Маршак - Гротеск
Текст:
Нет, не пройти один лишь раз пути,
обратно от угасших глаз и мёртвых солнц
к началу жизни,
её смысл в каждой из ран,
в воспоминании о том, как я кричал,
от боли, просыпаясь, обретал не смерть, а на запястии постыдный шрам.
Сатирикон изнанок лиц, кровоточат от их гримас,
гниющие в депрессии дома,
они кричат, их ненависть ко мне - их радость.
Губам и пуле, что ждёт снова смешно,
они встречались когда-то раньше.
Из любопытства жмёт курок, скучающий ребёнок - моё зло,
её мне имя назовёт безумное, как выстрел эхо.
Кого я встретить не успел, но уже предал.
Спасти, лишь миг, когда её рука,
одним прикосновением сжигает заживо тебя
и дарит снова падение в бессмысленную вечность
http://rapidshare.com/files/12339770...otesk.rar.html
http://ifolder.ru/7026951
http://upload.com.ua/get/900304988
От себя:
Отличная песня,правда вокал не везде очень нравится,хотя есть моменты,где очень сильно пробирает. Вообщем слушаем и комментируем.
сообщество группы
стиль - post-hardcore, screamo, hardcore
думаю вам понравится
  |
[500x333]
[370x240]
Биография:Firm followers of the straight edge ethic, Refused formed in early 1992 on the north-east coast of Sweden, in the city of Umeå. Rising from the ashes of Step Forward, godfathers of the local hardcore scene, the band was the brainchild of drummer David Sandström and vocalist Dennis Lyxzén. The formative years of the band's life were marked with a host of line up changes as the band strived to find the perfect chemistry. Despite the revolving doors their recorded output never faltered, in 1993 they released their The Is The New Deal EP, and later in that year they recorded their debut full length This Just Might Be... The Truth, while 1994 saw the emergence of their Everlasting seven track. The band themselves readily admit how much US hardcore standard bearers like Youth of Today and Gorilla Biscuits influenced their early sound. Much like Nirvana with Bleach and At The Drive-In's Acrobatic Tenement, their earlier recordings, while definitely worth investigating, only really show fleeting glimpses of what the band were truly capable of at a later date.
Listening back to these tracks today, one of the most interesting and significant aspects of their evolution at this time is the shift in lyrical content, with Lyxzén abandoning more personal themes and moving towards the political. From seething anti-capitalist rhetoric to venomous tirades on social oppression, it's territory that in time would come to define the band to many, and open the minds of many a young person around the globe.
With the finally settled line up of David Sandström, Dennis Lyxzén, Kristofer Steen and Jon Brännström, 1996's Songs to Fan The Flames of Discontent was where Refused fully began to craft their own distinctive sound, and in turn, to catch the attention of punk, hardcore and metal fans across the UK and mainland Europe. Many consider the album to be Refused's year zero, given it was the first time the "classic" line up had written together, with David Sandström himself admitting that the group almost consider this as their first album.
In late 2005 we're swamped week in, week out with identikit hardcore bands blatantly pillaging the latter day Refused sound, using the album as a blueprint to success. So it's a testament to its quality that despite its many imitators, nine years on from its initial release Songs to Fan The Flames of Discontent still sounds like such a remarkable, pure and vital album. Undoubtedly Refused's most aggressive and metallic material, it's the sound of protest music at its very fiercest.
(c) http://www.burningheart.com/refused/refbio.htm
Тексты:
http://www.plyrics.com/r/refused.html
Всё таки решил написать про них в этом сообществе. Хотя некоторые не считают их эмо группой. Некоторые наоборот. Но это просто хорошая группа,с хорошей музыкой и отличными текстами. Если брать тексты то,это почти идеальная эмо группа. Люблю когда группа не зацикливается на личных переживаниях связанных с чувствами и прочим. Социальная лирика настолько ж прекрасна. Если ей умело преподнести ^^
Удачного прослушивания.
Скоро добавлю ссылки на их ДВД,клипы и альбомы,сплиты.
Советую послушать сплит двух отличных групп. Ampere по политике,Daitro более по самоанализе. Просто прекрасный сплит.
