"Мои персонажи - люди с характером, обладающие своей историей, своей притягательной магией.Веселые и ехидные. Труженики и бездельники. Романтики и очень практичные. Реальные и немного сказочные.У всех них есть одно главное - жажда жизни, которая передается и их хозяевам. И все они - добрые.
Запорожский щеголь
А не сплясать ли нам гопака?
Кукла была создана по мотивам картины И.Е. Репина "Запорожцы пишут письмо турецкому султану."
[651x470]
- Тебе, девка, житьё у меня будет лёгкое,
не столько работать, сколько отдыхать будешь!
Утром встанешь, как подобает, до свету.
Избу вымоешь, двор уберёшь, коров подоишь,
на пос скотину выпустишь, в хлеву приберешь –
и СПИ, ОТДЫХАЙ!
Завтрак-утренник состряпаешь,
самовар согреешь, нас с матушкой накормишь –
и СПИ, ОТДЫХАЙ!
Это цитата сообщения dmitrii_emets Оригинальное сообщение
СПИСОК ПРАВОСЛАВНЫХ КНИГ, ЗАПИСЕЙ И ФИЛЬМОВ
Мы в Киеве. В поезде было холодно, но днем распогодилось. Температура где-то - 3. Солнечно. Завтра едем в Москву. Очень люблю Киев и часто тут бываю.
Кстати, открыли отличный способ перемещения из одного города в другой. Выбираете на карте город, где вы давно мечтали побывать и разбиваете свое суточное путешествие в поезде на два путешествия по 12 часов... Получается, то любой город можно охватить без ночевки и чаще всего с большой экономией. Например, доехать от Москвы до Киева и от Киева до Крыма вдвое дешевле, чем прямым поездом Москва-Симф.
СПИСОК КНИГ, ЗАПИСЕЙ И ФИЛЬМОВ (буду стараться регулярно обновлять)
Отец Арсений (обязательно прочитайте! моя любимая, или одна из...)
Вложение: 3835952_ottsa_arseniya_duhovnyie_otets_arseniy.rtf
Хотел сбросить несколько ссылок на то, что в последнее время очень меня грело и радовало:
О старце Николае Гурьянове. Очень красиво они поют "Господи. помилуй!" на русский лад. Чем-то похоже на монашеский фольклор в моем любимом фильме "Остров".
Письма старца Иоанна, Валаамского схиигумена
Очень как-то душу согревает. Слушал в машине через модулятор, пока мой модулятор, оставленный в авто, не приглянулся ночному воришке.
Очень хорошая сюжетная книга. Если честно, то мне где-то даже завидно, что мне такое никогда не написать. И не потому, что я хуже пишу, а потому что я сам хуже:)
Письма Баламута. Клайв Льюис
Ага, тот самый Льиюс, автор "Нарнии". Но вещь интереснее "Нарнии" и взрослее.
Клавдия Лукашевич. Мое милое детство. (книга отличная, на уровне Шмелева "Лето Господне")
"Если ребенок в детстве видел много любви и ласки - это оставит на нем неизгладимый след счастья на всю жизнь. И то, что заложено хорошего, доброго, поможет разобраться во всех испытаниях и легче, отраднее пройти жизненный путь" - пишет в книге "Мое счастливое детство" Клавдия Лукашевич и передает каждому новому читателю обретенный ею заряд жизнестойкости и радости.
Иван Шмелев. Лето Господне
Кто не читал... Наверное, все читали. Я - раз пять.
София Самуилова "Отцовский крест" (если кто найдет ссылку кидайте)
очень хорошая книга. Воспоминание дочери священника о своем отце
А это уже нехудожественные книги:
- Толкования на Евангелие и Апостол
- Авва Дорофей "Душеполезные поучения" очень важная, нужная, понятная и легко читающаяся книга.
- Никодим Святогорец "Невидимая брань"
- Св.Иоанн Лествичник "Лествица"
[показать]Художественное образование:Осипов Евгений закончил Новоалтайское художественное училище.
