[600x424]

Брайан Мэй размышляет о прошлом, о самых ярких событиях двух последних десятилетий для Queen и об альбоме тридцатилетней давности, который безусловно «сделал» группу. «Мне нравятся все альбомы, – говорит он. – Но A Night At The Opera был самым блестящим: не само совершенство, конечно, но все же…»

Brian May

Тот год стал знаменательным для всех членов Queen. Более трех десятков лет назад, 21 ноября 1975 года, EMI выпустила четвертый альбом группы. Альбом, который записывался в течение четырех месяцев на шести студиях, а из-за присутствия композиции Bohemian Rhapsody Queen в конце концов оказались там, где всегда мечтали побывать: посреди сцены в свете рамп.

Благодаря задумке, которая родилась в голове Брайана Мэйя во время концерта Strat Pack с Полом Роджерсом в сентябре 2004 года, Queen совсем недавно отыграли первое турне после 1986 года, завершив тур в лондонском Гайд-Парке.

Вряд ли кто-то теперь сможет забыть эти концерты 2005 года с обновленным на скорую руку составом, даже сам Брайан Мэй. Отдыхая в своем доме в Суррее, он никак не может убрать с лица довольной улыбки.

«Черт, все опять закрутилось! Я даже себя иногда щипаю, чтобы проснуться, – смеется он. – Кажется, мы снова попали в струю, даже не прикладывая особых усилий».

Так же и улыбки фэнов, приходящих на каждый европейский концерт, отражались в лицах ударника Роджера Тейлора и бывшего вокалиста Bad Company и Free.

«Самое удивительно, что я чувствовал себя как в те далекие времена, – говорит Мэй. – Идея родилась совершенно случайно. Мы просто подумали, что неплохо бы было отыграть пару концертов для собственного удовольствия. Но когда в Гайд-Парке мы появились перед семидесятитысячной аудиторией… все снова закрутилось».

«Просто непередаваемые ощущения, – развивает тему Брайан. – Это, видимо, потому, что люди тоже чувствовали нашу энергетику. Мы все по-настоящему получали удовольствие, и Пол делал свое дело на сто процентов, так что никто не ощущал себя марионеткой. Это было невероятное благоговение, подкрепленное талантом Пола».

Без сомнения, часть поклонников и критиков сомневались в том, что Роджерс сможет гармонично вписаться в коллектив, ведь его исполнительская манера весьма далека от Фредди Меркьюри. Как оказалось, он подошел просто замечательно.

«Он не перестает удивлять меня даже после европейского турне, – говорит Мэй. – Когда я впервые услышал запись шеффилдского концерта [впоследствии выпущена на CD- и DVD-носителях под названием Return Of The Champions], я спросил звукооператора, много ли ему пришлось поработать над окончательным звучанием. Оказалось, что нет. Так как все было уже на нужном и, главное, натуральном уровне. Если проследить, как менялась его манера исполнения в течение евротура, можно заметить, что она все больше и больше срасталась с общей картиной. Так что под конец I Want It All звучала так, как если бы он исполнял All Right Now. Он умеет легко приспосабливаться к обстановке, и это, по моему мнению, замечательная способность».

Ностальгия по старым временам заставила Брайана вспомнить риффы из All Right Now и Can’t Get Enough, столь врезающиеся в память, собственно как и риффы с любой старой песни Queen. «Это так естественно. Мы все на этом выросли, так что лучше и придумывать нечего. Я иногда думаю, что вот передо мной аудитория из 70000 человек, и 50000 из них способных сыграть этот рифф. Я просто ухожу в себя и играю так, как считаю нужным. Конечно, я не супергениален, но почувствоваться органичность и естественность в состоянии».

Но, как и везде, у триумфа есть обратная сторона. В случае Мэйя это проблема времени, которого не хватает все больше и больше. Тут Брайан становится серьезней.

«Меня это очень беспокоит. Сейчас у нас запланирована пара американских концертов, а потом двинем в Японию. На данный момент, конечно, главный вопрос, пускаться ли в большой тур по Америке – по меньшей мере на три месяца. Ведь тоже придется жертвовать временем, – замечает он. – И я на самом деле не знаю: я ужасно хотел бы вновь посетить все эти залы, но время-то тикает. Я высоко ценю личную жизнь и хочу как можно больше времени проводить в кругу семьи».

И проблема не только в Queen…

«Я разрываюсь, так как приходится участвовать в

Brian May

Это интервью было взято в последние месяцы 1983 года, через 10 лет после выхода дебютного одноименного альбома Queen. Стивен Розен вспоминает: "Я брал у Брайана интервью в фешенебельном отеле "Sunset Marquis" в Западном Голливуде, где только самая высшая аристократия рока может рассчитывать на торжественный прием. В то время Queen имели невероятный успех, и Брайан с радостью отвечал на любые вопросы - как серьезные, так и дурацкие".

[332x500]

Некоторые считают, что Queen заполнили собой пустоту, образовавшуюся после распада Led Zeppelin. Ты согласен с этим? Я не думаю, что мы близки к Led Zeppelin. Мне кажется, что то, что мы делали, больше по духу походило на альбом "Truth" (Джефф Бек, 1968 год). Мы стремились проникнуться этой тяжелой, возбуждающей атмосферой, но также хотели быть очень мелодичными. Чтобы гармоничная мелодия игралась поверх "тяжелой" подложки.

