На днях ходила на концерт группы "Тараканы!", закрытый, на котором прессе был представлен новый музыкантский состав коллектива. Хорошо все - и концерт, и состав. Новая кровь быстрее течет, наверное. Весело и да, есть радостный задор, которого от таких команд хочется.
Смущает меня только одно, до сих пор вот думаю. На прессухе после всего Сид - солист группы - много времени уделил рассказу о своей реакции на пост про их песню в блоге интернет-журналиста Гурукена. И так его склонил, и эдак, и растак. И собравшиеся в зале нервно похихикивали. Я вот просто от всей души не понимаю, зачем это вообще было так подробно обсуждать. Мне кажется, каждый музыкант, он как творец, создает свой мир, в котором он - главный, господин. И сомневаться в правильности этого мира не должен, иначе он развалится.
Журналист же - всего лишь ретранслятор происходящего. В попытках аналитики, конечно, есть оценка неких фактов, конечно, она субъективная. Потому что объективная журналистика - это ученический миф. Но журналист все равно не создает своего мира. Он не творец. Он мастер.
И так мне непонятна болезненная реакция музыкантов на любую бумажную критику, выставленная напоказ. Если Noize MC такой самодостаточный, каким он выглядит в своих текстах, зачем надо было откликаться на критику Николая Фандеева? Если Земфира такая полноценная и самостоятельная, какой она выглядит в творчестве, зачем на своем концерте она нелестно сказала о музыкальных критиках?
Ведь творцов по большому счету не должна трогать реакция нескольких человек на их миры. Пусть даже эта реакция будет бесконечно ретранслируема. Всем нравиться невозможно. И ни один журналист толком не скажет, как нужно написать, с кем сыграть, как показать, чтобы это был именно ты, Сид, Зема или Нойз. Нет смысла распыляться по мелочам.
[210x350]
Билан — “МК”: “К документальной смене имени родители отнеслись нормально”
Певец Дима Билан стал символом российской поп-сцены в ушедшем году. Совершив триумфальный забег на “Евровидение”, он заставил Европу обратить внимание на нашу эстраду. По данным ежегодного опроса ВЦИОМ о людях года в 2008 году, Билан стал популярнее Аллы Пугачевой. Он набрал 17% голосов против 5% у Примадонны. Но победы Билана в попсовых конкурсах и номинациях вдруг стали вызывать саркастические усмешки. У нас что, других нет? — вопрошают скептики. Другие есть, но, выходит, они не такие талантливые, яркие и красивые, как Билан, раз плетутся в рейтингах позади него… На пике популярности Димы Билана “ЗД” встречается с ним, чтобы узнать, чем он живет кроме сцены и как уживается с собственной славой.
— Когда вышел фильм “Ночной дозор”, мы с друзьями играли — выясняли, кто из нас светлый иной, кто темный. А ты какой иной?
— Это достаточно трудно определить. Я не в канве светлых и темных, но мои рассуждения и поступки ближе к чему-то светлому.
— Последние три года ты официально считаешься лучшим в российской поп-музыке. В вопросе популярности тебе даже на пятки никто не наступает. Нет ли у тебя дискомфорта по этому поводу?
— Это удивительный вопрос, где вы его выкопали? Конечно, апломб, который сопровождает меня, накладывает отпечатки на мое внутреннее ощущение себя, обязывает к чему-то большему. Но я философски отношусь к этому. Есть общепринятые вещи — конкурсы, выигрывая которые, ты в глазах людей автоматом становишься лучшим. В принципе, в этом есть правда. А я как был нормальным человеком, так им и остаюсь. Я знаю, что у каждого времени свои герои. А время не стоит на месте, и все меняется. Не буду страдать, если спадет некоторая истерия по отношению ко мне. Ведь, наблюдая за этим со стороны, я вижу, что истерия есть. И понимаю, что это, в принципе, нормально. У меня нет идеи фикс стать лучшим. Мне хотелось пройти те испытания, которые мне предписаны, и я их прохожу. И если что-то делаю, то делаю это прежде всего в удовольствие. Без желания не буду ничего делать.
— Что важнее — талант или случай?
— Это равносильные понятия. Случай иногда играет огромную роль. А талант — отправная точка, которая дает тебе ощущение того, что ты что-то можешь и что-то из себя представляешь. Если не любуешься собой, а имеешь здравое мнение о себе, талант дает тебе силы идти туда, где случай возможен. Только чем старше я становлюсь, тем меньше верю в случай. Больше верю, что человек сам кует свою судьбу, свое счастье и свою жизнь. С каждым днем это становится все более оправданным для меня.
— Ты веришь в судьбу?
— Невозможно не верить в судьбу, занимаясь творчеством, которое, в принципе, основывается на инстинктах, на ощущениях, на полутонах человеческого бытия, настроения. Музыка, стихи — это все эмоции. И здесь нельзя говорить о математике, хотя она тоже присутствует…
— Ты пускаешь в свой узкий круг новых людей?
— Редко. Прежде всего из-за того, что мой путь пройден в последние годы достаточно сжато. Нет возможности и времени на этот риск. Нужно время для того, чтобы проживать с новыми людьми и знакомыми все события, праздники, горести и радости. Для того чтобы проверить дружбу на прочность. Становится больше сиюминутных знакомств, коротких общений только по делу. Это меня, с одной стороны, удручает. С другой — мне приходится скептически относиться к новым людям — в этом главный минус.
— Во что ты любишь играть?
— Я не азартный человек, мне кажется, это видно, — скромно опускает глаза Дима. — А в детстве мне нравились “Казаки-разбойники”, помню, как мы держали девчонок в плену… Эти первые мужские проявления… Эх! До сих пор кровь заводят! Недавно научился играть в покер. Теперь поигрываю, чаще везет. Нет, в казино я не хожу! Не хочу рисковать всем, что нажил непосильным трудом. Ха-ха-ха-а!
— Испытываешь ли ты творческую зависть?
— Ух ты! Я думал об этом. Наверное, не испытываю. Потому что, если я погружаюсь в творчество, все остальное мне кажется, прошу прощения, ерундой. Может быть, это эгоистично, но если я нахожусь в эйфории создания чего-то, я ощущаю, что лучше этого сейчас ничего не существует. Творческая
Год 2008, наполненный не только радостями, но и всевозможными лишениями, под свой конец лишил публику двух интереснейших российских музыкальных проектов – группировки "Ленинград" и электронного чуда Кати Чеховой.
В поиске новых
Это цитата сообщения DanPetroff Оригинальное сообщение
Последний дар великого колумбийца
Настроение сейчас - ...
Друзья! Я понимаю, что не очень честно публиковать в своем дневнике чужие мысли. Но..Это письмо, писатели и критики назвали "даром всему человечеству" Просто прочтите. И возможно что-то измениться...
"Великий колумбийский писатель Габриэль Гарсиа Маркес уходит из общественной жизни: обострение рака лимфатических желез. Многочисленным друзьям по всему свету он адресует это прощальное письмо. Один из даров миру прекрасного человека и подлинного мастера".
