1904
Кристиан-Жак (французское имя — Christian-Jaque; настоящее имя — Кристиан Моде, Christian Maudet)
французский кинорежиссер. Родился в ХIХ округе города Париж, Франция. Учился в архитектурной академии. С 1924 занимался рисованием киноафиш, впоследствии — киножурналистикой. В кино начал работать как художник, был ассистентом у Ж.Дювивье и А.Югона. Как режиссёр дебютировал в 1932. Работал с крупнейшими французскими кинооператорами, актрисами и актёрами Франции, Италии и др. стран. В лице комика Фернанделя нашел лучшего исполнителя для своих первых комедий, среди которых «Дело идет на лад» (1933), «Один из легиона» (1936). Особенно удачным был фильм «Франциск I» (1936), в котором режиссер оригинально использовал «твеновскую» находку, отправив своего героя в далекий ХVI век. Еще раз снял Фернанделя в 1958 г. в фильме «Закон есть закон». В 1930-е гг. оформляется присущий ему легкий, ненавязчивый стиль режиссуры; об этом свидетельствуют и «Пышка» (1945), и «Привидение» (1946), и «Первый бал» (1939), и знаменитый «Фанфан-Тюльпан» (1951, премии на Международном фестивале в Канне и Западном Берлине, 1952). Опытный режиссер, он сумел наилучшим образом использовать особенности внешности и дарования Б.Бардо, сняв ее в фильме «Бабетта идет на войну» (1959), а позднее, но уже с меньшим успехом, в «Нефтедобытчиках» (1971). В 1985 г. получил почетную премию «Сезар». Некоторые фильмы снимал специально для своих жен. Для Симоны Ренан – «Безнадежное путешествие» (1943), для Рене Фор – «Пармскую обитель» (1948) и «Чары» (1944). Снимая с нею же «Восхитительные создания» (1952), познакомился с Мартин Кароль. Последовал целый «период Кароль» с такими постановочными лентами, как «Лукреция Борджиа» (1953), «Госпожа Дюбарри» (1954), «Лизистрата» (1954), «Нана» (1955), пародия на шпионские фильмы «Натали» (1957). Наряду с комедиями он снимал и такие «гражданственные» фильмы, как «Если парни всего мира» (1955), разоблачал дух коллаборационизма в «Пире хищников» (1964); снял также два психологических триллера «Веские доказательства» (1963) и «Вторая истина» (1966). В жанре музыкального фильма он поставил «Фантастическую симфонию» (1941), а в 1977 г. с блеском снял экранизацию «Парижской жизни» Ж.Оффенбаха. В конце 1970-х гг. режиссер готовился совместно с «Мосфильмом» снять экранизацию романа В.Гюго «93-й год» (замысел не был осуществлен). Некоторое время работал для телевидения (13 серий «Джо Гайар», сериал «СОС», «Частота 17» и др). В 1954—1959 был женат на актрисе Мартин Кароль (у неё это был второй брак, у него — четвертый), которую снял в фильмах Лукреция Борджиа, Мадам Дюбарри, Нана, Натали. После просмотра фильма «Эскадрон гусар летучих» назвал Андрея Ростоцкого русским Жераром Филипом. Умер в коммуне Булонь-Бийанкур (пригород Парижа, Франция) 8 июля 1994 года. Похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже.
Награды: Кавалер ордена Почётного легиона; Офицер национального Ордена Заслуг; Командор Ордена искусств и литературы; Военный крест за участие во Второй мировой войне; Приз за лучшую режиссуру (1952); «Серебряный медведь» (1952); «Хрустальный глобус» (1956); Почётная премия Сезар (1985) за жизненный путь в кино.
Литература: Лепроон П., Современные французские кинорежиссеры, перевод с французского, Москва, 1966.
Фильмография: Режиссёр: 1933 — Дело идет на лад; 1936 — Один из легиона / Un de la légion; 1936 — Франциск Первый / François Premier; 1937 — Жемчужины короны / Les Perles de la Couronne (премия Венецианского МКФ за лучший сценарий зарубежного фильма); 1937 — Пираты на рельсах / Les Pirates du rail; 1937 — Ловкачи из одиннадцатого округа / Les Dégourdis de la onziéme; 1938 — Исчезнувшие из Сент-Ажиля / Les Disparus de Saint-Agil; 1938 — Эрнест-мятежник / Ernest le rebelled; 1938 — Татуированный Рафаэль / Raphaël le tatoué; 1941 — Первый бал / Premier bal; 1941 — Убийство Деда Мороза / L’assassinat du Père Noël; 1942 — Фантастическая симфония / La symphonie fantastique; 1943 — Безнадёжное путешествие / Voyage sans espoir; 1945 — Пышка / Boule de suif; 1945 — Колдовство / Sortilèges; 1946 — Привидение / Un revenant; 1948 — Пармская обитель / La Chartreuse De Parme; 1948 — Человек людям / D’homme à homes; 1950 — Потерянные сувениры / Souvenirs perdus; 1951 — Синяя борода / Barbe-bleue; 1952 — Восхитительные создания / Adorables Créatures; 1952 — Фанфан-тюльпан / Fanfan La Tulipe (премия Каннского МКФ лучшему режиссёру, Серебряный медведь Берлинского МКФ за режиссуру); 1953 — Лукреция Борджиа / Lucrèce Borgia; 1954 — Судьбы / Destinées (эпизод Лезистрата); 1954 — Нана/ Nana; 1956 — Если парни всего мира / Si tous les gars du monde (Хрустальный глобус Карловарского МКФ); 1957 — Натали / Nathalie; 1957 — Закон есть закон / La loi, c’est la loi (номинация на Золотого медведя за режиссуру); 1959 — Бабетта идёт на войну / Babette s’en va-t-en guerre (номинация на главную премию Московского МКФ); 1960 — Француженка и любовь / La Française et l’Amour (эпизод Развод); 1963 — Веские доказательства / Les Bonnes Causes; 1964 — Чёрный Тюльпан / La Tulipe noire; 1964 — Пир хищников / Le repas des fauves; 1965 — Тайная война / Грязная игра / Guerre secrète; 1966 — Святой выходит на след / Le Saint prend l’affût; 1966 — Вторая истина / La Seconde vérité; 1968 — Любовники Леди Гамильтон: Путь в высший свет / Le Calde notti di Lady Hamilton; 1971 — Нефтедобытчицы / Les pétroleuses; 1977 — Парижская жизнь/ La Vie parisienne.

