На картинах Андрея Никулина царят цветы роскошные в своём великолепии. Их колорит ярок, разнообразен и необычен в сочетаниях.
Жанр, в котором работает мастер, можно определить, как флористические фантазии, представляющие собой натюрморты, живописные панно и почти абстрактные композиции, выполненные в разных художественных стилях.
Несомненное предпочтение Андрей Никулин отдаёт экспрессивной манере письма, позволяющей перенести всю гамму чувств и эмоций, переполняющих творца во время работы, на холст. Из энергичных мазков художника рождаются произведения "аля прима", отличающиеся буйством красок и композицией полной движения похожего на полёт. В ирреальных пространствах этих полотен расцветают сказочной красоты абстракции, в которых неизменно угадываются прекрасные цветы.
В декабре у художника одновременно проходят три выставки. С 17.12.10. по 11.01.11. состоится персональная выставка "Предчувствие праздника" в помещении Государственной Думы на ул. Воздвиженка (вход только для сотрудников и гостей). В комплексе галерей "Артефакт" работы А.В.Никулина будут выставлены в рамках предновогодней выставки, которая будет проводиться с 16.12. по 30.12.2010г. (вход свободный). Также картины художника выставлены в ЦДХ на Крымском валу в зале 14(А) на втором этаже в рамках ежегодной Рождественской ярмарки (с 10.12. по 26.12. 2010г.)
Леонова Наталья окончила МГАХИ им.В.И.Сурикова, мастерскую книжной иллюстрации. На протяжении многих лет она работала над созданием серии акварельных интерьеров "Русская усадьба". Персональная выставка с одноименным названием прошла в 1997г в ЦДРИ, в 2000г - в зале Библиотеки Искусств им.А.П.Боголюбова на Каретном ряду. Наталья Леонова выставлялась на различных общероссийских и московских книжных выставках (ЦДХ, Новый Манеж, Российская Академия Художеств, Кузнецкий мост и др.). Персональные выставки также проходили в посольстве Индии, Румынии (1998г.), в Ногинске и Йошкар-Оле. С 1992 Леонова постоянно занимается оформлением книг. Работы Натальи Леоновой находятся в частных коллекциях в России, Англии, Германии и Италии.
С 10 ноября по 28 ноября 2010 года в Центральном Доме Художника (ЦДХ), расположенном по адресу: 119049, Москва,
Крымский вал, 10 пройдет выставка живописи "Цвета солнца" художников Тимошина Олега и Юрия Обуховского. Художников объединяет светлый позитивный взгляд на окружающий мир и высокий уровень мастерства в живописи.
Выставка состоится на 2 этаже в зале№12.
Адрес: 119049, Москва, Крымский вал, 10.
Часы работы: Выставочные залы - с 11 до 20 часов
Кассы работают: с 11 до 19 часов
Выходной день: понедельник
Проезд: Станция метро «Октябрьская» (пешком), или «Парк Культуры» (трол. "Б" или №10 до остановки «Центральный парк культуры и отдыха имени А. М. Горького»).
Приветствую всех.
Как Вы думаете, можно ли выделить в отдельный художественный жанр рисование вымышленных объектов со стремлением достичь правдоподобия? Этот жанр можно было бы назвать, например, "визуализация". Это требует сильно развитого воображения, пространственного мышления, памяти и уверенной техники.
Этот жанр может трактоваться как с точки зрения реализма - как сложное упражнение на развитие техники и мышления.
С точки зрения романтизма это - возможность воссоздавать сюжеты и объекты, которые можно только представить.
Для символистов визуализация - это возможность именно повествовать языком форм, цветов, сюжетов - рассказывать это повествование, а не пересказывать его, копируя образ реальных объектов.
Иллюстрация "Фрукты на тарелке". Компьютерная графика - photoshop (кисть, слои).
[699x466]
Работы этого необычного художника-иллюстратора дошли до нас лишь благодаря старым почтовым карточкам. Последователь творчества В.М.Васнецова, Сергей Сергеевич Соломко воспринимался при жизни неоднозначно - одни восхищались, другие наоборот ругали. Н. Н. Брешко-Брешковский писал: "Не всем нравится этот художник. Есть у него и противники, но достоинства салонного изящества Соломки - неоспоримы. И совсем еще недавно было время, когда Высокие особы для придворных балов шили себе древнерусские костюмы только по рисункам этого художника". И. Э. Грабарь называл художника "генералом декадентства, упадничества и мистицизма"... С. Соломко был прежде всего замечательным рисовальщик боярского прошлого, сказочнных сцен и тонко выписанных костюмов.
С.Соломко Встреча 1910
С.Соломко родился 10 августа 1867 (Санкт-Петербург) в семье генерала. В 1883–1887 учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, затем в 1887–1888 - в Императорской Академии Художеств в Петербурге в качестве вольнослушающего ученика. С 1890-х работал в области книжной и журнальной графики: рисовал для журналов "Нива", "Мир искусства", "Шут" и других. Создавал модели для Императорского фарфорового завода, сотрудничал с ювелирной фирмой К. Фаберже.
Когда Чудинов находил "надписи" на различных предметах, это было смешно.
