<
1857
Пий XI (латинское имя — Pius XI; итальянское имя до интронизации — Аброджио Дамиано Акилле Ратти, Ambrogio Damiano Achille Ratti)
(продолжение)
Его первая энциклика «Summi Pontificatus» («О Верховном Понтификате») от 12 октября 1939 года, опубликованная после начала Второй мировой войны, содержит мысль о единстве человеческого общества и использует многие доводы подготовленной энциклики Пия XI, избегая негативных характеристик еврейского народа: «Какое замечательное явление, которое заставляет нас созерцать род человеческий в единстве происхождения от Бога, в единстве его природы, находящейся в равной степени в теле и душе каждого человека; в единстве жизни и смерти; в единстве своего жилища и земли, чьими благами по праву природы могут пользоваться все люди для поддержки и развития жизни; в единстве сверхъестественности конца: сам Бог, к которому все должны стремиться, в единстве средств для достижения этой цели; в единстве искупления, данного Христом для всех.»

Пий XI первым из пап стал пользоваться автомобилем
Личность
Пий XI был демократичен и говорил без излишеств, что делало его похожим на Папу Пия X. Пий XI был увлечён наукой и очарован силой радио, что вскоре привело в созданию и открытию Радио Ватикана. Папа был заинтригован новыми технологиями, которые он использовал во время своего понтификата. Также был известен редкой улыбкой. Пий XI временами имел вспыльчивый характер, обладал обширными знаниями и всегда держался с достоинством. Папа настаивал на том, чтобы обедать в одиночестве, не позволял помощникам и другим священникам при этом присутствовать. Пий XI часто встречался с политическими деятелями, но всегда приветствовал их сидя. Даже когда его брат и сестра хотели его видеть, они должны были обращаться к нему «Ваше Святейшество» и записываться на приём. Пий XI был очень требовательным человеком, и стал безусловно, одним из самых строгих Пап того времени. Он имел очень высокие стандарты морали и не терпел любого рода поведение, не подходившее под данные стандарты. Когда Анджело Джузеппе Ронкалли, будущий Папа Иоанн XXIII, служивший в то время папским нунцием в Болгарии, допустил дипломатический просчёт, Пий XI наказал Ронкалли следующим способом: заставил встать на колени и простоять так 45 минут. Однако, следует отметить, что когда Пий XI узнал, что Ронкалли сделал ошибку при обстоятельствах, за которые не может справедливо считаться виновным, Папа извинился перед ним, не сумев сохранить самообладание в узде в вопросах веры и морали. Ронкалли принял его извинения и руку дружбы Папы.
Смерть и погребение
Папа Пий XI был болен некоторое время после того, как 25 ноября 1938 года он перенёс два сердечных приступа в течение нескольких часов. У него были серьёзные проблемы с дыханием, Пий XI практически не покидал свою квартиру. Папа дал своё последнее апостольское послание в Папской академии наук, которую он основал, говорил без заранее подготовленного текста об отношениях между наукой и религией. Медики сообщили, что сердечная недостаточность в сочетании с бронхиальными приступами безнадёжно усложняли и без того слабые перспективы выздоровления.

Пий XI на смертном одре
Папа Пий XI умер в 5:31 утра по Римскому времени после третьего сердечного приступа 10 февраля 1939 года, в возрасте 81 года. Последние слова, обращённые к тем кто был рядом с умирающим Папой, были произнесены с ясностью и твёрдостью: «Я оставляю часть своей души с вами в этом мире». Некоторые считают, что он был убит на том основании, что его лечащим врачом был доктор Франческо Петаччи, отец любовницы Муссолини.

Похороны Пия XI
Папа Пий XI был похоронен в крипте Собора Святого Петра 14 февраля 1939 года, в главной часовне, рядом с могилой Святого Петра. Гроб Пия XI был заменён в 1944 году более роскошным.
Награды: Орден Святого Сильвестра; Орден Святого Григория Великого; Орден Пия IX; Орден Золотой шпоры; Верховный орден Христа; Орден Святого Гроба Господнего Иерусалимского; Орден Белого орла (Польша) — за мудрое служение на посту апостольского нунция в Польше (25 января 1922).

Гробница Папы Пия XI
Наследие
Пий XI был Папой Римским, чей понтификат пришёлся между двух мировых войн. Бывший библиотекарь, он реорганизовал архивы Ватикана и был изображён на множестве рисунков и обложек книг. Он также был известным альпинистом с множеством покорённых и названных его именем вершин в Альпах. Один из чилийских ледников был назван в честь Пия X. В 1940 году епископ Томас Бернард Пирсон основал альпинистский клуб имени Акилле Ратти, базирующийся в Великобритании. Пий XI основал Папскую академию наук в 1936 году, с целью превращения её в «научный сенат» Церкви. Враждебный к любой форме этнической или религиозной дискриминации, Папа для исследований назначил более восьмидесяти учёных из разных стран и разных по происхождению. В его честь Иоанн XXIII учредил Золотую медаль Пия XI, которую Совет Папской академии наук присуждает молодым учёным в возрасте до 45 лет, которые зарекомендовали себя на международном уровне. Сиро-маланкарская католическая церковь основала школу его имени в штате Керала, Индия.

1857
Эжен Жозеф Фурньер (французское имя — Joseph-Eugene Fourniere)
французский социалист. Родился в Париже. По профессии – ювелир. В 1870-х гг. находился под влиянием Ж.Геда. Играл видную роль на Марсельском конгрессе 1879 г., принявшем решение об основании Рабочей партии, в дальнейшем примкнул «поссибилистам». Сотрудничал в ряде социалистических газет. Участвовал в 1885 г. в основании «Ревю сосиалист». В конце 1880-х гг. выступал как теоретик мелкобуржуазного реформистского социализма. В 1898-1902 гг. – депутат парламента (милье-ранист). Автор многих научно-популярных работ по истории социализма и ряда художественных произведений. Умер в Париже 4 января 1914 года. Сочинения: L'idéalisme social, P., 1898; Les théories socialistes au XIX siècle de Babeuf à Proudhon, P., 1904; La crise socialiste, P., 1908.


1858
Фридрих Краус (немецкое имя — Friedrich Kraus)
австрийский врач. Родился в городе Дечин, ныне Чехия. С 1893 профессор Венского университета, с 1902 — директор второй клиники Шарите в Берлине. Ему принадлежат исследования о теплоте и кислотности крови, о превращениях сахара в крови, о респираторном газообмене при лихорадке, об анемии и расстройствах питания.

Бюст Фридриха Крауса в Берлине.
Ему же принадлежат следующие более обширные труды: «Die Ermüdung als ein Mass der Konstitution» (Штуттг., 1897); «Die Erkrankungen der Mundhöhle und der Speiseröhre» (в Нотнагеля «Specieller Pathologie u. Therapie», том XVI, Вена, 1897—1902); «Die Krankheiten der Blutdrüsen» (в Ebsteins «Handb. d. prakt. Medizin», Штуттгарт, 1900) и несколько глав в Лейдена «Handb. d. Ernährungstherapie und Diätetik» (Лпц., 1903—1904) и в Сенатора и Каминера «Krankheiten und Ehe» (Мюнх., 1904).Умер в Берлине 2 марта 1936 года. Литература: Краус, Фридрих // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных). — Санкт-Петербург, 1890—1907.