Видел ли ты как Джефф Бек играл с Родом Стюартом? О, да. То, как они вступали вместе - это оставило глубокое впечатление. Так же, как и Cream - я был большим поклонником Эрика Клэптона. Я был на их ранних концертах, и каждый из них в то время был настоящим событием. Их шоу были во всех смыслах электрическими - как будто игра каждого служила источником энергии для всех остальных. Они довольно прямолинейны как музыканты, но каждый из них четко знает, что он должен делать. Страсть и агрессия игры Клэптона, вместе с совершенством и красотой его соло - это было нечто захватывающее. Их музыка была полна четных гармоник!

Но самым большим моим кумиром был Хендрикс. Я видел несколько раз его выступления в Англии и полюбил его музыку! Это было на заре его карьеры, когда он "разогревал" на концертах The Who. В то время практически все отзывались довольно цинично о способностях Хендрикса. Я тоже сперва не верил, что он так хорош, но был просто потрясен, когда увидел его живьем. Я никогда не подражал ему, но его чувство гитары повлиял на меня очень сильно. Я считаю, что он развил гитарное мастерство до таких высот, каких оно никогда не достигало до его пришествия. Он играл только через один стек Marshall, самый обычный по тем временам, и Stratocaster, в то время как на тех же концертах The Who использовали, как минимум, по четыре стека каждый. Я видел, как он выступал перед The Move, и у них у каждого музыканта тоже было четыре стека, но Хендрикс со своим обычным набором оборудования просто "порвал" их.

Группа Smile состояла из трех человек. Повлиял ли на тебя формат трио, который использовал Хендрикс? Да, именно так. Мы играли утяжеленную версию "If I Were A Carpenter" Тима Хардина, упрощенный вариант "Doing All Right" (позже эту песню исполняли Queen), и собственную песню под названием "Earth", сингл с записью которой не купил ни один человек. Также мы играли песни Motown в "тяжелой" аранжировке и несколько вещей Cream, в том числе "N.S.U." и "Sweet Wine".

[700x525]

Как Smile превратились в Queen? Smile распались, потому что, хотя мы и сделали запись, она не продавалась. Она нам ничего не принесла, и было похоже на то, что группа топчется на месте. Так что мы приняли решение направить наши усилия на написание материала, но это случилось лишь после того, как был подобран "правильный" состав, ставший группой Queen.

[257x353]

Мы знали Фредди до того, потому что он был другом Тима (Стаффелла, певца и басиста Smile). Он приходил на наши выступления и очень хотел попасть в группу. Я снимал квартиру на двоих с Роджером (Тейлором, барабанщиком Smile и Queen), и, когда бы Фредди к нам не заходил, мы только и делали, что говорили о том, как Хендрикс изменил нашу жизнь.

Мы потратили около года на репетиции, что на самом деле довольно-таки долго, и нам помогло пробиться то, что один мой друг был знаком со звукорежиссером на студии "DeLane Lea". Нам сказали: "Если вы согласны немного поработать для нас, чтобы мы смогли провести отстройку звука в студии, мы запишем несколько демо для вас". Мы сделали четыре демо-записи, и наши друзья разнесли их по звукозаписывающим компаниям, но большинство из них не проявили к нам никакого интереса. EMI заинтересовались было, но до конкретных действий дело тогда не дошло. Компания Trident, фактически не являвшаяся звукозаписывающей, скорее продюсерской компанией, тоже заинтересовались нами, а мы почему-то решили, что хорошо было бы сделать

[300x420]

Настроение сейчас - хочу домой

 

После просмотра "Лабиринта" с Дэвидом Боуи решила немного поизучать его творчество и биографию, а так же написать что-нибудь о нем...Из того, что меня заинтересовало на данный момент: оказывается Дэвид Боуи в 1973 году был проездом в СССР, точнее ехал на поезде Владивосток-Москва после гастролей в Японии (интересно, правда ли это).  Я пока не нашла упоминаний об этом в его интервью (если у кого есть, киньте ссылку, пожалуйста), но нашла несколько статей об этом. А так же нашла чуть-чуть информации о записи Under Pressure...

81 год был относительно тихим для Боуи, поскольку с 1970-го это был первый год, когда в Британии не было выпущено ни одного его нового альбома. Пока компании RCA и Decca занимались переизданиями, Дэвид благополучно «поддержал» свои предшествующие хиты совместным творением с Queen, принесшим ему очередной успех в чартах.

  В июле 1981 он вместе с Джорджио Мородером работал в Mountain Studious в Монтрё над записью Cat People (Putting

[317x480]

Начала переводить интервью Брайана 1976 года журналу Circus Magazine. Перевод еще сырой, но решила выложить, т.к. не знаю, когда смогу его "причесать" по-человечески...

___________________________________________________________________________________

Брайан Мэй несет ответственность за густой королевский звук, который является неотъемлемой частью Королевско образа. Искусный гитарист, Мэй  полностью использует весь потенциал своего инструмента, он может успокоить королевскую аудиторию тоскующей мелодией в стиле барокко в течение одной секунды, а затем обрушивает на них залп мощных аккордов. Ни одна гитара не удовлетворяла Брайана, и он, вместе с отцом, построил свою собственную гитару из необычных материалов. Глянцевая красота его гитары делает ее похожей на детище Стратокастера и Гибсона Лес Пола. А ее три ручных звукоснимателя придают Брайану плавный, даже пронзительный звук.
"В гитаре практически нет электроники", сказал Брайан, который по совместительству является астрономом.
 

Скотт провел это интервью во время обеда, в позолоченном Sherry Netherlands Hotel. Стены были увешаны гигантскими зеркалами и Брайан был одет в черный бархатный пиджак. Он чувствовал себя «немного простуженным» - Ред.

Q: Какое слово лучше всего описывает вас?

Брайан: Чрезвычайно оригинальные (смеется). Я не знаю, сможете ли Вы охарактеризовать кого-то одним словом.