1904
Павел Владимирович Массальский
советский актёр театра и кино, один из ведущих педагогов Школы-студии МХАТ. Народный артист СССР (1963). Лауреат Сталинской премии первой степени (1952). Павел Массальский родился в усадьбе Липяги, Скопинский уезд, Рязанская губерния, Российская Федерация (ныне Милославский район, Рязанская область, Российская Федерация), в семье обедневших дворян Владимира Ивановича и Елизаветы Владимировны Массальских. Его родители принадлежали к московской интеллигенции, отец работал юристом. Павел обучался в московской гимназии В.С.Нечаева, которую впоследствии слили с женской гимназией М.Г.Брюхоненко. Там он встретил Татьяну Шаляпину, дочь Фёдора Шаляпина и свою первую любовь; вскоре он познакомился и с самим арстистом, став близким другом семьи. Октябрьскую революцию они встретили в Ялте, где Массальский некоторое время вынужденно учился в местной гимназии, затем вернулся в Москву. С 1918 года посещал драматическую студию имени Ф.И.Шаляпина, после учился в Театральной студии под руководством Юрия Завадского. В 1925 году по окончании студии был принят в труппу Московского Художественного театра (МХАТ). Первая роль — князь Дмитрий Шуйский в пьесе «Царь Фёдор Иоаннович». Актёр обладал прекрасными внешними данными, врождённым обаянием и артистизмом, нотками барской вальяжности, стремился к характерности создаваемых им на сцене образов. С успехом исполнял роли в произведениях классических и современных драматургов. В 1934 году состоялась премьера спектакля «Пиквикский клуб» по Чарльзу Диккенсу, где Массальский сыграл роль Джингля, которую очень любил; записей спектакля не сохранилось, однако впоследствии эту роль весьма похоже исполнил ученик Массальского Олег Басилашвили. В кино впервые снялся в 1927 году, но известность ему принесла роль американского антрепренёра Франца фон Кнейшица, главного антогониста в комедии Григория Александрова «Цирк» (1936). Как вспоминала потом Любовь Орлова, Массальский просил убрать сцену, где его герой бьёт героиню Орловой, потому что «рука не поднимается ударить Любовь Петровну».
Во время съёмок Александров шутил, что теперь Массальскому не играть положительных персонажей, и оказался прав: после «Цирка» его приглашали только на роли негодяев, о чём он жалел под конец жизни, хотя сниматься очень любил. В 1941 году в первые дни Великой Отечественной войны МХАТ был с гастролями в Минске. Труппе пришлось срчоно покидать город пешком и неделю добираться до Москвы; затем театр был эвакуирован в Саратов, а после — в Алма-Ату. Там в 1944 году Массальский снялся в фильме «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна в роли польского короля Сигизмунда. После чего у него больше не было в кино ни одной значительной роли. С 1947 года вёл педагогическую работу в Школе-студии МХАТ, с 1961 года — профессор. В 1970 году стал заведовать кафедрой актёрского мастерства. Среди его учеников были Евгений Евстигнеев, Владимир Высоцкий, Татьяна Доронина, Михаил Козаков, Олег Басилашвили, Борис Щербаков, Виктор Сергачёв, Авангард Леонтьев, Александр Балуев, Геннадий Ялович, Виллор Кузнецов, Виктор Мархасев и другие. «Большим счастьем» называл роль автора в спектакле 1952 года «Воскресенье» по Льву Толстому, которую до него исполнял Василий Качалов и которая, по словам последнего, была труднее, чем Гамлет. В 1960 году Массальский сыграл председателя суда в фильме по мотивам романа. Массальский был доброжелательным человеком, мог пошутить, иногда озорно. Обладал отменным вкусом и всегда элегантно одевался. Сосед по даче в Снигирях, певец Иван Козловский, вспоминал, что многие мхатовцы-мужчины носили одинаковые элегантные галстуки, подаренные Константином Станиславским, считавшим, что артисты внешне должны быть привлекательны всегда, не только на сцене. Всю свою жизнь был дружен с сыновьями Фёдора Шаляпина — Борисом и Фёдором, каждый раз при приезде кого-то из них в СССР устраивал им тёплые встречи. На протяжении многих лет вёл дневники, о которых до его смерти не знали даже родные; в них он много писал о театре и коллегах, подводил итоги жизни. Болел за московский футбольный клуб «Спартак». Очень переживал смену поколений в театре, уход старых актёров и приход на пост главного режиссёра Олега Ефремова, своего ученика, который не давал ему больших ролей и не прислушивался к его трактовкам. Умер Павел Владимирович Массальский в городе Москва, РСФСР, СССР (ныне Российская Федерация), 15 декабря 1979 года. Попрощаться с ним пришли множество актёров, учеников и зрителей. Олег Ефремов произнёс короткую речь, которую закончил словами «Я постараюсь быть таким же благородным, каким были Вы…».
Похоронен на 4-м участке Новодевичьего кладбища.
Звания и награды: Заслуженный артист РСФСР (1938); Народный артист РСФСР (26 октября .1948); Народный артист СССР (30 января 1963); Сталинская премия первой степени (1952) — за исполнение роли Василия Леонидовича Звездинцева в спектакле «Плоды просвещения» Л.Н.Толстого; Орден Ленина (1974); Два ордена Трудового Красного Знамени (1948, 1964); Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»; Медаль «В память 800-летия Москвы».
Семья: Бабушка — Александра Павловна Массальская (1849—1918), дворянка; Отец — Владимир Иванович Массальский (1874—1943), юрист; Мать — Елизавета Владимировна Массальская (1875—1929); Жена — Ная Александровна Массальская (1906—2003).