01. Ampere - Escapism 01:31
02. Ampere - Diffident Dissonance 01:11
03. Daitro - La Substance Et La Matiere 05:06
Total Time 07:48
http://patrick.ifolder.ru/2492420
Советую послушать всем. Хотя б для общего развития. Красивая и гармоничная музыка(пианино,барабаны и вокал).
Просто шикарно. Скорее это не скримо,а своего рода пиано-рок со скримовым вокалом.
Группа из города Тулуза,Франция. Всего 3 участника.
[показать]Вот ссылки на их 3 песни(всего в ЕПи их 6):
http://ifolder.ru/2721962
Вот лайв на одну из любимых песен:
<object width="425" height="373"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/Agtiul3zeIk&rel=0&...ot;></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/Agtiul3zeIk&rel=0&border=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" width="425" height="373"></embed></object>
Ушёл из жизни гитарист Hawthorne Heights - Casey Calvert. Вскоре последовало официальное заявление от участников коллектива, в котором ребята сообщили, что сегодня наверно самый ужасный день, который может быть. Casey Calvert ушёл из жизни этой ночью во время сна. Музыканты узнали о его смерти после обеда, до саунд чека. Проведя целый день, они пытались попасть в больницу и узнать что же случилось, но до сих пор они точно не могут сказать чтоже послужило причиной для смерти. Накануне вечером, парни отдыхали все вместе и по их словам, Casey вёл себя достаточно вменяемо. Также участники группы просят, из уважения к Casey и его семье, не делать своих выводов или не распространять слухи, которые вы можете слышать. Они не хотят чтобы память о нём была насколько то испорчена.
"Casey был нашим лучшим другом. Он был весёлым и удивительным человеком и больше не будет таких как он! Его потеря неописуема. Как только мы будет знать что либо, мы сообщим”.
Знакомство с эмо из России началось именно с них. Сейчас команда уже поменяла звучание,сменила вокалиста.И взяла гитариста. Вроде такая информация.
Вот их альбом:
http://rapidshare.com/files/35083121/Marschak_-_Self-Titled__2004_.rar
А вот их новый трек:
http://stdemorecords.com/pankrok/marschak.mp3
Когда дрочил на них очень сильно. Сопли,соплями но у них это получается искренне. Молодцы ребята. Двое с группы играют в вайленс проекте Loa Loa.
Уже не помню где читал с ними интервью,как найду ссылку...кину.
Состав:
Philip Hall (guitar)
Andreas Soderlund (vocals, guitar)
Daniel Teodorsson (bass, vocals)
Daniel Petersson (drums)
[показать]Sounds Like Violence - квартет из города Angelholm (Швеция). Сотрудничают с лейблами Deep Elm Records и Burning Heart Records. Выпустили альбом "With Blood on My Hands" 12 февраля 2007 и EP "The Pistol" в 2004, а также EP "Emo Diaries" и "Split CDEP".
Download:
The Pistol [2004] (EP) - http://www.mediafire.com/?cg2eixn05xn
With Blood On My Hands - http://ifolder.ru/828238
В недавнем интервью, Dave Grohl, фронтмэн Foo Fighters, поделился своими мыслями об emo-движении и будущем альбоме.
Dave Grohl в музыкальной индустрии уже на протяжении двадцати лет, и за все это время, он повидал много так называемых “музыкальных движений”. Поэтому, ему довольно смешна ситуация с новым emo-punk поколением музыкантов. Он помнит первых emo, которые стали родоначальниками движения.
“У меня двоякое отношение к emo. Сам я из Washington D.C., и в середине 80-ых hardcore сцена начала видоизменяться – Bad Brains, Minor Threat, Dead Kennedys и MDC перешли в кучу новых групп как Rites of Spring и Embrace. Все начали называть новое направление emo-core. Тогда я пошел на первый концерт Rites of Spring, и они стали для меня откровением. Я никогда раньше такого не слышал, и это действительно был эмоциональный опыт. Но в D.C. мы все ненавидели ярлык emo-core”.
В таком случае, ни для кого не станет сюрпризом то, что Grohl поставил в середину будущего релиза “Echoes, Silence, Patience and Grace” трек под названием “Cheer Up Boys (Your Make-Up Is Running)”. Певец всегда отличался тем, что не боялся высмеять сущность рок звезды и упрекнуть этим, тех, кто относиться к своему статусу с напущенной серьезностью. Значит, песня должна стать насмешкой над современными накрашенными emo-мальчиками?