Q: Слишком совершенные?

Брайан: Мы не всегда совершенны. Наши записи по большей части совершенны, но на сцене мы можем быть немного небрежными.

Q: это имя – Queen (Королева) как Queen Elizabeth или Little Richard или ...?

Брайан: На самом деле, это было слишком давно, чтобы вспомнить точно. Сейчас - это просто наше имя. Это было несколько двусмысленно. Это была идея Фредди. В Англии в то время, в тех кругах, где мы вращались, это означало нечто очень свободное, нечто очень яркое. Это не имело особого бисексуального подтекста или чего-то подобного. Вероятно, это пришло немного позже.

 Q: Тебе нравится видеть себя в модных журналах?

Брайан: Лично мне, не особенно. Когда Зандра Роуз делала наши первые кожаные костюмы для выступлений, это стало интересно одному из модных журналов Англии и мы сделали несколько снимков. Кажется, это был Sunday Telegraph. В то время это было нормально, но я не хотел бы слишком углубляться во все это, потому что это не наше. Наверно Фредди больше в мире моды, чем  я, но это связано, в первую очередь,  с его ролью фронтмена.

Q: Как ты думаешь, кого можно назвать первыми красавицами современности?

Брайан: Натали Вуд. Я не могу вспомнить кого-то еще. Ох, еще Джульет Миллз. Мне нравятся утонченные, чувствительные лица.

Q: Кто больше всего повлиял на тебя мужчины или женщины?

Брайан: В музыке, в основном мужчины, как Джимми Хендрикс, Джефф Бэк, Клептон и блюзовые исполнители, которые им предшествовали.

Q: Каково твое представление об идеальном мире?

Брайан: Домашний покой, с людьми, которых я люблю, с возможностью делать то, что я делаю и осуществлять свои идеи.

Q: Когда ты получил свою Кандидатскую?

Брайан: На самом деле, я не получил степень доктора философии. Я получил степень бакалавра в области физики, которая занимает три года в Англии , в то время была открытая вакансия в недавно созданном департаменте астрономии в моем колледже, и я не мог устоять перед возможностью. Я потратил около пяти лет на исследования в астрономии  и написал несколько работ, но Кандидатская так и не была опубликована. Написано около 95%, но все это далеко до завершения, потому что сейчас у меня нет времени. Это позор - все написано, существуют все диаграммы...

Q: У тебя особое отношение к пингвинам?

Брайан: Да, я люблю пингвинов. Они очень стильные.

Q: Видишь ли ты какие-нибудь эмоциональные причины, помимо физических, почему у тебя был гепатит?

Брайан: Я думаю, это имеет некоторое отношение к этому.  Я был очень уставшим - Я на самом деле был не готов к туру - и я думаю, я был больше против него, чем за. Я был в отчаянии, да. Нью-Йорк действовал на меня очень угнетающе, в первый раз. Было страшно выходить на улицу из  номера. Я знаю, в каком-то смысле это способствовало получению гепатита, хотя физически я чувствовал себя очень плохо. Она действительно убивает. Ты чувствуешь себя так, как будто хочешь умереть.

Q: Я хотел бы узнать что-нибудь о твоей гитаре.

Брайан: Я сделал ее вместе с отцом. Это был очень

Настроение сейчас - увлеченное

 

В воскресенье побывали на выставке кукол, о которой я узнала благодаря Зеленый_Евгеш (спасибо большое). Просто СУПЕР! Это действительно впечатляет и завораживает...В этом есть что-то волшебное! Одни подчеркнуто кукольные, другие очень...настоящие...И все кажутся лишь на мгновение застывшими, людьми, притворившимися игрушками, чтобы наблюдать за посетителями...Куклы - изысканные фарфоровые дамы, скучающие в своих будуарах; куклы - дети, с удивленным взглядом, протягивающие к посетителям руки, как будто за новой игрушкой или мороженым; куклы - хрупкие японские пары, занятые лишь друг другом, в которых лишь лукавый взгляд японки выдает ее любопытство; куклы - мимы, прячущиеся за своими масками; куклы - гротеск и насмешка...И начинает казаться, что среди этого бесконечного множества кукол, среди толпы любопытствующих посетителей незаметно ходит Мастер и Повелитель Кукол, безмолвно разговаривая с ними, присматриваясь и наблюдая за своими подданными и за нами...

Впечатлений море и море фотографий, которые постараюсь выложить в скором времени.

Первые пробы стереопар с выставки...Надеюсь, Вам понравится! 

[700x469]

[699x475]

Диалог на работе:

- мне бы двух человечков завтра на проект. Найдешь?

нашла. посылаю список из шести человек.

-подойдет?

-Ну да...ну...еще бы одного...

Небольшая статья о фильме [показать]

Настроение сейчас - усталое (завтра, блин в школу!), но счастливое))

 