Если бы Господь Бог на секунду забыл о том, что я тряпичная кукла, и даровал мне немного жизни, вероятно, я не сказал бы всего, что думаю; я бы больше думал о том, что говорю.
Я бы ценил вещи не по их стоимости, а по их значимости.
Я бы спал меньше, мечтал больше, сознавая, что каждая минута с закрытыми глазами - это потеря шестидесяти секунд света.
Я бы ходил, когда другие от этого воздерживаются, я бы просыпался, когда другие спят, я бы слушал, когда другие говорят. И как бы я наслаждался шоколадным мороженым!
Если бы Господь дал мне немного жизни, я бы одевался просто, поднимался бы с первым лучом солнца, обнажая не только тело, но и душу.
Боже мой, если бы у меня было сердце, я заковал бы свою ненависть в лед и ждал, когда покажется солнце. Я рисовал бы при звездах, как Ван Гог, мечтал о поэме Бенедетти, и песнь Серра была бы моей лунной серенадой. Я омывал бы розы своими слезами, чтобы вкусить боль от их шипов и алый поцелуй их лепестков.
.
Боже мой, если бы у меня было немного жизни+ Я не пропустил бы дня, чтобы не говорить любимым людям, что я их люблю. Я бы убеждал каждую женщину и каждого мужчину, что они мои возлюбленные, я бы жил в любви с любовью
.
Я бы доказал людям, насколько они не правы, думая, что когда они стареют, то перестают влюбляться: напротив, они стареют потому, что перестают влюбляться!
Ребенку я дал бы крылья, но научил бы его летать самого.
Пожилых я бы научил тому, что смерть приходит не от старости, но от забвения. Как многому я научился у вас, о, люди+
Я узнал, что каждый хочет жить на вершине горы, не догадываясь, что истинное счастье ожидает его на спуске.
Я понял, что когда новорожденный впервые сжимает отцовский палец в своем крошечном кулачке, он хватает его навсегда.
Я понял, что человек имеет право взглянуть на другого сверху вниз, лишь когда он должен помочь ему встать на ноги.
Я так многому научился от вас, но, по правде говоря, от всего этого немного пользы, потому что, набив этим сундук, я, к несчастью, умираю.
8 декабря 2000
[320x235]
Фейк и трэш атакуют попсу
Фейк-направление в поп-музыке возникло около года назад, когда на сетевых волнах появился хулигано-Ноггано. Необыкновенно быстро подобное трэш-шапито приобрело характер патологического заболевания в попсе и массового психоза у публики. Ноггано, Сява, Витя АК-47, Николай Воронов… Сейчас невозможно найти более популярных личностей в русскоязычной Сети. “ЗД” озадачилась, почему этот фейк оказался так востребован и составил конкуренцию даже официальным поп-проектам?
Еще год назад, перекидываясь по файлообменникам треками Ноггано с возгласами “круто!”, никто не мог представить, что это обернется в настолько массовое увлечение зашкаливающей пошлостью.
Первым все-таки был Павел Воля с двумя фанк-рэп альбомами “Респект” и “Уважуха” с антигламурным девизом — “главное, чтоб эта песня нравилась моей маме”. Затем страна исподволь узнала про “***баный насос, Жора”. Причем эта песня некоего Ноггано, как и его остальное творчество, тогда не распространялась по официальным каналам. Все сливалось тайно друг другу на электронные ящики. Год назад популярный рэпер Баста с неохотой признался “МК” о том, что Ноггано — это его личный альтер-эго-проект. Оправдывался он тем, что этот фейк — насмешка над действительностью и существует в порядке эксперимента. Эксперимент перерос в массовую истерию.
Сначала все смеялись над гоп-хип-хопом Ноггано “Застрахуй братуху”, затем подтянулся Сява с “Бодрячком, пацанчики”. Это был тоже липовый фейк от другого приличного музыканта — DJ Slava Mook, который из своей Перми никак не мог пробиться в массы, пока не придумал Сяву, последний трек которого “Коры-кокоры” — не что иное как переложение на современный лад частушек колхозного панка культовой группы “Сектор Газа”. Последней фишкой стала официальная видео-малява-переписка Ноггано и Сявы “Ну-ка на-ка”.
Следом возникло некое оно — уже во плоти, а не в чьих-то музыкальных фантазиях, совершенно живой Витя АК-47, обитающий в Екатеринбурге мальчик небольших размеров и двадцати лет от роду. Миниатюрность его несложно разглядеть на видеозаписях в Интернете, где присутствует широко заснятая спина рэпера с татуировкой автомата Калашникова и его малюсенькие ручки, лезущие в камеру с нелепым детским подзаборным качом. Витя АК-47 на этой волне действительно стал героем своего родного города, чувственно воспевая его особо криминальные районы и кварталы. Но будущего у этого певца и его музыки нет. Как нет будущего и у самого любимого молодой московской тусовкой персонажа — Николая Воронова.
Единственный хит Воронова “Белая стрекоза любви” не выкуплен и не издан ни одной звукозаписывающей компанией, но породил уже целое движение: люди собственноручно снимают клипы, перепевая “Стрекозу”, и выкладывают их в Интернет. Делается это не то что с особым рвением, а с остервенением — пока другие не успели. Каждый пытается ухватить на “Стрекозе” свою долю популярности. Один из самых модных столичных клубов не может вместить всех желающих попасть на концерт Воронова. А он, в своих толстых очках, в бабушкином свитерке, играя на синтезаторе “Стрекозу”, безумно счастлив орущей из зала толпе: “Коля, давай!” При том что толпа видит и знает — перед ними психо-физический больной. И Воронов сам это прекрасно знает. А толпа все равно над ним и его наивной “Стрекозой” смеется, как в детском саду дети смеются над больными детьми, случайно оказавшимися в их группе. Обычно наивные психи не понимают, что над ними издеваются, они воспринимают притворные восторги за чистую монету. “Стрекоза” бы так и осталась отвратительной забавой бессердечных тусовочных москвичей, если бы не всеохватность Сети и если бы права на эту песню не приобрела популярная уже официальная трэш-поп-группа Quest Pistols.
Вот и получилось, что, с одной стороны, эта трэшевая культура стала “антигламурной” отрыжкой музыкальной общественности, а с другой — популярность подобного творчества вызвана объяснимой рефлексией на трэш в реальной жизни людей, измученных ужасами бытия и финансового кризиса. Но кризис и его проявления носят временной характер. Если “спрос” на этот продукт можно простить находящемуся в состоянии аффекта издерганному обществу менеджеров среднего звена, то “предложение” остается на совести профессионалов, которые прежде зарабатывали на более приличном контенте. А с третьей стороны — вдруг послезавтра возникнет более качественный поп-трек МакSим или Димы Билана, который перебьет все эти трэш-рейтинги,
Клипы Мадонны и Metallica изъяты с сервиса YouTube
Илья Лагутенко закатил новогоднюю корпоративку. На ней он поиграл сам и дал поиграть менее известным музыкальным коллективам, которые ему симпатичны. Такой альтернативный “Голубой огонек” 20 декабря устроила группа “Мумий Тролль” из празднования дня рождения собственной социальной сети в Интернете.