[699x556]
Творчество
Роли в театре: 1925 — «Царь Фёдор Иоаннович» А.К.Толстого — Рында и князь Дмитрий Шуйский; 1926 — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского — человек Мамаева; 1927 — «Царь Фёдор Иоаннович» А.К.Толстого — князь Андрей Шуйский; 1927 — «Сёстры Жерар» В.З.Масса — Роже де Линьер; 1927 — «Бронепоезд 14-69» Вс.В.Иванова — Канадский солдат; 1928 — «Битва жизни» по Ч.Диккенсу — Альфред Гитфельд; 1928 — «Елизавета Петровна» Д.П Смолина — Пётр II и Иван Долгорукий; 1929 — «Дни Турбиных» М.А.Булгакова — Николка; 1930 — «Квадратура круга» В.П.Катаева — Емельян Черноземный; 1930 — «Взлёт» Ф.А.Ваграмова — Горшанов; 1930 — «Наша молодость» С.Карташова — Лясковский; 1931 — «Наша молодость» С.Карташова — Безайс; 1932 — «Страх» А.Н.Афиногенова — Кастальский; 1933 — «Хозяйка гостиницы» К.Гольдони — Фабрицио; 1934 — «Егор Булычов и другие» М.Горького — Алексей Достигаев; 1934 — «Пиквикский клуб» по Ч.Диккенсу — Джингль; 1935 — «Чудесный сплав» В.М.Киршона — Петя; 1936 — «Любовь Яровая» К.А.Тренёва — Елисатов; 1937 — «Воскресение» по Л.Н.Толстому — прокурор Бреве; 1938 — «Мёртвые души» по Н.В.Гоголю — Манилов; 1938 — «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П.Бомарше — граф Альмавива; 1938 — «Горе от ума» А.С.Грибоедова — Алексей Степанович Молчалин; 1938 — «Анна Каренина» по Л.Н.Толстому — граф Александр Вронский; 1939 — «На дне» М.Горького — Барон; 1940 — «Анна Каренина» по Л.Н.Толстому — граф Алексей Кириллович Вронский; 1940 — «Школа злословия» Р.Шеридана — Чарльз Сэрфес; 1941 — «Три сестры» А.П.Чехова — Николай Львович Тузенбах; 1943 — «Последние дни» М.А.Булгакова — Дантес; 1943 — «Русские люди» К.М.Симонова — Панин; 1945 — «Идеальный муж» О.Уайльда — лорд Горинг; 1947 — «Русский вопрос» К.М.Симонова — Гарри Смит; 1947 — «Алмазы» Н.А.Асанова — Нестеров; 1949 — «Поздняя любовь» А.Н.Островского — Николай; 1951 — «Плоды просвещения» Л.Н.Толстого — Василий Леонидыч; 1952 — «Воскресение» по Л.Н.Толстому — От автора; 1954 — «Лермонтов» Б.А.Лавренёва — Николай I; 1956 — «Осенний сад» Л.Хеллман — Николас Динери; 1957 — «Мария Стюарт» Ф. Шиллера— граф Лейстер; 1958 — «Вишнёвый сад» А.П.Чехова — Леонид Андреевич Гаев; 1958 — «Три сестры» А.П.Чехова — Александр Игнатьевич Вершинин; 1960 — «Чайка» А.П.Чехова — Борис Алексеевич Тригорин; 1961 — «Идеальный муж» О.Уайльда — Роберт Чилтерн; 1962 — «Убийца» И. Шоу — Вокэн; 1963 — «Без вины виноватые» А.Н.Островского — Григорий Львович Муров; 1964 — «Зима тревоги нашей» по Дж.Стейнбеку — Итен Хоули; 1964 — «Кремлевские куранты» Н.Ф.Погодина — Глаголев; 1968 — «Дни Турбиных» М.А.Булгакова — Гетман всея Украины; 1968 — «Враги» М.Горького — Захар Бардин; 1968 — «Жил-был каторжник» Ж.Ануйя — Людовик4 1969 — «Царская милость» К.Зидарова — Фердинанд I, царь болгарский; 1971 — «Потусторонние встречи» по Л.В.Гинзбургу — Альберт Шпеер; 1973 — «Идеальный муж» О.Уайльда — лорд Кавершем; 1973 — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н.Островского — Иван Иванович Городулин; 1974 — «Последние дни» М.А.Булгакова — Николай I; 1975 — «Сладкоголосая птица юности» Т. Уильямса — Босс Финли; 1976 — «Соло для часов с боем» О.Заградника — инспектор Мич; 1977 — «Чеховские страницы» по А.П.Чехову — Шипучин; 1978 — «Мёртвые души» по Н.В.Гоголю — Губернатор.
Фильмография: 1927 — Солистка его величества — Зубов, корнет; 1936 — Цирк — Франц фон Кнейшиц; 1937 — Гаврош — Монпарнас, вор; 1937 — Наш цирк (корреспондент, фильм-концерт) — Франц фон Кнейшиц; 1937 — Граница на замке — пан Казимир; 1938 — Борьба продолжается — корреспондент; 1939 — Высокая награда — корреспондент иностранной газеты; 1943 — Лермонтов — Николай Мартынов; 1945 — Иван Грозный — Сигизмунд, польский король; 1945 — Без вины виноватые — Петя Миловзоров; 1949 — Сталинградская битва — американский журналист; 1951 — Незабываемый 1919-й — Вадбольский, полковник; 1961 — Воскресение — председатель суда; 1961 — Алые паруса — Лионель Грей; 1961 — Академик из Аскании — Юрий Дмитриевич Веригин, профессор Петровской академии; 1963 — Теперь пусть уходит — сэр Джеффри Брок; 1964 — Гранатовый браслет — Его превосходительство, начальник Желткова; 1965 — Как вас теперь называть? — генерал фон Рогге; 1966 — Старшая сестра — Павел Владимирович, член приёмной комиссии.
Режиссёр: 1973 — Царская милость (фильм-спектакль).
Телеспектакли: 1952 — Школа злословия — Чарльз Сэрфес; 1952 — На дне — Барон; 1953 — Анна Каренина — Алексей Кириллович Вронский; 1966 — Гравюра на дереве — Эрнест Эрнестович; 1971 — Заговор — Джордан Лимен, президент США; 1972 — Враги — Захар Бардин; 1972 — Час жизни — генерал; 1973 — Царская милость — Фердинанд I, царь Болгарии; 1976 — Мария Стюарт — Роберт Дадли, граф Лестер; 1976 — На всякого мудреца довольно простоты — Иван Иванович Городулин; 1977 — Чеховские страницы (новелла «Юбилей») — Шипучин; 1978 — Сладкоголосая птица юности — Босс Финли.
Участие в фильмах: 1975 — О нашем театре (документальный).