Лабиринт.... ЛАБИРИНТ!!!!
Уже на начальных титрах у меня сердце сжималось от прекрасной, ставшей уже такой знакомой и любимой музыки.....
Сова прелестна)))) такая.... некомпьютерная)))
девочка! девочка истеричная! )))) а мачеха милая) и правда её любит, насколько я поняла из первых четырёх минут фильма))
девочка мерзкая! всего семь минут прошло, а я её уже терпеть не могу))))
а! гоблины появились))) миленькие))) прелестные! ))) люблю их)))) какие милые))))
"Why aren't you crying?" - фантастика))))))
оооооо!!!! восхитительный король! )))) да, я читала про жонглирование, кстати)))) про дублёра))) но всё равно потрясающе! )))
"What a pity" )))
ой, жуткий лабиринт! я никогда не была в них сильна)))
ляляля)))) какой смешной гоблин))) как Леголас с Гимли)))) и на кого-то жутко похож))) не могу понять)
прелестные растения с глазками))) в лабиринте))
а у девочки опять истерика......
оооо!!!! какая гууусеница))) червяк то есть)))) прелестный!!!!!! люблю его тоже!!!!
ха, теперь-то мы знаем, у кого тётя Ро спёрла платформу 9 и три четверти) а вернее то, как до неё добраться))
оооо!!! снова король! восхитительный, да! )) не удивительно, что ребёночек так улыбается)))) оооо!!! Dance Magic Dance!!!! ааааа!! так и хочется в ночи запеть с ним! и затанцевать! о! ой, гоблин) взлетел от меткого удара королевской ногой)
ой)) смешные) опять) а у девочки опяяяяять истерика)))
ой))) helping hands)))) какие милые))))))) преееелесть!!!!
"Well, laugh" ))))))) прелестно!!!! я обожаю его!!!
и очень люблю того гоблина тоже) самого первого, которого она встретила))
оооой!!! какие рожи!! Deep Purple In Rock)))))) ой, люблю))) как на корабле Дейвика))) ооооооой))))))) какие голоса))))
ой, и опять Король! оооооооооооооооооооооооооооо!!!!!!! ой, люблю!!!! ой, слов нет!
ой, клинеры)))) чистильщики или как их по-русски? ))) как они весело стрекочут)))))))
ой, обожаю гоблина) Хоггл его зовут, вот)
оооооооо!!!!! какая прелесть! ещё один обитатель! с птицей на голове))))) о)))) голоса прекрасные тоже)))))
ой, он уснул))
прелестные звуки)))))) ооооо.... бедняжка ((((какой прелестный и рогатый! ((((
и камушки, блин, сами собой подкатываются))) ах) какое побоище они устроили))))
Ludo down))))
да, мне вот он тоже нравится)))
Luuuuudo!!! он прелестный)))))
о! у него хвост!!!!!
какие двери! о Боже!!! я люблю!!!! "don't talk with your mouth full" )))))
"Knock! And the door will open" ))))))) ой, она его за нос схватила)))) кнокера)))) а! какой лес!! прелеееестный!!!
Ludo вот и моей маме понравился)))) она тут заглянула (в час ночи))) ) и спросила, почему я не сплю)))))) и она прониклась фильмом)))
оооо!!!! опять король!!!! аа!! "I've got a much better plan" - это в духе капитана Спэрроу))))
ооооо!!!!!!! рыжие барабанщики)))))))))) и опять такая знакомая песня!!!! )))) и как же видно особенно в этой сцене, что это всё нарисовано и наложено и вообще)))
"Her haid don't come off" )))) *ржёт* поразительно!!!!
ооой)) "The bog of eternal Stench" какая красота!!!! ааа!!! люблю)))))) "SMEEEEELL!!!" ))))))) ой, прелестный))))) как пёсик)))) одноглазенький))))) "Smell bad!!" ))) ой, не могу))) как они дерутся)))) полееееено!!!!!!!!!
ой))))) "Smell" )))) и какой прелестный новообретённый Лудов братик))) сэр))) "That bridge had lasted for a thousand years" ))))) хахахаха))) ой, как вовремя подкатился камень))) Лудо мощен)))))))) оооо))) Ambrosious))))) миииилый!!!!
ой))) красотень какая в этих шарах!!! ой)) и он там же)))) Король!! и поёт!!! ооооооо..... ну я таю! оооо....Within your heart.... дааа.... улыбочка какая!!! ооооо....... ой, не могу я)))) он прекрасен, да!
аааааааааааааааа!!!!! она идиотка!!!! да!!! и-ди-от-ка!!!!!!!! как она могла?? уйти оттуда?? уйти?? ааа!! никогда!
ооой)) ещё жители лабиринта!!! ))))) аааа!! )))) красота))) как же я люблю их всех!! да!
ой, я люблю Лудо))))
ооооо!!!! какая прелесть)))) чудесная дверь!!! ))))
"Ambrosious, willyou come here?" )))))) ой)))))
"Abandon ship!" как знакомо звучит))))
милый, прелесный Hoggle)) Sir Hoggle)) Hoggle and Ludo friends)))
ооооооой! улыбчивый )))) Король! улыбчивый)))) ой, уже нет)) сердитыый! ))) всё равно... прекрасный!! О!!! какая армия))) восхитительная))))) ой, как они все мечутся))))) смешные))
ооооой) камни))) опять))) ползут!

 Большое спасибо Esmira , я практически совсем забыла об этом замечательном фильме! Хотя... у меня были очень странные ощущения во время сегодняшнего ночного просмотра...Какие-то кадры, сцены - мне казалось, что я их знаю абсолютно точно...Но сам фильм, сюжет...не могу вспомнить, чтоб я его раньше смотрела...

Во время фильма занималась подсчетом ассоциаций. Вот, что пришло в голову: Алиса в стране чудес, Волшебник изумрудного города, Властелин колец, Гарри Поттер. А бал напомнил почему-то сразу два клипа: It's a hard life и Living on my own (но это уже совсем субъективные ассоциации).

В любом случае, я в полном восторге! Сегодня весь день хожу под впечатлением, мурлычу песни из фильма и периодически улыбаюсь (улыбкой мечтательного смайлика). Народ на работе сначала не понял, но осмотрев на Джарета, начал понимающе кивать и просить принести фильм...  

