но увидеть её удавалось немногим. Причина проста: этот гриб появляется редко, нерегулярно, и предпочитает старые хвойные леса, где почва не тревожилась десятилетиями.

Выглядит он так, будто попал сюда из другого мира. Небольшой тёмно-коричневый бочонок с мягкой, слегка бархатистой поверхностью, внутри которого скрыта густая желеобразная жидкость. Если разрезать плодовое тело, можно увидеть эту тёмную массу, из-за которой гриб и получил народные названия, земляное масло или ведьмин котёлок. В зрелом состоянии верхняя часть раскрывается, образуя подобие чаши.

Саркосома не растёт поодиночке из года в год в одном месте. Она может исчезнуть на десятилетия, а затем внезапно появиться целой группой. Такие случаи известны в Сибири, на Урале, в Пермском крае, изредка находки фиксируются и в европейской части России. Но даже там встречи с ней остаются редкостью.

Интерес к грибу подогревают не только его внешний вид, но и рассказы о необычных свойствах. Существует поверье, что внутренняя жидкость обладает «омолаживающим» эффектом, однако научных подтверждений этому нет, и специалисты относятся к таким утверждениям осторожно.

Сегодня саркосома шаровидная занесена в региональные Красные книги, и собирать её не рекомендуется. Она остаётся тихим обитателем старых лесов, тем самым редким случаем, когда встреча с грибом становится не добычей, а событием.

geo

Брусилов Станислав Александрович (1976 г.)

Сын московского художника, профессора А. В. Брусилова вырос среди предметов искусства! Любимым занятием было, когда он сидел возле отца и наблюдал как на чистом холсте рождались различные образы. Для него это было волшебством, которое хотелось повторить. Начал посещать художественную школу, затем с отличием окончил МГАХИ им. Сурикова. Однако, по сей день считает, что ему есть чему поучиться. Брусилов может часами сидеть в музее, изучая технические секреты очередного шедевра, занимается копированием картин известных мастеров.

Большая часть творчества посвящена русской деревне, ведь Станислав Александрович с детства проводил и проводит там немало времени. Живописец признался в одном из своих интервью, что ему по душе жизнь деревенского мужчины. Он любит рыбалку, прогулки по лесу и ручной труд. Считает, что настоящим художником сможет стать только тот, кто всецело посвящает себя искусству и слушает своё сердце.

Дмитрий Кустанович — современный художник с международным признанием

Родился в 1970 году, с 2000-х годов живёт и работает в Санкт-Петербурге. За профессиональную карьеру провёл более 100 персональных выставок в России и за рубежом. Картины художника находятся в музеях, галереях и частных коллекциях 28 стран мира.

В 2010 году в Санкт-Петербурге открылась персональная галерея художника, ставшая значимой культурной площадкой города. Художник разработал уникальный стиль «пространственный реализм», где изображение приобретает эффект трёхмерности и динамичности, сохраняя при этом связь с традициями русской реалистической школы.

Читать далее

Иван Билибин «Василиса Прекрасная уходит из дома Бабы-яги»
Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1900 год

Посмотрите на эту девушку. Она идёт вперёд, не оглядываясь. Спина прямая, лицо строгое. В одной руке она держит длинную палку с черепом, другая рука — чуть в стороне. Она не бежит, но и не идёт расслабленно.

Это Василиса Прекрасная. И только что она ушла от Бабы-яги.

Перед нами — финал испытаний Василисы в избушке на курьих ногах. Мачеха отправила девушку к Яге за огнём, надеясь, что та не вернётся. Но Василиса справилась: работала на колдунью, кормила её. А помогала ей волшебная куколка, которую перед смертью дала родная мать.

Когда Яга узнала, что Василису защищает материнское благословение, она не стала её трогать. И вытолкнула за ворота, дав в руки череп с горящими глазами — тот самый огонь, за которым посылали девушку.

Вот этот момент Билибин и остановил.

У Билибина свой узнаваемый стиль: чёрная жёсткая линия, плоскостные фигуры, орнаментальность. Он не смешивает краски, а кладёт их ровными пятнами.

Василиса в тёмно-синем сарафане и белой рубахе с длинными рукавами — светлое пятно на тёмном фоне. Вокруг — чёрный частокол с черепами, угрюмый лес, болотная земля. Череп на длинной палке почти касается лица Василисы. Его глазницы горят жёлтым — это самое яркое пятно на картине.

В сказке череп потом поможет Василисе избавиться от мачехи и её дочерей, но Билибин этого не рисует. Он показывает только момент ухода.

Сама Баба-яга на иллюстрации отсутствует. Её нет — есть только её избушка, забор с черепами и мрачный лес. Василиса не смотрит на череп. Она смотрит вперёд, туда, где выход из леса. А зритель смотрит на череп — Билибин поместил его на передний план.

Билибин первым среди русских иллюстраторов начала XX века создал не просто картинки к сказкам, а целый мир со своими правилами цвета и линии. Его «Василиса» 1900 года — это не детский рисунок, а серьёзная работа, которую хочется разглядывать, как старинную книгу.

А вы помните иллюстрации Ивана Билибина из детства?