Отзывы современников
Виталий Вульф вспоминал о Массальском:
«Красивый, роскошно одетый, любил выпить, боялся своей жены, Найи Александровны, превосходно преподавал в Школе-студии МХАТа, был заведующим кафедрой актёрского мастерства. […] В годы, когда Ефремов возглавил МХАТ, Массальский играл немного, на своего бывшего ученика был обижен и в отличие от Прудкина никогда не поддерживал Ефремова. С Прудкиным они часто играли одни и те же роли, но Прудкин был артист более высокого класса. … В доефремовский период играл он очень много, но в семидесятые годы начал болеть и умер неожиданно в 1979 году, когда ему было 75 лет. Его учениками были Доронина, Басилашвили, Евстигнеев, Михаил Козаков, учеников он любил и следил всё время, как складывается их судьба».
А вот как вспоминал о Массальском сам Олег Ефремов:
«В ту пору, когда я близко его узнал, сначала в бытность мою студентом Школы-студии, а потом и по совместной работе в Художественном театре, именно Масальский представился мне тем человеком, который вносил в коллектив своеобразный душевный настрой. Внутренний свет, горевший в нём, помогал настроиться на светлый лад другим. В его присутствии, казалось, становилось радостнее и легче. […] Павел Владимирович не стеснял нас ни в чём, не ограничивал наших неумелых ещё попыток и сразу вёл на гротеск — линию неимоверную, но оправданную. […] Ему удавалось незаметно стереть возрастные границы, существовавшие между нами. Понятно, как нас всё это трогало. Может быть, именно тогда я впервые ощутил тот особенный душевный свет, который всегда нёс в себе Павел Владимирович, и то сердечное тепло, которое он так щедро дарил людям».
Евгений Евстигнеев вспоминал о своём учителе:
Павел Владимирович Массальский сыграл огромнейшую роль в моей актёрской судьбе. Если бы не он, всё могло бы быть по-другому: я не имел бы и той творческой среды, в которой нахожусь уже много лет, и тех друзей — больших актёров, — которые влияли на меня, помогали определиться моему актёрскому сознанию. […] Павел Владимирович обладал редким умением создавать в нашем коллективе такой микроклимат, в котором любой из нас мог полностью раскрыться и каждый чувствовал себя легко и свободно. Мы воспринимали его не как учителя, а как человека близкого: ему можно было довериться во всём. Он внушал нам: служить в искусстве — это значит не просто быть на сцене, а быть художником, который думает о жизни и препарирует её явления, ведёт с людьми доверительный разговор. И люди в свою очередь начинают думать не о том, как актёр играет свою роль, а о том, что он хочет сказать ею, начинают понимать его «второй план».
[523x700]
1904
Афонасий Фёдорович Стенников
командир орудия 1957-го истребительно-противотанкового артиллерийского полка 40-й отдельной истребительно-противотанковой бригады 3-й ударной армии 1-го Белорусского фронта, старший сержант. Родился в селе Речкино Белозерского района Курганской области, в крестьянской семье. Русский. Образование начальное. В период коллективизации зажиточную семью Стенниковых выслали на поселение в Восточную Сибирь. Афонасию Стенникову удалось уехать с мест поселения, и в 1934 году он устроился на работу в Борисовский совхоз Омской области. Здесь он успешно окончил механизаторские курсы, работал трактористом и комбайнёром. В Красной Армии с ноября 1941 года. Боевое крещение принял в ноябре 1941 года на Центральном фронте у села Красино Курской области. До лета 1942 года в составе сибирской дивизии Стенников сражался на рубеже рек Тим и Кшень. Здесь артиллеристы вместе с пехотой держали крепкую оборону почти полгода и не пропустили фашистов на Дон. В конце июня 1942 года именно в этих местах ударом огромной силы вермахт начал свою вторую летнюю кампанию. Стенникову пришлось отойти за Дон, южнее города Воронежа, где до января 1943 года он участвовал в многочисленных боях «местного значения» по сковыванию боями гитлеровских войск и недопущению их переброски на главное направление – под Сталинград. Зимой – весной 1943 года 1957-й истребительно-противотанковый артиллерийский полк, в котором Стенников был командиром орудийного расчёта, в ходе общего наступления советских войск своим огнём помогал пехоте освобождать населённые пункты Курской области Касторное, Тим, Обоянь. Летом в 1943 году противотанковую бригаду, где служил Стенников, бросили под город Короча Белгородской области. Там фашисты предприняли вспомогательный, обходной удар в направлении города Курска. Бои не утихали сутками. Горели земля и небо. День нельзя было отличить от ночи, а фашистские танки ползли и ползли. Из всей батареи в живых осталось только 3 артиллериста, в том числе и Стенников, но танки так и не прорвались. За эти бои на Курской огненной дуге всех 3-х оставшихся в живых отважных артиллеристов, наградили медалями «За отвагу». В ходе летне-осеннего наступления 1943 года в бою на территории Харьковской области Стенников был ранен и вернулся в родной полк после госпиталя уже после форсирования им Днепра. В 1944 году в составе 5-й ударной армии 3-го Украинского фронта Стенников участвовал в Снегирёвско-Березнеговатской и Ясско-Кишинёвской наступательных операциях. Освобождал населённые пункты Николаевской, Одесской областей, Молдавии. После разгрома окружённой фашистской группировки в Молдавии 5-я ударная армия перебазировалась на 1-й Белорусский фронт. Зимой 1945 года Стенников участвовал в Висло-Одерской операции. Однажды на польской земле батарея, в которой служил Стенников, наткнулась на отступающую немецкую автоколонну. Ввиду неравенства сил можно было уйти от боя, но Стенников решил атаковать. Сначала был подожжён головной грузовик, потом и замыкающий загорелся факелом. После этого Стенников начал стрелять шрапнелью по колонне. Более 200 фашистов было взято в плен, захвачено много гитлеровской техники и оружия. Перед решающим штурмом Берлина артиллерийскую бригаду, где служил Стенников, передали в состав 3-й ударной армии. 16 апреля 1945 года старший сержант Стенников участвовал в прорыве глубоко эшелонированной обороны противника в районе населённого пункта Кинитц (севернее города Зелов, Германия), уничтожил фашистскую тяжёлую зенитную батарею, мешавшую продвижению наших войск и несколько миномётных и пулемётных точек. 30 апреля 1945 года Стенников в числе первых форсировал реку Шпре. Артиллеристы совместно с бойцами 150-й стрелковой дивизии штурмом выбили фашистов из здания имперской канцелярии («дом Гиммлера»). Подвальными коридорами расчёт Стенникова по частям перетащил пушку, установил её за колоннами парадного подъезда имперской канцелярии и открыл огонь прямой наводки по рейхстагу. За несколько часов непрерывного обстрела Стенников метким огнём в окнах и проёмах рейхстага подавил несколько огневых точек. Когда бойцы пошли на штурм рейхстага, Стенников организовал и возглавил группу автоматчиков в составе 10 человек, с которой ворвался внутрь рейхстага и в бою уничтожил до 50 гитлеровцев. Своими действиями расчёт Стенникова способствовал захвату здания рейхстага и водружению на нём знамени Победы. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 15 мая 1946 года за дерзость, мужество и геройство в боях при форсировании реки Шпре, захвату переправы и штурме Германского Рейхстага старшему сержанту Афонасию Фёдоровичу Стенникову было присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 8142). После войны в 1946 году А.Ф.Стенников демобилизовался. До 1957 года растил и убирал хлеба в колхозе «14 лет Октября» Кетовского района Курганской области. Был одним из лучших комбайнеров Шмаковской МТС. Затем жил в городе Кургане. Умер 9 ноября 1979 года. Похоронен на кладбище села Кетово. В городе Кургане на доме. Где жил Герой, установлена мемориальная доска. Награждён орденом Ленина, орденами Славы III степени, Отечественной войны II степени, 2 медалями «За отвагу». В канун 25-ления Победы над фашизмом Афонасий Фёдорович Стенников удостоен высшей награды ГДР (ныне не существует) ордена «За заслуги перед Отечеством» в золоте.