Когда он стал находить их на картах из Google Earth, это было уже не смешно, и ему посоветовали почитать, какую надпись формируют пятна на Солнце.
И что вы думаете?
Профессору оказалось мало геоглифов, и он перешел к... "гелиоглифам" (болезнь-то прогрессирует!).
Под гелиоглифами я понимаю такие изображения солнца, на которых можно видеть какие-то изображения, независимо от того, как мы их понимаем. /.../
Я понимаю, что букв на этом объекте быть не может. Тем не менее, я задаюсь вопросом: если бы (подчёркиваю: ЕСЛИ БЫ) это были буквы, то какое слово или словосочетание они бы образовали?
[350x]
К очень большому удивлению, «надписи» оказываются традиционными. Так, на фрагменте, обведенном верхней чёрной рамочкой, я читаю слова ЯРА МИМ. На фрагменте чуть пониже - те же слова, МИМ ЯРА. Еще ниже - до сих пор не встречавшееся мне слово: КАКИЕ? (что удивляет - с вопросительным знаком). И под ним - ответ: МИРЫ ЯРА. Наконец, на фрагменте, обведенном белой рамочкой - слова ЯРА МИР. Таким образом, кроме вопросительного слова все слова оказались удивительно знакомыми, они не раз встречались как на камнях, так и на геоглифах.
Я читаю надписи, образованные солнечными пятнами, как пятна Роршаха. Например, можно прочитать слова: РОД. ИДИ К РОДУ, ГДЕ РУССЬ.
При желании на Солнце можно видеть и лики.
Насладиться материалом полностью можно .
До расшифровки карты звёздного неба осталось всего ничего - профессор-то не шутит...
Излюбленная тема - натюрморт. "Мертвая натура"... может быть и так. Для того, чтобы стать предметом натюрморта фрукты и овощи должны быть сорваны, звери и птицы – убиты, рыбы, ракушки, морские животные – выловлены, цветы – срезаны. Печально, но все же искусство художника делает их "вечно живыми", хотя они и представляют собой "мертвую натуру" (так переводится слово "натюрморт"). Вещи помещают в определенный интерьер, группируют и получается некая картина. Все становится символом. Значения этих символов носят даже философский характер. Для примера натюрмотры современного и ,как говорят, очень сейчас популярного и модного художника Дмитрия Анненкова (москвич, 1965 года рождения, член московского Союза художников). Работы действительно интересные, иногда похожи на удачно выполненные фотографии... со своей философией.
Анненков Д. Подсолнухи
Имя этого художника хорошо известно любителям живописи. Его знают в основном по его юмористически-саркастичным картинам. Жизнь его, как и у большинства живописцев того времени, была тяжелой: бедность, болезни, постоянная борьба за существоание и трагический ранний конец. Нам осталось его интересное творчество. Натура одаренная, он не только рисовал, но и писал стихи, конечно они более слабые, чем его полотна, но являются прекрасным дополнением к его картинам.
Кто б ни был, добрый мой читатель,
Родной вы мой или приятель,
Теперь хочу я вас просить
К моим стихам не строгим быть.
Я не отъявленный писатель,
Хоть я давно ношусь с пером,
Да то перо, что носят в шляпе,
А что писатель держит в лапе,
Я с тем, ей-богу, не знаком
И не пускаюсь в сочиненья,
А уж особенно в печать...
П.А.Федотов
Федотов П.А. Завтрак аристократа. 1849-1850
(Государственная Третьяковская галерея)
Павел Андреевич Федотов родился 22 июня 1815 г. в Москве, в большой семье очень бедного чиновника, отставного воина Екатерининских времен. Ему был хорошо знаком быт московских жителей, он наблюдал за соседними дворами и улицами. Первые детские впечатления сыграли большую роль в творческой практике художника, помогли осуществить многие его замыслы. Федотов писал впоследствии: "Запас наблюдений, сделанных мною при самом начале моей жизни, составляет... основной фонд моего дарования".
Парейдолия - психологический феномен, при котором неясные и случайные раздражители (часто изображения или звуки) воспринимаются, как имеющие значительный смысл. Стандартные примеры - в форме облаков распознаются изображений животных или лиц, в проигранных в обратную сторону записях слышатся скрытые сообщения.
Последним произведением, в котором критиковалась гелиоцентрическая система, стала вышедшая в 1914 книга священника Иова Немцева «Круг земли неподвижен, а солнце ходит». Автор «опровергал» систему Коперника цитатами из Библии и творений отцов Церкви.
12-го февраля будет 200 лет со дня рождения Дарвина.
В настоящее время в мире происходит процесс глобализации, т.е. концентрация управления производительными силами человечества в едином центре. Глобализация - процесс объективный, а вот управление этим процессом - субъективно и субъективность его в том, что основан он на идеологии Библии, где одним из принципов формирования социальной доктрины управления является Второзаконие, 23:19, 20. (...и будешь давать взаймы многим народам, а сам не будешь брать взаймы [и будешь господствовать надо многими народами, а они над тобою господствовать не будут], аналогично, Второзаконие, 15:6), которая в силу закона времени и смены логики социального поведения утрачивает устойчивость в смысле предсказуемости. Следствие этого - экологический и экономический кризис на планете и как следствие - войны. Решение этих проблем - смена концепции управления.