[485x332]

О фильме:

Придумав злобного Джарета — короля гоблинов, создатели фильма решили, что это должен быть кто-то знаменитый, кто-то из рок-певцов: быть может, Майкл Джексон, Дэвид Боуи или Стинг . Опрос знакомых дал единогласный ответ, что это должен быть Боуи. 

 Боуи получил сценарий во время тура 1983 года, в США. Ему с самого начала понравилась идея, и он принимал активное участие в создании фильма, и как актёр, и как музыкант. Так что вся роль действительно была написана для него. В том числе он участвовал в жюри Открытого конкурса талантов, в рамках которого проходил кастинг на роль Сары. Изначально возрастной ценз на нём был 18-19 лет, но нужную кандидатуру выбрать никак не могли. Тогда планка была снижена на 2 года; по словам режиссёра, когда Дженнифер только вошла к жюри, стало ясно, что она — идеальная кандидатура на роль Сары.

Дэвид Боуи о Дженнифер (Сара): " Дженнифер идеально подошла для роли Сары. Она чрезвычайно симпатична, и чем-то напоминает Элизабет Тейлор в возрасте подростка. Она - также чертовски хорошая актриса, и работа с ней была истинным удовольствием " 
[279x412]

 

 Одна из самых потрясающих сцен в фильме:

Эта комната в Замке была сделана по картине Эшера «Относительность». Картина висит в комнате Сары. Сцены в этой комнате снимались с использованием специальных технических приспособлений и каскадёра, загримированного под Боуи. Сцена, когда брошенный Джаретом хрустальный шар попадает в руки Тоби, была смонтирована с помощью обратной съёмки.

Брайан Мэй из Queen о Джими Хендриксе

[200x293]Похоже, все вы (Queen) - большие поклонники Хендрикса. Так случайно вышло, или вы как-нибудь все вместе решили, что "да, нам это нравится"? Вы когда-нибудь ходили все вместе на его концерт?

Да, ходили. Фредди (Меркьюри), сколько я его знаю, всегда был фанатичным поклонником Хендрикса. Я тоже примкнул к нему, после того, как увидел Джими в одном из шоу Брайана Эпстайна, где он выступал на разогреве у "The Who". Я до сих пор очень четко помню свои ощущения. Я думал: "Этот парень настолько хорош, что мне не хочется даже самому себе в этом признаться". Я в то время уже играл в разных группах, и вот появился этот человек, который намного обогнал всех гитаристов. Как будто вы с ним идете по одной дороге, но он настолько впереди, что его почти не видно. Это даже немножко пугало, а уж по самолюбию било вообще очень сильно. После этого я часто ходил на его концерты... никак не мог понять, как он все это делает... Я действительно считал себя хорошим гитаристом... до того, как увидел Хендрикса. А когда увидел, подумал: "Да, не так уж я хорош, на самом-то деле".

Причиной этого была лишь его техника, или также и личность Хендрикса?

Всё. Звучание было просто великолепным: теплое, объемное... я просто не могу описать, на что это было похоже. А его технику до сих пор невозможно с чем-либо или кем-либо сравнить. Я имею в виду, что множество людей, включая меня, до сих пор пытаются понять, как он все это делал. Пока не очень получается.

Как личность, как явление он тоже был грандиозен - у него был какой-то особый магнетизм. Однажды он выступал в моем колледже. Я был одним из тех, кто сделал все, чтобы Джими приехал к нам. Мы вроде как выступали у него на разогреве, только мы играли в маленьком зале внизу, а он наверху - на главной сцене. Когда мы закончили свое выступление, я поднялся наверх, чтобы посмотреть на Хендрикса. Я прост не мог поверить своим ушам! В то время было не так уж много всякой аппаратуры, и у Джими не было ничего особенного в этом плане: весь тот же аппарат, что и у других групп... Но это было великолепно! Его поведение на сцене, то, как он себя держал... Я могу весь вечер говорить только об этом...

Из интервью журналу "Вокс", март 1991
Перевод Антона Пищура
 http://jimihendrix.by.ru/archive/interview/0002/

Из интервью Брайана в Буэнос-Айресе. Ноябрь 2008.

- Как Вы встретили Пола Роджерса?

- Я знал Пола в течение долгого времени, и я был одним из зрителей некоторых его групп, таких как Free и Bad Company, но несколько лет назад, когда мы играли вместе на сцене, мы поняли, что произошла некая химия между нами. Я немедленно позвонил  Роджеру, и он был очень удивлен, потому что, он никогда не думал, что мы могли вернуться, но он, действительно, был полон энтузиазма, когда узнал, что это Пол Роджерс, потому что, он был кумиром для нас, и для Фредди.

 - После первого тура Вы начали записывать The Cosmos Rock…

- Это было что-то инстинктивное, органическое создание, без каких-либо предубеждений. У нас были некоторые идеи относительно песен, и мы работали вместе, пробуя различные элементы. Можно сказать, что этот альбом - результат исследований группы.

- Это должно быть тяжело, продолжать Queen без Фредди…

- Дело в том, что мы не продолжали, мы остановились, в том смысле, что мы противились идее замены. Вначале, у нас была идея присоединиться к Полу и играть некоторые старые песни, особенно Фредди, но, затем, мы расширили задачу, включив некоторые песни Пола. Но когда мы находимся на сцене, мы чувствуем, что Фредди так или иначе с нами.

Порылась в Интернете в поисках статей из советских газет о Queen. Вот то, что пока удалось найти...

Настроение сейчас - обычное

 

Ух ты! Спустя 2.5 месяца после концертов Queen+PR в Олимпийском я все-таки нашла один приличный отзыв в прессе...честно говоря даже не ожидала...приятно удивлена!