1859
Леопольд Каспер (немецкое имя — Leopold Casper)
немецкий уролог. Родился в Берлине. Учился в Берлине, Вене и Лондоне. В 1883 защитил диссертацию на степень доктора медицины; в 1885 занялся урологией. В 1892 стал приват-доцентом по болезням мочевых путей в Берлине, позже получил звание профессора. Многолетний президент Немецкого общества урологов, Каспер в значительной мере повлиял на выделение урологии в качестве отдельной клинической дисциплины. Имя Каспера носит изобретённый им уретер-цистоскоп (аппарат для освещения мочевого пузыря с катетеризацией мочеточников). Отдельные монографии Каспера: «Die diagnostische Bedeutung des Harmeiter-Katheterismus»; «Therapeutische Erfahrungen mit dem Harnleiter-Katheterismus»; «Handbuch der Cystoskopie» (1898; 2-е издание, 1905); «Lehrbuch der Urologie» (имеется в русском переводе). Каспер издавал совместно с Лонштейном «Monatsberichte über die Gesammtleistungen auf dem Gebiete der Krankheiten der Harn- und Sexualorgane». Умер 16 марта 1959 года. Литература: Якобзон Л.Я. Каспер, Леопольд // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: в 86 томах (82 тома и 4 дополнительных). — Санкт-Петербург, 1890—1907.


1859
Павел Павлович Шувалов
русский военный и государственный деятель из рода Шуваловых, московский и одесский градоначальник, генерал-майор. Сын графа Павла Андреевича Шувалова и Ольги Эсперовны, урождённой княжны Белосельской-Белозерской. Образование получил в Пажеском корпусе, но курса там не окончил, а в 1877 году держал дополнительный экзамен на прапорщика пешей артиллерии при Михайловском артиллерийском училище. Выпущен в 1877 году из камер-пажей прапорщиком в 24-ю артиллерийскую бригаду, затем произведен в штабс-капитаны 5-й батареи гвардейской конно-артиллерийской бригады. Участник русско-турецкой войны 1877—1878 годов. Участвовал в артиллерийских боях против Правецкой укрепленной позиции, при занятии города Орхание и Врачешской позиции, у Арабконака и д. Шандорник. Перейдя суровой зимой 1877 года через Балканы, участвовал в ряде перестрелок при наступлении к Филиппополю. 18 мая 1878 года переведен в гвардейскую конно-артиллерийскую бригаду, с назначением на должность ординарца к начальнику артиллерии гвардейского корпуса. С 1882 по 1885 адъютант Гвардейской конно-артиллерийской бригады, (в 1884 произведен в подпоручики, в 1885 в поручики). С 1891 адъютант великого князя Сергея Александровича, (с 1891 штабс-капитан), с 1894 и.д. заведующего Двора Его Императорского Высочества великого князя Сергея Александровича, в 1895 получил чин капитана. С 1898 — офицер для Особых поручений при МВД. В 1895 году, после нескольких лет нахождения в запасе, возвращается на службу в лейб-гвардии Преображенский полк. В 1896 г. производится в полковники с назначением штаб-офицером для Особых поручений при Министре внутренних дел. С 4 марта 1898 и.д. Одесского градоначальника, с производством в генерал-майоры утверждается в должности. С 1903 — генерал для Особых поручений при МВД. 30 апреля 1905 года назначен Московским градоначальником (прибыл в Москву и приступил к обязанностям 12 мая). На этом посту он сменил Евгения Волкова, уволенного после убийства Великого князя Сергея Александровича. Павел Павлович был сторонником жёсткой линии в отношении экстремистского крыла демократического движения. 10 июля 1905 года во время обычного приема посетителей в доме Градоначальника на Тверском бульваре был убит несколькими выстрелами из револьвера в упор бывшим членом «Боевой организации эсеров» Петром Куликовским. Похоронен в Софийской церкви имения «Вартемяки» — родовой усыпальнице графов Шуваловых (Санкт-Петербургская губерния).

Костюмированный бал 1903 года
Семья: 20 апреля 1890 года в Петербурге состоялось венчание графа Шувалова и Александры Илларионовны, 20-летней дочери графа Иллариона Ивановича Воронцова-Дашкова и Елизаветы Андреевны, урождённой Шуваловой. Его супруга дожила до 90-летнего возраста, умерла в 1959 году в Париже. Дети: Павел (1891—1919), женат на грузинской княжне Ефросинье Джапаридзе; Николай (1896—1914), воспитанник Александровского лицея. Вольноопределяющийся Кавалергардского полка, убит в бою под Каушеном 19 августа 1914 года, посмертно награждён Георгиевским крестом IV степени; Иван (1903—1980), женат первым браком на Марии Артемьевне Болдыревой, после развода с ней в 1955 году заключил брак с княжной Мариной Петровной Мещерской; Пётр (1906—1978), женат первым браком на Елене Борисовне Татищевой, после развода с ней в 1950 году заключил брак с Дасией Робертсон, дочерью Фёдора Шаляпина; супруги жили в Лос-Анджелесе; Елизавета (1892—1975), после войны жила в США, не замужем; Александра (1893—1973), жена князя Дмитрия Леонидовича Вяземского-Левашова; Мария (1894—1973), в первом браке (1917—1921) замужем за князем Дмитрием Александровичем Оболенским, во втором (Канны, 1922) — за графом Андреем Дмитриевичем Толстым; Ольга (родилась в 1902), с 1934 года — жена Владимира Ивановича Родионова (1905—1997), впоследствии православного архиепископа. Награды: Орден Святой Анны IV степени (Высочайший приказ 1878); Орден Святого Станислава III степени с мечами и бантом (Высочайший приказ 1878); Орден Святой Анны III степени с мечами и бантом (Высочайший приказ 1878); Орден Святого Владимира IV степени (Высочайший приказ 1888); Орден Святого Станислава II степени (Высочайший приказ 1892); Орден Святой Анны II степени (Высочайший приказ 1896); Орден Святого Владимира III степени (Высочайший приказ 1899); Монаршая благодарность (Высочайший приказ 1900); австрийский Орден Железной Короны III степени (1879); офицерский крест греческого Ордена Спасителя (1885); кавалерский крест мекленбург-шверинского ордена (1885); турецкий орден Меджидие III степени (1885); прусский орден Короны III степени (1886); командорский крест II класса гессенского Ордена Филиппа Великодушного (1896); командорский крест румынского Ордена Звезды Румынии III степени (1896); командорский крест монакского Ордена Святого Карла (1896); командорский крест I класса Ордена Эрнестинского дома (1896); командорский крест австрийского Ордена Франца-Иосифа (1896); командорский крест испанского Ордена Карла III (1896); командорский крест I класса гессенского Ордена Филиппа Великодушного (1897); турецкий орден Османие III степени (1897); бухарский Орден Благородной Бухары (1898); китайский Орден Двойного дракона III степени I класса (1898); японский Орден Восходящего солнца III степени (1898); большой офицерский крест II степени болгарского Ордена Святого Александра (1899); командорский знак португальского военного Ордена Христа (1900); абиссинский Ордена Звезды Эфиопии II степени (1900).


