[460x612]
Ниточка тампона, свисающая между ног великанской богоматери; парочка, вылизывающая мухомор; мальчики с лимонами в блестящих ртах; прекрасная лысая царевна на розовом слоне; опасный поход в мясное царство – особенность фэшн-фотографий от Zu-Pan в их нарочитой волшебности и сказочности. Это всегда столкновение с параллельным миром, который до атома нереален и интригующе прекрасен в своем веселье и красочности. Чувство оторванности от действительности – что еще нужно для хороших глянцевых фэшн-фотосетов?

[392x601]
Трэш без Трэша
Портретная фотография Йоселин Бэйн Хогг


Казалось бы, за объективом Йоселин Бэйн Хогг (Joselyn Bain Hogg) стоит не милая женщина, а скабрезный мужчинка, с чьих колбасных губ капает густая соленая слюна. Этот пошляк будто бы намеренно выбирает такую дистанцию, чтобы все отвратительные детали человеческого тела попадали в кадр и сияли оттуда красноречивыми доказательствами людского убожества и физической омерзительности. Но вышеописанный образ персонажа-фотографа – лишь заблуждение.
Да, эти карточки полны брутального натурализма и похабной модности, но Йоселин не очередное высокооплачиваемое чудовище, которое, в гонке за соответствием «прогрессивному вкусу», принято любить и нахваливать. Все гораздо тоньше – госпожа Бэйн Хогг в некотором смысле является матерью Терезой современной фотографии. Подобно святой, она погружается в ситуацию сумрачной повседневности и экскрементов, коими так озабочен жанр фотографического трэша, и извлекает из этой ситуации не разруху и хаос, а гармонию, завершенную мысль и чистую красоту. Это, безусловно, не журнальная красота, но красота естественная.

Опять же, речь идет не столько о привычном и безосновательном посыле: «Прыщики, синяки, прелые и небритые подмышки тоже красивые! Давайте их разглядывать». Бэйн Хогг молча и безманифестно детрэширует трэш. Мы видим то, что должно отвращать, но не испытываем отвращения. Нас пронзает не красиво высказанная идеология, но воистину красивая форма и свершившаяся, целостная геометрия – самодостаточная и, простите, совершенная.

Все это, разумеется, попахивает и слизостью Ричардсона\Теллера\Шейнеманн, сальностью цветов Парра, портретами Уарда и т.д. и т.п., но в отличие от всех вышеперечисленных господ, Бэйн Хогг не наслаждается визуальной грязью, не превозносит т.н. «упадничество и уродство», а скорее (и в этом ее парадоксальная близость к традиционному искусству) без стеснения ищет красивый миг. Просто эти поиски ведутся не в аристократических зоопарках или богатых светских львятнях, а в бытовом пространстве ежедневности, которая (об этом, возможно, и не стоит говорить) – прекрасна в своем несовершенстве, в своих ссадинах, царапинах и неровностях на плоти рядового гражданина.

Диана Арбюс.

Фотограф - сомоубийца.
[360x242]
Темой творчества Арбюс были сюрреальность, больные и покалеченные люди в их повседневности. Она фотографировала тех, кто по мнению общества, являлся его аутсайдерами: трансвеститов, карликов, проституток, душевно и физически ущербных людей. Запечатлевала Диана и обычных людей, однако её камера всегда придавала их позам некую отчуждённость, неспокойность. Арбюс никогда не принуждала своих персонажей к позированию, а всегда давала им пространство и время, для того, чтобы те нашли своё место перед её камерой. Фотографии Арбюс нельзя назвать ни постановочными фотографиями, ни произвольной съёмкой, однако всегда в её кадре возникали образы гротескные, отталкивающие и необычные даже в повседневности.

Арбюс с 1962 года использовала в съёмке марку Rolleiflex, что приводило в процессе работы к увеличению негативов с формата 35 мм до размеров 6х6 см. Этот пассивный квадратный формат соответствовал её центрированной в композиционном смысле манере съёмки, и негатив оказывался наполненным большим количеством деталей. Диана Арбюс всегда ориентировалась на работу в студии: выбор подходящей камеры, освещения объекта и строго продуманная композиция противоречили принципу «случайной композиционности», которого придерживалась Арбюс. Её работы, с необычным светом и тенью, в своей эстетике «мгновенности кадра» всегда противопоставлялись господствовавшей тогда философии идеально выстроенного кадра.

наиболее известные работы: