1901
Морис Герберт Эванс (Maurice Herbert Evans)
английский актёр театра, кино и телевидения, известный своими интерпретациями шекспировских персонажей. Родился в городе Дорчестер, графство Дорсет, Англия, Великобритания. В общей сложности Эванс сыграл в 1875 спектаклях, поставленных по Шекспиру. Его самыми известными ролями на экране стали: Доктор Зайус в фильме «Планета обезьян» 1968 года, Хатч в «Ребёнке Розмари» и Морис, отец Саманты Стивенс, в сериале «Моя жена меня приворожила». Морис Эванс получил почётную степень доктора наук Гавайского университета и степень доктора наук университета Брандейс. В 1950 году Эванс получил специальную премию «Тони» за руководство театральной труппой. В 1953 году ему была присуждена премия Святого Христофора за главную роль в телевизионном фильме «Гамлет». В 1961 году получил премию «Эмми» за постановку «Макбет» на телевидении. Также трёхлетний срок службы в армии США принёс Эвансу орден «Легион почёта». В 1987 году была опубликована автобиографическая книга Мориса Эванса «All This… and Evans Too!: A Memoir». Эванс вернулся в Англию в конце 1960-х годов.
Ранние годы
Эванс родился 3 июня 1901 года в Дорчестере, штат Дорсет. Он был одним из пяти детей Лоры и Альфреда Герберта Эванса, валлийского аналитического химика. Его мать была актрисой и певицей, а отец увлекался постановкой адаптаций романов Томаса Харди для местной любительской труппы. Харди жил в Дорчестере и высоко ценил адаптации и постановки Эванса. Молодой Морис Эванс впервые сыграл на сцене в постановке пьесы Томаса Харди «Под деревом зелёным», которую поставил его отец. Когда Эвансу исполнилось восемь лет его семья переехала в Сток Ньюингтон, где Эванс, вместе со своим братом Хью, пел в церковном хоре Святого Андрея. Там же он поступил в среднюю школу Хакни Даунс и стал солистом школьного хора, и пел до тех пор, пока голос Эванса «не сломался». В 1917 году во время Первой мировой войны семья Эвансов переехала в Суррей. После переезда семья находилась в сложном финансовом положении и не могла оплачивать учёбу Эванса, потому он был вынужден устроиться на работу. Первым местом работы Эванса стало музыкальное издательство «Chappell&Co», где он провёл восемь лет своей жизни в качестве офисного работника.
Карьера
Театр
В 1926 году Эванс присоединился к театральной труппе Сент-Панкраса, тем самым начав карьеру актёра, которая расцветала с необычайной быстротой. Сыграв роль Франциска Ассизского в пьесах Лоуренса Хаусмана, Эванс был приглашён в театральную труппу Теренса Грея. В 1926 году он сыграл роль Ореста в спектакле «Орестея» Эсхила. Премьера состоялась в Кембриджском фестивальном театре. 1 декабря 1926 года лондонские критики написали: «Мистер Морис Эванс сыграл Ореста. Однажды мы узнаем, что мистер Эванс прилетел из Кембриджа. Позаботьтесь о том, чтобы увидеть его до того, как он станет знаменитым». Затем последовала роль лорда Бельвуара в «Человеке, который съел попомак» Уолтера Тёрнера и роль Святого Антония в пьесе «Чудо святого Антония» Мориса Метерлинка. В 1927 году Эванс сыграл поэта в «Саду удовольствий» Беатриса Майора, молодого человека в пьесе «На берегу Бэйли» Уильяма Йейтса, Мидира в пьесе «Бессмертный час» Фионы Маклауд, Алджернона Муди в пьесе К. К. Манро «Слух», Марка Ингестре в «Суини Тодд» Джорджа Дибдина Питта, поэта в «Потерянной шёлковой шляпе» Лорда Дансени, капитана в пьесе «Андрокл и лев» Джорджа Бернарда Шоу, в «Счётной машине» Райса Элмера, Дон Жуана в одноимённой пьесе Джеймса Элроя Флеккера, две роли в пьесе Теренса Грея «Красные ночи чека», инженера в пьесе братьев Чапеков Йозефа и Карела «Из жизни насекомых», и, наконец, в июне 1927 года Дона Пелегари в драме Луиджи Пиранделло «Каждый по-своему». В 1927 году Эванс был одним из группы неработающих актёров, где также находился, его друг и напарник по будущему спектаклю, Лоренс Оливье. В октябре 1928 года Эванс появился в пьесе Джона Ван Друтена «Диверсия», показ которой прошёл в Маленьком театре в Адельфи. Критики единогласно были довольны игрой Эванса, в образе злополучного любовника: «Мистер Морис Эванс превратил агонию неудовлетворённой страсти в плоскость трагедии. Способность этого молодого человека к эмоциональной игре весьма примечательна. Это артист, за которым стоит наблюдать».

Кадр из фильма «Белый груз» (1929) с Морисом Эвансом и Джипси Румадж
К концу 1928 года Эванса пригласили для участия в пробной постановке спектакля «Конец пути» по пьесе Р. С. Шерриффа, режиссёром которой стал Джеймс Уэйл. Спектакль был поставлен в театре Аполлон в Лондоне, а затем в 1929 году, в театре Савой, арендованном чикагским театральным менеджером Морисом Брауном. Это был огромный успех, который принёс популярность Эвансу Морису. Он сыграл молодого офицера Рэли, который умирает в конце пьесы. В 1929 году Эванс дебютировал в кино, сыграв роль наивного юноши Лэнгфорда, в фильме «Белый груз». Изначально планировалось, что фильм будет немым, но после известия о том, что Альфред Хичкок добавил звук в свой фильм «Шантаж» (1929), было принято решение также сделать фильм звуковым. В начале 1930-х годов Эванс играл в небольших театрах, но никаких крупных работ у него не было. Чтобы иметь хоть какие-то деньги Эванс открыл свою химчистку в Блумсбери. В 1933 году Эванса пригласили поучаствовать в оперетте «Бал в Савойе». В Лондоне премьера состоялась 8 сентября 1933 года в Королевском театре Друри-Лейн.
