1. Как всегда создаём новый документ с разрешением вашего экрана. Скажу сразу, что на широкоформатных мониторах смотреться будет лучше, но так как широкоформатные мониторы не так распространены, как обычные «квадраты», то я буду рисовать обои в разрешении 1280x1024 px.
2. Заливаем его градиентом (Gradient Tool) по диагонали, от цвета #718f28 к цвету #cba946:
3. Создаём новый слой. Берём мягкую белую кисть (Brush Tool) и на новом слое рисуем что-то абстрактное, как на рисунке ниже. Меняем параметр Opacity (непрозрачность) слоя на 72%:
4. Создаём новый слой, заливаем его цветом #6a5e3e (с помощью инструмента Paint Bucket Tool).
5. Добавим к слою маску. Для этого на панели слоёв (Layers) нажимаем на кнопку Add Vector Mask (в некоторых версиях фотошопа — Add Layer Mask).
6. Применяем к ней фильтр Filter —> Render —> Clouds:
7. Выбираем инструмент Custom Shape Tool, в поле Shape (на панели свойств инструмента — сверху) выбираем фигуру с названием Registration Target 2. Растягиваем её как показано на рисунке:
8. На панели слоёв Layers меняем параметр Blending с Normal на Soft Light, а Opacity на 60%:
9. Находим в Интернете изображение с розочкой (ссылку на картинку из урока ищите ниже):
10. Вырезаем розу, например, с помощью инструмента Polygonal Lasso Tool. О том, как вырезать уже много раз мы писали, вы так же можете прочитать о некоторых способах на нашем форуме:
11. Копируем розу, вставляем в наш рисунок. Уменьшаем её (Edit —> Free Transform), меняем Color Balance (Image —> Adjustments —> Color Balance). Всё делается «на вкус». Главное чтобы было красиво.
12. Переходим в окошко Layer Style (клик правой кнопкой но слою на панели слоёв, выбираем там пункт Blending Options). На вкладке Outer Glow добавляем розе эффект свечения, цвет #ff0000, Blend mode — Screen, Opacity — 50%, Technique — Softer, Size — 35px. Вот что у нас должно получится:
13. Дальше — самая сложная часть урока. Качаем набор кисточек Flowery (скачать его можно в конце урока), создаём слой под слоем с розой и начинаем рисовать данным набором кистей под розой. Некоторые кисточки применяем по 3 раза, не сдвигаясь ни на пиксель, чтобы получить более насыщенный цвет. Некоторые применяем только 1 раз, чтоб получить лёгкие тени. Стараемся не оставить пустых мест, и не повторять орнамент:
14. Когда желаемый результат будет получен — создаём над всеми слоями новый слой, заливаем его цветом #d0b568. Можем нанести на него пару мазков кисточкой красного или синего цвета:
15. Применяем к слою фильтр Filter —> Texture —> Grain с параметрами Intensity — 90% и Contrast — 100%, Grain Type — Regular.
16. Применяем к слою фильтр Filter —> Blur —>
В нашем распоряжении пара фотографий:
Мы хотим разместить лицо с нижней фотографии на вернюю вместо лица Бреда (что за имя…) Питта.
Начнём с обработки второй фотографии. Выделим голову (отделяем от фона) методом, к примеру, из этого урока — «Вырезаем человека с фотографии». Возможно, вы не станете выделять волосы и другие сложные детали, а ограничитесь только выделением лица, сэкономив тем самым много времени :—).
Перетаскиваем голову в документ с фотографией Джоли и Питта (инструментом Move Tool или просто методом Copy&Paste). Применяем трансформацию для подгона размеров и коррекции ракурса. Тут мне, надо сказать, повезло, поскольку не пришлось ретушировать фон — новая голова Бреду подошла как родная, полностью закрыв все ненужные части.
Осталось незначительно поправить в маске видимые и невидимые части шеи новому звездному герою; используйте кисть черного цвета со средней непрозрачностью, а лучше — планшет с контролем opacity (непрозрачности) на нажатие — тем самым вы получите необходимую плавность перехода. Мне удалось добиться следующего результата:
В качестве последнего штриха я лишь незначительно уменьшил насыщенность вновь обретенной голове Бреда.
Сегодня мы будем учиться создавать обои для рабочего стола в стиле граффити.