Вышеупомянутая сеть имеет своей целью популяризацию хорошей музыки, которая не проходит горнила “форматных” радиостанций и оттого не легкодоступна слушающей аудитории. В концерте участвовали исключительно “свои” артисты, наиболее активно живущие в сети, — таков был посыл. Вместе с “Мумий Троллем” всего семь групп. При детальном рассмотрении же оказалось, что собранные под крылом Лагутенко исполнители не такие уж интернет-черви. Большинство из них носят на своих погонах рок-звездочки различного уровня.
Группа Che Francisco была открытием фестиваля “Нашествие” 2006 года, в 2007-м выступала на главной сцене “Эммауса”. А их трек “Босиком” в качестве основной медленной перебивочной темы вошел в подростковый сериал “Кадетство”. Группа “Тантра” не раз выступала на фестивале “Старый Новый Рок”, на “Нашествии”, на “Эммаусе”, имеет гору наград от менее известных рок-сборищ. Группа OVERRUN, несмотря на свою молодость — существует с весны 2008 года, — выступала на открытии Олимпиады в Пекине. И стала одним из главных открытий рок-фестиваля “Индюшата-2008”. Клип группы “Скафандр” был признан лучшим видео года на RAMP-2006. А коллектив “Птица Зу” и вовсе самостоятельный проект Юрия Цалера — гитариста группы “Мумий Тролль”.
Несмотря на свою опытность, многие музыканты явно тушевались выступать перед публикой, не желающей видеть никого, кроме “Мумий Тролля”, на сцене. У некоторых даже ощутимо тряслись руки. Это обычное дело для сборных солянок, на которых не вполне воспитанная публика часто не внемлет организаторам, призывающим слушать хорошую музыку. Чувствуя присутствие за кулисами своего кумира, толпа начинает вопрошать к нему, желая слиться с любимым артистом в хоровом исполнении его песен.
Группам, выступающим перед “МТ”, повезло больше, чем тем, кто был после. Особенно пострадала вышедшая после Лагутенко группа Che Francisco, на которую свалились все возможные неполадки с аппаратурой. В итоге первые две песни были практически не слышны, хоть как-то выровнять звук удалось только к концу сета группы. Но эти недостатки компенсировала бьющая через все края позитивная энергия солиста Ислама.
Сам же Лагутенко в этот вечер выглядел как счастливый елочный шарик. В фиолетовых штанах-дудочках и блестящей куртке, отражающей все сценическое освещение клуба Ikra. “МТ” исполнили ключевые композиции последнего альбома “8”, такие как “О, Рай!”, “Эй, товарищ”, “Музыкант”, “Золото и ладан”, “Поспи, рок-н-ролл”. И, конечно, по случаю Нового года было устроено массовое буйство под “С Новым годом, крошка!”.
Засветился на этом событии и товарищ Лагутенко Сергей Мастербой из треш-шапито “Кач”. Вместе с Ильей они некогда заварили кашу с “антифабричной” песней, в которой не лучшим определением упоминался продюсер Виктор Дробыш. В результате Сергей оказался под судом, о чем он подробно живописал в Интернете и в своих последующих песнях. На новогодней вечеринке был презентован очередной социально-направленный дуэт Лагутенко—Мастербоя. На этот раз эпатажная парочка призывала к отказу от наркотиков. Слава богу, за такие призывы у нас не сажают.
http://www.mk.ru/blogs/MK/2008/12/22/muzika/387410/
17 декабря состоялись съемки дебютного клипа певицы Тани Зыкиной на песню «Водопады». Режиссером видео выступил известный российский клипмейкер Ирина Миронова, авторству которой принадлежит более 400 музыкальных роликов для ведущих отечественных артистов. Оператор - Марат Адельшин, работавший над целым рядом художественных фильмов, рекламных роликов и видеоклипов.
«Это тот редкий случай, когда песня мне очень понравилась, и мы снимем ее с рекордно минимальным бюджетом, - рассказала Ирина Миронова. - Действие будет происходить в моем, по счастью недостроенном пока, загородном доме, который на время превратится в киносъемочный павильон. Надеюсь, ролик получится красивый, и этот мой скромный вклад поможет Тане занять достойное место в музыкальном эфире».
Фото Тани Зыкиной
[571x700]
Кто лучше Эрики Баду?
Каждое уважающее себя издание, особенно музыкального характера, пытается под конец каждого года называть лучших артистов, альбомы и т.д. по своему собственному мнению. В итоге каждый день появляются сообщения о том, что кто-то стал лучшим в этом году. Но если лучших так много, как же выбрать из них самого-самого? Или какой же оценке каких экспертов поверить?
Вот, например, информационное агентство Associated Press выражает уверенность, что лучший альбом в этом году – «New Amerikah, Part One (4th Wold War)» Эрики Баду. А явный фаворит года Кени Уэст оказался у них только на четвертом месте. Лил Уэйн – на шестом.
По мнению британского журнала NME на первом месте среди альбомов стоит диск «Oraculas Spectacular» американской группы MGMT, ранее известной как Management. Журнал Rolling Stone назвал эту группу «лучшей визуальной группой года» - довольно странная категория для музыкального коллектива. А вот слушатели Би-Би-Си определили эту команду лишь на девятое место в списке лучших групп уходящего года.
А вот уважаемый журнал Billboard иначе расставил акценты. "Артистом года" этим изданием был назван 18-летний певец Крис Браун за хиты "With You" и "Forever". На втором месте списка оказался рэппер Лил Уэйн, на третьем подружка Криса Брауна – певица Рианна. «Лучшей песней 2008 года» Billboard назвал композицию "Low" рэппера Фло Рида.
Просто танцуй
[Lady Gaga]
Красное вино...
[Colby O'Donis]
Заключённый...
[Lady Gaga]
Гага, о да!
[Lady Gaga]
Я немножко перебрала лишнего,
И толпа вокруг оживилась, лица стали смазанными.
Как он так клёво танцует?
О боже, не могу найти свой напиток!
Где мои ключи, я же потеряла мобильник...
Что происходит на танцполе?
Я обожаю этот трек, но перед глазами всё плывёт...
Спокойно! Как называется этот клуб?
Я не помню, ну и пусть!
[Припев:]
Просто танцуй... И всё будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да- да- да
Танцуй, танцуй, танцуй! Просто танцуй ...
[Lady Gaga]
Я без конца сыплю пошлостями и не могу остановиться.
Почему на мне рубашка наизнанку? (наизнанку, малыш)
Смотри, не перебери спиртного,
Как говорится, во всём надо знать меру.
Да, сегодня ночью нам придётся нелегко!
Что происходит на танцполе?
Я обожаю этот трек, но перед глазами всё плывёт...