1860
Борис Александрович Васильчиков
русский общественный и государственный деятель, член Государственного совета, шталмейстер (1903), мемуарист. Родиляс в Санкт-Петербурге. Сын князя Александра Илларионовича Васильчикова (1818—1881) от его брака с Евгенией Ивановной Сенявиной (1829—1862). Крещен 6 июня 1860 года в Симеоновской церкви при восприемстве Л.Г.Сенявина и бабушки княгини Т.В.Васильчиковой. В возрасте двух лет потерял мать, скончавшуюся при родах четвёртого ребёнка. В 1881 году скончался и князь Александр Илларионович, передав единственному сыну огромное состояние. В том же году по окончании Императорского училища правоведения был причислен к Министерству юстиции. Поселившись в своем новгородском имении, избирался Старорусским уездным (1884—1890) и четырежды Новгородским губернским (1890—1902) предводителем дворянства. Также был избран почетным гражданином Старой Руссы и почетным мировым судьей старорусского земства (1886), состоял почетным попечителем церковно-приходских школ Старорусского уезда. В имении Выбити занимался сельским хозяйством, используя прогрессивные методы; особенно хорошо было развито птицеводство. В 1896 году был произведен в действительные статские советники, в 1903 — пожалован в шталмейстеры. В 1900—1903 занимал пост Псковского губернатора, за особые заслуги был избран почетным гражданином Пскова. С началом русско-японской войны был назначен Главноуполномоченным Общества Красного Креста в северо-восточном районе. С октября 1904 по ноябрь 1905 года находился в районе действовавшей армии в Манчьжурии. В организации краснокрестной работы князю помогала жена, приехавшая с ним на фронт. В 1906 году был назначен председателем Российского общества Красного Креста. С 9 августа 1906 до 3 апреля 1908 года был Главноуправляющим землеустройством и земледелием в совете министров П.А.Столыпина. Много сделал для претворения в жизнь столыпинской аграрной реформы. В мае 1908 покинул министерский пост по семейным обстоятельствам. В апреле 1906 года был назначен членом Государственного совета. В 1911—1917 возглавлял кружок внепартийного объединения в Совете. В декабре 1916 жена князя Софья Николаевна написала письмо императрице Александре Фёдоровне с просьбой удалить Григория Распутина, за что ей приказано покинуть двор. Борис Александрович сложил свои полномочия и добровольно последовал за своей женой в семейное имение Выбити. По политическим взглядам был русским националистом: вступил во Всероссийский национальный союз, а в 1910 году принял активное участие в организации Всероссийского национального клуба в Петербурге и был избран первым председателем совета старшин этого клуба. Однако уже в марте 1911 отошел от активного участия в этих объединениях. Вернулся в Петроград после Февральской революции. В 1918 году был арестован и заключен в Трубецкой бастион Петропавловской крепости: в «одиночной» камере вместе с ним содержалось 10 бывших сановников. После освобождения эмигрировал в Великобританию, в 1920 переехал во Францию. Принимал активное участие в создании Свято-Сергиевского православного богословского института. Написал «Воспоминания», которые были опубликованы в 2003 году. Скончался в городе Ментона в Русском доме 13 мая 1931 года. Похоронен вместе с супругой на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.
Личная жизнь
Князь Васильчиков любил проводить время на природе и охотиться в имении Волышово со своими родственниками Строгановыми. Был женат на княжне Софье Николаевне Мещерской (1867—1942), дочери попечителя Московского учебного округа князя Николая Петровича Мещерского (1829—1901). Награды: Орден Святого Станислава I степени (1899); Высочайшая благодарность (1901); Орден Святой Анны I степени (1902); Орден Святого Владимира II степени (1905); Орден Белого Орла (1907); Высочайшая благодарность (1908); Орден Святого Александра Невского (1913); прусский Орден Красного орла I степени (1907); итальянский Орден Святых Маврикия и Лазаря I степени (1908). Сочинения: О воспитании дворянского юношества. — Новгород, 1899; Князь Борис Васильчиков. Воспоминания. — Москва: Наше наследие, 2003. Источники: Список гражданским чинам первых трех классов. Исправлен по 14 сентября 1914 года. — Петроград, 1914. — Страница 244; Левенсон М.Л. Государственный совет: портреты и биографии. — 2-е издание. — Петроград : Типография Петроградской тюрьмы, 1915. — Страницы 18—19; Пашенный Н.Л. Императорское Училище Правоведения и Правоведы в годы мира, войны и смуты. — Мадрид, 1967; Васильчиков, Борис Александрович // Большой Кавказ — Великий канал. — Москва : Большая российская энциклопедия, 2006. — Страница 647. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 томах] / главный редактор Ю.С.Осипов ; 2004—2017, том4). — ISBN 5-85270-333-8.

[494x700]
1860
Уолтер Ричард Сиккерт (Walter Richard Sickert)
английский художник переходного периода между импрессионизмом и модернизмом. Отличался эксцентричным характером. Некоторыми исследователями, например Патрисией Корнуэлл (урождённая Patricia Carroll Daniels) имя Сикерта связывается с преступлениями так называемого Джека-Потрошителя. Уолтер Сикерт родился в Мюнхене, в семье художника. Его отец был датско-немецкого происхождения, мать — англо-ирландского. Сестра Уильяма, Элен Сванвик, впоследствии стала известной феминисткой и пацифисткой. В 1868 году семья Сикертов переезжает в Англию. После окончания школьного образования в 17 лет, Уолтер вначале выбирает карьеру актёра, затем поступает в художественную мастерскую Уистлера; после этого изучает живопись в Париже у Эдгара Дега. В художественных кругах У.Сикерт, после выставки его полотен в 1884 году, считался учеником Уистлера. Сикерт предпочитал на своих картинах изображать простых людей в их обычном жизненном окружении. Писал также часто сцены из концертного и театрального быта, театральную публику. Работал как преподаватель на вечерних курсах. Многие из работ Сикерта выставлял Новый английский художественный клуб. В 1894—1895 годах его рисунки публикует Обри Бердслей в своей знаменитой Жёлтой книге. В 1885 году Сикерт женится на Элен Кобден, дочери либерального политика; в 1899 он с ней разводится. Космополит по убеждениям, художник после развода живёт в Венеции, Дьеппе и Париже. В 1905 он возвращается в Лондон, живёт в Сохо. В 1911 году он, вместе с художником Гарольдом Гилманом, создаёт художественную группу Кэмден Таун. Перед началом Первой мировой войны У.Сикерт поддерживает художников-модернистов Джейкоба Эпстайна, Огастаса Джона, Люсьена Писсарро и Уиндхема Льюиса. В заключительный период своего творчества Сикерт, под влиянием Дега, использовал как основу для своих картин фотографические снимки или мотивы старых, викторианских полотен. Продолжал также литературно-критическую и преподавательскую деятельность. С 1924 года — член Королевской Академии художеств. В 1941 году в лондонской Национальной галерее была устроена большая ретроспектива художественного творчества У.Сикерта. Большим другом художника и собирателем его картин был меценат лорд Бивербрук. В различных теориях об установлении личности массового убийцы, Джека-Потрошителя, неоднократно рассматривался художник У.Сикерт (например, в 1976 году Стивеном Найтом, в 2002 — Патрицией Корнуэлл). Однако у большинства исследователей возможность идентифицировать Сикерта с убийцей поддержки не находит. Умер в городе Бат, Сомерсетшир, 22 января 1942 года. Литература: Baron W., Sickert, L., [73]


