ул. Большая Морская, 52
[700x465]
Дом архитектора – представляет собой огромную художественную ценность.
В его залах проводятся общественные мероприятия Союза архитекторов, проходят выставки архитектурных проектов и художественных работ.
А также в настоящее время парадные залы и гостиные особняка, уникальные интерьеры которых выполнены по проектам и под руководством выдающихся архитекторов прошлого, сдаются в аренду для проведения различных корпоративных конференций, семинаров, презентаций, лекций, заседаний клубов и т.д.
[700x465]
Парадная лестница
[700x465]
Широкая двухмаршевая белая мраморная лестница ведет в Холл второго этажа, заканчивается балюстрадой. Холл объединяет выходы из гостиных и парадных залов. Плафон и стены лестницы выполнены в барочных пластических формах, создающих игру светотени (1840-е гг.). Посредине плафона размещен световой фонарь из молочного стекла.
К фонарю на длинной цепи подвешена роскошная многофигурная люстра из патинированной бронзы. В конце 1880-х гг. на верхней площадке лестницы установили огромное зеркало с полуциркульным завершением в золоченом обрамлении и бронзовые бра по сторонам.
В 1890-х гг. Половцов купил у антиквара «Гравированный план Петербурга» с рисунка М.И. Махаева 1751 г. Как писал П. Оболенский, «...стены лестницы украсили французскими шпалерами XVI в., известными всему Петербургу из-за своей замечательной отделки».
Ресторан
[700x465]
Столовая является одним из уникальных образцов интерьера модного в конце 1880-х гг. стиля — эклектики. В этом интерьере М.Е. Месмахер применил свой излюбленный прием — стены по периметру облицованы двухъярусными панелями орехового дерева. Верхний ярус — капеллированные пилястры с ионическими капителями. Нижняя часть панелей стен облицована мрамором, выше них — панно (XVIII в.) кордованской кожи со сложным геральдическим орнаментом. Эта кожа изготавливалась в Кордове на юге Испании и славилась высоким качеством дубления голья. В качестве дубильного вещества применялась аргентинская древесина квебрахо. В результате такой выделки материал становился устойчивым к загниванию, термостойким, не деформировался во влажной среде. Рисунок на кожу наносился тонированным серебром.
[700x465]
Восемь панно — шесть настенных и два над окнами — органично связаны с архитектурой интерьера. Композицию дополняют двенадцать картин, вкомпонованных между панно. Картины представляют четыре времени года, четыре части света и четыре сцены охоты. Они написаны маслом на рельефной тисненой коже (XIX в., Германия). На широких картинах — орнаментальная роспись растительного характера. Узкие панно представляют сюжеты и аллегорическую роспись, изображающую части света — Европу, Азию, Африку и Америку — и сюжеты охоты и сельской жизни. На стенах - стенник золоченной бронзы в виде маски с акантами. Люстра - в виде паникадила золоченой бронзы.
Каминный холл
[465x700]
Это помещение объединяет выходы из залов. Архитектор Маршнер в своих воспоминаниях приписывает себе авторство отделки стен, облицованных по периметру дубовыми панелями.
Также из дуба выполнены резные двери с навершением в виде аттика и полуциркульным тимпаном. Оригинален мраморный камин, уже существовавший ранее.
При отделке стен он был обшит дубом в виде трехстороннего шатра, увенчанного восьмигранным рельефным щитом с резным декором.
Шатер опирается на камин дубовыми консолями – изобретательная идея молодого художника.
В начале 1860-х годов, в период продажи дома, над холлом выполнено перекрытие из деревянных балок.
Белый зал
[700x465]
В своих воспоминаниях Л.Х. Маршнер называет этот зал в особняке Половцова «нарядный зал Луи XV». Возможно, при Гагарине-отце он своей роскошью мог сравниться с интерьерами французских дворцов середины XVIII в.: пятичастный плафон с аллегорической живописью, броская вычурная ассиметричная лепка с позолотой, обрамляющая картины, а также орнаменты в стиле рококо в падугах плафона с выпуклыми барельефами и фигурами путти.
[465x700]
С плафона спускаются две великолепные хрустальные люстры с декором в виде дубовых листьев на кронштейнах в три яруса, с короной из акантов, венчающих центральный стержень. В каждой люстре горят 72 свечи из молочного стекла с лампами «миньон», впервые зажженные в день свадьбы Александра Половцова-младшего.
[700x465]
[700x465]
Декоративные полуциркульные ниши в глухой стене и классические ионические пилястры, расставленные в определенном ритме по периметру, объединили пространственный объем зала. В изысканной манере выполнен наборный паркет, для инкрустации которого потребовалось более 30 ценных пород дерева.