Олд Вик
В 1934 году Эванс присоединился к театральной труппе Олд Вик. Одной из первых работ Эванса в Олд Вик стала игра в пьесе «Наследство Войси» Харли Гренвилла-Баркера. После последовала роль Цезаря в пьесе Уильяма Шекспира «Антоний и Клеопатра», которая принесла Эвансу «уверенность смотреть в будущее». Роль Клеопатры исполнила Мэри Ньюкомб, а Антония сыграл Уилфрид Лоусон. Когда Эванс занял место ведущего актёра, ему предложили роль Ричарда II, в одноимённой пьесе Шекспира. Поначалу эта роль отпугнула Эванса и он хотел от неё отказаться, но однажды встретив Джона Гилгуда, тот сказал ему: «Не говори глупостей! Это самая замечательная роль во всём Шекспире для молодого человека». «Вот ещё один пример руки помощи, и в данном случае тот, который оказал самое глубокое влияние на мою карьеру» — вспоминал Эванс. Имея за плечами две драматические роли, Эванс сыграл молодого знатного падуанца в комедии Шекспира «Много шума из ничего». В 1935 году он исполнил главную роль в постановке Джорджа Бернарда Шоу «Святая Иоанна», а также роль Петруччо в «Укрощение строптивой», вместе с Кэтлин Несбитт. Прежде чем, Эванс был приглашён в Соединённые Штаты, ему выпала возможность исполнить ещё одну шекспировскую роль — Гамлета.
Бродвейские постановки
Его первым появлением на Бродвее стала роль Ромео в пьесе «Ромео и Джульетта» вместе с Кэтрин Корнелл. Премьера состоялась 23 декабря 1935 года в театре Аль Хиршфельда. Позже Эванс повторил роль Дофина в постановке «Святая Иоанна» в 1936 году. Осенью 1936 года в Лицейском театре Эванс сыграл Наполеона в постановке «Святой Елены», режиссёром которой стал Макс Гордон. Критик Брукс Аткинсон в своей рецензии написал: «Третье появление мистера Эванса на Нью-йоркской сцене подтверждает первое впечатление, что это актёр с душой художника. Он обладает силой, когда это нужно; он может реветь со страстью, достаточной для того, чтобы напугать целую армию; но он также является актёром чувствительным, который знает, что гордость ранит человека внутри, и чувствует её наиболее остро. Его достоинство — это не болезнь, а черта характера». Ещё один критик Ричард Уоттс из газеты New York Herald Tribune был несогласным в отношении пьесы, написав: «Если вы смогли досидеть до конца спектакля, призывающего вас сочувствовать человеку, который убил половину молодёжи Европы и стал образцом для таких диктаторов, как Гитлер и Муссолини, значит, у вас другое мировоззрение, не такое, как у меня», хотя к игре Эванса он претензий не имел и поздравил его с выступлением. Когда шла последняя неделя показа «Святой Елены», Эвансу пришла телеграмма от Джозефа Вернера Рида, одного из основателей Американского Шекспировского театра, в которой говорилось: «Ваше выступление в роли Наполеона необычайно трогательно. Бродвей нуждается в Вас, так что не уходите в Голливуд, как все остальные. Удачи». В своей автобиографической книге Эванс написал: «Именно благодаря этой временной репризе произошёл самый важный шаг в моей карьере». После первой встречи и знакомства с Ридом, Эванс обнаружил в своём номере отеля конверт с чеком на сумму 35000 долларов, для осуществления планов по постановке «Ричарда II», от самого Джозефа Рида. Премьера «Ричарда II» состоялась 5 февраля 1937 года в театре Сент Джеймс. Критики были единогласны в восторженных отзывах. Неожиданный успех, который стал сюрпризом театрального сезона 1937 года, позволил Эвансу сыграть Гамлета в 1938 году, Фальстафа в «Генрихе IV» в 1939 году, главную роль в пьесе «Макбет», и Мальволио в «Двенадцатой ночи» 1941 года.
Вторая мировая война и армейская секция развлечений
21 августа 1941 года Эванс получил гражданство США, и принял присягу. В конце 1941 года, во время турне спектакля «Макбет», Эвансу пришла повестка о том, что он должен пройти медицинский осмотр. 15 августа 1942 года Эванс поступил на службу армии США в Армейский корпус специалистов, и был направлен в Форт-Леонард Вуд штата Миссури. Позже Эванса перевели на Гавайи в Центральное тихоокеанское командование, где он собрал и возглавил армейскую секцию развлечений. Одной из первых постановок, поставленных Эвансом в армии, стала пьеса «Макбет». Исполнить роль леди Макбет была приглашена Джудит Андерсон. Когда было открыто воздушное пространство между Калифорнией и островами, первой приглашённой звездой для участия в спектакле «Мышьяк и старые кружева» стал Борис Карлофф. Также в его постановках приезжали поучаствовать такие звёзды как: Боб Хоуп, Джек Бенни, Иегуди Менухин, Гертруда Лоуренс, Милдред Нэтвик и многие другие известные актёры и композиторы.
«Примерно в это время мне представилась возможность полностью изменить направление своей карьеры, и я часто задаюсь вопросом, что бы со мной случилось, если бы я принял другое решение по этому поводу.» — Морис Эванс
Позже Эванс поставил свою знаменитую сокращённую версию «Гамлета». Эванс хотел подчеркнуть элементы, которые, по его мнению, могли бы поднять «боевой дух войск „путём“ косвенного подхода». Он хотел, чтобы пьеса казалась актуальной и непосредственной для аудитории солдат, многие из которых никогда не видели Шекспира. Эта интерпретация стала настолько популярной, что позже Эванс представил её на Бродвее в 1945 году. Однажды Эванс сказал: «любое театральное начинание, которое имеет цель, такую глупую ерунду, как „искусство ради искусства“, является предательством надлежащего функционирования театра. Если классическая драма не может быть осуществима в уверенности хорошего проката, а также хорошей эстетики, то она, чёрт возьми, вообще не может быть осуществима». Верный этой философии, Эванс приобрёл репутацию одного из самых выдающихся шекспировских актёров и продюсеров. Эванс закончил службу летом 1945 года, дослужившись до звания майора.