Спокойно! Как называется этот клуб?
Я не помню, ну и пусть!
[Припев:]
Танцуй... И всё будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да- да- да
Танцуй, танцуй, танцуй! Просто танцуй ...
[Colby O'Donis]
Когда я пробираюсь к танцполу, чтобы поглазеть на народ,
Не верю своим глазам – столько вокруг безупречных красоток!..
И я не брошу своё хобби – я постоянно цепляю новеньких:
Мы флиртуем и занимаемся этим до самого утра…
Малышка, вижу, у тебя море энергии,
Ты так вращаешь бёдрами…
Не вижу причин, по которым ты не могла бы уйти отсюда со мной,
А пока постой, дай я посмотрю, как ты нагибаешься и…
[Припев:]
Танцуй... И всё будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да- да- да
Танцуй, танцуй, танцуй! Просто танцуй ...
[Lady Gaga]
Я – психопатка под гипнозом ритма,
Я брызжу энергией и растворяюсь в акустике…
Я – психопатка под гипнозом ритма:
Он пронзает, как электричество.
Я – психопатка под гипнозом ритма,
Я брызжу энергией и растворяюсь в акустике…
Я – психопатка под гипнозом ритма:
Он пронзает, как электричество.
[Lady Gaga]
Давай, используй мускулы, добивайся своего, соблазняй!
[Colby O'Donis]
Я способен на это! Главное, стой ближе, чтобы всё почувствовать!
[Lady Gaga]
Не торопись, рассчитывай, оттачивай движения, а то всё слишком скучно!
[Colby O'Donis]
(Я способен на это!)
[Lady Gaga]
Ты умеешь удивлять!
[Colby O'Donis]
(Я способен на это!)
[Lady Gaga]
Танцуй... И всё будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да-ду-ду
Просто танцуй… Крути этот трек, малыш
Да- да- ду- ду
Просто танцуй... И все будет хорошо
Да- да- да
Танцуй, танцуй, танцуй! Просто танцуй ...
(оригинал Lady Gaga feat. Colby O'Donis)
[Lady Gaga]
Red wine
[Colby O'Donis]
Convict
[Lady Gaga]
Gaga (oh, yeah)
[Lady Gaga]
I’ve had a little bit too much
All of the people start to rush. (Start to rush by)
How does he twist the dance?
Can’t find my drink oh man.
Where are my keys, I lost my phone.
What’s go-ing out on the floor?
I love this record baby, but I can’t see straight anymore.
Keep it cool what’s the name of this club?
I can’t remember but it’s alright, alright.
[Chorus:]
Just dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Duh-duh-duh
Dance. Dance. Dance. Ju-ju-ju-just dance.
[Lady Gaga]
Wish I could shut my playboy mouth.
How’d I turn my shirt inside out? (Inside out babe)
Control your poison babe
Roses have thorns they say.
And we’re all gettin’ hosed tonight.
What’s go-ing out on the floor?
I love this record baby, but I can’t see straight anymore.
Keep it cool what’s the name of this club?
I can’t remember but it’s alright, alright.
[Chorus:]
Dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Duh-duh-duh
Dance. Dance. Dance. Ju-just dance
[Colby O'Donis]
When I come through on the dance floor checkin out that catalogue.
Can’t believe my eyes so many women without a flaw.
And I ain’t gonn’ give it up, steady tryna pick it up like the car
I’ma hit it, I’ma hit it and flex until the til done until tomorr’ yeah.
Shawty I can see that you got so much energy,
The way you twirling up them hips round and round
There’s no reason, I know why you can’t leave here with me
In the meantime stand, let me watch you break it down and ...
[Lady Gaga]
Dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Duh-duh-duh
Dance. Dance. Dance. Ju-just dance
[Lady Gaga]
I’m psychotic synchypnotic
I got my blue burners and phonic
I’m psychotic synchypnotic
I got my brand electronic
I’m psychotic synchypnotic
I got my blue burners and phonic
I’m psychotic synchypnotic
I got my brand electronic
[Lady Gaga]
Go. Use your muscle carve it out work and hustle
[Colby O'Donis]
I got it, just stay close enough to get it
[Lady Gaga]
Go slow. Drive it, clean it like so clean it’s been molesto,
[Colby O'Donis]
(I got it)
[Lady Gaga]
and your popped coll’
[Colby O'Donis]
(I got it)
[Lady Gaga]
Just Dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Da-da-doo-doo
Just dance. Spin that record babe.
Da-da-doo-doo
Just dance. Gunna be okay.
Duh-duh-duh
Dance. Dance. Dance. Ju-just dance
[349x350]Искусственно состаренная Бритни Спирс
Громкое возвращение Бритни Спирс в ранг успешных, богатых и знаменитых ознаменовалось восторженным шумом вокруг ее новой пластинкой "Circus" ("Цирк"), вышедшей 28 ноября. За неделю продаж по рукам разошлись 505 000 копий. Промо-сингл альбома "Womanizer" взлетел на вершину американского хит-парада также за семь дней. Альбом стал одним из самых обсуждаемых музыкальных событий года.
Это шестой номерной диск певицы. И он отличается не искренностью, как предыдущий "Blacout", а грамотным менеджментом. Массированный пиар пластинки стартовал еще в мае, так что к осени публика была уже основательно подогрета ожиданием многообещающего альбома. Думали, Бритни зажжет и уделает закостеневшую Мадонну. Но когда диск вышел, все вернулось на круги своя. Как и следовало полагать, Бритни и Мадонна – одного поля ягодки – не что иное, как тщательно спродюссированный отличный массовый продукт, под который и на дискотеке поплясать, и по бульварам погулять приятно.
О том, что не нужно надеяться на новое музыкальное поп-слово в диске "Circus" говорит уже его обложка. Это красноречивое "со" – таким термином модно обозначать нечто специально состаренное. Она напоминает обложку RollingStone 70-х годов – все изображение в характерной для тех времен стоуновской рамке. Имя и фамилия певицы начертаны шрифтом, стилизованным под обложечный шрифт того же журнала. Перекликается она и с афишей концерта "Circus" группы Rolling Stones, который случился в 1968 году. А поверх слащавого изображения полуголой Бритни – узнаваемые звездочки с американского флага. Для полного набора знаков качества не хватает только большой надписи "Made in USA".
Диск включает двенадцать официальных композиций и несколько музыкальных бонусов в зависимости от издания. Треки переполнены шипящей и пенящейся электроникой, а голос Бритни пропущен через высокохудожественные межгалактические фильтры. На весь альбом всего две медленные романтичные поп-баллады, в которых певице даже дали немного попеть. Команда музыкальных продюсеров и сонграйтеров за год работы над этим диском напичкала его всевозможными суперкачественными модными звучками и ретро-перчинками. В результате от прослушивания остается ощущение, что пластинка лишена новизны и наполнена вторсырьем. Это могло было быть мега-стильно, если бы это не была пошловатая от природы Бритни Спирс.