Оказывается, что нет.
“Название не имеет ничего общего с самой песней – она находится как раз в центре релиза, где много темной музыки. Это достаточно тяжелый альбом. Я почувствовал, что альбом требует что-нибудь такое, что бы сбалансировало диск. Ну и, в конце концов, мы остановились на этом треке, Cheer Up Boys (Your Make-Up Is Running)”, потому что нам показалось, что он будет звучать как нотка надежды посередине отчаяния”.
Emo-violence команда из американского города New Hampshire Transistor Transistor недавно закончила работу над двухпесенным 7" релизом, выход которого намечен на ближайшее время усилиями лейбла Level Plane Recordsl. Пластика была записана с помощью Kurt Ballou (работавшим с Converge) в Godcity (г. Salem, штат Массачуссетс). Помимо этого, Tomas Lindberg (из группы Disfear) принял участие в записи вокала на стороне B.(с)
Ну я б не сказал,что они эмо вайленс)но такое.
Pg.99 (also spelled "pageninetynine") was a punk band from Sterling, Virginia on the outskirts of Washington, D.C. The band formed as a 6-piece in winter 1998 and later expanded to an 8-piece. Always changing members, they once played as a 14 member outfit. pg. 99 were known for terrifying live shows, which were absolutely deafening due to the number of amplifiers.
In Connecticut, pg. 99 attendees spawned a number of "theme shows" where audience members descended on the pit adorned with items of the evenings theme. Themes included "pool noodle mosh" where the pit was full of foam pool noodles, the "Braveheart mosh" where audience members dressed as Scottish warriors and battled in the pit, and the infamous "pillow fight mosh" where almost half the crowd wore pajamas and battled each other with pillows.
After several US tours, a European tour, and numerous releases, they disbanded in May 2003.
Members
Chris Taylor - Vocals
Blake Midgette - Vocals
Mike Taylor - Guitar
Jonny Ward - Drums
Cory Stevenson - Bass
TL Smoot - Bass
George Crum - Guitar
Brandon Evans - Bass
Jonathan Moore - Guitar
Kevin Longendyke - Bass
Mike Casto - Guitar
Дискография:
Document #1 - Demo tape (self-released, 1999) - http://stream.ifolder.ru/1868983127
Document #2 - Split 7" with Enemy Soil (Sacapuntas Records, 1999) http://stream.ifolder.ru/1868983189
Document #3 - Split 7" with Reactor No. 7 (Robodog Records, 1999) http://stream.ifolder.ru/1868983263
Document #4 - Tour 6" (Robodog Records, 1999) http://stream.ifolder.ru/1868983643
Document #5 - First full-length LP/CD (Reptilian Records, 2000) http://stream.ifolder.ru/1868983740
Document #6 - Split 7" with Process is Dead (Witching Hour Records, 2000) http://stream.ifolder.ru/1868983876
Document #7 - LP/CD (Magic Bullet Records/Happy Couples Never Last, 2001) http://stream.ifolder.ru/1868984011
Document #8 - LP/CD (Robotic Empire/Electric Human Project/Scene Police, 2001) http://stream.ifolder.ru/1868984618
Document #9 a.k.a. A Split Personality - Split 7" with City of Caterpillar (Level Plane Records, 2001) http://stream.ifolder.ru/1868984680
Document #10 a.k.a. Do You Need A Play To Stay? - Split Live LP/CD with Waifle (Magic Bullet Records, 2001) http://stream.ifolder.ru/1868984944
Document #11 - 7" Reissue of Documents #3 and #4 (Robotic Empire, 2002) http://stream.ifolder.ru/1868985046
Document #12 - Split CD/LP with Majority Rule (band)|Majority Rule (Magic Bullet Records, 2002) http://stream.ifolder.ru/1868985268
Document #13:Pyramids in Cloth - Split 7" with Circle Takes the Square (Perpetual Motion Machine Records, 2002) http://stream.ifolder.ru/1868985328
Document #14 a.k.a. Singles - CD containing all vinyl/compilation/demo tracks (Reptilian Records, 2003) http://stream.ifolder.ru/1868985702
Так же ссылки на ласт.фм,майспейс,фан сайт:
http://www.lastfm.ru/music/pg.99
http://www.myspace.com/pageninetynine
здесь ( http://www.youtube.com/view_play_list?p=A6AAF38C977BD066 или http://video.mail.ru/mail/stommm/170/)можно посмотреть концерт МРВ 30.08.07 в PODмосковье.