Последние театральные работы и уход на телевидение
После войны Эванс переключил своё внимание на работы Шоу, в частности, как Джон Таннер в «Человеке и сверхчеловеке», и как король Магнус в «Тележке с яблоками». В начале 1950-х годов советом театра «Центр Нью-Йорка» Эванс был назначен почётным художественным руководителем нового драматического отделения, где он успешно продюсировал разнообразные постановки, в которых не всегда принимал участие сам как актёр. В 1951 году его пригласили сняться в фильме «Добрая леди» компании MGM вместе с Этель Берримор, Кинаном Уинном и Анджелой Лэнсбери. В это же время Эванс вступил в профсоюз «Актёрская ассоциация справедливости», позже став её вице-президентом. Также он стал членом «Всемирного движения федералистов», и был кооптирован советом управляющих в «Актёрский фонд Америки» для благотворительной деятельности. Когда Эванс ушёл из «Центра Нью-Йорка», компания RKO предложила ему сняться в фильме «Андрокл и Лев» в роли Цезаря. В конце 1952 года он сыграл в постановке в роли мужа-убийцы «В случае убийства набирайте „М“», а в 1953 году исполнил роль Артура Салливана в фильме «История Гилберта и Салливана». После этого он продюсировал «Чайный домик августовской луны», показ которого шёл на протяжении трёх лет и составил 1027 выступлений. Пьеса получила звание «лучшая пьеса сезона» Нью-Йоркского кружка драматических критиков, Пулитцеровскую премию, а также премию Тони по трём номинациям. В скором времени Эванс занял место в руководящем совете ассоциации менеджеров, известной как «Лига Нью-йоркских театров», организации которая ведёт переговоры о профсоюзных контрактах и стремится выработать общий кодекс поведения со стороны их продюсеров.

Эванс в роли Ричарда II
В 1953 году Альберт МакКлири поставил первую двухчасовую телевизионную постановку «Гамлета», когда-либо показанную на американском телевидении «Зала славы Hallmark», исполнить главную роль был приглашён Морис Эванс. «Тем не менее, несмотря на нашу неопытность в этом деле и несколько „промахов“, которые произошли, выступление в тот день в апреле 1953 года было весьма успешным и должно было ознаменовать поворотный момент в моей карьере» — вспоминал Эванс. Благодаря большому количеству просмотров «Гамлета» по телевизору «Зал славы Hallmark» заключили с Эвансом контракт на серию постановок на телевидении для канала NBC. Начиная с 1953 года, Эванс снялся в большем количестве американских телевизионных постановок Шекспира, чем любой другой актёр, в таких как: «Гамлет», «Макбет» (эта постановка на экране появлялась дважды в 1954 и 1960 годах. Оба раза вместе с Эвансом играла Джудит Андерсон в роли Леди Макбет, за которую она оба раза получила премию «Эмми». Эванс получил премию «Эмми» за постановку 1960 года), «Ричард II», «Двенадцатая ночь», «Укрощение строптивой» и «Буря». 20 октября 1955 года в театре «Нил Саймон» открылась расширенная версия пьесы Айры Левина «Нет времени для сержантов». Режиссёром пьесы был Мортон ДаКоста, а в роли продюсера выступал Морис Эванс. Художник-постановщик Питер Ларкин получил премию «Тони» в 1956 году, а Энди Гриффит был номинирован на премию «Тони» за лучшую мужскую роль. Было показано 796 спектаклей, закрытие состоялось 14 сентября 1957 года. С октября 1955 года по март 1956 года Эванс был продюсером «Зала славы Hallmark» и спродюсировал «Алису в стране чудес», «Ученика дьявола», «Девушку мечты», «Кукуруза зелена» и «Колыбельную песню». Эванс твёрдо верил, что задача актёра состоит в том, чтобы «руководить общественным вкусом, а не подыгрывать тому, что считается общественным вкусом». В 1959 году Эванс продюсировал и сыграл капитана Шотовера в постановке пьесы «Дом, где разбиваются сердца», а также исполнил роль Просперо в телевизионной версии пьесы «Буря», в компании Ли Ремик в роли Миранды, Ричарда Бёртона в роли Калибана и Родди Макдауэлла в роли Ариэль. В 1960 принимал участие в мюзикле «Вырезка», где сыграл главную роль преподобного Брока. Последней работой Эванса на Бродвее стала постановка «Писем Асперна», новеллы Генри Джеймса, инсценированной Майклом Редгрейвом, с Уэнди Хиллер и Франсуазой Розе. В 1962 году Эванс вместе с Хелен Хейс отправился в тур по 69 городам, чтобы исполнить программу отрывков из произведений Шекспира. Постановка под названием «Возвращение Шекспира» пересекла всю страну и в конечном итоге покрыла 19 тысяч миль. «В шестьдесят два года я не понимал, что нахожусь на пороге совершенно новой карьеры, которая будет продолжаться ещё двадцать лет.» — Морис Эванс

Морис Эванс и Агнес Мурхед в сериале «Моя жена меня приворожила»
Кинокарьера
В 1960-х годах Эванс сыграл роль Мориса, отца ведьмы по имени Саманта Стивенс, в популярном телесериале «Моя жена меня приворожила» вместе с Элизабет Монтгомери и Агнес Мурхед. Он также появился в четвёртом сезоне Даниэля Буна вместе с Фессом Паркером в роли французского импресарио Бомарше, сыграл в телесериале «Бэтмен» в декабре 1966 года и в третьем сезоне сериала «Я — шпион» в эпизоде «Эдип в Колоне». В 1968 году исполнил роль Хатча в фильме «Ребёнок Розмари» Романа Полански. Также большой успех Эвансу принесла роль доктора Зайуса в «Планете обезьян» (1968) и в сиквеле «Под планетой обезьян» (1970). Продолжая свои выступления на американском телевидении, он снялся в главной роли последнего сезона «Большой долины» в апреле 1969 года, в эпизоде «Дорога опасностей».