1860
Александр Цальбрукнер (немецкое имя — Alexander Zahlbruckner)
австрийский ботаник, известный своими многочисленными публикациями по лихенологии. Александр Цальбрукнер родился в небольшом городке Светы Юр близ Братиславы. Он был внуком Иоганна Баптиста Цальбрукнера (1782—1851), известного австрийского минералога и ботаника. Учился в Венском университете, в 1883 году окончил философский факультет. Через несколько месяцев стал волонтёром по содержанию гербария сосудистых растений Венского музея естественной истории. Вскоре Цальбрукнер начал изучать флору лишайников своей родины — сегодняшней юго-западной Словакии. С 1886 года он издавал серию публикаций по лишайникам южной Австро-Венгрии, пятая часть которой (1898) включала описание 20 новых видов из самых разнообразных семейств. В 1891 году Александр стал научным сотрудником музея, в 1897 — хранителем. С 1891 по 1903 Цальбрукнер последовательно обрабатывал образцы лишайников из гербария Венского музея, разделяя их по семействам. Цальбрукнер был генеральным сектетарём II Международного ботанического конгресса в Вене 1905 года. С 1918 года Цальбрукнер работал директором Венского музея естественной истории. В 1922 году вследствие крайне неустойчивой экономической ситуации в Австрии после Первой мировой войны был вынужден уйти на пенсию и продолжить изучение лихенологии дома. 8 мая 1938 года Александр Цальбрукнер скончался. Цальбрукнер был редактором томов второго издания «Криптогамической флоры Рабенхорста», посвящённых лишайникам. С 1921 по 1940 издавалась фундаментальная сводка лишайников всего мира, подготавливаемая Цальбрукнером и оставшаяся неоконченной. Классификация, принятая автором, основывалась главным образом на работах финского систематика Э.А.Вайнио и ботаника И.Райнке. Умер 8 мая 1938 года. Некоторые научные работы: Zahlbruckner, A. et al. (1900—1905). Plantae Pentherianae. 4 vols; Zahlbruckner, A.; Krasser, F.; Keissler, F. (1901). Die Entwicklung der Morphologie, Entwicklungsgeschichte und Systematik der Kryptogamen. 40 p; Zahlbruckner, A. (1903—1908). Flechten. In: Engler, A.; Prantl, K. Die Natürlichen Pflanzenfamilien. Vol. I(I): 49—249; Zahlbruckner, A. (1909). Lichenes. 125 p., 5 pl; Zahlbruckner, A. (1917). Botanische Ergebnisse der Schwedischen Expedition nach Patagonien. 62 p; Zahlbruckner, A. (1921—1940). Catalogus lichenum universalis. 10 vols; Zahlbruckner, A. (1933). Lichenes. In: Handel-Mazzetti, H. Symbolae sinicae. Vol. 3: 1—254; Zahlbruckner, A. (1936). Afrikanische Flechten. In: Engler, A. "Beiträge zur Flora von Afrika" 52. Botanische Jahrbücher 60: 468—552. Роды, названные в честь А.Цальбрукнера: Zahlbrucknera Herre, 1910, nom. illeg. [≡ Zahlbrucknerella Herre, 1912, nom. nov.] Литература: Pišút, I. Alexander Zahlbruckner (1860-1938): The Author of Two Historical Milestones in Lichenology (англ.) // The Bryologist : journal. — 2002. — Vol. 105, no. 2. — P. 243—245; Stafleu F. A., Cowan R. S. Taxonomic Literature : Ed. 2. — Utrecht, Antwerpen, The Hague, Boston, 1988. — Vol. VII: W—Z. — P. 500—510. — 653 p. — ISBN 90-313-0853-6. — doi:10.5962/bhl.title.48631.


