Художник может делать всё. Любой эксперимент. Использовать ЛЮБОЙ материал, ЛЮБУЮ палитру цветов, ЛЮБЫЕ краски. И плевать в принципе на догмы и запреты определённых арт тусовок и "старцев"от них. Искусство , подход к видению формы находятся в постоянном развитии и ПОД ВОЗДЕЙСТВИЕМ внешних факторов. Скажем- ТВ и фото. Мышление человечества и восприятие мира УЖЕ сильно измененО. И вовзращать людей к мышлению скажем "малых голландцев" или СССР_арт - значит не только делать шаг назад, но и деградировать, затухать, ветшать. Надо доносить до зрителя вечные ценности и классическую трактовку худ. формы сквозь призму нового сознания, сознания нашего времени.
Но- картина должна быть грамотной, профессиональной.
Никогда это не должно быть кичем, технологической и технической спекуляцией.
Форма- выше содержания, но лучше- микс этих понятий.
Спекуляция темой и содержанием- есть лишь спекуляция.
Услаждение грамотной работой над формой- уже само по себе есть тема(Фешин, Архипов, Пино)
На счёт вкусовщины- тут уж что кому дано. Это лежит в натуре человека. Но всёж когда "дамочки с собачками"и "дети у моря" НАРИСОВАНЫ И НАПИСАНЫ, а не перерисованы и подкрашены, то это уже- область искусства.
Я говорю только о реалистическом, традиционном искусстве.
all rights reserved Андрей Лысенко www.lyssenko.ru 2009.
Настроение сейчас - Субмаринное.
А вот вечная тема- художник и зависть...
Оказалось, она актуальна и сейчас.
Причём материальная зависть- кто больше заработал, иль машину круче купил- обычное дело не токмо у мазюков... И я не об этой низости хочу проспичить...
Понимаю- в спецшколе при совке нас дрессировали в стиле ГДРовского телешоу "Делай с нами, делай какмы, делай лучше нас". Тода, да- дети-аскеты, но с эмоциями ещё не справляются, и борьба за справедливое первенство в искусстве принимала весьма напряжённый характер- бойкоты, драки, порча работ,неприязнь. Но- вродеж вышли из этой дури. Детской казалось бы.
Понятно - совковые худ. структуры, "союзы" да "худсоветы"- проходимцы поналезли, иль засиделись уж впавшие в маразм дедульки и бабульки. Результат- ни себе-ни людям. Я рассказывал раньше об этом. Типа "молодёжь везде у нас отвергнут, маразматикам- свободный вход".
Но на мысль навели меня некоторые встречи и разговоры с реально хорошими мастерами...
Один "авторитет" пришёл на выставку к своему ученику и почитателю- и его глюкануло. Сам факт наличия хорошей выставки и востребованной у ученика... Почему...???
Или- вспомнишь,похвалишь хорошего коллегу при другом мастере- начинается мрачное молчание(в луч. случ). А то и наезды. Зачем???
Ну сам знаешь,что ты профи и востребован, так почто не рад хорошей работе товарища, или тому, что он вообще творчески работает? Порадуйся- полегчает.
Ведь и звание есть и каталогов гора - а трясёшься при виде первого каталога коллеги и юморком гнилым разит из уст...
Мораль: Всё это наносит вред психике, здоровью и творчеству. Да. Вот так прямолинейно.
...
Продолжаю обновлять семейный сайт "Картины династии художников Лысенко-Терещенко".
По ссылке http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,2/lang,ru/
можно посмотреть новые картины В. С. Терещенко (12 картин, что вначале галереи).
Также дополнена информация в разделы "О живописи", "Статьи", "Биографии".
Валентин Степанович Терещенко дал интервью журналу "Столичный Депутат". Где он поделился с аудиторией своими воззрениями на искусство и жизнь.
На обложке журнала картина В.С. Терещенко."Городок художников".
МЕЖДУ КАННАМИ И КАНСКОМ.
Свыше тысячи его картин находится в частных коллекциях и музеях Италии. Он слушал великого Святослава Рихтера не в зале консерватории, а в тесной комнатушке своей наставницы, сидя от мастера на расстоянии вытянутой руки. На его счету свыше сотни художественных выставок в стране и за рубежом. Он терпеть не может рестораны, но с большим удовольствием сыграет для своих гостей на балалайке или гитаре. И это все о нем, художнике Валентине Терещенко...