Последние годы и смерть
Несмотря на то, что Эванс принял американское гражданство в 1941 году, он вернулся в Великобританию к концу 1960-х годов. Помимо нечастых поездок в США и случайных визитов к пенсионерам, нуждающимся в финансовых средствах (в качестве представителя Актёрского фонда, попечителем которого долгое время был Эванс), он спокойно жил недалеко от Брайтона, где занимался садоводством и любил готовить еду. В 1976 году Эвансу сделали эндопротезирование тазобедренного сустава и суставов на больших пальцах ног, благодаря чему он смог сняться ещё в нескольких фильмах. В 1987 году была опубликована книга Мориса Эванса «All This… and Evans Too!: A Memoir». Эванс умер в деревне Роттингдин, Брайтон-энд-Хов, графство Восточный Суссекс, Англия, Великобритания, от остановки сердца в результате бронхиальной инфекции, 12 марта 1989 года. Ходили слухи, что Эванс Морис был гомосексуалистом, а перед смертью его друг, бизнес-менеджер и бывший любовник Дэвид «Тэффи» Барлоу, нанимал мальчиков-подростков, чтобы они раздевались и лежали на кровати рядом с Эвансом, чтобы скрасить его последние дни. Эванс никогда не был женат и не имел детей. У него остался родной брат — Хью.
Награды
В 1937 году Эванс впервые был награждён медалью драматической лиги за выдающееся исполнение в пьесе «Ричард II». 12 июня 1945 года Морис Эванс получил почётную степень доктора наук Гавайского университета. Кроме того, трёхлетний срок службы в армии США принёс Эвансу орден «Легион почёта». Также Эвансу была присвоена почётная степень доктора наук университета Брандейс. В 1950 году Эванс получил специальную премию «Тони» за руководство театральной труппой City Center в очень успешном сезоне. В 1953 году ему была присуждена премия Святого Христофора за главную роль в телевизионном фильме «Гамлет». В 1957 году Эванс был номинирован на премию «Тони» за лучшую мужскую роль в пьесе за образ короля Магнуса в «Тележке с яблоками». В 1961 году Эванс получил премию «Эмми» за постановку «Макбет» на телевидении.
Оценка творчества
24 декабря 1935 года после дебюта Мориса Эванса на Бродвее в качестве Ромео критик газеты New York Post Джон Мейсон Браун написал: «Ромео мистера Эванса — действительно лучший, самый убедительный, самый симпатичный и самый понятный из всех, кого я, по крайней мере, когда-либо видел. Он динамичный экстраверт, поэт-экспромт, чьи реакции требуют мгновенного высказывания. Сохраняя непостоянство и жестокость своего Ромео, высасывая из каждого его момента эмоции, которые затем овладевают им, мистер Эванс придаёт постановке театра „Мартина Бека“ сюжетный интерес». Также Джон Браун отметил изменения Эванса в следующей постановке «Святая Иоанна»: «В эти вечера трудно поверить, что тот же самый актёр, который в настоящее время даёт такое богатое комическое представление в роли Дофина, совсем недавно был представлен на той же самой сцене в роли необычайно успешного Ромео. Всё, что было приторно-романтичным в его Ромео, в его Чарльзе превратилось в нечто суховато-комическое. Голос другой. Походка изменилась. Личность претерпела полный переворот. Актёр, играющий эти две роли, кажется, имеет так же мало общего, как гранат и кактус». После премьеры «Ричарда II», которая состоялась 5 февраля 1937 года в театре «Сент Джеймс», восторг критиков был единогласным. Брукс Аткинсон из «The New York Times» писал: «Эванс Морис отпустил нас из театра с чувством сильного волнения и убеждения, что в мире нет ничего более выдающегося, чем драма и актёрское мастерство». Ричард Уоттс из «New York Herald Tribune» также хвалил Эванса: «Это захватывающее и запоминающееся представление, которое Морис Эванс вносит в главную роль Короля Ричарда II. Если он сейчас не лучший актёр, которого можно найти на англоязычной сцене, то ему придётся делать это до тех пор, пока один из них не появится». При выходе «Гамлета» в 1938 году, поставленной Морисом Эвансом, и сыгравшим там главную роль, было также много восторженных отзывов. Ежедневная газета «The Times» не присоединилась к общему энтузиазму и написала: «Мистер Эванс достиг своего нового триумфа в „Гамлете“, сыгранном целиком. Трагедия сыграна восхитительно, а также долго, и мистер Эванс в ночь премьеры был почти снесён со сцены „браво“. Рецензенты подхватили общий дух на следующий день, и превосходные характеристики не знали границ. В этом ликующем хоре не употреблять слово „великий“ стало скупостью. Наш корреспондент, однако, не может им воспользоваться, чувствуя, что игра актёра всегда очень тонкая и иногда электризующая, но в целом неровная — неровная, конечно, на необычайно высоком уровне». Советский режиссёр Соломон Михоэлс, после посещения США в 1943 году, отмечал обстоятельный подход Эванса к ролям, отличный от прочих бродвейских актёров. Так, Михоэлса сильно впечатлила Вашингтонская шекспировская библиотека, но к его изумлению он узнал, что она практически не востребована у театральных исполнителей. На вопрос кто из них в ней бывает он услышал, что он оказался лишь вторым: «Первым был Морис Эванс, а второй — я». На программных афишах пьесы «Двенадцатая ночь» в газете National Theatre Эванс был представлен как: «Морис Эванс (Мальволио), сыграв в пьесах „Ричард II“, „Гамлет“ и „Генрих IV“ на Бродвее, в общей сложности более четырёхсот спектаклей всего за несколько сезонов, установил не только рекорд, но и прочно вошёл в круг уважения критиков и публики, как самый почитаемый актёр нашего времени». В мае 2011 года на сайте Filmthreat в обзоре фильма «Буря», снятого для телевидения в 1960 году с Морисом Эвансом и Ричардом Бёртоном в главных ролях, написали: «на пике своей карьеры Эванс прославился как один из величайших шекспировских актёров мира. Театральное величие Эванса гарантировало аншлаги в театрах, а его универсальность позволила ему управлять спектром шекспировского канона от Гамлета до Фальстафа».