1862
Михаил Васильевич Нестеров
русский и советский художник, живописец, участник Товарищества передвижных выставок и «Мира искусства». Академик живописи (1898). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942). Лауреат Сталинской премии первой степени (1941).
Детство
Родился в Уфе, в интеллигентной купеческой семье с религиозно-патриархальным укладом. Мать, Мария Михайловна (1823—1894), отличающаяся богатой натурой и властным характером, происходила из Ельца, из старинного купеческого рода Ростовцевых. Отец, Василий Иванович Нестеров (1818−1904), человек прямого и независимого характера, очень почитаемый в своём городе, занимался торговлей мануфактурными и галантерейными товарами. Однако по призванию он не был купцом, торговля не очень его увлекала, больше интересовался историей и литературой, любил читать книги. К художественному таланту своего сына проявлял живой тёплый интерес, пристальное внимание и ободряющее участие, за что Нестеров был ему глубоко признателен до конца своей жизни. До двенадцати лет жил в Уфе, учился в гимназии. Его воспоминания о детстве всегда были проникнуты тёплой благодарностью и сердечной любовью ко всему тому, что его тогда окружало — родному дому с традиционным русским укладом жизни, родителям, родственникам, среднерусской природе. Как писал его друг Сергей Дурылин, «У Нестерова, ещё ребёнка, было сильное влечение к природе, были чуткость к её красоте, восприимчивость к её великому языку».
[700x350]
Учёба
Школьные годы провёл в Оренбургской мужской гимназии в городе Уфе. Осенью 1874 года по распоряжению отца будущий художник переехал в Москву, чтобы поступить в техническое училище. Не выдержав экзаменов, поступил в реальное училище К.П.Воскресенского. В 1877 году по совету Воскресенского поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где учился под руководством П.С.Сорокина, И.М.Прянишникова и В.Г.Перова, который был его любимым преподавателем и который оказал сильное влияние на раннее творчество художника. С 1879 года Нестеров начал принимать участие в организованных в училище ученических выставках. Среди его работ раннего периода (1879—1884) можно отметить следующие картины на бытовую тематику: «В снежки», «В ожидании поезда», «Жертва приятелей», «Домашний арест», «Знаток» и «Экзамен в сельской школе». Все они написаны в традициях русского передвижничества. В училище пробыл три года. В 1881 году переехал в Петербург, где поступил в Академию художеств на курс П.П.Чистякова. Петербургская академия разочаровала молодого художника, который в 1882 г. вернулся в Москву с надеждой вновь поступить в училище к Перову, однако любимый преподаватель был тогда уже при смерти. Успел написать портрет угасающего наставника. В 1882 году вновь поступил в Училище живописи, учился у А. К. Саврасова. Лето 1883 года провёл в Уфе, где познакомился с М.И.Мартыновской, своей будущей женой. Вернувшись в Москву, учился в классе В.Е.Маковского. С 1884 года писал жанровые картины на исторические темы, такие как «Приём послов» (1884), «Смерть Лжедмитрия», «Сбор на погорелый храм в Москве» (эскизы, 1885), «Шутовской кафтан. Боярин Дружина Андреевич Морозов перед Иваном Грозным» (1885). В это время Нестеров выполнял для заработка также рисунки для журналов и книг (в том числе для собрания сочинений А.С.Пушкина, для сказок и былин) в «Издательстве А.Д.Ступина». В 1885 году за картину «Призвание М.Ф.Романова на царство» получил звание свободного художника. К концу 1880-х годов стал известен как автор картин на исторические темы, отражающих его интерес к прошлому Российского государства, в частности к допетровской эпохе. Его работы этого периода: «Встреча царя Алексея Михайловича с Марией Ильиничной Милославской», «Поход московского государя пешком на богомолье в XVII в.», «Свадебный поезд на Москве в XVII в.». Летом того же года вопреки воле родителей обвенчался с М.И.Мартыновской. После свадьбы художник продолжал работу над журнальными рисунками и иллюстрациями к изданиям произведений Пушкина, Н.В.Гоголя и Ф.М.Достоевского. В 1886 году за картину «До государя челобитчики» был удостоен звания классного художника и Большой серебряной медали.
[699x632]
Автопортрет (1915)
Начало серьёзного творчества
В мае 1886 года у художника родилась дочь Ольга, при этом его жена М. И. Мартыновская умерла. Образ любимой жены прослеживался во многих последующих работах художника. В 1887 году им были созданы три варианта «Царевны», а потом картина «Христова невеста» — на всех этих работах запечатлены черты лица покойной.
Как писал Дурылин,
«Как Тургенев, написав Асю, Лизу и других их сестёр и подруг, создал свой женский образ, и достаточно сказать: «тургеневская девушка», чтобы младшая сестра пушкинской Татьяны предстала пред нами, так достаточно произнести «нестеровская девушка», чтобы появился перед нами живой облик девушки из народа, поэтический образ, неразрывный с безмолвной печалью.»
В этой картине, которая дала начало целой веренице изображений девушек и женщин с чуткой, одинокой душой, полной внутренней красоты и страдания, Нестеров создал новый поэтический образ, насквозь русский и народный. Здесь также впервые изобразил он неброскую красоту среднерусской природы. Этот уникальный тип пейзажа (близкого по духу И. Левитану, лирического, лишённого внешнего лоска и ярких красок, проникнутого любовью к России) получил потом название «нестеровского». Неизменные составляющие нестеровского пейзажа, повторяющихся в бесконечных вариациях на его картинах — это тонкие белостволые берёзки, чахлые ёлки, приглушенная зелень весеннего или осеннего леса, алые гроздья рябины, вербы с мохнатыми, бархатисто-серыми серёжками, еле заметные цветки, бесконечные просторы, открывающиеся с холмистых берегов реки Белой и тихие, неподвижные воды с отражающимися в них словно замершими лесами. Ещё одна характерная черта нестеровского пейзажа — одухотворённая природа на его полотнах всегда сливается в гармонии с лирическим настроением героев, сопереживает их судьбе. Следующей работой, раскрывающей душевную красоту и глубокую безысходную скорбь русской женщины, стала картина «За приворотным зельем» (1888). В основе её лежит тема неразделённой любви — на полотне изображена молодая девушка, пришедшая к старому колдуну-мельнику в надежде приворожить «зельем» любимого и нелюбящего или разлюбившего её человека. Первой значительной картиной, свидетельствующей о самобытности нестеровского таланта, был «Пустынник», написанный художником в 1888-89 гг. Выставленная на XVII Передвижной выставке, картина стала событием и поставила молодого Нестерова в ряд самых выдающихся живописцев того времени. «Настроение» — это слово неизменно повторялось почти во всех отзывах зрителей, критиков и художников. На картине изображён старец-монах, ушедший от мирской суеты и нашедший счастье в уединении и светлой тишине угасающей осенней природы.
«Зрителю передавалось тёплое любящее умиление, с которым бредущий по бережку старец в лаптях взирает на «кроткое природы увяданье» и на эту худенькую, взъерошенную ёлочку, на последнюю алую ветку рябины, на прибрежную луговинку и первым, робким ещё снежком» — писал о картине Дурылин.
[700x350]
Поездка за границу
Поразительна глубокая внутренняя гармония, связывающая человека и природу в его картинах. Знаменательно, что ещё до открытия выставки «Пустынник» был приобретён П.М.Третьяковым. На полученные за картину деньги в 1889 году Нестеров отправился в первое заграничное путешествие — посетил Австрию, Италию, Францию, Германию. Природа и искусство европейских стран произвели на юного художника сильнейшее впечатление.
«Я и теперь дивлюсь, как моё молодое сердце могло тогда вместить, не разорваться от тех восторгов и сладкого томления.» — вспоминал Нестеров много лет спустя. Во время этого путешествия была написана «Остров Капри». К этому периоду относится также первая зарисовка будущей картины «Видение отроку Варфоломею», сохранившаяся в альбоме набросков острова Капри. Знаменательно, что чем ближе к концу альбома, тем более русские темы вытесняют итальянские зарисовки.

«Видение отроку Варфоломею»
Сергий Радонежский
Картина «Видение отроку Варфоломею» (1889—1890) написана Нестеровым на сюжет, взятый из «Жития преподобного Сергия» авторства Епифания Премудрого. Образ Сергия Радонежского, близкий и дорогой художнику с самого детства, был для него воплощением нравственного идеала. Особенно большое значение Нестеров придавал роли святого в сплочении русского народа. Зарисовки пейзажей художник писал в окрестностях Троице-Сергиевой лавры, поселившись в деревне Комякино недалеко от Хотьково. Абрамцево, бывшее имение Аксаковых, превратившееся с переходом к Мамонтовым из подмосковной дачи писателей в подмосковную дачу художников, впоследствии стало одним из излюбленных мест Нестерова. Картина, вызвавшая самые противоречивые мнения, стала сенсацией XVIII Передвижной выставки и была приобретена П. М. Третьяковым в галерею. До конца своих дней художник был убеждён в том, что «Видение отроку Варфоломею» — самое лучшее его произведение. На старости лет художник любил повторять:
«Жить буду не я. Жить будет «Отрок Варфоломей». Вот если через тридцать, через пятьдесят лет после моей смерти он ещё будет что-то говорить людям — значит, он живой, значит, жив и я.»
Картина стала первой из цикла работ, посвящённых Сергию Радонежскому, чей образ не переставал волновать художника на протяжении всей его жизни. За более чем 50 лет творческой работы Нестеров создал 15 больших произведений, посвящённых его излюбленному герою: «Юность преподобного Сергия» (1892—1897), триптих «Труды преподобного Сергия» (1896—1897), «Преподобный Сергий» (1898) и «Прощание преподобного Сергия с князем Дмитрием Донским» (эскизы, 1898—1899). Последняя картина так и не была полностью написана художником, осталась только в эскизах. С 1889 году художник участвовал в деятельности Товарищества передвижников, в 1896 года стал членом товарищества.