1904
Моисей Соломонович Тейф (имя на идиш — Мойше Тейф, משה טײף; также известен под псевдонимом Шая Сибирский)
еврейский советский поэт, переводчик и прозаик. Произведения Тейфа посвящены Гражданской войне («Виолончель», «Пролетарка, сестра моя»), Великой Отечественной войне («Золотое яблочко»), Холокосту («Шесть миллионов», «Анна Франк», «Кихелех и земелех», посвящённое памяти маленького сына Тейфа, который вместе с родителями поэта погиб в Минском гетто). Перевёл на идиш «Песнь песней», произведения Ф.Шиллера, В.Скотта, Ш. де Костера. Родился в городе Минск, Российская империя (ныне Беларусь), в многодетной семье приказчика. С 13 лет работал на обойной фабрике, вступил в комсомол, учился в школе рабочей молодёжи. Выступал актёром и сценаристом еврейской агитбригады. Один из учредителей литературной группы при минской газете «Дер юнгер арбетер» (Молодой рабочий) (1923). Там же было опубликовано его первое стихотворение. В середине 1920-х годов переехал в Москву. В 1928 году поступил в Московский педагогический институт на отделение еврейского языка и литературы, который окончил в 1933 году. Одновременно работал корректором в советской еврейской газете «Дер эмес», сблизился с А.Кушнировым, вступил в Российскую ассоциацию пролетарских писателей (РАПП), печатался в еврейской печати Москвы, Минска, Харькова, дружил с М.Голодным, перевёл на идиш стихотворение М.Светлова «Гренада» и опубликовал в том же году, когда оно появилось и в русской прессе. В 1938 году арестован по ложному доносу. 29 апреля 1941 года был освобождён из заключения с ограничением места проживания, приехал вместе с женой в Борисов, затем переехал в Лысые Горы Саратовской области. В октябре 1941 года М.Тейф ушёл на фронт, прошёл всю войну, демобилизовался в сентябре 1945 года. С осени 1945 года М.Тейф жил в Москве, занимался литературной работой, печатался в еврейской газете «Октябрь» и еврейском журнале «Штерн» (Звезда), с середины 1946 года печатал стихи и рассказы в газете еврейского антифашистского комитета (ЕАК) «Эйникайт» (Единство). В сентябре 1946 года заключил договор с издательством «Дер Эмес» (Правда) на публикацию сборника стихов «Песни солдата». В 1947—1949 годах печатался в еврейском журнале «Геймланд» (Родина) и сотрудничал с еврейской редакцией Всесоюзного комитета для вещания за границу. В 1947 году был избран секретарём бюро секции еврейских писателей при Союзе советских писателей. Арестован 10 мая 1951 года постановлением ОСО «за антисоветскую агитацию и участие в антисоветской националистической организации» и приговорён к 8 годам заключения в ИТЛ. Отправлен в Речной лагерь № 6 МВД (Воркута). Реабилитирован 5 мая 1956 года, после чего освобождён из заключения. В июле 1956 года вернулся в Москву. Умер в городе Москва, РСФСР, СССР (ныне Российская Федерация), 23 декабря 1966 года. Похоронен на Востряковском кладбище (участок 36), рядом похоронена его сестра, Тейф Мери Соломоновна (1906—1957). Воркутинский политзаключённый Михаил Спивак в своей книге «Через Гетто, Гулаг и Галут» вспоминал о Моисее Тейфе:
«Об одном человеке, с которым свела меня судьба в лагере, хочу сказать несколько слов. Это был Моисей Соломонович Тейф, замечательный еврейский поэт, который перевёл на идиш „Гренаду“ М.Светлова, „Вильгельма Теля“ Ф.Шиллера, а также несколько знаменитых прозаических книг — „Тиля Уленшпигеля“ Ш. Де Костера, „Айвенго“ В.Скотта. <…> Я узнал, что он поэт, жил в Минске, потом переехал в Москву. Сидит уже вторично. В первый раз его посадили в 1937 году, но тогда каким-то чудом он остался жить, его выпустили. В начале войны он ушёл на фронт, прошел всю войну, и опять чудом остался жив. А сейчас осуждён по обвинению в национализме. С тех пор я часто заходил к нему, иногда мы встречались после работы, иногда по выходным. Он читал мне „Гренаду“ в своём переводе, читал другие стихи, и я помню, с каким вдохновением звучал его голос, до сих пор этот голос стоит у меня в ушах. Стихи он писал постоянно. Записывал их на клочках бумаги карандашом и рассовывал по карманам. И ещё я помню, как он рассказывал мне про Палестину, про историю еврейского народа. Он говорил: „Теперь у нас есть своё государство, своя Родина! Я счастлив! Может, я и не попаду туда, но ты, возможно, попадёшь. И ты ещё увидишь мои стихи в израильских журналах“. В 1966 году моя мать приезжала в Москву к брату, заходила к Тейфу, и рассказывала, как он расспрашивал обо мне, просил, чтобы я обязательно зашёл к нему, если буду в Москве. Я собирался это сделать при первой возможности, но опоздал. В том же 1966 году он скоропостижно умер».