Зал украшают пять двустворчатых дверей с позолоченной лепкой. Наличники дверей облицованы розовым итальянским мрамором. Зал поражает своим блеском и роскошью. Особенно важно отметить, что он сохранил свою неповторимую прелесть до наших дней. Н.Ф. Брюллов бережно сохранил плафон художника Р.И. Кузьмина и закончившего его работу Г.Э. Боссе, знатока французских стилей XVIII в. Брюллов встроил эркер в Белом зале, расположив его между огромными полуциркульными окнами, расширив зрительное пространство зала.
Дубовый зал
[700x465]
Библиотека поражает гармонией пропорций резных шкафов, панелей, балконов. Основой созданного Брюлловым интерьера стали купленные во Флоренции дубовые панели и шкафы с резным растительным орнаментом в стиле эпохи Возрождения XVI в. По периметру зала расположены трехъярусные панели, достигающие потолка. Средний ярус - одностворчатые книжные шкафы с полуциркульным завершением.
[465x700]
[700x465]
Шкафы разделены полуколоннами, на которые опираются кронштейны балкона-антресолей с третьим ярусом панелей. На консолях — выступающие балконы с арками тимпанов с резным орнаментом. В том же стиле выполнены обвязки дверей в виде порталов с резными антаблементами и арками тимпанов. Плафон украшен дубовыми кессонами с акантовыми розетками. Библиотека освещалась двумя люстрами из горного хрусталя. В интерьер гармонично встроена угловая деревянная лестница, коробка которой представляет собой ажурное трехъярусное сооружение. На нижнем ярусе можно прочитать римские цифры — «1878» — год окончания работы по залу. Лестница ведет на антресоли и третий этаж.
[700x465]
Камин посредине западной стены - уникальное творение флорентийских мастеров мраморных дел эпохи Возрождения XVI в. — выполнен из различных пород мрамора: желтого сиенского, зеленого генуэзского, коричневого с прожилками. Топка — в виде портала с колоннами ионического ордера, антаблементом и тимпаном над ним. Позднее на тимпане были установлены две бронзовые аллегорические фигуры «Наука» и «Искусство» (XIX в., Германия). Два яруса окон выходят на затемненный двор. Но несмотря на полумрак, царивший в Дубовом зале, «...ярко горящий камин, мягкие кресла и мягкий ковер придавали уют залу» (из письма П. Оболенского).
[465x700]
Брюллову понадобилось четыре года, чтобы закончить интерьер Дубового зала. Одновременно он выполнял работы по Белому залу, который должен был стать Бальным залом. В Бальном зале были нужны хоры для оркестра. Разместив оркестр на антресолях в соседнем помещении в Малой библиотеке, он пробил большое арочное отверстие в Бальный зал на уровне антресолей, прикрыв его балконом с искусно декорированными консолями в виде грифонов.
Оригинальное планировочное решение сохранило целостность плафона. Две двустворчатые двери по сторонам балкона и большое зеркало под балконом составили в дальнейшем интересную композицию задней торцевой стены зала.
Бережное отношение к тому, что было сделано знаменитыми предшественниками, характерно для творчества Брюллова. Чтобы объединить пространственный объем зала, Брюллов расставил в определенном ритме пилястры ионического ордера. Однако оформление зала было еще не завершено. Н.Ф. Брюллов был представителем уходящего в прошлое стиля классицизма, поэтому лучше всего он смог проявить свой талант только в Дубовом зале, выполнив его в стиле эпохи Возрождения. Для Половцова, который считал образцом архитектурного творчества работы Месмахера, Брюллов уже не представлял интереса.
В «Дневнике» Половцова нет ни слова о кончине архитектора, отдавшего его особняку двадцать лет творческого труда. Брюллов умер 18 января 1885 г. В 1880-е гг. Половцов полагался только на молодого Л.Х. Маршнера, который и заканчивал «...устройство двух гостиных наверху...».
Бронзовый зал
[700x465]
Этот зал второго этажа был последней и самой значительной работой М.Е. Месмахера в особняке Половцова. Он получил свое название благодаря большому количеству бронзы в декоративной отделке. Интерьер зала представляет собой уникальный образец эклектики в архитектуре. Он приобрел славу одного из самых значительных по богатству художественного убранства в Санкт-Петербурге конца XIX в. Сохранившиеся чертежи свидетельствуют о знании стилей и большом мастерстве архитектора Месмахера как декоратора. Для оформления Бронзового зала архитектор использовал весь арсенал выразительных средств. Бронзовый зал площадью 164,8 кв.м и высотой чуть более 10 м освещается дневным светом, льющимся через световой фонарь-плафон. Он оформлен в виде бронзовой литой золоченой орнаментной решетки и декорирован рельефными листьями и акантовыми розетками. Причудливый орнамент высоких падуг свода из лепнины с позолотой спускается на изогнутые линии балкона-антресолей. Фигурная решетка антресолей литая, из золоченой бронзы, протянута по всему периметру зала и выходит на антресоли Дубового зала.
