В День Святого Валентина выходит, как обычно, много картин, посвященных любви. Какие-то из них талантливые («Мои черничные ночи» Вонга Кар-Вая), какие-то чересчур эффектные («Телепорт» Дага Лаймана), но есть и неоднозначные, вызывающие множество вопросов и неровные по исполнению.
К последним, к сожалению, относятся отечественные картины. И самой неоднозначной среди них стала работа Антона Сиверса «Качели».
«Я - телепорт».
Так могли бы озаглавить у нас прокатчики фантастический боевик Дага Лаймана «Jumper», но обошлись лишь кратким «Телепортом». Что ж, краткость – сестра таланта…
Но дело совсем не в краткости. «Джамперами» в этой загруженной событиями ленте называются люди, которые обладают даром телепортации.
Сегодня ты в Нью-Йорке, завтра – в Египте, а через секунду – в Москве. Ну, вы представляете, что могло из этого получиться…
Кажется, совсем недавно Квентин Тарантино вручил пальмовую ветвь Чхан Ук-Паку за «Олд-боя» - современную интерпретацию «Графа Монте-Кристо». Никто тогда не сомневался, что за новым корейским мастером закрепится слава «певца мести», и он до поры до времени не обманывал ожиданий зрителей, создав своеобразную «мстительную» трилогию. Но в прошлом году на Берлинале произошел-таки перелом в восприятии творчества этого даровитого режиссера, и многим показалось, что он изменил самому себе.
Хотя стоит разобраться в том, чем же провинился перед нами Ук-Пак, когда представил первым зрителям свою романтическую комедию «Я – киборг, но это нормально». Трудно сказать, в чем его вина, потому как картина настолько оригинальна и свежа, что все западные образчики этого жанра по сравнению с ней кажутся пресными и абсолютно несмешными.
Создатели «Монстро» учли все проявления страха, и главный из них – отсутствие информации, что в наше время просто немыслимо себе представить. О фильме, практически, ничего не было известно, а сами съемки проходили в условиях строжайшей секретности (даже актеры узнавали сюжет по листку в день). Как и в случае с «Ведьмой из Блэр», Интернет буквально разрывался от гипотез и обсуждений в среде блоггеров. Но есть существенное отличие: в «Монстро» вам все покажут, вплоть до деталей, хотя и заснято все действие на цифровую камеру.
"Я волнуюсь больше, когда выхожу вручать кому-то приз, а не когда играю роль. И моя мечта, цель – быть самой собой, говорить от себя, не от персонажа."
P. S. Фото Валерия Лукьянова
13 декабря в рамках 73-го Российского Международного Кинорынка, а именно - в одном из залов гостиницы «Космос» под интригующим названием «Вечерний Космос», состоялась презентация кинопроекта «День Д».
Фото Валерия Лукьянова
Что вы чувствуете, когда слышите слово «инвалид»?
Нет, я не о тех несчастных, кто брошен государством на произвол судьбы, лишен всех своих льгот, не имеет возможности реализоваться или, наоборот, нашел свое место под солнцем вопреки всем глупым законам и бюрократизму.
Речь не о них, а об их воплощении на киноэкране или на сцене, а также в литературе или живописи. О тех персонажах, которые срисованы с реальных героев нашего времени.
В последнее время кино обзавелось множеством социально направленных историй про детей и их житие-бытие в мире взрослых. Сейчас уже трудно вспомнить тот живительный источник, из которого ключом забила эта благодатная, но в то же время такая труднопроходимая тема. У истоков стояли такие картины, как «Коктебель», «Итальянец», «Возвращение». Затем появились «КостяНика», «Внук Гагарина» и «Свои дети».
Теперь настал черед «Куки».
«Рок-н-ролл мертв, дорогие мои, но мы-то, кажется, живы» - так заканчивается роман Олега Маловичко «Тиски», который выходит в свет одновременно с картиной Валерия Тодоровского.