Осипова Оксана - закончила Новоалтайское художественное училище и Дальневосточную Государственную Академию Искусств. Являются Членами Союза художников России.
Владивосток удивительный и уникальный город, второго такого нет в России. Его задворки, забардаченные пространства между домами, высокие виды из окон квартир на высоких последних этажах, конечно, интересней центральных улиц, туристических маршрутов. В эти квартиры вас никогда не пустят, дворы тоже запрятаны в ткани города, иногда, и для нас, жителей города. Так, наверное, во всех городах, этим они и заманивают туристов и не отпускают аборигенов. В работах Евгении и Оксаны Осиповых Владивосток приоткрывается, через них можно почувствовать его атмосферу, вспомнить, узнать что-то знакомое, или соблазниться, захотеть увидеть его наяву.. Site
[показать]Владивостокский дворик, холст,масло
[500x396]Популярное выражение «вернуться в родные Пенаты», означающее возвращение в свой дом, к домашнему очагу, правильнее произносить по-другому: «вернуться к родным Пенатам». Дело в том, что Пенаты — это римские боги-хранители домашнего очага, и каждая семья обычно имела изображения двух Пенатов рядом с очагом.
Alek Wek и Amy Wesson, фотограф David LaChapelle
(1999)
Secretary's Day
4(17).09.1912, Воронеж – 01.05.2001, Москва
Народный артист СССР (1974)
Народный артист Таджикской ССР
Лауреат Государственной премии России
Undoubtedly one of the foremost figurative artists working today, Roberts is included in numerous private and public collections, including the Metropolitan Museum of Art, New York; Chase Manhattan Bank, New York; Flint Institute of Arts, Flint, Michigan; and the Biltmore Estate, Asheville, North Carolina.
[652x630]Trained at Yale, Tyler School of Art in Philadelphia, and in Rome, Roberts creates work steeped in the traditions of art history, but with a look and an edge that are unmistakably contemporary.
"Аниматор играет за персонажа. Это актер, который умеет рисовать, а не художник, который занимается актерством. Он должен быть музыкальным человеком с потрясающим чувством ритма, дизайнером, наконец, просто работоспособным".
Александр Татарский
[показать]
Я вся – огонь. Я за собой веду.
Экстравагантна? Может быть, отчасти.
Кто ведает – на счастье иль беду
Бурлят во мне мои живые страсти.
Воительница я, а не раба!
Пусть бриллиант мою украсит руку!
Порой моя энергия груба,
Зато со мною не представишь скуку.
Не выношу я вялых полумер.
Легко возьму психический барьер.
Могу вспылить – характер мой неровен.
О, в корень я не слишком часто «зрю».
Легко и разорюсь, и разорю.
Что взять с меня: не агнец я, а Овен!
Стихотворный гороскоп, который ближе мне и смыслом, и форматом,
но длинен он, и потому под катом.
Рената Литвинова
ОФЕЛИЯ, БЕЗВИННО УТОНУВШАЯ
НОВЕЛЛА
(«Три истории»)
Регистратура в больнице родильного отделения. За стеклом, за столом сидит девушка, главная героиня, как все ее здесь зовут – Офа, и объясняется кокетливо с очередным отцом, ожидающим новорожденного:
– Ну что ты! Нет, нет, нет, я не касаюсь детей, я даже не имею такого образования – вытаскивать их из чрева! Я касаюсь только бумаг, только бумаг! – и она улыбается мужчине. Тот проходит мимо нее в коридор, она встает и второй женщине, стоящей у стеллажей с картотекой, быстро и приветливо говорит:
– Я скоро вернусь. Я на минутку!
Поднимается наверх, надевает марлевую маску на лицо. Входит в одну из палат – там сидит девушка на кровати в расстегнутой рубашке, значит, только что кормила ребенка.