[700x456]
Две двери на задней торцовой стене зала когда-то вели в помещение с ручными механическими подъемниками для подачи блюд во время парадных банкетов. На продольных глухих стенах четыре зеркала причудливых очертаний в бронзовых золоченых рамах отражают свет бра, напоминающих букеты цветов. Бра вмонтированы в зеркала с помощью мраморных консолей, декорированных картушами в центре, акантами, валютами, рокайлями. Между зеркалами, в мраморных рамах, были размещены ковры-шпалеры, торцовые стены тоже украшали шпалеры, но меньших размеров.
Ковры были уникальны, ибо создавались по ватиканским фрескам, близким к картонам Рафаэля Санти и его учеников (1515-1516). Эти памятники высокого Возрождения напоминают об увлечении античной культурой, отличаются благозвучием колорита, изяществом украшений и легким сюжетом. Прежде чем приобрести ковры Гинцбурга, Половцов советовался с великим князем Владимиром Александровичем, «истинным знатоком искусств». Случай представился только в 1892 г. «У разорившегося банкира Гинцбурга удалось купить шесть стенных ковров начала XVI века. Изображение Двора Людовика, доброго Бургуна». Имеется в виду двор Людовика XI Бургундского, объединителя французских земель. К сожалению, места для ковров в настоящее время пустуют.
[465x700]
[700x465]
В Бронзовом зале хозяин дома планировал проводить пышные приемы, обеды, театрализованные представления. Каждый угол помещения украшен вертикальным бронзовым панно с символами аллегорий искусств. В оформлении стен Бронзового зала также использован разноцветный мрамор.
Панно «Музыка» — скульптурная композиция из музыкальных инструментов. «Скульптура» — предметы античного искусства, перевитые виноградной лозой, плодами, лентами, обрамляющими барельефный портрет Месмахера, нижний пояс —- ряд римских цифр, где «1892» — год окончания работ в Бронзовом зале.
«Живопись» — атрибуты живописи: палитра кисть, факел, лавровый венок, ленты, циркуль и др. «Архи тектура» — атрибуты архитектуры: рулетка, отвес, треугольник, карандаш. В композицию включен бронзовый лист с планом и фасадом Училища технического рисования, дата и римских цифр «1890» — год начала работ по интерьеру Бронзового зала. Четыре двустворчатые двери с наборными филенками, выполненные в технике маркетри, с латунными вставками и бронзовым золоченым декором, обрамлены золочено бронзовой рамкой с орнаментом из акантов и поясом из бус.
Наборный паркет является самостоятельным художественным произведением, созвучным декору зала. Он представляет собой композицию из контрастных масс: легкий орнамент из светлых пород дерева — березы, розы и палисандра — на фоне темных пятен из мореного дуба, грецкого ореха, красного эбенового дерева, амаранта.
Со временем газовое освещение было заменено на электрическое. Тепло из кухни использовалось в системе вентиляции. Для Месмахера Бронзовый зал стал последним этапом работы в особняке.
Эркер
[700x465]
Удачная идея архитектора А.Х. Пеля – расширить пространство гостиных – была использована при Половцове для парадного будуара хозяйки дома.
[700x465]
Фонарь эркера, остекленный двойными дубовыми рамами с золоченой фурнитурой, представлял зрелище, поражавшее прохожих на Большой Морской улице.
Это был сад, наполненный чудными цветами.
Парадный будуар служил для приема одиночных гостей. Мебель состоит из мягких кресел и диванов. В углу комнаты – двухярусный камин со стелой-зеркалом в обрамлении из розово-коричневого мрамора.
Зеленая гостиная
[700x465]
Дверь, расположенная слева от Каминного холла ведет в амфиладу гостиных, расположенных вдоль фасада особняка, с окнами на Большую Морскую улицу.
Две гостиные разделены аркой, декорированной орнаментом и двумя скульптурами «Пути» по сторонам. Карниз арочной формы с картушем в центре. Плафон и падуги с резной лепкой. Рисунок лепки ассиметричный, извилистые изящные линии с завитками аканта – стиль рококо.
В центре к розетке из цветов подвешена люстра золоченой бронзы.
Интерьер гостиной выполнял известный художник Р.И. Кузьмин, а Н.Ф. Брюлловым была проделана тщательная реставрация с сохранением манеры своего предшественника. «Зеленая гостиная» была последней работой Н.Ф. Брюллова.
В гостиной сохранилась скульптура-копия, бюст императора Августа – из разных сортов мрамора (желтый, черный, красный, белый) на мраморном постаменте ХIХ века.
Информация с
официально сайта Дома Архитектора, фотографии мои