Влияние
Имя Мориса Эванса появилось на обложках трёх книг, опубликованных в Нью-Йорке: «G. I. Production of Hamlets» (1947) издательства Doubleday, «„Человек и сверхчеловек“ с фотографиями из спектаклей Мориса Эванса» (1948) и «„Ученик дьявола“ с фотографиями постановки c мистером Эвансом» (1950), выпущенных компанией Dodd Mead. В 1955 году вышла запись «Отличные мгновения из зала славы Hallmark», выпущенная к 15-летию телешоу, где были представлены записи с участием Мориса Эванса в «Гамлете» и «Ричарде II». Компания Columbia Masterworks также выпустила фрагменты спектаклей «Гамлет» и «Ричард II» с Морисом Эвансом, а RCA Victor выпустила «Макбет» на пяти пластинках с Морисом Эвансом и Джудит Андерсон в главных ролях. Также выходила LP спектакля «Вырезка» 1960 года. В 1961 году «Golden Record» выпустила LP «Введение Мориса Эванса в Шекспира» с отрывками произведений Шекспира. В 1966 году Эванс записал пластинку с рассказами про Винни-Пуха и озвучивал «Как важно быть серьёзным» Оскара Уайльда.
Фильмография





1902
Пётр Иванович Зимбелев
звеньевой виноградарского совхоза имени Молотова Министерства пищевой промышленности СССР, Анапский район Краснодарского края. Родился в станице Варениковской Темрюкского отдела Кубанской области, ныне — Крымского района Краснодарского края, в семье крестьянина. Русский. С 1934 года работал в виноградарской бригаде совхоза имени Молотова Анапского района Краснодарского края до призыва в Красную Армию по мобилизации. Участник Великой Отечественной войны. После демобилизации Пётр Иванович вернулся на родину и участвовал в восстановлении полностью разрушенного в период немецко-фашистской оккупации совхозного хозяйства.П.И.Зимбелев достиг высокого мастерства обрезки, формирования и подвязки виноградных кустов. Позже он возглавил виноградарское звено, которое по итогам работы в 1949 году получило урожай винограда 118,4 центнера с гектара на площади 25 гектаров. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 26 сентября 1950 года за получение высоких урожаев винограда в 1949 году Зимбелеву Петру Ивановичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Этим же указом ещё 19 тружеников совхоза имени Молотова были удостоены высокого звания, в том числе и директор П.В.Яворский. В последующие годы звено П.И.Зимбелева продолжало собирать высокие урожаи солнечной ягоды в совхозе, переименованном в 1957 году в совхоз имени Ленина. Жил в Краснодарском крае. Дата смерти неизвестна. Награждён 2 орденами Ленина (26 сентября 1950; 27 августа 1951), орденом Трудового Красного Знамени (3 ноября 1953), медалями, в том числе «За трудовую доблесть» (23 августа 1952), а также медалью ВСХВ и нагрудным знаком «Лучший садовод и виноградарь».


1902
Ангелина Дмитриевна Золоцевская (урождённая — Махновская)
участница Гражданской и Великой Отечественной войн, кавалер Ордена Боевого Красного Знамени, после войны — заместитель заведующего Псковским областным отделом культуры. Ангелина Дмитриевна Золоцевская родилась 3 июня 1902 в селе Святые Горы, Псковская губерния, Российская империя (ныне Пушкинские Горы), в семье швеи. Закончила Псковскую Александровскую гимназию, после чего, в 1918 году, вступила пулемётчицей в ряды Красной армии во Второй Красноармейский полк под командованием А.И.Черепанова. Младшим командиром сражалась в составе 17-го Петроградского полка на Восточном фронте, где в марте 1919 года попала в плен к войскам адмирала Колчака. Содержалась в тюрьме Харбина, откуда ей удалось бежать. Находясь в подполье, работала агитатором. Боевой путь продолжила в партизанском отряде Сергея Лазо под Никольск-Уссурийским (современный Уссурийск), участвовала в боях с японскими интервентами. Была инструктором политуправления Амурского фронта. В 1921 году получила ранение. Во время восстановительного периода училась. В 1921-1922 годах она – курсант Красноармейского университета 16 армии Беларуси. В последующие три года работала в библиотеках и клубах в Торопце, Смоленске, Саратове и Самаре. До 1930 года семья жила в Ленинграде, где Золоцевская по документам числилась домохозяйкой, но продолжала заниматься общественной работой и была членом Ленинградского горсовета. С 1930 года – заведовала библиотеками и вела просветительскую деятельность в воинских частях Новочеркасска и Ростове-на-Дону. В годы Великой Отечественной войны преподавала в Бакинском (ранее Грозненском) пехотном военном училище. Получив в 1942 году известие о гибели двух сыновей — Владимира и Рэма — на фронте, отправилась в действующую армию и прошла Днепропетровск, Карпаты, всю Венгрию, закончив боевой путь в Праге. До 1945 года Ангелина Дмитриевна – начальник секретной части по управлению военными комендатурами 2-го Украинского фронта. После демобилизации в 1946 году занимала должности заместителя заведующего Псковским областным отделом культуры и заведовала научно-методическим и библиографическим отделом Псковской областной библиотеки. Скончалась в городе Псков, РСФСР, СССР, 3 марта 1963 года.

Похоронена на Мироносицком кладбище.
Награды и память: Кавалер Ордена Боевого Красного Знамени; Медаль «За Победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» и другие награды; В 1964 году имя Ангелины Золоцевской было присвоено одной из улиц Пскова; Улица Ангелины Золоцевской. Улицы города, носящие имена героев Великой Отечественной войны. ЦБС города Пскова. Литература: Тиммерман О. В строю бессмертных // Молодой ленинец. — 1978, 23 февраля.


1902
Елена Дометьевна Конжукова
советский учёный (зоолог и палеонтолог, кандидат биологических наук). Вторая жена Ивана Антоновича Ефремова. Родилась в городе Павлоград, Екатеринославская губерния, Российская империя, в семье Дометия Пантелеевича Конжукова, владельца каменноугольных копей. Окончила естественный разряд физико-математического факультета Крымского университета в Симферополе (1926). С 1932 года работала в Палеозоологическом институте Академии Наук СССР. В 1935 году её была присвоена степень кандидата биологических наук без защиты диссертации, по совокупности научных трудов. Научные интересы — брахиоподы карбона и современные, амфибии и рептилии позднего палеозоя, мезозоя и современные. Вначале изучала современных брахиопод, позднее (вероятно, под влиянием мужа) её интересы сместились к древнейшим позвоночным, главным образом лабиринтодонтам. Её основные работы по этой тематике опубликованы в 1950-е годы. Скончалась в городе Москва, РСФСР, СССР от болезни, 1 августа 1961 года.