Семья
Первая жена — Роза Плоткина, певица. Вторая жена — Эсфирь Абрамовна Блущинская, актриса Белорусского государственного еврейского театра; ей был посвящён лирический цикл «Пою тебя, Эстерл…». Приёмная дочь — Лея Дар.
Библиография: «Лидер ун поэмс» (Стихотворения и поэмы). — Минск, 1935; «На жизнь и на смерть» (на русском языке). — Минск, 1935; «Пролетарке, твестер майне» (Пролетарка, сестра моя), проза. — Минск, 1935; «Тойт одер ройт» (Мертвый или красный). — Минск, 1937; «Милхоле лидер» (стихи о войне). — Москва, 1947; «Избранное» (на русском языке). — Москва: Советский писатель, 1958; «Рукопожатие» (авторизованные переводы Ю.Мориц). — 1964; Коллективный сборник «Ойсдервейлтс» (Избранное). — Москва, 1965; "Мит зафт фун ди березес (лидер)". -- в журнале "Советиш Геймланд," 1982 no. 3 pp 88-91; «А нит — фарэндикте дерцейлунг» (Неоконченная повесть). — в журнале «Советиш Геймланд», 1984; «Песнь о братьях» (на русском языке). — Москва, 19814 «Лидер, баладес, поэмес» (Стихи, баллады, поэмы). — Москва, 1985.
Издания и публикации в память о М.Тейфе
В связи со 100-летием со дня рождения Моисея Тейфа, отмечавшемся в 2004 году, ему был посвящён номер журнала «Корни» № 22, где впервые опубликованы в переводе на русский язык цикл «Лагерные стихи» (Шая Сибирский (Моисей Тейф) Лагерные стихи Перевод с идиша Моисея Ратнера. стр. 82-95), автобиография «Альпинезл» («Чудом выживший»), воспоминания о нем родных и друзей. В № 27 журнала «Корни» размещены материалы о Тейфе, новые переводы его стихов, воспоминания о нём, рассказано о вечерах памяти Моисея Тейфа, прошедших в Минске с участием его вдовы Эсфири Абрамовны Блущинской-Тейф и в городах Израиля с участием его приемной дочери Леи Дар. В Израиле к 100-летию М. Тейфа был издан сборник его стихов на идиш. Вениамин Михайлович Полещиков, сыктывкарский краевед, опубликовал статью о Моисее Тейфе в книге «От Воркуты до Сыктывкара. Судьбы евреев в Республике Коми». — Том 2. — Сыктывкар, 2004. Статья Л.Кациса о Моисее Тейфе и подборка его стихов напечатана в № 9 за 2006 год журнала «Лехаим».
Литература: Релес Г. Еврейские советские писатели Белоруссии: Воспоминания / перевод с идиша М.Я.Аккермана, С.Л.Лиокумовича. — Минск: Колас, 2006. — Страницы 84-89. — 320 страниц — 500 экземпляров — ISBN 985-6783-11-9; Эстрайх Г. Еврейская литературная жизнь Москвы, 1917—1992. Санкт-Петербург, 2015.— 334 страниц. По именному указателю. ISBN 978-5-94380-190-7; Михаил Спивак. Через Гетто, Гулаг и Галут… — Москва, Иерусалим: Грааль, 2002; Цви Прейгерзон. Дневник воспоминаний бывшего лагерника (1949—1955). — Москва: Возвращение, Иерусалим: Филобиблон, 2005.

1904
Сергей Петрович Хромов
советский и российский учёный-метеоролог и климатолог, доктор географических наук, профессор (1938), заслуженный деятель науки РСФСР (1975), инженер-майор (с 1943). Родился в городе Бронницы, Московская губерния, Российская империя (ныне Российская Федерация). В 1922 году окончил 1-ю Московскую гимназию и поступил на физико-математический факультет МГУ, который окончил в 1928 году по специальности гидрометеорология. Параллельно учёбе с 1924 года работал техником в обсерватории Государственного геофизического института, а с 1926 по 1946 год — в Московском областном бюро погоды (ныне Гидрометцентр). В 1937 г. без защиты кандидатской диссертации ему присвоена учёная степень кандидата физико-математических наук. Работал в Институте Красной Армии. В годы Великой Отечественной войны вёл работу имеющую важное значение для армии. Хромов принимал активное участие в подготовке военных метеорологов, неоднократно выезжал на фронты для изучения опыта фронтовой метеослужбы и организации помощи в её работе. С 1946 года в Ленинграде, где в 1946—1953 годах был заведующим кафедрой метеорологии и климатологии географического факультета ЛГУ, одновременно работал в Арктическом институте и в Военно-инженерной академии имени А.Ф.Можайского. После возврата в Москву в 1953 году стал заведующим кафедрой метеорологии и климатологии географического факультета МГУ (пробыл в должности до 1973). Умер в городе Москва, РСФСР, СССР (ныне Российская Федерация), 29 апреля 1977 года. Похоронен на Ваганьковском кладбище (11 участок).
Награды и премии: Орден Трудового Красного Знамени; Заслуженный деятель науки РСФСР.
Научная деятельность
Создатель советской школы синоптической метеорологии и климатологии, внедривший фронтологический анализ в практику службы погоды. Автор около 150 работ, посвящённых прогнозам погоды, общей циркуляции атмосферы, тропической метеорологии, климату полярных областей и планеты в целом. Составил (1955) первый отечественный «Метеорологический словарь» (в соавторстве со своей супругой, тоже метеорологом, Лидией Ивановной Мамонтовой). Научный руководитель 40 кандидатов наук, из которых 12 человек позднее защитили докторские диссертации.