з.ы. почти весь концерт какая-то девушка снимала на нормальную камеру. кто-нибудь знает что-либо о судьбе этой записи? выложена ли она куда-нибудь?
[650x488]
В обычной жизни эти четверо французких парней, именующих себя The Sons of Saturn, не отличаются от простых смертных: они приятны в общении, доброжелательны и открыты... Но, как только они ступают на сцену, рождается нечто почти божественное. Гипнотизируя зал необычной смесью зажигательного рок-н-ролла, пронзительных эмо-мелодий и агрессивного скримо, Sons of Saturn в считанные минуты поднимают в аудитории настоящее цунами эмоций и страстей.
Каждое действие музыкантов завораживает: люди подпевают, даже не зная слов. Вокалист Морган протягивает руки зрителям, заглядывает в глаза, словно словно пытаясь отыскать внутри каждого такие чувства, о которых те никогда и не догадывались. Всеобщий экстаз и особые восторги вызывает артистичный и экспрессивный барабанщик команды Дуду. Он знает свое дело в совершенстве: технично барабанит сидя, стоя и даже спиной к установке...
The Sons of Saturn уже однажды была в России. И те концерты, по мнению многих, стали одними из лучших живых выступлений 2005-го года.
Состав The Sons of Saturn:
Doudou - барабаны
Boris - гитара
Morgan - вокал
Greg - бас
(с) last.fm
Кстати группа уже распалась.
Французская группа THE SONS OF SATURN распалась. Причиной стал уход из группы барабанщика Дуду. Последний концерт группы состоится сегодня, 3-го августа в бельгийском городе Ethe с группами Defdump, Everwaiting Serenade и Luxembourg, Luxembourg.
Дебютный (посмертный) долгоиграющий альбом группы "You Will Never Want To Do Anything Else Ever Again" будет издан OSK на CD (дата релиза 20.08.06) и Self-Titled Demo Records на виниле. © новость за 03/08/06
Статья про их выступление в клубе “Апельсин” :
Автор статьи: Наталья Подорога
Дождливым вечером 22 мая в клубе «Апельсин» и его окрестностях наблюдается внушительная концентрация молодых людей, с ног до головы облаченных в джинсовую одежду. Кто-то щедро пропирсингован и разрисован замысловатыми тату. Кто-то с огромными тоннелями и пушистыми дредлоками. Кто-то напоминает витрину со значками в рок-магазине (честно говоря, не думала, что такое количество значков одновременно еще кто-то носит!). Кто-то щеголяет всем вышеперечисленным сразу. Публика все прибывает и прибывает. Ведь если ни с чем не сравнимым удовольствием для тебя являются раскачивающие внутренности ритмы творцов жесткоромантичного emocore и diy, то ты обязан хотя бы однажды посетить живое выступление корифеев этих культур. Тем более, если речь идет о группе из Франции The Sons Of Saturn, впервые выступившей в Москве ровно год назад и отмеченной, как группа, живое выступление которой стало одним из лучших в течение года.
После недолгого, в общем-то, ожидания происходит короткий саундчек. Неспешно разогревающаяся алкоголем публика не проявляет к происходящему на сцене особенного интереса. Завсегдатаи клубных рок-концертов терпеливо ждут: они-то знают, что эти, в сущности, обычные скромные парни, сейчас настроятся и зажгут так, что мало не покажется. А пока вокалист Морган в бейсболке почему-то напоминает Аксла Роуза, ударившегося в панк-рок, меланхоличный гитарист с неожиданным для гражданина Франции именем Борис неспешно настраивает свой инструмент, смуглокожий барабанщик Дуду в белоснежной майке отрешенно колотит по очереди в каждый барабан, а про басиста Грега мой хороший друг-музыкант сказал бы, что четыре струны – это скучно.