Хорошо забытое старое выходит здесь на первый план. Куплеты в песне Lace and Leather – не что иное, как Мадонна, образца середины 80-х. Раскрученный "Womanizer" с его пружинящим битом подозрительно похож на джампинг-стайл, придуманный данс-гениями группы Scooter. Режущий уши рефрен "I kill" в припеве песни Kill the lights – откровенно напоминает тот же самый рефрен припева трека Kill You Эминема. Бритни не стесняется давать отсылки и на саму себя. Она снова примеряет образ лолиты из песни "…Baby One More Time", но уже в исполнении 27-летней женщины и в треке "Mmm Papi". Жеманные придыхания Спирс здесь звучали бы слишком развратно, если бы не были так смехотворны.
Подобных ностальгических сюрпризов на этом диске гора – каждый любитель поп-музыки найдет в этой "бабушкиной шкатулке" что-то свое. Видимо в этом и заключается магический секрет альбома. Иначе чем еще объяснить то, что этот ношеный цветастый клоунский кафтанчик пользуется такой популярностью у простого народа.
Алла Жидкова
http://www.mk.ru/blogs/MK/2008/12/15/muzika/386300/
[230x350]Сванте Стокселиус пообещал Москве “самое большое “Евровидение”
За 54 года “Евровидения” передача символических ключей конкурса состоялась лишь во второй раз. Это — новая традиция. Принимая в среду увесистую связку из бутафорских брелока и ключа от мэра Белграда Драгана Джиласа, московский градоначальник Юрий Лужков пообещал “не уронить эту тяжелую ношу” и сделать из московского “Евровидения” ни больше ни меньше настоящий “подарок цивилизации”. В момент произнесения этой фразы на бесстрастном лице начальника “Евровидения” шведа Сванте Стокселиуса промелькнуло едва уловимое изумление — как от нечаянной неожиданности. О столь глобальной миссии подведомственного ему конкурса он, похоже, даже не подозревал.
О главных хозяйственно-технических и творческих задачах нашего “подарка цивилизации” “МК” подробно сообщил вчера в репортаже с этой церемонии и последующей пресс-конференции. Однако изюминку всего, что связано с “Евровидением”, часто можно найти в деталях и скрытых интригах, не всегда подробно озвучиваемых в публичных речах.
АпоГЕЙ беспокойства
Например, вопрос о геях. В Европе, где цивилизации и без наших подарков вполне хватает, гей-парады проходят сами по себе, безо всякой увязки с “Евровидением”. Гей-движение и гламурненький телеконкурс песни никак не связаны между собой. Просто у европейских геев и лесбиянок помимо парадов есть и другая традиция — тысячами ездить на “Евровидение”, тусоваться на нем и веселиться. Любят они веселье. Само слово “gay” изначально и переводится как “весельчак”. Обычно всегда и всем хорошо — и геям, и не геям. Главное — мир, музыка, любовь.
Но тут возникла какая-то напряженность. Озабоченная журналистка англоязычной газеты вдруг поинтересовалась у г-на Лужкова: как он все-таки намерен “разбираться с геями”? По сведениям “МК”, этот же самый вопрос (а отнюдь не финансирование, сценография, фатальные московские пробки или сценарий!) был чуть ли не главным на трех последних рабочих встречах в Москве с представителями Европейского вещательного союза. В частной беседе с “ЗД” один из еврочиновников признался, что “жестокие разгоны гей-парадов в Москве произвели на Европу тягостное впечатление, и никто бы не хотел, чтобы подобные инциденты омрачили будущее “Евровидение”.
К удивлению собравшихся, наш мэр начал за здравие, бодро сообщив, что согласно принятому в 1993 году закону геи у нас свободны, никто их не преследует и они могут “реализовывать свои интересы в том режиме, который им нравится”.
Возникло ощущение, что сейчас взорвется информационная бомба, и первый “подарок цивилизации” будет сделан прямо сейчас. Но фитилек погас, не разгоревшись. “Развлекайтесь — никаких проблем, — разрешил Юрий Михайлович, — но не демонстрируйте на улицах, площадях, шествиях... Мы не разрешаем гей-парады, это — разные вещи”. Их, как уточнил мэр, у нас не приемлет не он лично, а общество.
Коммерческие гей-заведения Москвы — клубы, бары, дискотеки, сауны — разумеется, будут только рады наплыву клиентов. Но помимо гедонистических утех и клубной коммерции существуют еще и правозащитные гей-организации, у которых с московскими властями давно назрел неразрешимый цивилизационный спор. А тут такой подарок — “Евровидение”! Активисты уже подготовили несколько сотен (для страховки!) заявок на проведение своих шествий именно в дни “Евровидения”. Разумеется, из расчета на громкий международный резонанс. Дождались! Что делать? Как вкладываться в цивилизацию? Снова дубинками и ОМОНом? Или уж сразу превентивными арестами “извращенцев”?
Хорош получится подарочек…
Почем танец?
На этом фоне мечта руководителя федерального телеканала, ответственного за показ и творческую сторону конкурса, о том, что “принимать “Евровидение” в Москве — это наше объяснение в любви к Европе”, выглядела благим пожеланием с тревожными перспективами. Но идея хороша. Церемония открытия, назначенная на День Победы, должна стать позитивным символическим жестом: “8 и 9 мая — для всей Европы праздник, окончание войны. Мы хотели совместить открытие общеевропейского конкурса с главным общеевропейским праздником”. Если все не омрачится глупой заварушкой, праздник продолжится двумя полуфинальными турами 12 и 14 мая, а завершится 16 мая гранд-финалом.
Тем временем очередь за столом “европрезидиума” наконец дошла и до “виновника банкета” — Димы Билана, из-за майской победы которого в Белграде и заварилась вся эта занимательная “еврокаша” в Москве. Он оживился: “А то, — говорит, — сижу здесь, как девушка на танцплощадке, которая ждет, когда же ее пригласят на танец. Наконец пригласили!” И далее наш Дима толкнул мощную речугу:
— Удивительно, в Интернете читаю о том, что в период кризиса тратятся большие деньги и что это — кощунство. Но мне кажется, что именно сейчас и нужно показать, что все хорошо, и вся пресса, которая приедет в огромном количестве, все гости из
[350x267]— Чем же все это закончится?
— Будет дефолт.
— Будет дефолт, вы уверены?
— Да, я уверен.
Песни на вечные темы — любовь и дружба — за короткий период времени стали неактуальны. Все вокруг рассказывают анекдоты про финансовый кризис и даже поют про него. Каждая новая песня о том, что деньги испаряются, как кипящая вода, и что-то с этим нужно делать, вызывает бурный восторг публики. Часто этим пользуются неизвестные музыканты, желающие выбиться в люди. “ЗД” решила исследовать, как музыкальная общественность отреагировала на кризисную истерику.