«На горах» (1896, Киевская картинная галерея). В картине художник одним из первых в русской живописи попытался создать образ родины
Роспись храмов
1890 году «Отрока Варфоломея» увидел профессор Прахов, заведовавший росписью Владимирского собора в Киеве. Поражённый художественным талантом её автора, пригласил Нестерова на работу в собор. Сначала художник колебался, принять ли это предложение. Потом согласился, более того, церковным росписям и иконам отдал свыше 22 лет своей жизни. Чтобы изучить приёмы новой для него монументальной живописи, он отправился в путешествие в Рим, Палермо, Константинополь и Равенну — те места, где мог ознакомиться с традициями византийского искусства. В Киеве Нестеров сблизился с семьёй Праховых, а также с работавшим вместе с ним во Владимирском соборе В. Васнецовым. Несмотря на то, что тогда участие настоящего художника в подобных работах считалось чем-то ниже его достоинства, именно роспись церквей и храмов принесла Нестерову широчайшую известность. Тем не менее он сам всегда весьма сурово высказывался о своей церковной живописи. Необычным для фресковой живописи того времени было изображение святых на фоне природы. Вслед за Владимирским собором последовали работы в других храмах. В 1898 г. младший брат Николая II цесаревич Георгий пригласил его расписывать дворцовую церковь Александра Невского в Абастумане в Грузии. Здесь Нестеров в течение 5-6 лет оформил лично более 50 композиций на стенах и иконостасе. По объёму работ с Нестеровым не мог сравниться ни один из самостоятельно расписывавших храмы художников XVII—XIX. Абастуманский храм произвёл большое впечатление на современников, однако сам Нестеров был недоволен своей работой. Менее сурово он оценивал свою работу в московской Марфо-Мариинской обители, которой увлёкся несравненно больше, чем росписью в Киеве и Абастумане. Здесь особого внимания заслуживает написанная на стене трапезной картина «Путь ко Христу». Художник выполнил её вразрез с традициями русской православной живописи — вместо святых и угодников, схимников и подвижников или хотя бы монахов, как полагалось в соответствии с многовековой традицией фресковой живописи, Нестеров изобразил на ней обыкновенных людей, ищущих свой путь ко спасению, настоящую Россию в 1908—1911 годах. Последней церковной работой Нестерова стала роспись Спасо-Преображенского собора в Сумах, которую художник впоследствии считал весьма удачной. Интересно, что в своё время шла даже речь об участии Нестерова в росписи православного собора в Варшаве. Однако художнику не очень понравилась эта затея — он не одобрял идею строительства православного храма в польской Варшаве, поскольку видел в ней
«…подчёркнутую тенденцию русификаторства: нарочито русский стиль, нарочито русские художники. Участие в Варшавском соборе было именно тем случаем, когда искусство требовалось правящим сферам только как средство «пропаганды». Таким средством Нестеров быть не хотел.» — так писал об отказе художника Дурылин.

Мемориальная табличка на доме Г.Ф.Ярцева в Ялте
Работа при росписи храмов наложила отпечаток на всё творчество Нестерова, в котором особое место занимает религиозная тема, тема «Святой Руси». В 1895 году была создана картина «Под благовест» (настоящее нестеровское название: «Монахи»). На ней изображены два монаха, представители двух разных типов: первый — молодой и высокий, и второй — сгорбленный старец. Детали одной фигуры несколько противопоставлены другой. На Передвижной выставке картина встретилась с весьма благосклонным приёмом и решила об избрании Нестерова в члены Товарищества передвижников.
Неоднократно бывал в Ялте, в доме принадлежавшем русскому художнику-пейзажисту, передвижнику Г.Ф.Ярцеву, где на втором этаже была квартира доктора Л.В.Средина, который из-за туберкулёза он переехал из Москвы в Ялту. У него бывали А.М.Горький, А.П.Чехов, Н.Д.Мамин-Сибиряк, А.И.Куприн, Н.Д.Телешов, Ф.И.Шаляпин, М.Н Ермолова, художники В.М.Васнецов, И.Г.Мясоедовов. В воспоминаниях о М.Горьком М.В.Нестеров писал:
«Какая-то неведомая сила влекла на балкон Срединых как ялтинских обывателей, так и заезжих в Крым.»
Галерея
Соловецкий монастырь
В 1901 году, желая углубить своё знакомство с духовным миром русских монастырей, художник отправился в путешествие в Соловецкий монастырь на Белом море. Под впечатлением русского Севера, суровой природы и соловецких монахов были написаны картины «Молчание», «Лисичка», «Тихая жизнь», «Обитель Соловецкая», «Мечтатели», «Соловки». Но на этом перечень его произведений с «соловецкими мотивами» не заканчивается — они ещё долго звучали на его картинах. Примечательно, что в своих работах на «монастырские» темы Нестеров никогда не изображал ни архиереев, ни великолепных служений с их пышными обрядами, ни истекающих золотом церковных интерьеров. Отмечая характерные особенности религиозных полотен Нестерова, Дурылин писал:
«Своих монахов-простецов Нестеров всегда выводит из келий, из церквей, из монастырских стен — уводит их в лесную глушь и оставляет там одних с их молитвой, лицом к лицу с животворящей природой, наедине с ёлочками да берёзами, а в собеседники даёт им птицу да зверей. (…) Тема эта была постоянной, неотлучной от Нестерова темой — блаженного общения верующего человека с природой.»

«Святая Русь», 1901—1906
Целью путешествия Нестерова в Соловецкий монастырь частично были также художественные поиски, связанные с замыслом большой программной картины «Святая Русь», которая должна была подвести итоги его творческого пути. Весной 1902 г. художник решился выставить на публичное обозрение «вчерне» законченную работу. Содержание полотна точно передаёт второй вариант названия: «Приидите ко Мне все труждающиеся и обременённые и Аз успокою вы» — на ней изображён Христос в окружении святых и обременённые тяжкой ношей жизни странники (народная Россия), пришедшие к Нему каждый со своей бедой. С Киевским показом «вчерне» законченной «Святой Руси» было связано знакомство, которое оказалось переломным в жизни Нестерова. Пришедшая посмотреть его картину Екатерина Петровна Васильева спустя несколько месяцев стала его женой. В 1905 году Нестеров вступил в Союз русского народа.