Впрочем, уже в первые секунды концерта, начиная со скромного Моргановского «Привет», зал взят окончательно и бесповоротно. Вулканы эмоций в буквальном смысле взрываются то здесь, то там, и несчастные владельцы фотокамер едва успевают оторваться от объектива, чтобы не столкнуться с летящими в экстазе прямо на них поклонников группы. Так ведь можно лишиться не только камеры, но и серьезно пострадать, но это обстоятельство уже никого не смущает. О нем попросту забыли.
Музыка энергична, истерична, мелодична. И заразительна. Прильнувшие к сцене подростки жадно разглядывают соединенные бесчисленными проводками «гитарные обработки» и судорожно пытаються повторить движение пальцев рук гитариста. Барабанщик вывешивает на установку майку с надписью «Vodka: connecting people», чем вызывает бурные восторги. А в сортире дрожат стены в такт басового барабана.
Определенно, музыканты слушают много всякого, принимая это за образцы. Это разнообразие позволяет быть открытыми как в музыке, так и в лирике, которая отражает их мировосприятие – смешение радости и горечи, любви и ненависти, общественного и личного. Правда, публика бесконечно далека от знания текстов, но она, не смущаясь, подпевает, даже когда растрепанный Морган швыряет в зал
Группа, названная по имени стервозной блондинки из сериала Мелроуз Плэйс, начала свое существование с 1999 года. Играю скримо, лирика анархического содержания.
Cостав:
Pierre - bass
Antoine - guitar
Nico - guitar
Thomas - drums
Gerome - vocal
Дискография:
DEMO CDr / picture disc 10" [2000]
"LUCKY THIRTEEN" compilation LP (кроме Amanda Woodward еще на диске такие группы:envy, jr ewing, the jukebox scenario, engrave, brazen, nine days wonder, iscariote, kaospilot, roenne, tidal, seven feet four.) [2001]
"ULTRAMORT" CD / 12" [2002]
"PLEINE DE GRACE" CD / Euro 7" / US 7" [2003]
"LA DECADENCE DE LA DECADENCE" CD / LP [2004]
DISCOGRAPHY Cassette [2004]
1905 / AMANDA WOODWARD split 7" [2002(4)]
"DISCOGRAPHIE" CD [2004]
"MEURT LA SOIF / UN PEU D'ETOFFE" [2006]
У меня есть
"MEURT LA SOIF / UN PEU D'ETOFFE",Picture disc,
"LA DECADENCE DE LA DECADENCE" CD / LP.
Так что если что-то из этого надо могу залить,а у кого есть сплит с 1905 ?
Ну и понятное дело другие записи. Особенно интересно найти сборник
"LUCKY THIRTEEN" . Там группы которые я тоже очень люблю))
This is EMO….?
1985 год. Лето. В богатом на музыкальные таланты округе Колумбия, где в начале 80-х возник взрывной энергичный DC-хардкор, стали образовываться группы, взявшие за основу мощь хардкора, но разбавившие его эмоциональностью — т.е. выразительным мелодичным вокалом и более продуманной мелодикой в музыке. Тексты были по большей части уже не социальные и политические, а о личных переживаниях и эмоциях. Яркими примерами групп «Революционного Лета» (как сейчас принято называть этот период) стали Rites Of Spring, Embrace, Gray Matter, Dag Nasty, Fuel, Ignition, Soulside, One Last Wish. Некоторые из этих групп играли просто мелодичный хардкор (к примеру Dag Nasty и Soulside), некоторые самобытную панк-музыку (Gray Matter). Но всех их бескомпромиссные панк-хардкорщики называли в шутку „emo“, от слова „emotional“, так появился стиль emocore — то есть эмоциональный хардкор. Пионерами emocore стали Rites Of Spring и Embrace — искренне эмоциональные, они были абсолютно новым звучанием на DC-сцене, уже загнивавшей к тому времени, это были первые emocore группы. В Embrace играл небезызвестный Ян Маккей — лидер распавшихся Minor Threat и „отец“ движения straight edge. Участники этих групп, распавшихся в конце 80-х создали группу Fugazi, просуществовавшей вплоть до конца 90-х.