Ее Величество свита

Queen и Пол Роджерс отыграли два концерта в Москве

[350x271] Когда в нашу страну наконец-то начали приезжать западные рок-музыканты, свой успех многие из них воспринимали как что-то сверхъестественное: «За что вы нас любите? Мы же никогда не выступали у вас!» Нашим британским и американским кумирам было невдомек, что советские меломаны обожают массу групп, которых никогда не видели ни живьем, ни в кино. Британской группе Queen в этом смысле повезло чуть больше, чем их коллегам: в Советском Союзе их не только слышали, но и видели. Увидели, правда, только в конце 80-х и в кинотеатре. Фильм "Волшебство: «Квин» в Будапеште» (концерт в венгерской столице с перебивками из закулисной жизни группы) в Москве показывали, например, в кинотеатре документального фильма «Стрела». На большом экране шоу Queen выглядело грандиозно, хотя никаких особенных спецэффектов группа не применяла; "фишка" в мастерстве и харизме музыкантов, особенно вокалиста Фредди Меркьюри. Да уж, думали мы, Queen в Будапеште - это волшебство. Но если б они сыграли в Москве, это вообще было бы результатом какой-то запредельной магии. Фредди Меркьюри умер от СПИДа в 1991 году, так и не выступив у нас. Но Queen у нас все-таки сыграл. Правда, теперь коллектив выступает под названием Queen + Paul Rodgers, а из основного состава в нем - гитарист Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор. Queen всегда были демократичной группой, все участники давали интервью, писали песни (перу тихого-скромного басиста Джона Дикона принадлежат помимо прочих два мегахита - Another One Bites the Dust и You're my Best Friend), а в некоторых песнях исполняли ведущие вокальные партии. Тем не менее любой нормальный человек понимает, что Queen без Меркьюри - это не Queen. И с самого начала отношение к тому, что Мэй и Тейлор выступают с новым вокалистом, вызывало возмущение. «Денег хотят!» Справедливо это или нет, мы смогли узнать, только посетив концерт в Москве. Но об этом позже. Пока давайте поймем, как сложился тот гибрид, который мы видели в «Олимпийском». Группа Queen образовалась в 1971 году в Лондоне. Ее состав (Меркьюри, Мэй, Дикон и Тейлор) сложился сразу и никогда не менялся. В 1973 году группа выпустила дебютный альбом-эпоним, который не принес им никакой популярности. Год спустя они выпустили второй альбом, Queen II, в котором был настоящий хит - песня Seven Seas of Rhye. С тех пор известность группы только росла. Квартет умудрился завоевать очень широкую и пеструю аудиторию: их искренне любят и брутальные рок-дядьки, и домохозяйки. Фредди Меркьюри - вообще нетипичная рок-звезда. Подвижный, гибкий, вызывающе пестро одетый, любитель балета, мюзиклов и Гершвина. Да еще и бисексуал. Ну и при чем тут рок-музыка? Никто не будет спорить с тем, что Queen создали свой стиль. Можно называть его «глэм-роком», можно еще как-нибудь, поскольку стиль группы соединил в себе много разнообразных элементов: хард-рок, эстрада, джаз, диско… И почти всегда оставались на вершинах хит-парадов. Пожалуй, только в конце 80-х их популярность несколько уменьшилась (альбом 1989 года Miracle оказался не слишком успешным). Но альбомы Innuendo (1991, последний прижизненный для Фредди) и Made in Heaven окончательно закрепили Queen в статусе звезд, легенд и так далее. В новом веке стали появляться артисты, откровенно копирующие Queen (The Darkness или Mika). Пол Роджерс, бывший вокалист групп Free и Bad Company, конечно, не так популярен, как «квины». Хотя место в истории он застолбил себе еще до Фредди и компании (первый и очень успешный альбом Free вышел в 1986 году). У Роджерса - культовая слава в рок-коммьюнити. Его все время куда-то прочили. Лидер Deep Purple гитарист Ричи

Нашла вот на просторах Интернета...к сожалению только на английском...со временем переведу...

UNUSUAL ROGER FACTS

Нарыла текст пресс-конференции Брайана Мэя и его группы, которая состоялась 05.11.1998 в ггостинице Астория в Санкт-Петербурге. Что интересно, на русском языке полный текст найти так и не удалось... :(

и снова извиняюсь за корявость...

 Интервью> Brian May Интервью> 05-11-1998 - Санкт-Петербург, пресс-конференция 

 Промоутер: Дамы и господа, пожалуйста, займите ваши места.  Как вы видите, мы немного задержались, но это не так важно, по сравнению с событием, которое пройдет завтра в ДК Ленсовета. Во-первых, дадим Брайану шанс поделиться с нами его первыми впечатлениями, и после этого, мы сразу перейдем к вопросам. 

 Brian May: "Я очень взволнован, и я не могу перестать улыбаться. Удивительно,  своего это рода чудо для меня, в моем возрасте делать что-то новое. Это место, где я никогда не был, несмотря на тот факт, что Queen гастролировали почти по всему миру. Это просто великолепная встреча, я был очень взволнован, когда самолет подлетел к городу и мы увидели огни.  Потому что со времен моего детства в нас поддерживалась мысль, что Россия это враг.  И все это время…Ну, понимаете, люди везде одинаковы, люди есть люди, и это политики, те, кто устраивают  войны, холодные войны.  И мои первые впечатления - поездка из аэропорта в город, во время которой  водитель лимузина рассказывал нам о своих впечатлениях, а также о его истории.  О его традициях, о той свободе и тех изменения, которые коснулись этого места.  Это было нечто совершенно магическое для меня, потому что я не верю газетам.  Вы никогда не знаете, говорят вам люди правду или нет. Впервые я услышал обо всем этом от русского человека. Потом увидели эту площадь (прим. автора: имеется в виду Исаакиевская площадь) - очень красиво. Удивительно.
 И вот мы здесь, с моей прекрасной группой, моими хорошими друзьями и лучшими музыкантами.  И я гарантирую, что вы увидите нечто особенное. 