Офа: Где же твой ребеночек, Таня? Унесли? Ну, как тебе? Что ты думаешь, Таня? Что ты решила, Танечка? Не молчи, не молчи, Таня, это все обернется против тебя. Я же знаю. – Она говорит мягко и любезно, но с тайным нажимом. Таня эта не реагирует на ее слова, сидит с отрешенным лицом, ничего не отвечает… – Таня, Таня, Таня!.. – продолжает Офа, – не делай того, что я не советую тебе, я пока тебе друг, не превращай все в обратное, слушайся меня. Одну только меня! Никого не слушай, а только мой голос, Таня!.. – Она хочет взять Таню за руку, но та с ненавистью отнимает руку и отталкивает белую, чистую, красивую Офу. Лицо у Офы страдальчески морщится, она что то еще готова сказать, но в палату входит другая роженица, и Офа словно пугается и, поспешно отшатнувшись от Тани, быстро выходит из палаты, сдирает на ходу марлевую маску.
На лестнице ее догоняет парень, молодой врач. Они закуривают у окна.
– Офа, милая, красивая Офа! Как вы неожиданно мне встречаетесь, я так влюблен в вас, в ваш голос, в вашу походку, по которой вас можно определить издалека, вы всегда одна, загадочная Офа, куда вас можно пригласить? Куда вы любите ходить? Что я должен предпринять, чтобы вы не отказали мне? Говорите!
Офа засмеялась, не отвечая и затягиваясь сигаретой.
– Я должен знать, что вы любите есть, пить, какое время суток вы предпочитаете, какой сезон в природе, погоду, цвет, запах, какого персонажа и из какого произведения вы видите в своем воображении, когда вы засыпаете или вот когда вы так покуриваете, глядя непонятно?
Офа улыбаясь помолчала и тихо ответила:
– Да, ну вы же знаете, и все знают, что я люблю Офелию, безвинно утонувшую… – отметила она в конце фразы и замолчала, разглядывая доктора. – И нет прекраснее и чище ее!
Доктор засмеялся, ведь все это звучало как шутка: насмешливо, иронично.
– Поэтому вас сократили до Офы, хотя ваше имя иное?.. – сказал он.
– А я не против, а я не против, между прочим… – Она затушила сигарету, делая движение уйти. Он схватил ее за руку:
– Не уходите, вы пришли в мое отделение ведь не просто так?
Офа: Не просто так…
Он: А чтобы увидеть меня, так, Офа?
Офа (невинно): Почему?..
Он: Вы никогда не касаетесь палат, вы заведуете бумагами…
Офа (нахмурившись): Да, я пришла увидеть вас.
Он: Ну?
Офа: Я увидела. Пойду. Руку отпустите, доктор.
Доктор: Милая, любимая Офа, не играйте со мной, я же действительно без ума от вас!
Офа: Идут! Сюда идут! (Пытается вырвать руку, но он оглядывается: видит, что она его обманула, что никто не идет.) Доктор: Вы что, боитесь меня? Никто не будет любить вас так, как я.
Офа: Ах!.. Встретимся в семь после смены.
Он отпускает ее. Улыбается. Она ему тоже улыбается, быстро убегает, снизу с лестничного пролета спрашивает:
– А что мы с вами будем делать?
push
Кавалер Ордена Серебряной Звезды " Служение искусству"
Член-корреспондент Международной Академии культуры и искусства.Член ТСХ. За двадцать лет работы создал более тысячи картин,которые находятся в галереях и частных коллекциях. Участник многих международных выставок. Среди коллекционеров полотен Миронова - Испанский князь, послы иностранных государств, политики и банкиры, звёзды шоу бизнеса. Всех их увлекла не только сакральность самих картин, но и их названия, которые являются частью сюжета.
От рода древен, духом велик
В основе идей картин художника лежит не только желание передать визуальный образ, но и стремление придать работе метаморфичность.Так для осознания влияния духовных сфер с древних времён использовался язык метафор.
Владеет сердцем,ключом одарённый
Коррупция преследовала человечество на всех этапах его развития. С ней кто только, и как только не боролся. Ни одно общество и ни одно госудаство не смогли искоренить до конца подкуп и взяточничество. Наглядная история из IV века, дошедшая до наших дней. Некто судья Сисамнес (Sisamnes) взял взятку от одной из сторон в судебном процессе.