Семья
В 1936 году вышла замуж за советского писателя и палеонтолога Ивана Ефремова. Cын — Аллан Иванович Ефремов. Внучка - скульптор Дарья Ефремова.
Память
В честь Елены Дометьевны Конжуковой для описанного ей вида Melosaurus vetusta Konzhukova, 1955 был установлен род конжуковия (Konzhukovia Gubin, 1991) подсемейства трифозухины (Tryphosuchinae) семейства мелозавры (Melosauridae) (новое название рода введено Ю.М.Губиным в 1991 году). Публикации: Имеет более 20 публикаций, в том числе монография «Основы палеонтологии. Земноводные, пресмыкающиеся и птицы» (в соавторстве, 1964, Москва : Наука); Конжукова Е.Д. Интинская фауна нижней перми Северного Приуралья // Материалы по земноводным и пресмыкающимся / Труды ПИН, 1956. Том 62. 91 cтраница; Конжукова Е.Д. К морфологии Permocynodon и эволюции зубного аппарата Cynodontia // Памяти академика А.А.Борисяка / Труды ПИН, 1949. Том 20. 358 cтраниц; Конжукова Е.Д. Новые ископаемые крокодилы из Монголии // Ракообразные и низшие позвоночные мезозойских континентальных отложений / Труды ПИН, 1954. Том 48. 198 cтраниц; Конжукова Е.Д. Пермские и триасовые лабиринтодонты Поволжья и Приуралья // Материалы по пермским и триасовым наземным позвоночным СССР / Труды ПИН, 1955. Том 49. 201 cтраница. Литература: Палеонтологический журнал, 1962, № 2; М.Ф.Ивахненко Эволюция позднепалеозойских тетрапод как эволюция их биоморф; Ерёмина О.А., Смирнов Н.Н. Иван Ефремов. — Москва : Молодая гвардия, 2013. — 682 страницы. — (Жизнь замечательных людей; вып. 1440). — ISBN 978-5-235-03658-1; Чудинов П.К. Иван Антонович Ефремов (1907—1972). — Москва : Наука, 1987. — 224 страницы.


1902
Анатоль Литвак (французское имя — Anatole Litvak; имя при рождении — Анатолий Мойшевич Литвак)
американский кинорежиссёр и продюсер еврейского происхождения, работавший в СССР, Великобритании, Германии, Франции, США. Родился в городе Киев, Российская империя, в семье первой гильдии купеческого сына (ранее бердичевского мещанина) Мойше Нухимовича (Моисея Наумовича) Литвака (1871—?) и белоцерковской мещанки Гинды Мошковны Литвак (в девичестве Гукайло, 1874—?), заключивших брак 20 мая 1897 года в Житомире. Племянник кинопродюсера Ноя Блоха. В 14 лет был рабочим сцены в театре в Петрограде. Изучал философию в Петроградском университете, посещал актёрскую школу, играл в спектаклях, был ассистентом режиссёра. С 1923 работал в кино, сначала ассистентом режиссёра, художником-постановщиком и сценаристом. В 1925 году снял в качестве режиссёра фильм «Татьяна». В 1925 году покинул СССР и следующие десять лет работал в Германии, Великобритании и Франции. В Германии был монтажёром фильма Георга Вильгельма Пабста «Безрадостный переулок» (1925) и ассистентом режиссёра на многих постановках. В 1930 году стал режиссёром студии УФА. Ещё до прихода к власти нацистов Литвак покинул Германию. Сняв один фильм в Англии, он работал во Франции. В 1937 году после большого успеха фильма «Майерлинг» (1936) получил приглашение в Голливуд и в течение 20 лет снимал фильмы на студиях Уорнер Бразерс, 20th Century Fox и других. В 1939 году поставил один из первых антинацистских фильмов — «Признания нацистского шпиона» (Confessions of a Nazi Spy). Во время Второй мировой войны Литвак, получивший американское гражданство, служил в армии. Вместе с Фрэнком Капрой снимал документальные фильмы «Почему мы сражаемся» (Why We Fight). В 1944 году отвечал за киносъемки высадки союзников в Нормандии. Награждён многими орденами, уволен из армии в чине полковника. После войны вернулся в Голливуд, где по-прежнему пользовался репутацией крепкого ремесленника. За фильм «Битва за Россию» (Battle for Russia), который он снял по своему сценарию, подвергался преследованию в годы маккартизма. С 1950-х Литвак все чаще работал в Европе, а с начала 1960-х жил в Париже. Умер в коммуне Нёйи-сюр-Сен, департамент О-де-Сен, Франция, 15 декабря 1974 года. Урна с прахом захоронена в колумбарии кладбища Пер-Лашез.
Семья
Дед и бабушка со стороны матери — белоцерковские мещане Мошко (Мойше) Фроимович Гукайло (1849—?) и Яхця Гукайло. Первая жена (1937—1939) — Мириам Хопкинс, актриса. Вторая жена — Софи Литвак (урождённая французское имя — Simone Steur, в первом браке французское имя — Sophie Malgat; 1926—1979), французская модель и актриса. В начале 1940-х годов состоял в романтической связи с актрисой Полетт Годдар.