«Три старца», 1915, Национальная картинная галерея Армении
Старообрядчество
В своё время на Нестерова очень сильное впечатление произвели романы Мельникова-Печерского («В лесах», «На горах» и другие), посвящённые жизни заволжских старообрядцев. С этим увлечением творчеством мастера-бытописателя связан цикл картин, главной темой которых является горестная судьба русской женщины. Первой картиной цикла стала работа «На горах» (1896). За ней последовали «За Волгой», «Великий постриг» (1897−1898), «На Волге» (1905), «Думы» (1901), «Усталые», «Лето», «Одинокие», «Две сестры». Всех их насквозь пронизывает чисто-русская «любовь-жалость» автора к героиням, на всех тема одна и та же: раскрытие тайников народной души — чуткой, глубокой женской души, напрасно одарившей любовью не стоящего такого чувства человека и готовой скрыться в поисках покоя за стеной старообрядческого скита. Среди произведений этого цикла особо выделяется картина «Великий постриг», имевшая, как и многие другие работы художника, автобиографическую основу. На ней изображена юная девушка с глубокой печалью на лице, идущая на постриг в сопровождении монахинь из затерявшегося в лесной глуши старообрядческого скита. Некоторые пытались толковать смысл картины как апологию женского иночества, как поэтическое узаконение женского страдания, однако это не так. Главная тема картины — реквием по несбывшемуся счастью. Полотно встретило тёплый приём у публики, за эту работу художник был удостоен звания академика живописи. Одна лишь только картина Нестерова посвящена теме счастливой любви. Эта картина — «Два лада» (1905), навеянная русской народной сказкой-идиллией и известной балладой А.К.Толстого, начинающейся со слов: «Порой весёлой мая…» На ней изображены юноша и девица в древнерусском княжеском одеянии. Счастье их первой любви созвучно весеннему ликованию природы. В 1905—1906 гг. художник написал ещё несколько полотен, главной темой которых является единство человека и природы. В этот период, помимо картин «Два лада» и упомянутой выше «За Волгой», были созданы ещё «Лето» и «Свирель».
После 1917 года
Революция 1917 года стала своего рода рубежом для художника, которому к этому времени исполнилось 55 лет. После начала Гражданской войны семья Нестеровых была вынуждена уехать на Кавказ. В 1918 году художник переехал в Армавир, там заболел и в течение долгого времени не был в состоянии работать. В Москву вернулся только в 1920 году.

«На Руси. Душа народа». 1914—1916
Одной из последних важнейших предреволюционных работ Нестерова было полотно «Душа народа» (1915—1916, первоначальные названия: «Христиане», «На Руси»), в котором должны были воплотиться раздумья художника о судьбе родины и русского народа. Он характеризовал идею этой картины так:
«У каждого свои «пути» к Богу, своё понимание его, свой «подход» к нему, но все идут к тому же самому, одни только спеша, другие мешкая, одни впереди, другие позади, одни радостно, не сомневаясь, другие серьёзные, умствуя…»
На картине изображён собирательный образ русского народа — идущее вдоль берега Волги шествие ищущих Бога и правды людей — объединённых одним устремлением представителей всех сословий общества от древнейших времён до современности, в том числе исторические персонажи и знаменитые современники Нестерова. Далеко впереди этой разнообразной толпы ступает крестьянский мальчик лет двенадцати, написанный Нестеровым с сына Алёши — по замыслу автора совершеннейшее выражение души народа. Именно он оказывается смысловым центром картины, наводя зрителя на евангельские слова: «Если не будете как дети, не войдёте в Царство Небесное» (Мф. 18:3). Эта цитата после долгих колебаний художника и была наведена рукой Павла Корина в 1927 году внизу с левой стороны картины. Нестеров считал «Душу народа» одним из наиболее значимых своих произведений и неоднократно повторял: «В начале жизни — „Отрок Варфоломей“, к концу — „Душа народа“».

Портрет дочери, 1906
Портреты
В послереволюционное время Нестеров всё чаще обращается в своём творчестве к портрету. В девяностые годы и в начале XX века портрет почти не встречается как отдельный жанр среди его работ, он существовал для него исключительно как этюд будущей картины. Дурылин писал, что
«Нестеров с молоду и до старости был убеждён, что ядро внутренней действительности — в портрете ли, в картине ли — всегда заключено в лице человеческом: из огня или пламени глаз, из тёплой улыбки или смеха уст идёт электрический ток действенности, приводящий в действие всю фигуру и всё соприкасающееся с ней на картине.»
Лица героев всех его картин написаны с конкретных людей. Первым произведением в новом жанре, которым художник остался по-настоящему довольным, был портрет его жены Е.П.Нестеровой, написанный в киевской квартире в 1905 г. За ним последовали другие портреты близких и дорогих ему людей, преимущественно женщин, чем-то напоминающих героинь его «романа в картинах». Вот некоторые из них: «Портрет дочери» Ольги в чёрной амазонке, красной шапочке и хлыстом в руке, известный под названием «Амазонка» (1906), портрет жены в китайском халате на воздухе (1906), портрет друга, княгини Н.Г.Яшвиль, портрет сына Алёши, портрет дочери В.Нестеровой-Титовой (1928), портрет Н.М.Нестеровой «Девушка у пруда» (1923). Последняя работа сильно отличается от предыдущих портретов художника.
«О каждой нестеровской девушке думалось: она в конце концов уйдёт в монастырь. А вот эта девушка — не уйдёт. Ей дорога в жизнь, только в жизнь.» — вот что сказал А.М.Горький по поводу этой картины.

«Философы» (Флоренский и Булгаков), 1917
Как портретиста Нестерова привлекали также выдающиеся люди его века: учёный А.Н.Северцов; художник, учитель и друг Нестерова В.М.Васнецов; архиепископ Антоний Волынский («Архиерей», 1917 год); художники братья Корины (1930 год); скульпторы И.Д.Шадр (1934 год) и В.И.Мухина; мыслители П.А.Флоренский и С.Н.Булгаков («Философы», 1917 год); И.А.Ильин («Мыслитель», 1921—1922 годы); писатели Максим Горький и Лев Толстой (1907 год); хирург С.С.Юдин (1933 и 1935 годы); физиолог И.П.Павлов (1930 и 1935 годы); народная артистка К.Г.Держинская (1937 год); архитектор А.В.Щусев; польский пейзажист Ян Станиславский (который был близким другом Нестерова и которого Нестеров очень ценил как художника, называя его «польским Левитаном») и другие. В 1941 году за портрет И.П.Павлова, созданный в 1935 году, художнику была присуждена Сталинская премия, одна из первых премий в области искусства. Неоднократно Нестеров писал также самого себя — в целом художник создал около десяти графических и живописных автопортретов. В советское время неоднократно переписывал в бесконечных вариантах свои старые картины. Однако главное направление его творчества в послереволюционное время — это портретная живопись. Знаменательно, что Нестеров никогда не принимал заказы на портреты, так же, как и отказывался от заказной работы в храмах, выше всего ценя независимость в своей деятельности.

Здесь Михаил Васильевич жил в 1920—1942. Москва, улица Сивцев Вражек, 43
Последней работой Нестерова была картина «Осень в деревне» (1942), написанная под впечатлением пушкинских строк: «Уж небо осенью дышало…» за несколько месяцев до смерти художника, которого ничего не могло оторвать от любимой работы — ни постепенно ухудшающееся состояние здоровья, ни тяжёлое материальное положение, ни лишения военного времени. В последние десятилетия жизни Нестеров с увлечением работал над воспоминаниями, вышедшими отдельной книгой в начале 1942 г. под названием «Давние дни». Книга была встречена с живым интересом и имела большой успех.
Арест и смерть
В 1938 году Михаил Нестеров был арестован и провёл две недели в Бутырской тюрьме. Его зять, юрист Виктор Шретер, был обвинён в шпионаже, а затем расстрелян. Дочь художника Ольга Михайловна была отправлена в лагерь в Джамбул, откуда вернулась инвалидом в 1941. Нестеров скончался от инсульта в Москве в Боткинской больнице 18 октября 1942 года. До последнего дня жизни он держал в руках палитру и кисть и рисовал.