Чуть позже, в 1986-87 годах группы Moss Icon и Indian Summer на основе музыки Rites Of Spring и Embrace, немного облегчив звучание emocore, добавив множество мелодичных ходов и разнообразив музыку создали то, что впоследствии назвали emo. То есть, именно они стали родоначальниками „чистого“ emo — мелодичные гитарные партии, вокал резко переходящий от стона к крикам, эмоции во всех их проявлениях. К слову сказать, Moss Icon первые стали „читать“ текст под спокойную музыку, потом резко переходя к истеричным моментам в песне. Группы Policy Of 3, Silver Bearing, Split Lip, Lincoln, Hoover, Still Life и другие, стали теперь наряду с Moss Icon классиками и первопроходцами эмо.
В 90-х творческое наследие многих ранних эмо-групп издали на компактах, содержащих все записи групп, от 7-дюймовок до полноценных альбомов.
Уже в 90-х музыку схожую с ранними эмо-коллективами начали делать такие группы как Four Hundred Years, Life At These Speeds, Sinaloa , Catena Collapse, а emocore — Yage, SOG, ранние The Party Of Helicopters и другие.
В начале 90-х появилось новое воплощение эмо, стиль, который стал переходным звеном от раннего emo к современному звучанию. Этот стиль — hardcore emo. Он более „хаотичный“, больше криков и истерики, намного меньше лёкгих моментов в музыке. Звучание по большей части заимствовано из панк-хардкора — экстремальное, быстрое, хаотичное. Вокал — скриминг во всю мощь лёгких, на физическом пределе крика. Т.е. всё стало намного экстремальнее… в 1990 году в Нью-Джерси возникли первые предпосылки к этому звучанию — такие команды как Merel и Iconoclast, после, в 1991 году в Сан-Диего образовался Heroin — считающиеся основателями стиля, и уже в 1992 году расцвет hardcore emo — плеяда мощнейших групп — Reach Out, Mohinder, Honeywell, Portraits of Past, John Henry West… Также яркие примеры hardcore emo — Antioch Arrow, Angel Hair и множество других. Такие группы как Mohinder, Swing Kids, Honeywell в последствии дали толчок к появлению screamo, а такие как Portraits Of Past — к современному emo и emocore. В 90-х лейблом „приютившим“ независимое эмо и хардкор стал Ebullition, издававший множество релизов тогдашних эмо-групп — от Iconoclast и Portraits Of Past, до Still Life и Julia.
В середине-конце 90-х произошла некая путаница из-за разделения культуры на две линии. Но об этом по порядку…
Hardcore emo постепенно перешёл на новый уровень — в нём стало больше скорости и сложности в структуре музыки. Вокал остался скримингом, появилось много жёстких, но мелодичных гитарных ходов. Этот стиль получил название screamo, от слов screaming и emo (думаю, обьяснять значения не надо). Такие группы как Orchid, Envy, Reversal Of Man, Hassan I Sabbah, Closure, Khayembii Communique, Palatka и пр. стали яркими представителями screamo. На фоне всей screamo-сцены выделилась французская школа — примерами которой являются Fingerprint, Anomie, Ananda, Vanilla, Amanda Woodward и др., более медленный и близкий к эмокору вариант screamo.
Так-же хочется отметить стиль, очень близкий к скримо, под названием emoviolence, это сильно ускоренный и самый экстремальный подвид emo — заключает в себе своеобразное „насилие“ над неподготовленным слушателем (часто это „жужжащий“ звук гитары, „стена звука“;), но от этого не растерявший своей мелодики и
Скримо группа You and I была основана в 1996 году с таких команд Instil и Sky Falls Down.
Отличная группа, достаточно мелодичная как для скримо, можно найти, как и хаотичные моменты, так и достаточно мелодичные. Парни отыграли последний концерт в 1999 году, кстати, с пиздатыми группами, среди которых есть такие как Saetia, Carlisle. Жаль что распались. Сейчас участники группы в Neil Perry,Hot Cross и других проектах.
Дискография:
Hearts On Paper 7" (1997 on Sage Records, later reissued by Trackstar Records)
Saturday's Cab Ride Home LP (1997 on Spiritfall Records)
Within The Frame CD EP (1998 on Your Best Guess Records/Spiritfall Records)
ABC No Rio Benefit CD Compilation with live version of 'Seascape' (1998 on Level Plane Records)
The Curtain Falls LP (1999 on Level Plane Records)
Discography CD (2003 on Alone Records)
Download:
First 7'inch,Saturdays Cab Ride Home,The Curtain Falls,With In the Frame
http://upload.com.ua/get/899913698