В этом уроке я не буду использовать ни одного «граффити шрифта», потому как считаю это портит рисунок, всё как по заданным шаблонам, одинаково; я не хочу чтобы вы думали, что граффити делается просто, поэтому всё будет рисоваться от руки и оформляться, соответственно, тоже от руки. Также мы рассмотрим основные принципы построения граффити рисунка на стене, это даст новичкам основы для дальнейшего развития. Ну я думаю хватит теории, начнём.
Создадим новое изображение 1024×768px:
Cоздадим новый слой Ctrl+N и с помощью инструмента «Brush Tool» нарисуем примерные контуры нашей композиции:
После того, как примерный контур готов, я просто обязан упомянуть, что, когда вы рисуете на стене, сначала вам необходимо тоже обозначить примерный контур лёгкими линиями, учитывая, в дальнейшем они будут закрашены.
Опять создаём новый слой и с помощью того же «Brush Tool» заполняем рисунок цветом. Вот что собственно у меня получилось…
Особое внимание обратите на места пересечения цветов, вы должны сразу расставлять цвета так, как они будут выглядеть в конечном варианте и делайте расчёт на то, что поверх у вас будет ещё один слой с тенью…
Ещё один совет: если хотите, чтобы в некоторых местах один цвет плавно переходил в другой, оставляйте такие границы, как показано ниже:
Далее с помощью инструмента «Smudge Tool» размываем наши пересечения:
Далее нам необходимо добавить объёма к нашему рисунку. Создаём еще слой и начинаем потихоньку выводить нужный нам эффект. Создадим обводку, я её предпочёл сделать просто чёрной — вот что у меня получилось:
При нанесении обводки я советую учесть такой момент:
Вот, например, здесь мы видим, что остался на фоне не закрашенный участок, оставим его для дальнейшей обработки:
Создадим еще один новый слой :-) и поместим его ниже уровня слоя заливки букв:
Нам нужно обвести и выровнять самый первый контур рисунка, а область заливки мы пока оставим, для неё тоже есть задумка.
Вот что у меня получилось:
Далее, я думаю, можно залить получившиеся промежутки одним цветом. Создаём новый слой, размещаем его ниже слоя с контурами и с помощью «Brush Tool» аккуратно зальём промежутки. У меня получилось вот так:
Теперь кликаем по этому слою 2 раза на панели слоёв, и в открывшемся окне выстраиваем следующие параметры:
Вот что у меня получилось:
Удалите слой, на котором с самого начала мы делали наброски.
Вполне можно было бы остановиться на этом, но нам нужен красивый результат, а значит продолжим. Я думаю просто разноцветная заливка у букв выглядит слишком простенько, я решил сделать эффект «пузырей»…
На новом слое, расположенным выше всех, инструмент «Brush Tool» добиваемся подобного эффекта:
1. Исправление цвета и яркости.
Возьмем следующее фото, на котором изображен человек, имеющий явную линию загара на спине.
Откроем изображение, проверьте, в меню Изображение / Режим (Image / Mode) должен стоять параметр LAB.
Выберите инструмент Волшебная палочка (Magic Wand tool) и используйте для нее следующие установки:
Теперь выделим область коррекции, здесь можно воспользоваться зумом. Если волшебная палочка не выделила какие-либо области, Вы можете их добавить удерживая Shift и кликая по ним.
Кликните на кнопку создания нового корректирующего слоя в палитре слоев, выберите Уровни, в настройках уровней нажмите ОК, позже мы вернемся к их обработке.
Выберите в панели инструментов Цветной эталон (Color Sampler tool) он находится в группе инструментов вместе с пипеткой.
Размер образца установите 5х5:
Щелкните на нижнем слое, чтобы он стал активным, кликните мышью на картинке примерно в тех точках что показаны на картинке:
Откройте палитру Инфо (Info Palette), на ней вы увидите описания цветов нащих выделенных точек.
Нашей целью является соответствие цветов в наших выделенных точках, выберем последний созданный нами слой.
Двойным щелчком на значке уровней, откроем окно настройки уровней.
Выберем канал (а), теперь передвигая влево ползунок, показанный красной стрелкой на рисунке, добьемся того чтоб значение, обозначенное как [А] на картинке сравнялось со значением обозначенным [B]
Теперь откроем канал (b) и повторим процедуру
Теперь выберем канал – яркость и будем перемещать серый ползунок вправо, до тех пор, пока цвет кожи внизу не станет соответствовать цвету кожи сверху.