Первой, как и следовало ожидать, запела столица рок-н-ролла Лондон. В конце октября британские чарты возглавил трек неизвестного доселе Энтана Дэбта (псевдоним некоего Алекса Йемона) “The Credit Crunch Song”, в переводе “Песня кредитного кризиса” на мотив хита 60-х “Monster Mash” Бобби Пикетта. Дэбт снял примитивное видео на тему того, как человека выгоняют с работы. В начале этого ролика он появляется в приличном костюме на приличном авто, с каждым кадром его костюм становится все дряхлее, в конце Дэбт остается в лохмотьях, без машины и дома. Британцы были настолько обрадованы такой визуализацией своих страхов, что прославили Дэбта на весь мир. Предприимчивый молодой человек решил воспользоваться успехом и продолжил тему кризиса, записав актуальную “Christmas Crunch Song” — “Песню кризисного Рождества”, снял ролик, в котором ходит со свечкой и повествует о своих безденежных бедах, а в финале девушка открывает пустые подарки: “Счастливого Рождества!”. Подобные “радостные” ролики вслед за Дэбтом стали производить и американцы.
Тему кризисного Рождества и Нового года поддержали на Украине. Местный певец Кузьма Скрябин сварганил незатейливый праздничный хит “Тазик оливье” и вложил его в уста девичьей кич-группы “Поющие Трусы”. Теперь коллектив, полностью оправдывающий свое название, распевает на украинском ТВ:
Проблемы не пугают, и кризис не побьет,
Мы все равно красиво встретим Новый год,
Народ простой, бывалый держится в седле,
Пока еще хватает на тазик оливье.
В Москве неожиданно стала популярной песня Паши Чехова “Наступает кризис”. Старая песня, которая на самом деле не имеет никакого отношения к финансовому кризису, вдруг выстрелила.
— “Наступает кризис” была написана в 2007 году, — говорит Паша Чехов. — Она скорее про кризис среднего возраста, чем про финансы и кредит. Это короткая автобиография, если вслушаться в текст. Но слова “самое простое средство — ничего не делать и ждать” сегодня приобрели актуальность. Значит, правильные слова. Будем ждать!..
Недавно DJ Smash поделился тем, что вместе со своим старым товарищем, известным интернет-хулиганом Сявой, собирается сделать трек “МФК”. Аббревиатура означает “Мировой Финансовый Кризис”, или просто “МазаФаКа”. Изначально выход остросоциального трека был намечен на февраль 2009-го, но теперь DJ Smash не торопится: “Мы думаем, может, песня будет совсем не об этом”… Видимо, артисту так надоели разговоры о кризисе, что совершенно отпало желание о нем еще и петь.
Зато точно “об этом” вещает московская группа “Барто”. Тексты этого коллектива отличаются агрессивной ненормативной лексикой, притом что поет девушка — в этом и заключается экстравагантная изюминка проекта. Солистка “Барто” предупреждает:
Скоро все *бнется — и не успеешь опомниться!
Кто ты теперь, офисный работник?
Ты кочегар, слесарь и плотник!
Оранжевую робу примерь, попробуй!
Вот такой черный юмор, от которого одних бросает в дрожь, а других в душевно-мазохистский восторг…
На денежные проблемы откликнулась и бардовская тусовка. Екатерина Романова из Челябинска выложила в Интернет “Песню про осень и мировой финансовый кризис”, объясняя свое творчество тем, что в их краях выдалась замечательная осень и ей надоел гундеж по поводу кризиса. Совершенно беззлобное творение по-женски успокаивает:
Пройдет совсем немного по меркам наших сосен,
И вырулит планета, подобно кораблю,
А мне бы так хотелось запомнить эту осень,
И шорох листопада, и то, как я люблю.
Тем временем интернет-блогосфера не отстает и каждый день выдает переделки старых хитов на новую тему, породив практически новый музыкальный тренд — кризисных каверов и ремейков. Тексты порой хромают на обе ноги, но попадаются среди них и такие, которые можно даже петь. Так, особенную поддержку блогеров получил “Предновогодний вальс” из кинофильма “Москва слезам не верит”:
Сколько бы нас ни учили, как следует жить,
Мы все равно наступаем на старые грабли,
Так разрешите же средь непоняток и траблов
Водочки граммов четыреста вам предложить...
По большому же счету подобное кризисное творчество довольно однообразно, чтобы жить долго. Оно быстро надоедает и теряет вкус, как дешевая жвачка, и, вызывая лишь слюноотделение, никак не удовлетворяет чувство голода.
[233x350]Могли бы Лазарев и Билан стать героями сказок Пушкина?
Сразу тремя церемониями — Russian Music Awards (RMA), “Золотой граммофон” и “Рекордъ” — стартовала увлекательная пора подведения итогов музыкального сезона. Первые результаты оказались и ожидаемыми (вроде очередной “коронации” МакSим), и трогательно-ностальгическими (вроде признания заслуг легендарного шведского квартета АВВА, распавшегося еще в 1982 году, задолго до рождения многих его нынешних поклонников), и скандально-комическими, вроде занимательной пикировки между Димой Биланом и Сергеем Лазаревым. Обо всем этом - сегодня в “ЗД”.
Бурный процесс раздачи слонов на всевозможных музыкальных церемониях завершится через 2 месяца награждением нашей собственной премией ZD Awards-2008. “МК” был у истоков подобных мероприятий еще с конца 80-х годов прошлого века, и нам в этом деле несвойственна спешка. Спокойно и вдумчиво мы и наши читатели присмотримся к происходящему, к суете поп-сует, а потом спустимся с музыкальной горы и пересчитаем наше поп-роковое стадо. Ведь спешить — только людей смешить…
Последняя церемония RMA, например, и впрямь не только рассмешила, но и обескуражила многих. Сперва было объявлено о революционном нововведении на территории России — номинации Sexy. Не перепутали ли они страну? — удивилась и рассмеялась “ЗД”, ведь подобная премия (причем не только в женской, но и в мужской категории) уже много лет вручается на церемониях ZD Awards. Ее лауреатами в разные годы были в том числе и нынешние герои RMA Дима Билан и Сергей Лазарев. Их спарринг в роли ведущих выглядел волнующе, учитывая ревнивое соперничество обоих за звание лучшего, в котором г-ну Лазареву в последние годы всегда недоставало небольшой форы. Роль “вечно второго” угнетала Сержа. Он даже как-то бросил в сердцах: “Голосуй не голосуй, все равно будет Билан!”. Но в том и была сенсация вечеринки — “вечно второй” и “всегда первый” в одном дуэте на одной сцене в обнимку, словно друзья не разлей вода! Было ясно, что грянет нечто. Этого “нечто” все и ждали, затаив дыхание.
С другой стороны, возникало сомнение: а что, собственно, грянет? Лазарев с большим отрывом продул в начале года Билану гонку за путевку на “Евровидение”. Билан потом не просто поехал, а еще и выиграл конкурс, подарив России ее вымученную 15 годами ущербного ожидания мечту. Сами устроители RMA послали Димона осенью в Ливерпуль на континентальную церемонию Europe Music Awards в звании “Лучшего артиста России”, и это было вполне справедливо.