Избранная фильмография: 1924 — Самый юный пионер; 1925 — Татьяна; 1930 — Долли делает карьеру / Dolly macht Karriere; 1930 — Сиреневое сердце; 1931 — Больше никакой любви / Nie wieder Liebe; 1932 — Песня одной ночи / Das Lied einer Nacht (в СССР — Под чужим именем); 1933 — Странный старик / Cette vieille canaille; 1935 — Экипаж / L'Équipage; 1936 — Майерлинг / Mayerling (Венецианский кинофестиваль, номинация: Кубок Муссолини); 1937 — Женщина, которую я люблю / The Woman I Love; 1937 — Товарищ / Tovarich; 1938 — Сестры / The Sisters; 1938 — Удивительный доктор Клиттерхаус / The Amazing Dr. Clitterhouse; 1939 — Признания нацистского шпиона / Confessions of a Nazi Spy; 1940 — Всё это и небо в придачу / All This And Heaven Too; 1940 — Замок на Гудзоне / Castle on the Hudson; 1941 — Берег в тумане / Out of the Fog; 1941 — Блюз ночью / Blues in the Night; 1942 — Кроме всего прочего / This Above All; 1947 — Долгая ночь / The Long Night; 1948 — Извините, ошиблись номером / Sorry, Wrong Number; 1948 — Змеиная яма / The Snake Pit («Оскар» номинации: Лучший фильм и Лучший режиссёр; Венецианский кинофестиваль, номинация: «Золотой лев»); 1950 — Решение перед рассветом / Decision Before Dawn («Оскар», номинация: Лучший фильм); 1954 — Акт любви / Act of Love; 1955 — Глубокое синее море / The Deep Blue Sea (Венецианский кинофестиваль, номинация: «Золотой лев»); 1956 — Анастасия / Anastasia; 1959 — Путешествие / The Journey; 1961 — Любите ли вы Брамса? / Goodbye Again (номинация: Золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля); 1962 — Пять миль до полуночи / Five Miles to Midnight; 1967 — Ночь генералов / Night of the Generals; 1970 — Дама в автомобиле в очках и с ружьем / The Lady in the Car With Glasses and a Gun.


1902
Константин Павлович Матвеев
один из активных организаторов и руководителей комсомола в Перми, первый комсомолец Урала, председатель Пермского губкома РКСМ в 1919-1920 гг. и ответственный секретарь его в 1921-1922 гг. Младший сын известного в Перми адвоката и социал-демократа Павла Александровича Матвеева. Был делегатом I, II, III, IV, V Всероссийских съездов РКСМ от Урала. В 1922 году был направлен на комсомольскую работу в Омск, затем работал в Тюмени. Учился в Институте красной профессуры. В 1930-е годы был начальником политотдела Средне-Бийской МТС на Дальнем Востоке. Борьба комсомола в те годы за улучшение положения работающей молодежи повышала авторитет комсомола и укрепляла доверие к нему. На 5 съезде РКСМ, проходившем в октябре 1922 года, делегат от Урала Константин Матвеев говорил: "Экономическая работа была довольно развита, и благодаря этому мы замечаем весьма отрадные явления вовлечения рабочей молодежи в Союз". Константин Матвеев был одним из организаторов Союза молодежи среди учащихся Перми, делегатом 1 Всероссийского съезда союзов рабочей и крестьянской молодежи, членом РКСМ первого состава. Основал шахматное движение в Перми. В 1936 году репрессирован - припомнили отца-эсера. В 1938 году расстрелян. В 1957 году реабилитирован. В 1958 году на здании бывшей частной мужской гимназии Циммерман установлена доска из серого мрамора с надписью: "В этом здании в 1911-1917 гг. учился один из активных организаторов и руководителей комсомола в городе Перми Матвеев Константин Павлович (1902 - 1938)". Литература: Быстрых, Т.И. Пермский род Матвеевых в литературе / Т.И.Быстрых // Пермский дом в истории и культуре края : материалы 10-й научно-практической конференции. - Пермь, 2018. - Страницы 147-158. - (Пермский род Матвеевых); Кустова, Е.С. Память сильнее времени : к 150-летию со дня рождения П.А.Матвеева (1868-1927) / Е.С.Кустова // Пермский дом в истории и культуре края : материалы 10-й научно-практической конференции. - Пермь, 2018. - Страницы 143-146. - (Пермский род Матвеевых); Кустова, Е. Память сильнее времени / Е.Кустова // Уральский следопыт. - 2019. - № 2. - Страницы 20-23 : фото цветное - (Река времени) (Тропой поиска).


1902
Франц Микса (немецкое имя — Franz Mixa)
австрийский композитор, дирижёр и музыкальный педагог. Родился в городе Вена, Австро-Венгрия (ныне Австрия). Окончил Венскую академию музыки (1927), где учился у Ойзебиуса Мандычевского, Роберта Хегера, Йозефа Маркса и Франца Шмидта. Одновременно работал корепетитором в Венской Народной опере, дирижировал второстепенными оркестрами. В 1927—1929 годах дополнительно изучал теорию музыки в Венском университете у Гвидо Адлера, Роберта Лаха, Вильгельма Фишера, в 1929 году защитил диссертацию «Кларнет моцартовской эпохи» (немецкое название — Die Klarinette zur Zeit Mozarts). В 1929 году Микса был приглашён в Исландию для подготовки музыкальной части торжеств по случаю тысячелетия альтинга. Он проработал в Рейкьявике почти 10 лет, основав в нём консерваторию и музыкальное общество. В 1938 году Микса вернулся в Австрию, договорившись обменяться местами работы с Виктором Урбанчичем, стремившимся покинуть Австрию после Аншлюса. Преподавал в Университете Граца и Штирийской консерватории. Будучи близок к нацистской партии, он в 1938—1942 годах возглавлял так называемую Государственную музыкальную палату (немецкое название — Reichsmusikkammer) рейхсгау Штирия. Затем Микса был призван на военную службу и в 1945 году попал во французский плен. После освобождения в 1947 году Микса вернулся в Грац, преподавал в конcерватории, в 1952—1957 годах возглавлял её, женился на преподававшей там же певице Герте Тёппер. В 1957 году Микса и Тёппер были вместе приглашены в Баварскую оперу и в дальнейшем жили в Мюнхене, где Микса некоторое время преподавал в местной консерватории. Умер в городе Мюнхен, Бавария, Германия, 16 января 1994 года. Награды: Рыцарский крест I степени Почётного знака «За заслуги перед Австрийской Республикой»; Кавалер ордена Сокола. Среди произведений Миксы — опера «Эйвинд и его жена» (немецкое название — Eyvind und sein Weib; 1937—1939), Исландская рапсодия (1949—1950) и другие сочинения по исландским мотивам, а также пять симфоний, Немецкая месса (1949), оратория «Гимн Солнцу» (немецкое название — Sonnengesang; 1945—1946, на слова Франциска Ассизского) и др.