Судья вынес несправедливый приговор. Но персидский царь Камбис узнал о взятке - Сисамнес был арестован и наказан следующим образом.
По приказу царя с него сняли кожу целиком и оббили ею кресло судьи, на котором Сисамнес сидел во время вынесения судебных приговоров. Но Камбис не остановился на этом. Вторая часть наказания была не менее страшной и поучительной. Вместо судьи-взяточника, которого он так жестоко наказал, Камбис назначил судьей его сына. Он должен был вершить суд, сидя в кресле, обитом кожей родного отца...
Две картины художника Герарда Давида объединяет один и тот же сюжет, почерпнутый из сочинений Геродота, который рассказывает нам о правосудии персидского царя Камбиза. На левой картине изображен момент ареста судьи Сизамнеса, обвиненного в несправедливых решениях. Царь Камбиз представляет их судье, отсчитывая по пальцам . Один из солдат схватил Сизамнеса за руку. За ним стоит юноша Отан, сын судьи и его будущий преемник. Над судейским креслом видны дата «1498» и гербы Филиппа Красивого и Хуаны Арагонской. Путти поддерживают гирлянды над креслом. В окно просматриваются улицы и площадь с домами, которые сохранились до сих пор в Брюгге. На крыльце можно видеть человека, протягивающего судье кошелек с деньгами.
На второй картине первый план занят сценой казни неправедного судьи, с которого живьем сдирают кожу в присутствии царя и его придворных. Направо, в глубине, в галерее на судейском кресле, покрытом ободранной кожей казненного, сидит сам Отан, сын Сизамнеса. При входе в здание суда над дверью висят гербы Фландрии и Брюгге. Существует гипотеза, согласно которой картины содержат определенный намек на казнь эшевенов Брюгге в 1488 году во время восстания города против правления Максимилиана. Сцена ареста напоминает композицию Дирка Боутса «Испытание огнем», выполненную для ратуши в Лувене, ныне находящуюся в ➺ Музее изящных искусств в Брюсселе.
Это время дорогого шика, почти безвкусной глобализации моды, засилья популярных марок одежды и идеологии истеблишмента. В целом модная эстетика 80-х была яркой и вызывающей. Эпоха спортивной одежды и радужных цветов Disco Couture, Arthur Elgort, Bruce Weber, The Great Outdoors, Brooke Shields и Calvin Klein.
В конце 70-х годов начался очередной экономический подъем, определивший облик модной жизни восьмидесятых – десятилетия прагматизма и культа материальных ценностей.
В мировой политике олицетворением неоконсерватизма стала «железная леди» М.Тэтчер, ставшая в 1979 году премьер-министром Великобритании. А по ту сторону Атлантики в 1980 г. президентом США был избран Р. Рейган, ставший символом подъема американской экономики. В это же время, на Дальнем Востоке, во главе с Японией, Южной Кореей и Тайванем, появляется новый экономический центр. Эта была эпоха беспечной траты денег, лихорадочным наслаждением жизни, оптимизма, вызванного горбачевской Перестройкой, концом «холодной войны» и, впоследствии, крахом «империи зла».
В 1985 году Всемирная организация здравоохранения объявила о начале эпидемии СПИДа. Это стало началом конца сексуальной революции, что требовало изменения стереотипов поведения, так как свободный секс уже стал нормой жизни.
Модные журналы наперебой удовлетворяли всемирный интерес к блеску и материальности. Идеалы красоты продолжали меняться. К концу десятилетия возникает культ супермоделей – «пробирочных» образцов физического совершенства: Синди Кроуфорд, Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста, Кристина Тарлингтон, Стефани Сеймур.
[показать] [показать] [показать]
Альтернативой классической красоте стала индивидуальность. «Мальчики на постерах», который придумал Брюс Вебер (а также фотографы, похожие на него по стилю – Херб Ритц и Роберт Мэпплторп) стали примерами мужской сексуальности в рекламе. Журналы новой волны, такие как The Face, i-D, Blitz документировали контркультуру. Впоследствии, именно они стали субстратом, на котором взросла новая генерация фотографов моды 1990-х гг.– Ник Найт, Дэвид Ляшапелль, Корина Дей.