Что в этом контексте могло светить Сергею Лазареву? Явно не титул лучшего артиста года — в этом были уверены все наблюдатели. Но тут же задавались и вопросом: как Лазарев при обостренном до болезненности честолюбии согласился на подобный дуэт? Неужели готов смириться с очередным поражением на глазах у всей страны? В крайнем случае (чтобы и волки сыты, и овцы целы) эксперты предсказывали “примирительную” ничью — главным “артистом года” назовут Билана, а первая после главной награды — и тоже очень почетная — номинация “исполнитель” достанется Лазареву.
Но, когда на Билана пролился дождь из призовых матрешек в потенциально “лазаревских” номинациях, вроде “поп”, “видеоклип” и “исполнитель”, на Сержа уже начали смотреть с нескрываемой жалостью. Больше всех сочувствовал сидевший в VIP-партере Тимати, сам оказавшийся без единой победной матрешки. Он зачем-то упорно фотографировал на свой мобильник задницу Лазарева во всех ракурсах, а потом предложил заключить пари, что у Сереги лысина и перхоть, и, взвившись резвым сайгаком, щелкнул пару кадров сверху. Но рассмотреть, есть ли перхоть на голове у коллеги, помешала бомба, разорвавшаяся в этот момент на сцене, — главная номинация “Артист года” неожиданно оказалась в руках у Лазарева, и тема перхоти потеряла всякую актуальность… Люди удивленно переглядывались, ибо логика всей церемонии совершенно не мотивировала столь неожиданный ход.
Серж не мог налюбоваться на матрешку. Он глядел на нее, словно сказочная королева в волшебное зеркало, и разве только не спрашивал: “Свет мой, зеркальце, скажи, я ль на свете всех милее, всех румяней и белее?”. А зеркальце как будто бы отвечало: “Ты прекрасен, спору нет…”, — ну и так далее. Как там у Пушкина?..
АГ.
[354x450]Группа «Море!» засветилась на роковых радиостанциях песнями «Руслан и Людмила», «Моргана» и «Экзотика». Одна из групп новейшей формации, которые делают вроде как активный рок, но при этом не поют, а читают или просто говорят сверху жирных гитарных рифов. Самая известная из таких «ни там, ни тут» команд – Noize MC. Однако «Море!» избегают нарочитой хип-хоповости Нойза, они скорее напоминают ранние «Смысловые галлюцинации».
Первый альбом группы «Море!» называется «Экзотика», в нем 12 композиций, включая три вышеперисленных трека. Текст и музыка здесь имеют примерно одинаковое значение и смысл. Музыка оправдывает название группы, в ней слышится простор и чувствуется давящая сила – биение волн.
Смысла, бунтарства или месседжа в текстах вокалиста Антона Золина практически нет, это зарисовки, в которых сквозит дыхание тоскливой подростковой праздности, в состоянии которой все равно куда идти и чем заниматься, шататься ли по улицам, пустить ли себя по ветру. Скрытое равнодушие к миру, к любви, за которым кроится боль неопределенности. Они берут не красотой, а обаянием простых парней с улицы.
Группа существовала в Самаре с 2003 года как дружеский проект, пока не попала в поле зрения московских музыкальных деятелей, таким образом, уже два года «Море!» существует как серьезный проект. Первый альбом они писали довольно долго, прорабатывали звук, хотели, чтоб он «вызрел». И действительно, пластинка не звучит как дебютная. Хотя зачастую дебютные диски становятся лучшими из всего, что делает группа потом.
Маша Макарова из группы «Маша и медведи» ведет двойную музыкальную жизнь. Она готовит электронный альбом совместно с группой «Детектор лжи», новое сценическое рождение Маши получило техногенное название Ya Maha. Сегодня на сайте «МК» состоится презентация первого сингла этого проекта – «Снегурочка». В первый день первого месяца новой зимы начинается новая электронная судьба Маши.
Эта песня родилась накануне нового 2008 года в творческих недрах московской рок-группы "Бобры". Но ввиду отсутствия внутри группы голоса, мало-мальски могущего сойти за снегурочкин, солировать пригласили любимую всеми вокалистку Машу Макарову. В таком виде трек вошел в альбом «Бобров» "Stereotest".
Маша тем временем к роли Снегурочки так прикипела, что решила взять песню и в свой репертуар. Однако, песенка оказалась совсем не в стиле "Медведей". Зато очень понравилась музыкантам синти-группы «Детектор лжи» (Lie Detector), которые и создали представленный здесь ремикс. Именно этой песне обязан своим рождением проект YA MAHA, электронное альтер эго Маши Макаровой.
http://www.mk.ru/blogs/MK/2008/12/01/muzika/383968/
Константин Кинчев отметил свой 50-летний юбилей. Фраза, достойная хроники дел маэстро советской эстрады. Все из-за слова «юбилей», тем более, что он был не один. «30 лет в рок-н-ролле, 25 лет в «Алисе», 50 лет на земле», звучит девиз прошедшего 30 ноября в «Олимпийском» праздничного концерта. Юбилей состоялся, хоть и на месяц раньше положенного срока - день рождения у Кинчева в конце декабря. Однако подобострастными улыбочками и причесанными фразами поздравлений под шампанское и стерлядь на этом юбилее не пахло.
Как и обещал накануне концерта, Кинчев пел по одной - две песни с каждого альбома «Алисы». Как на телеге проехал с середины 80-х до сегодняшнего дня, начал с наполненных клавишами ранних песен «Доктор Франкенштейн» из репертуара коллектива «Доктор Кинчев и группа «Стиль»» еще 84 года и ранней «Алисы» - «Экспериментатор», «Ко мне», «Компромисс», «Красное на черном». Постепенно утяжеляясь гитарами, через «Все в наших руках», «Смутные дни» и «Плач» вышел на «Умереть молодым» и «Белую невесту». И, сбавляя волну напора, успокоил зал периодом альбома «Jazz» - песнями «Слезы звезд» и «Я играю в войну». Во время исполнения легкой «Рок-н-ролл – это не работа» на экраны был дан видеоряд из гастрольных путешествий «Алисы» по стране, что усилило впечатление дороги от концерта. А «Трасса Е-95» разорвала «Олимпийский» так, что я не на шутку испугалась – как бы не рухнула трибуна, на которой мне довелось сидеть. Кинчев выглядел как предводитель огромной армии, управляющий толпой, легкими, но четкими движениями рук.
В эйфории от «трассы» прошли песни из альбома «Солнцеворот» а после раскрученного телеэфирами хита «Веретено» началась «Алиса» новой формации – откровенно патриотичная, православная и даже архаичная. Рефрен «Моя светлая Русь!» из песни «Инок, воин и шут» шесть раз хором проорал весь «Олимпийский», второй раз после успеха «трассы» вырвав из уст немногословного Кинчева трогательное «спасибо». А видеоряд на песню «Небо славян», состоящий из архивных кадров парада победы 45-года, со сложением фашистских флагом и пушками, бьющими салют, вызвал очередную волну патриотичных криков – фанаты поднимали над головами не атрибутику «Алисы», а флаги России, которые принесли с собой на концерт.