 Промоутер: Итак, ваши вопросы, пожалуйста. 

 Вопрос: Брайан, когда вы входили в отель, Вас ждало много молодых поклонников (13-14 лет).  Вы поддерживаете фан-клуб Queen в Лондоне, есть ли в нем фанаты из России? 

 Brian May: Да, Есть люди, которые пишут из России. Я был очень рад встретиться с ними (с фанатами возле отеля). Это совсем другое чувство, мы объездили большую часть Европы, но приехать сюда и увидеть этих людей, смотреть им в глаза и знать, что это самый первый контакт - это очень волнующе. И я думаю, они были взволнованы встречей с нами так же как и мы. 

 Q: Как действует Ваш фан-клуб, как часто вы посещаете его, как часто вы встречаетесь с вашими фанатами? 

 Brian May: Я не бываю там очень часто, но я общаюсь с Джеки в Лондоне.  Обычно, если я не в туре, я хотел бы иметь личную жизнь и отдых.  

 Могу я представить этих людей? 

Это Нил Мюррей - бас-гитарист. Все эти музыканты из очень хороших групп.  Нейл участвовал в таких группах как… я уверен, Вы их знаете, Whitesnake и Black Sabbath. Это Спайк Эдни, Спайк Эдни прошел долгий путь с нами, еще со времен Queen, когда он помог нам с дополнительными клавишными.  Так что это Спайк Эдни. И Джеми Мозес, И Эрик Сингер, барабанщик, который также имеет весьма внушительный список, и работал с Эллисом Купером и Kiss.  Так же с нами две очаровательные девушки, которые, к сожалению, не за этим столом, но они находятся в отеле.  Они бэк-вокалистки.  Они также очень опытные и это просто совпадение, что они так же красивы, как хороши. [Смех] 

 Сергей Жужлин:

Брайан, Вы играете Brighton Rock Solo уже на протяжении почти тридцати лет.  [Брайан смеется] Может быть, пришло время придумать нечто новое?  [ОЧЕНЬ громкий смех Спайка и группы] Вы не устали от него? [Смех] 

 Brian May:Я думаю, Нил прокомментирует это, потому что он говорит, что только сейчас у меня начинает получаться правильно ...  Но это Соло - это не фанатизм, я играю его, если есть настроение.  Все зависит от того, как я чувствую происходящее, так как я не играю одно и то же. Странно, в течение 5 лет, пока я не ездил на туры, я думал: не хочу больше играть гитарное соло, так как это чересчур очевидно, но… мне все еще интересно работать с эхом, я люблю это. Там много взаимодействия с публикой, зависит, что написано на лицах, которые вокруг. Сейчас я в большей степени свободен. Когда я играл с QUEEN, у меня были определенные обязательства: люди приходили на QUEEN и ожидали услышать нечто конкретное. Теперь, если я остаюсь один на один с гитарой,  я не чувствую себя обязанным сыграть что–то,  похожее на Brighton Rock. Однако в России, вероятно, я чувствую себя более склонным  исполнить старые вещи, так как у людей не было возможности увидеть их, поэтому мы будем играть

Настроение сейчас - злое

 

Полгода назад ушла из одной "молодой и амбициозной компании, намеревающейся покорить мир". Ниоткуда еще я не уходила с такой радостью.... Молодые мальчики играющие в директоров и играющие жизнями людей, которых они обманывают с первой же встречи, обещая "золотые горы"! Игорь Ч. - марионетка, именующаяся исполнительным директором и акционеры "нового job-ресурса" - вы играете живыми людьми, как дети играют в солдатиков, с легкостью ставя на поле действий или убирая их оттуда как только надоест! За год существования компании, при штате порядка 30 человек почти половина состава сменилась! Вы переманиваете людей из стабильных компаний, обещаете им все, что только можно, а потом увольняете по истечении испытательного срока потому, что не хотите платить квалифицированным специалистам.

Конечно же, Вы это не прочитаете....но если все же...Парни, задумайтесь, когда-нибудь Вы сами попадете в такую же жопу, какую устраиваете своим сотрудникам. Интересно, поймете ли что-нибудь тогда?...

Снова перевод. Интервью Брайана. Аргентина. 1981 год.

Интервью, конечно, малоинформативное, но достаточно легкое для перевода :)

Интервью> Brian May Интервью> 03-XX-1981 - Мар-дель-Плата

Где Вы научились говорить по-испански?

Это было давно. Я поехал на Канарские острова, на учебу, и там я просто не мог общаться с людьми на английском языке, таким образом, я учил испанский язык в процессе общения. Самое забавное то, что я делал это в процессе записей…Мы встретили друг друга в Новом Орлеане, во время официальной презентации  Jazz...

Да, я помню. Вы помните эту грандиозную вечеринку? Это было, в самом деле, здорово, не так ли?

Однако, Queen не была столь же значительной, как теперь …

Это так. В определенной степени, мы стали больше и сильнее теперь. Сила группы зависит от того, насколько хороши ее музыканты. Я имею в виду, важно то, как каждый участник пишет и играет музыку. Queen постепенно улучшает свои позиции во всем мире, во-многом  благодаря нашим индивидуальным и групповым усовершенствованиям в различных аспектах. Queen, например, стала иметь большой успех в Соединенных Штатах с Crazy little thing called love, и Another bites the dust. В любом случае, я думаю, что добраться до вершины – зависит, главным образом, от удачи. Ну и, конечно, средства массовой информации важны также …

Какой ваш любимый альбом  Queen?