1902
Гани (Ғани) Муратбаев
общественный деятель, основатель комсомола в Казахской АССР. Родился в небольшом городе Казалинске, Кызылординской област, Российская империя (ныне Казахстан). Происходит из подрода Шіңгір рода карасакал племени алимулы. Спустя некоторое время у Гани рано умер отец, из-за чего матери приходилось батрачить и оставлять Гани вдвоём с сестрёнкой. В 1911 году Гани отдали в русскую начальную школу, в которой у него возник интерес к познанию и учению. Он продолжил своё обучение в городском педагогическом институте. В 1916 году от тифа умерли мать и сестра. Гани остался один и уехал в Ташкент, поступил в интернат, а потом в институт, где и получил среднее образование. После Октябрьской революции в 1918 году Гани открыл первую комсомольскую организацию в Казахстане и стал первым человеком, возглавившим комсомольскую организацию республики, тогда называющуюся Киргизской АССР. Во главе организации Гани Муратбаев помогал людям в решении их трудностей, собирал нищих, голодных и бездомных детей, помещал их в интернат, определял с документами, привлекал к активным общественным действиям. Стоял у истоков создания первого молодёжного объединения Казахстана. Преемником этого союза в начале 1990-х, согласно решению съезда Ленинского коммунистического союза молодёжи Республики Казахстан, стал Союз молодёжи Казахстана. С 1921 по 1924 год Муратбаев работал первым секретарём ЦК комсомола Туркестана, объединявшего комсомольские организации Узбекской, Таджикской, Туркменской, Киргизской республик и южных областей Казахстана. Муратбаев поручал комсомольцам переписывать легенды и сказки в помощь ученому-этнографу Аубакиру Диваеву. А в вышедшем в 1925 году в Оренбурге монументальном труде А.В.Затаевича «1000 песен киргизского народа» со слов Гани Муратбаева была записана знаменитая «Дудар-ай». Умер Муратбаев в городе Москва, РСФСР, СССР, от туберкулёза 15 апреля 1925 года. Похоронен на Ваганьковском кладбище (20 участок).

Памятник Гани Муратбаеву в Алматы
Память о Гани
В 1971 году на киностудии «Казахфильм» был снят биографический фильм «Брат мой», роль Гани Муратбаева исполнил актёр Куман Тастанбеков. О короткой жизни Гани слагали песни поэты Магжан Жумабаев, Ильяс Джансугуров, Джубан Мулдагалиев, Жарылкасын Боранбаев. В его родном городе Казалинске его любовно называют «Батыр Гани», «Батыр-бала». Имя Гани Муратбаева носят улицы в городах: Алматы, Кызылорда, Астана, Актобе и т. д. В городе Алматы Муратбаеву установлен памятник и Республиканский Дворец школьников носит его имя. В Алматы есть улица Муратбаева. В 2002 году была выпущена почтовая марка Казахстана, посвящённая Муратбаеву. В городе Тараз, есть школа имени Гани Муратбаева. В городе Атырау, есть школа имени Гани Муратбаева. Кызылординский стадион носит имя Гани Муратбаева. Именем Гани Муратбаева названа детская железная дорога в г. Шымкент. Перед центральным стадионом, в городе Кызылорда, носящий его имя, установлен памятник. Одна из центральных улиц Кызылорды, названа в его честь. Литература: Аскаров С. Гани Муратбаев / Вожаки комсомола. — 3-е издание, исправленное. — Москва: Молодая гвардия, 1978. — Жизнь замечательных людей. Серия биографическая. Выпуск. 2 (538).

[443x699]
1903
Леонид Львович Кербер
российский авиаконструктор, крупный специалист в области авиационного оборудования. Доктор технических наук, заместитель Генерального конструктора КБ Туполева. До ареста НКВД в 1938 году работал в системе РККА, занимался системами связи для различных родов войск и видов военной техники, в том числе и для авиации. В 1930-е годы занимался аппаратурой радионавигации для туполевских бомбардировщиков «ТБ-3» и рекордного «АНТ-25» в плане подготовки перелета в США через Северный полюс. С 1939 года в ОТБ НКВД, где работал над "100" (прототип «Пе-2»), "102" (ДВБ-102, М-2) и у А.Н.Туполева по "103" (прототип «Ту-2»). В 1943 году был направлен на фронт, для помощи в освоении первых «Ту-2», за тем работал в ОКБ по созданию системы фотооборудования для «Ту-2Р» и над дальним бомбардировщиком «Ту-2Д» ("62"). В послевоенный период внес огромный вклад в освоение систем оборудования самолета «Ту-4» и в создание комплексов оборудования для всех туполевских пассажирских и гражданских самолетов, вплоть до «Ту-144». Являлся автором многих научно-технических и научно-мемуарных книг ("Ту - человек и самолет", "Туполевская шарага" и т.д.). Из-за издания последней за рубежом ему пришлось в 1970-е годы покинуть ОКБ. Леонид Львович Кербер был награжден двумя орденами Ленина, Орденом Великой отечественной войны I степени, Красной Звезды, медалями. Лауреат Ленинской и Государственной премий. Умер в 1993 году.


1903
Михаил Фёдорович Мошков
директор Степной МТС Михайловского района Алтайского края. Родился в селе Ракиты ныне Михайловского района Алтайского края. Русский. Трудовую деятельность начал в 1920 году разнорабочим трудовой коммуны «Новый свет» Волчихинского района. В 1924 году был назначен председателем Новосветского, а в 1928 году – Ракитовского сельсовета. В 1946 году возглавил Степно-Михайловскую машинно-тракторную станцию (МТС) и руководил ею на протяжении 15 лет. По результатам работы 1947 года в обслуживаемых колхозах был получен урожай пшеницы 21,55 центнера с гектара на площади 743 гектара. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 4 марта 1948 года за получение высоких урожаев пшеницы и ржи в 1947 году Мошкову Михаилу Фёдоровичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Избирался делегатом XX съезда КПСС (1956). Жил в Михайловском районе Алтайского края. Скончался 26 апреля 1983 года. Награждён 2 орденами Ленина (4 марта 1948, 11 января 1957), орденом Трудового Красного Знамени (22 мая 1947), медалями.