Да, рок-н-ролл давно уже мертв, но фильм совсем о другом. Он о реальной жизни в провинциальном городке. А реальная жизнь, детка, она бьет тебе по голове в буквальном смысле слова, и ты, одурманенный колесами и крэком, прешься к себе до хаты, чтобы наконец окунуться в бездну царя снов Морфия. А там пустота, как и в самой твоей жизни…
Сложно поверить, что отечественный зритель, привыкший к размаху и спецэффектам, пойдет на такой камерный фильм, как «Ласточки прилетели» Аслана Галазова. А посмотреть стоит, потому что эта картина не только о наркоманах и наркодилерах – она обо всех нас, озабоченных потреблением чего-либо.
![]() История, как нам известно, полна загадок. Многие из них так и не будут разгаданы, но кое-что потихоньку обретает черты, словно очищенное при археологических раскопках. Черты эти знакомые и в то же время такие чуждые, непонятные, порождающие новые вопросы. Здесь и кроется притягательность минувших дней. Каждый исследователь может увидеть их по-своему и предложить свою трактовку. Как, например, это сделал Владимир Хотиненко в новой картине «1612. Хроники Смутного времени». |
для тех, кто учится на киношника, подготовил небольшую подборочку из фильмов периода 1895-1916 гг.
и для начала покажу вам, на что был способен Жорж Мельес, мастер спецэффектов и создатель зрелищного кинематографа...
"Un homme de têtes" (1898)
Первое правило клуба…
Так, о чем это я? Ах да, о боксе… Что тут скажешь: бокс – это бокс. Честно говоря, не люблю я этот вид спорта. Бегают двое по рингу, дубасят друг друга, обнимаются. Сразу вспоминаются стихи в исполнении Алексея Панина из «Неваляшки». Подобные драки можно часто увидеть на улице, где-нибудь в подворотне или возле бара, где красавчики с физиономиями Питта и Нортона превращают свою жизнь в сплошной бойцовский клуб.
Но это жизнь и Паланик, а у нас разговор о фильмах, посвященных боксерам, точнее об одном, но с краткой предысторией.
Речь, как вы уже догадались, о второй части «Боя с тенью», которая выйдет на экраны через неделю. Фильм, сразу оговорюсь, не хуже первого, но прежде следует вспомнить об образцах этого жанра и сюжета.
Андрей Звягинцев поразил зрителя своей первой полнометражной картиной «Возвращение», наглядно доказав, что древние мифы никогда не стареют. С «Изгнанием» все гораздо сложнее.
Эта картина выглядит на фоне дебюта более искусственной и лишенной эмоциональной нагрузки. Мы с напряжением следим за поступками героев, но не испытываем при этом катарсис. Разгадка такого непонятного состояния, возможно, заключается в том, что картина лишена каких-либо временных и пространственных ориентиров. История в ней общечеловечна.
Режиссер: Александр Касаткин
Год выпуска: 2007
Премьера: 06.09.07
Актеры: Дмитрий Марьянов, Алина Сергеева, Ия Саввина, Сергей Юшкевич, Виктор Раков, Мария Звонарева.
Слушая музыку, мы многое понимаем и постигаем. Кто-то различает в мелодии звуки флейты и скрипки, как настоящий профессионал. Кто-то испытывает счастье от совершенства и небесного звучания, как обыватель вроде меня. Кто-то творит музыку, испытывая при этом муки творчества, как героиня фильма «Слушая тишину» Настя.
Слушая музыку, человек верит в добро или зло. Он видит сквозь мелодию души и чаяния творцов, а порой и сам творец с помощью гениально собранных друг с другом звуков видит будущее и прошлое человечества. И если вдруг возникает тишина, то для многих заканчивается и сама жизнь.
Настя хотела постичь мир и услышать новую для себя музыку. Она приехала «учиться на композитора» в столичную консерваторию из глухой провинции, где ей была доступна своя, особенная мелодика. Но здесь, в мегаполисе, ее талант не приняли, да и сестра обозлилась на нее за то, что она так нежданно объявилась. У каждого свои заботы, и до Насти нет ни кому дела. Кроме пожилой преподавательницы, которой понравился этот «самородок» из провинции. Она решилась взять Настю в ученицы вопреки предупреждениям своего непутевого сына.