Некоторые работы: Введение в синоптический анализ. Издательство ГУГМС. 1935; Основы синоптической метеорологии, Ленинград, 1948; Атмосферная циркуляция и погода на пути «Оби» в плавании 1956—1957 гг. // Труды САЭ. — 1959.- Том 5. — Страницы 27-83; К 75-летию Тура Бержерона // Метеорология и гидрология. 1966. № 8; Метеорология и климатология для географических факультетов, 2-е издание, Ленинград, 1968; 100 лет нашей службы погоды // Метеорология и гидрология. 1972. № 10; Солнечные циклы и климат // Метеорология и гидрология. — 1973. — № 9. — Cтраницы 93-110; (соавтор Мамонтова Л.И.) Метеорологический словарь. Издание третье, переработанное и дополненное. — Ленинград. Гидрометеоиздат, 1974. — 568 страниц; (соавтор Петросянц М.А.) Метеорология и климатология. Москва, 1994.
Литература: Калесник С.В. К пятидесятилетию С.П.Хромова // Известия ВГО. — 1954. — Том 86. — Выпуск 4, — Страницы 357—358; Бугаев В.А., Джорджио В.А. Сергей Петрович Хромов (к 60-летию со дня рождения) // Метеорология и гидрология. — 1964. — № 8. — Страницы 55-57; Сергей Петрович Хромов (к 70-летию со дня рождения) // Метеорология и гидрология. — 1974. — № 8. — Страницы 119; Памяти Сергея Петровича Хромова // Вестник Московского университета. 1977. — № 4. — Страница 121; Хромов С.П. (к 100-летию со дня рождения) // Метеорология и гидрология. — 2004. — № 9. — Страницы 117—118; Московский университет в Великой Отечественной войне. — 4-е, переработанное и дополненное. — Москва: Издательство Московского университета, 2020. — Страницы 133. — 632 страницы — 1000 экземпляров. — ISBN 978-5-19-011499-7.
1905
Абель Верс (французское имя — Abel Verse; имя при рождении — Абель Мариус Виктор Верс, Abel Marius Victor Verse)
французский шашист. Родился в коммуне Медон (департамент О-де-Сен, Франция. Четырехкратный чемпион Франции в международных шашках в 1939, 1952, 1955, 1960. Завоевал 6 серебряных (1946, 1951, 1956, 1959, 1971 и 1973) и четыре бронзовые (1954, 1957, 1965, 1966) медали.

Верс (1954)
Участник двух чемпионатов мира, первого чемпионата Европы (4 место).
Абель Верс занял 7-е место на чемпионате мира 1956 года и разделил 11-12 места на чемпионате мира 1960 года. Участник чемпионатов Европы (1968 (4е место), 1969 (9е место), 1974 (6е место)). В общей сложности он принял участие в чемпионатах Франции 29 раз. Умер в городе Лион, Франция, 24 июня 1994 года.
1905
Мид Лакс Льюис (Meade Lux Lewis; имя при рождении — Андерсон Мид Льюис, Anderson Meade Lewis)
американский пианист и композитор, известный своей игрой в стиле буги-вуги. Его самое известное произведение «Honky Tonk Train Blues» было записано многими исполнителями. Льюис родился в Чикаго, хотя в некоторых источниках указано Луисвилл, Кентукки, 4 сентября 1905 года (в качестве даты его рождения также упоминаются 3 и 13 сентября). В юности на него оказал влияние пианист Джимми Янси. Его отец, гитарист, сделавший две собственные записи, приобщил Мида к музыке и договорился, чтобы тот брал уроки игры на скрипке. В 16 лет, вскоре после смерти отца, он бросил скрипку и переключился на фортепиано. Прозвище «Люкс» дали ему друзья детства. Он подражал парочке персонажей популярного в Чикаго комикса Альфонсу и Гастону и поглаживал воображаемую бороду. Из-за этого друзья стали называть его герцогом Люксембургским, и это прозвище закрепилось за ним на всю жизнь. В детстве он подружился с Альбертом Аммонсом, и эта дружба продлилась всю их жизнь. Какое-то время они вместе учились в одной школе, а также вместе играли на семейном пианино Аммонсов. Его дебют в звукозаписи состоялся в 1927 году с исполнения композиции "Honky Tonk Train Blues”, выпущенной Paramount Records. Он перезаписал ее для Parlophone в 1935 году и для «Victor» в 1937 году, а также существует запись радиошоу «Camel Caravan», которое транслировалось из Нью-Йорка в 1939 году и включало "Honky Tonk Train Blues". Его выступление на историческом концерте Джона Хаммонда «От спиричуэлс к свингу» в Карнеги-холле в 1938 году привлекло к Льюису внимание публики. После этого события Льюис и два других исполнителя с того концерта, Альберт Аммонс и Пит Джонсон, часто выступали втроем, и стали ведущими пианистами, игравшими буги-вуги.

Мид Лакс Льюис , ноябрь 1960
Они много выступали в «Café Society», гастролировали втроем и вдохновили на создание «Blue Note Records» в 1939 году. Их успех привел к десятилетнему увлечению буги-вуги, с обработками свинга в исполнении биг-бэндов Томми Дорси, Уилла Брэдли и других, а также многочисленными кантри-буги и ранними рок-н-ролльными песнями. В 1941 году Льюис играл на челесте (также называемой челеста) в квартете Эдмонда Холла. Льюис снялся в фильмах «Новый Орлеан» (1947) и «Кошмар» (1956). Он также сыграл без указания в титрах в фильме «Эта прекрасная жизнь» (1946), исполнив роль пианиста в сцене, где Джорджа Бейли выгоняют из бара Ника. Льюис любил Миннеаполис, где жила его племянница, и навещал ее так часто, как только мог. Он ежегодно выступал в ресторане «Уайт-Хаус» (ныне не существующем) в Голден-Вэлли. В мае 1964 года он начал там успешное трехнедельное турне. Около двух часов ночи в воскресенье, 7 июня, Льюис выехал с парковки Белого дома и направился на восток по Мемориальному шоссе Олсона, когда его «Chrysler Imperial» сзади подрезал автомобиль Рональда Бейтса, ехавший со скоростью около 80 миль в час. Машину Льюиса отбросило на 400 футов, и она врезалась в дерево. Он погиб на месте. Ему было 58 лет. Бейтс выжил, но его пассажир скончался на следующий день.