Лицо эпохи 80-х – образы, созданные Ньютоном. Сильные, эротичные, уверенные в своей привлекательности женщины бросили вызов идеям женственности и гендерных ролей.
[показать] [показать] [показать]
push
BRUCE WEBER (Брюс Вебер)
Без сомнения, одна из самых влиятельных фигур в фотографии моды 1980-х. Он родился и вырос в маленьком шахтерском городе Гринсбург в Пенсильвании. Его отец был успешным бизнесменом и увлекался фотографией, снимая свою красивую жену на лужайке у дома. Мальчик рос довольно одиноким ребенком, «аутсайдером» в типичной Америке «среднего класса», не разделяя большинства интересов своих сверстников. Он был замкнут, почти не имел друзей и жил в мире своих фантазий. Модные журналы, такие как Vogue, которые читала его мать и которых всегда было много в доме, занимали будущего фотографа. В своем интервью для газеты Observer Вебер вспоминал себя 17-летним юношей. Когда мать торопила его принять душ и переодеться к обеду в клубе, куда он ходил плавать, юноша мог сделать только после того, как уйдут все остальные подростки. Эта история помогает понять внутренний мир Вебера, мир его фотообразов. Он сам неоднократно говорил: «Мы иногда фотографируем тех, кем сами не можем стать».
[показать] [показать] [показать]
push
PAOLO ROVERSI (Паоло Роверси)
Паоло Роверси впервые взял в руки фотоаппарат, путешествуя с семьей по Испании. В 20 лет стал работать фоторепортером и много снимал «для души». В 1971 г. он приехал в Париж по приглашению Петера Кнаппа (арт-директора Elle, впоследствии тоже успешного фотографа моды) и стал работать его ассистентом. Некоторое время был ассистентом Лоуренса Сэкмана в Лондоне. Дальше Elle, Marie Claire, Depeche Mode.
Первые модные фотографии Роверси были сделаны для Depeche Mode в 1975 году. В 1979 году он провел неделю в Ланцароте по заданию Marie Claire, где снял серию фотографий на фоне безудержно синего неба, которую почему-то называет своим «фиаско». Он вернулся в Париж, полный решимости переделать серию в студии, и с тех пор стал редко снимать на улице. До этого поворотного момента его работы были простыми, прямолинейными и не очень отличались от других журнальных снимков.
[показать] [показать] [показать]
push
PETER LINDBERGH (Питер Линдберг)
Он начал работать в Париже примерно в то же время, что и Паоло Роверси. Но его стиль развивался в совершенно другом направлении: его резкая, контрастная черно-белая фотография отражает то, что он сам называл «своей тяжелой немецкой экспрессионистской стороной». Он больше интересуется индивидуальностью и пластикой своих моделей, их «внутренним миром», нежели надетыми на них костюмами от престижных модных домов, которые, собственно, и заказывают Линдбергу фотосерии. Фотограф получил художественное образование и начинал как абстракционист. Он умело пользуется цитатами из истории искусства, а также истории фотографии, кино и танца. Драматический повествовательный стиль Линдберга «укоренен» в его интересе к кино: он часто ссылается на режиссеров от Фрица Ланга до Джима Джармуша и отдает должное таким разным фотографам, как Жак-Анри Лартиг и Эрвин Блюменфельд. Линдберг почти сразу имел успех и в США, где стал ведущим фотографом в американском Vogue, редактор которого Анна Винтур назвала его работы «современными, сексапильными, актуальными». Он всегда отстаивал свои «прямолинейные» работы. Его профессиональный рост, однако, не мог продолжаться вечно в нью-йоркских рамках. В восьмидесятые он активно сотрудничает со всеми европейскими журналами мод. Легко узнаваемый почерк (крупный план лица – это в какой-то мере портрет, а также бесстыдные «ню») с трудом укладываются в каноны модной фотографии.