Патриотично православный дух отразился и в единственном поздравлении, выказанном Кинчеву – поклонники подняли огромное красно-черное полотно с надписью «Многая лета», которая была выведена на большие экраны во время финальной песни программы «Все, что я хочу». Кинчев поклонился в пол и покинул сцену, правда, после этого вернулся и спел в подарок публике безнадежно устаревшую, но любимую толпой «Все это рок-н-ролл» и объединяющую всю «армию Алисы» песню «Мы вместе». В итоге получился не концерт, а отличная живая энциклопедия творчества «Алисы» для тех, кто видел их впервые и тех, кто хотел пронастольгировать о собственном рок-н-ролльном прошлом.
Сам же Кинчев, как и полагается настоящему рок-герою, выглядел брутально, несколько раз переодевался в свойственных ему красно-черных цветах. Менял шутовскую рваную рубаху на черную майку и строгую рубашку, а под конец накинул на шею длинный шелковый красный шарф. Динамичности образу рок-диназавра придавала волна воздуха, работающая ветром на переднем плане сцены и развевающая седые волосы Кинчева. Коронные позы в которых Кинчев любит застывать, как для фотографирования, скупые, повелительствующие жесты в общении с толпой, прекрасная физическая форма – все говорит о том, что до пенсии ему еще далековато, несмотря на то, что 50 в этом году. И судя по «Олимпийскому», забитому преданными фанатами Кинчева, знающими слова всех песен, телега «Алисы» еще долго будет кататься по нашей стране.
трек-лист концерта:
Доктор Франкенштейн
Экспериментатор
Ко мне
Компромисс
Красное на черном
Аэробика
Тот. реп
Армия жизни
Бес паники
Все в наших руках
Смутные дни
Плач
Умереть молодым
Белая невеста
Слезы звезд
Я играю в войну
Рок-н-ролл - это не работа
Трасса Е-95
Повелитель блох
Смерть
Веретено
Инок, воин и шут
Небо славян
Изгой
Моя война
Стать севера
Иго любви
Вот так
Все, что я хочу
На бис:
Все это рок-н-ролл
Мы вместе!
Смотрела MTV RMA от начала и до конца. Это, конечно, не худшая из их церемоний. По крайней мере Билан с Лазаревым были иногда даже остроумны, и благодаря тому, что это именно Билан с Лазаревым, со сцены редко звучала попносисечная тема. Жанна Фриске за плагиат схватила, мне кажется, как надо. Надо было выйти ей за ним. Ноггано за Сеть - тоже справедливо, хотя всякий глянец больше облюбовал Налича. Но этот проект Басты сложно облюбовать из-за матершины, конечно. Хотя я очень радовалась, когда в эфир дали "Ёбаный насос, Жора, где ты был?", чуть-чуть протянутый "ёб", но все же, это прозвучало:) От души поздравляю Василия и за успех с группой Centr. Наконец-то у нас перестали награждать Тимоти и всяких Серег.
Что Нойзу так ничего и не дали - не очень. Он действительно один из лучших.
Что номинацию рок-проект отменили - заслуженно, некому, кажется. Хоть у нас и есть, конечно, в этом направлении достаточное колличество прекрасных работающих людей, но они действительно пока не так сильно известны массовой аудитории, на которую работает канал. Надеюсь, в следующем году все будет немножко иначе.
А вот что татушки стали какой-то там легендой - позор. Им, конечно, можно было этот приз дать за прорыв в ворлд-шоу-биз. Но тогда их не надо было показывать такими, какие они есть сейчас. Легенда все же должна быть легендой до конца. А тут, глядя на эту порнографию, в которую они превратились за последние лет семь, трудно поверить, что это по ним все сходили с ума тогда.
Жалко Лагутенко - во время выступления "МТ" что-то такое со звуком произошло, что в эфир лилось совершеннейшее непотребство - музыкантов не было слышно. Звукорежиссер за это должен съесть горячую лампочку.
Впрочем, так "повезло" не только "МТ", но и другим группам.
Фадеев несказанно удивил нестандарным живым выпадом "Серебра".
Особенно ужасно смотрелся Филипп Киркоров, которого к MTV даже близко подпускать нельзя, мне кажется, а уж тем более Баскова - ваше место завтра на "Золотом граммофоне"!!!
От Лолиты действительно было ощущение, что она пьяная, зато смешная и ее силком утаскивали со сцены:)))
Билан опять собрал все подряд. Зато Лазарев - артист года. Вполне заслуженное звание именно артиста, учитывая все его акробатические достижения в цирке, диджеинг, бесконечные танцы и личную работу над своим музыкальным продуктом.
Но, кстати, хотела еще про Билана сказать, что он приятно удивил тем, что стал подавать вполне свой голос, то есть говорить в микрофон не только заученные фразы "я вас всех люблю! спасибо Яне Рудковской!". И прическа новая. Идея его номера, в котором он везь золотой такой мальчик - крутая. Но телки танцовщицы - как вялое стадо были, все испортили.
И да, гитарку "Звери" зря сломали, без смысла. Хотя они, конечно, рубанули в конце зачем-то половину своей концертной программы. Роман - сила, что тут говорить.
В остальном - не пожалела, что посмотрела этот, как правильно оговорился Лазарев, "звездный лес".
27 ноября в клубе "Б2" произошло рождение новой рок-звезды. Судя по длинной очереди в клуб, выстраивающейся далеко не перед каждым концертом, 27-летняя ижевская певица Таня Зыкина за год жизни в Москве действительно стала популярной, в этом городе как минимум.
Изначально на 27 ноября была назначена презентация ее первого альбома "Ощущение реальности". Но релиз диска был перенесен на февраль с объяснениями, что еще нужно доработать некоторые песни. А концерт решили сделать как презентацию соответствующей концертной программы.
Зыкина появилась на сцене в простых офисных брюках и рябенькой рубашке в мелкие рюшки. Таня спела 14 песен в основной части концерта и две на бис. Звучащий на радио сингл "Два кота" она исполнила вторым, после одной из ее новых песен "Такой человек", с которой Таня начала выступление. Далее "ДР", "Чай", "Город", "Замерзаю", "Девочки знают", "В доме в моей груди", "Верь мне". После перерыва в несколько минут, во время которого музыканты закатили тяжелый инструментал песни "Ты-то кто", Таня выбежала на сцену, переодевшись в джинсы и белую майку и поддержала мотив словами. Во второю часть концерта вошли: "Я же моя", "4444", "Незачем" и "Водопады". На бис Зыкина давала свой мистический триллер "Сдала" и легенькие "Перестановки". Многие песни публика подпевала, так как почти все они есть в свободном доступе в Интернете. В этот вечер Таня унесла со сцены несколько огромных букетов роз, подаренных верными фанатами.