Не стоит обращать внимание на границу образующуюся между участками кожи, главное сейчас выровнять цвет кожи с обеих сторон этой границы.
Нажмите OK
2. Обработка границы
На панели инструментов выберите мягкую кисть, используйте для нее следующие настройки:
Убедитесь, что активен верхний слой, и основным цветом является черный.
Увеличьте масштаб до 250% и медленно и аккуратно обработайте кистью границу между цветами.
Не стоит сейчас пытаться добиться 100% результата, так как мы еще продолжим улучшение другими способами.
Выберите инструмент «Лассо» (Lasso tool) и обведите им так, как показано на рисунке (обводите только кожу!):
Увеличьте масштаб, чтобы было удобней выделять.
1. Создаем новое изображение с размерами 370x370px.
2. Сейчас мы сразу сделаем текстуру, которая пригодится в ходе выполнения урока.
Создайте новый слой (Create a new layer (Создать новый слой) внизу панели слоев Layers (Слой)). На панели инструментов установите рабочие цвета — #046504 в качестве основного и #061b01 в качестве фонового. Выбираем пункт меню Filter —> Render —> Clouds (Фильтр —> Рендеринг —> Облако) и получаем неоднородный зеленый фон:
Теперь применим другой фильтр: Filter —> Pixelate —> Pointillize (Фильтр —> Оформление —> Пуантилизм ) с параметром Cell Size (Размер ячейки) равным 5px:
3. Для того, чтобы мы смогли в дальнейшем воспользоваться полученным изображением по назначению, создадим из него текстуру.
Выберите пункт меню Edit —> Define Pattern... (Редактирование —> Определить узор). В появившемся окне можете задать этой текстуре какое-нибудь название, а можете оставить предлагающееся. Нажимаем на Ok. Наша текстура теперь будет занесена в общий список текстур. Пригодится она позже, сейчас займемся другим, а полученный нами слой можно смело удалить, иначе он будет только мешаться (Layer —> Delete —> Layer (Слой —> Удалить —> Слой)).
4. Создадим новый слой и зальем его с помощью Paint Bucket Tool (Заливка) некоторым цветом, для удобства я выбрал нейтральный серый цвет. Давайте договоримся присваивать слоям осмысленные названия — так мы не запутаемся потом, когда будем применять к слоям эффекты. Этот назовем «Фон». Сделать это можно щелкнув два раза по названию слоя в палитре слое. В дальнейшем я буду сразу называть слой при его создании.
5. Используя инструмент Ellipse Tool (Эллипс) нарисуем круг чуть меньше нашей области рисования (удерживайте Shift для получения окружности правильной формы). Слой с этим эллипсом назовем «Сфера1»:
6. Сделаем копию этого слоя Layer —> Duplicate Layer... (Слой —> Дублировать слой). Этот слой назовем «Сфера2». Теперь у нас два круга один над другим.
7. Создаем новый слой — «Площадка». Выбираем Ellipse Tool (Эллипс) и рисуем эллипс в нижней части круга. Он должен почти касаться границ окружности, но не доходить до них примерно пикселя на 3. Чтобы аккуратно расположить эллипс в нужном место, а заодно, в случае необходимости, поправить его размеры, можно воспользоваться командой Edit —> Free Transform Path (Редактирование —> Свободное трансформирование):
8. Сделаем копию этого эллипса (Layer —> Duplicate Layer... (Слой —> Дублировать слой)). Слой никак не называем, так как скоро его удалим. Выбираем инструмент Direct Selection Tool (Частичное выделение) и ухватившись им за нижнюю опорную точку, передвигаем ее вниз за границы окружности так, чтобы вся нижняя половина, теперь уже бывшего, эллипса вышла за границы окружности:
9. Создаем новый слой — «Основа». Зажав Ctrl кликаем левой клавишей мыши по уменьшенному изображению окружности в панели слоев (по какой из двух — не важно):
В рабочей области должно появится выделение повторяющее окружность:
Теперь зажимая Ctrl + Shift + Alt также кликаем по миниатюре, изображающей копию эллипса (форму которого мы изменили). В результате этих действий выделеной останется только область, соответствующая пересечению этих двух фигур. Эту выделенную область нужно залить любым цветом при помощи инструмента Paint Bucket Tool (Заливка):