Наследие
Самое известное произведение Льюиса, «Honky Tonk Train Blues», было записано в разных аранжировках, часто в стиле биг-бэнд. Среди ранних записей этого произведения, сделанных не Льюисом, есть исполнения Адриана Роллини, Фрэнки Трамбауэра, классической клавесинистки Сильвии Марлоу, театрального органиста Джорджа Райта (с барабанщиком Коузи Коулом, под названием «Organ Boogie») и Боба Цурке с оркестром Боба Кросби. Кит Эмерсон из «Emerson, Lake & Palmer» часто включал песню "Honky Tonk Train Blues" в концертные выступления группы. Он также записал ее как сольный сингл в 1976 году, который позже вошел в альбом «Emerson, Lake & Palmer» 1977 года «Works Volume 2». Льюис упоминается в 81-й главе романа Курта Воннегута «Колыбель для кошки». Льюис также упоминается в романе Росса Макдональда «Движущаяся мишень» и в автобиографии Кита Ричардса «Жизнь».
Дискография: 1941: Boogie Woogie (сборник), Columbia C44; 1955: «Буги-вуги на фортепиано и барабанах», Clef; 1956: «Из бурных двадцатых» с Мидом Лаксом Льюисом ABC Paramount ABC 164; 1975: Tell Your Story, Oldie Blues OL 2805; 1982: «Гигант блюза и буги-вуги 1905–1964», Oldie Blues OL 2810; 1984: Chicago Piano Blues and Boogie Woogie 1936–1951 Vol. 3, Oldie Blues OL 2827.
1905
Моисей (Мойсей) Еремеевич Подгородецкий
председатель колхоза имени 40-летия Октября Смотричского района Хмельницкой области, Украинская ССР. Родился в селе Негин Каменец-Подольского уезда Подольской губернии, ныне – Каменец-Подольского района Хмельницкой области Украины. Украинец. С юного возраста трудился в сельском хозяйстве до призыва на военную службу в Красную армию в 1927 году. После её прохождения и увольнения в запас в 1930 году работал продавцом Негинского сельского потребительского общества Смотричского района. В 1931 году вступил в ВКП(б)/КПСС и в том же году возглавил в родном селе рабочий комитет треста каменно-известковых разработок «Сахкамень» по добыче известкового камня, используемого для производства сахара при переработке сахарной свёклы. С 1937 года работал заместителем заведующего свеклопункта Вишневчикского сахарного завода (село Вишневчик Чемеровецкого района) Каменец-Подольской области, с 1939 года – заместителем директора машинно-тракторной станции (МТС) Смотричского района той же области до призыва в июле 1941 года в Красную армию по мобилизации. Участник Великой Отечественной войны. Боевой путь прошёл командиром 1-й сапёрной роты 82-го отдельного сапёрного батальона 9-го механизированного корпуса 3-й гвардейской танковой армии. За образцовое выполнение боевых заданий командования старший лейтенант Подгородецкий был награждён орденом Красного Знамени. После демобилизации в ноябре 1945 года вернулся на родину, где с 1946 года работал заместителем председателя исполкома Смотричского районного Совета депутатов трудящихся – председателем Смотричской районной плановой комиссии Каменец-Подольской области. В 1953 году односельчане Негина избрали его председателем колхоза (позже – имени 40-летия Октября) Смотричского района. За короткий период ему удалось вывести колхоз в число передовых хозяйств Хмельницкой (с 1954 года) области. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 26 февраля 1958 года за особые заслуги в развитии сельского хозяйства и достижение высоких показателей по производству зерна, сахарной свёклы, мяса, молока и других продуктов сельского хозяйства и внедрение в производство достижений науки и передового опыта Подгородецкому Моисею Еремеевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». В последующие годы руководимый им колхоз имени 40-летия Октября (позже переименованный в «Коммунист»), продолжал удерживать первенство среди хозяйств области, а председатель ещё трижды награждался разными орденами СССР. Избирался депутатом Верховного Совета Украинской ССР 6-го и 7-го созывов (1963–1971). С 1969 года – персональный пенсионер союзного значения. Проживал в родном селе Негин Смотричского (с 1963 года – Дунаевецкого, с 2020 года – Каменец-Подольского) района. Скончался 10 октября 1996 года. Награждён орденами Ленина (26 февраля 1958), Октябрьской Революции (8 апреля 1971), Красного Знамени (29.01.1945), Трудового Красного Знамени (8 декабря 1973), «Знак Почёта» (31 декабря 1965), медалями, в том числе «За оборону Кавказа» (1 мая 1944).

1905
Антанас Рачюнас (литовское имя — Antanas Račiūnas)
литовский и советский композитор, педагог. Народный артист Литовской ССР (1965). Родился в деревне Ужляушяй, Поневежский уезд, Ковенская губерния, Российская империя (ныне Литва). Ученик Юозаса Груодиса. С 1940 — преподаватель Каунасской, с 1949 — Литовской консерватории в Вильнюсе, с 1958 — профессор. Воспитал много учеников, среди которых: Валентинас Багдонас, Эдуардас Бальсис, Витаутас Клова, Пятрас-Витаутас Палтанавичюс, Витаутас Баркаускас, Бронюс Кутавичюс. Умер в городе Вильнюс, Литовская ССР, СССР (ныне Литва), 3 апреля 1984 года.
Сочинения: опера «Три талисмана» (1936, Каунас); кантата «Освобождённая Литва» (1945); оратория «Солнце с востока» (1948); опера «Марите» (1953, Вильнюс), посвящённая участнице партизанского движения в Литве Марите Мельникайте; симфоническая поэма «Тайна озера Платяляй» (1957); симфоническая поэма «Юргинас и Рамуне» (1958); опера «Город солнца» (1965, Вильнюс); симфоническая поэма «Мать Пирчюписа» (1972); десять симфоний (1933—1980); два концерта для фортепиано с оркестром (1970, 1981).
Награды: 1954 — Орден Трудового Красного Знамени; ? — Заслуженный деятель искусств Литовской ССР; 1965 — Народный артист Литовской ССР; 1975 — Государственная премия Литовской ССР.
Литература: Музыкальный энциклопедический словарь / Главный редактор Г.В.Келдыш. — Москва : Советская энциклопедия, 1990. — Страница 453 — ISBN 5-85270-033-9