Фактически, у меня его нет…Я, действительно, не слушаю их часто. Если выбирать один…то, я бы выбрал Queen 2. Несмотря на его недостатки, он содержит, действительно, хорошие вещи. Тот альбом был большим прогрессом для нас. Так же мне нравится A night at the opera.

Вы не думали о создании сольного альбома?

Нет, абсолютно. Роджер записал сольный альбом, который должен выйти в скором времени. Но я не планирую делать сольный альбом в ближайшее время.

Собирается ли Queen выпустить еще один концертный альбом?

Я так не думаю…

Почему, Вы остались неудовлетворены Live Killers?

Я никогда не бываю полностью удовлетворен.  Я всегда буду нонконформистом. Я думаю, что Live Killers, были своего рода свидетельством того, что мы делали живьем в конце семидесятых. В некотором роде, я неудовлетворен. Нам пришлось проделать большую работу на каждом концерте и там были серьезные проблемы со звуком. Были концерты, где мы великолепно звучали, но когда мы сами слушали ленты, они казались нам ужасными. Мы сделали запись десяти или пятнадцати концертов, но смогли использовать только три или четыре из них, чтобы продолжить работу с ними. Так или иначе, концертные альбомы никогда не звучат хорошо, потому в них присутствуют шумы и крики. Как видно, Live killers не мой любимый альбом …

Почему Queen изменила свой образ и стиль?

Это было необходимо для видео Crazy Little Thing Called Love. Мы хотели воссоздать атмосферу, максимально приближенную к 50-м годам. В любом случае, я не думаю, что это было преднамеренно. До The Game мы обычно сосредотачивались на мелодиях и гармониях, но, в этот раз,

Настроение сейчас - сонное

 

Мдя...дожили...задав поиск "стереофотография" нашла много интересного...много интересных страниц фанаток Брая! Интересно, знает ли он, сколько людей, благодаря ему, стало чаще смотреть на звезды и  учиться фотографировать?

Представляю Вам мою "пробу пера", точнее "пробу фотоаппарата"

[700x478]

Это моя первая попытка перевода. Прошу потенциальных читателей не бить ногами сильно. Принимается конструктивная критика (если хотите посоветовать лучше учить английский - не утруждайте себя - стараюсь. учу). Интересно, что в процессе перевода, я поняла, что я, кажется, не знаю не только английский, но и русский тоже...

За точность и правильность перевода не ручаюсь, это всего лишь то, что я поняла из того, что было сказано. Так же, вся косноязычность пренадлежит исключительно мне. Брайан изъясняется хорошим литературным языком. :)

_____________________________________________________________________________________

Думаю, что мне следовало бы развеять распространенное заблуждение. В «The show must go on», в середине есть строки

"My soul is painted like the wings of butterflies
Fairy tales of yesterday will grow but never die
I can fly - my friends"

Эти строки – посвящение Фредди, но он не писал их. Я написал их сознательно, как бы отдавая дань ему. Я знаю, многие люди думают, что Фредди был поглощен собой, из-за вещей типа «We are the Champions», но это не так. Он был очень скромным и великодушным по отношению к другим людям. Конечно, за все эти годы я написал много песен, осознавая то, что их будет петь Фредди и, понимая, что их смысл может слегка измениться из-за этого, точно так же, как это было с «Keep yourself alive», с тех пор, я помню об этом и всегда принимаю во внимание. Если задуматься, то смысл песни "Fat Bottom Girls" тоже приобрел несколько новых интересных оттенков. То же самое с "These are the Days of Our Lives", из-за контекста песни, люди обычно думают, что ее написал Фредди. Но это не так. Каждое слово принадлежит Роджеру.

В данном случае, я просто проснулся с этими словами, вспыхнувшими в моей голове, и сразу же понял, что они будут правильными для этой песни, которая с самого начала была задумана для Фредди.

У меня был план песни, и я чувствовал некоторую одержимость ей, этими постоянно повторяющимися секвенциями аккордов - мне понадобилось остановить ее, чтобы вставить эти строки, но за ними, по кругу та же последовательность аккордов – что-то похожее на знаменитую Pachabel sequence. Я практически заставлял Фредди садиться и работать вместе со мной над текстом в те моменты, когда он мог это делать, но он не чувствовал себя достаточно хорошо для этого и мы добрались только до создания первого куплета прежде чем ему нужно было уехать. Фредди был недоступен в течение долгого времени, борясь с ужасной болезнью, которая поразила его, и в то время я заканчивал песню. Я использовал две части стиха, о которых мы договорились, они образуют начало первого куплета и начало второго. Но средняя часть была на тот момент просто последовательностью аккордов с грубыми набросками развития мелодии. И однажды утром я получил это! К тому моменту, когда Фредди вернулся, песня была уже готова с моей вокальной партией. Основной вокал получился очень высоким в последнем припеве, и мне пришлось перейти на фальцет. Я помню, мне особенно понравились строки «I’ll top the bill, I’ll overkill» - я подумал, очень похоже на Фредди. Я спросил: «это слишком высоко?» «O-On with the show..» Я уже начал извиняться, но Фредди сказал: «Нет проблем, дорогой»…или что-то в этом роде…возможно, я совершаю обычную ошибку, помещая «дорогой» в конце каждой цитаты Фредди…Но, проблем не было. Он поставил стакан со своей любимой ледяной водкой «Столичная» и пошел в студию. И он сделал это!
 

 www.brianmay.com