Местом его последнего упокоения стало Новодевичье кладбище (участок № 2).
Семья: Сестра: Александра Васильевна Нестерова (1858—1913); 1-я жена: Мария Ивановна Мартыновская (1862—1886); Дочь: Ольга Михайловна Нестерова-Шрётер (1886—1973). Её муж — В.Н.Шретер; Внучка: Ирина Викторовна Шрётер (1918—2003), художник кино; Возлюбленная: Юлия Николаевна Урусман (1877—1962). Были вместе с 1898 до 1902 года — до второго брака художника; Михаил (1901—1921); Фёдор (8 марта-20 июля 1902); Вера Михайловна Нестерова-Титова (1899—1998); Внучки: Мария Ивановна Титова (род. 1937), стала профессором в области медицинских наук, работает в Институте хирургии имени А.В.Вишневского; Татьяна Ивановна Титова (1939—2010), работала в Институте физической химии РАН, была кандидатом физико-математических наук; 2-я жена: Екатерина Петровна Васильева (1879—1955). Их дети: Наталья Михайловна (1903—2004). 1-й муж — Михаил Дмитриевич Беляев, пушкинист, который основал музей-квартиру Пушкина на Мойке. Муж — Федор Сергеевич Булгаков (1902—1991), сын философа С.Н.Булгакова. Анастасия (1904-) — умерла во младенчестве; Алексей Михайлович (1907—1942), специалист по коневодству, увлекался рисованием, фотографией, писал стихи (одно из его стихотворений опубликовано ниже). Алексей умер после долгой борьбы с туберкулезом в один год с отцом.

Памятник М.В.Нестерову в Уфе Сочинения: Давние дни. Встречи и воспоминания, 2 издание, Москва, 1959; Из писем, Ленинград, 1968; Письма: Избранное / Вступительная статья, составление, комментарии А.А.Русаковой. Издание 2-е, переработанное.—Ленинград: Искусство, 1988; Воспоминания / Вступительная статья, составление, комментарии А.А.Русаковой. Москва: Советский художник, 1989. Награды и премии: Сталинская премия первой степени (1941) — за портрет академика И.П.Павлова (1935); заслуженный деятель искусств РСФСР (1 июня 1942); орден Трудового Красного Знамени (1 июня 1942)
Память
В ноябре 2017 года в Республике Башкортостан учреждена Государственная премия имени Михаила Нестерова в сфере изобразительного искусства и искусствоведения. Она будет присуждаться один раз в два года за создание выдающихся произведений изобразительного искусства, а также исследования в области теории и истории искусств, художественной критики. Размер премии составляет 500 тысяч рублей; 11 декабря 2015 года в Уфе у здания Башкирского государственного художественного музея имени М.В.Нестерова был открыт памятник Михаилу Нестерову. Проект памятника выполнен заслуженным художником РБ Ф.Нуриахметовым в соавторстве с членом Союза художников России В. Лобановым по эскизу заслуженного художника России и РБ Н. Калинушкина.

Памятная монета Банка России, выпуск 1 ноября 2012 года
В бонистике
Художник изображён на лицевой стороне купюры номиналом 50 уральских франков 1991 года выпуска.

150 лет со дня рождения русского художника.
В филателии: В 1962 году была выпущена почтовая марка СССР, посвящённая Нестерову; В 2012 г. почта России выпустила почтовый блок; В 2018 году была выпущена почтовая марка с изображением скульптуры Михаила Нестерова работы Александра Миронова. Литература: Алексеев С.В. Зримая истина. — Спнкт-Петербург: Нева; Москва: ОЛМА-ПРЕСС Образование, 2003. — ISBN 5-7654-2517-8; 5-94849-207-9; Дурылин С.Н. Нестеров-портретист. — Москва—Ленинград, 1949; Лазарев С.Е., Курдюмов О.Г.Церковный раскол XVII века в произведениях русской живописи // Научные ведомости Белгородского гос. ун-та. Серия «История. Политология». — 2015. — № 19 (216). — Выпуск 36. — Страницы 77—83; Кабурнеева Н.О., Затюпа С.В.,Неизвестный Нестеров. Альбом. - Москва, 2016. - ISBN 978-5-9908942-2-8; Михайлов А.М. В.Нестеров. Жизнь и творчество. — Москва, 1958; Нестеров. — Москва.: Белый город, 2008. — (Мастера живописи). — ISBN 978-5-7793-1467-1; Никонова И.И. М.В.Нестеров. — 2-е издание — Москва, 1984; Русакова А.А. Михаил Нестеров. — Ленинград: Аврора, 1990. — ISBN 5-7300-0015-4.


1863
Фрэнсис Эдуард Янгхазбенд (Sir Francis Edward Younghusband)
британский офицер, подполковник, путешественник, религиозный писатель, Рыцарь-командор Ордена Звезды Индии, Рыцарь-командор Ордена Индийской Империи. Видный участник Большой игры. Путешествовал по Дальнему Востоку и Центральной Азии, в 1903 г. возглавлял британскую экспедицию в Тибет, во время которой произошёл вооруженный конфликт с тибетцами. Автор ряда работ по Центральной Азии, внешней политике и религиозному мистицизму. Родился в городке Марри в Северо-Западной пограничной провинции Британской Индии. В 1876 г. поступил в Клифтон-колледж, а по его окончании — в Королевский военный колледж в Сандхёрсте.
Начало службы
Окончив в 1882 г. Сандхёрст, Фрэнсис Янгхазбенд был произведен в младшие лейтенанты и получил назначение в 1-й гвардейский полк Королевских драгун в Дели. В 1886—1887 годах он пересёк Центральную Азию из Пекина в Яркенд. По пути исследовал хр. Музтаг в Сарыколе, Южная Кашгария, и Каракорум. Впоследствии совершил ещё две экспедиции на Памир. В конце октября 1889 года в районе Хайан Аксай у него произошла неожиданная встреча с российским разведчиком Брониславом Громбчевским, оказавшимся ранее со своим небольшим казачьим эскортом в эпицентре нового Памирского тура Большой игры, связанного с мятежом наместника Афганского Туркестана против британской администрации, сочетавшимся с его обращением за помощью к генерал-губернатору Русского Туркестана Н.О.Розенбаху. В ходе беседы русский офицер по собственной инициативе вручил Янгхазбенду, к немалому удивлению последнего, выверенную карту района верхнего течения Амударьи со всеми притоками. «Мы простились, обещав продолжить знакомство, поддерживая переписку.

"От Пекина к Яркенду и Кашмиру через перевал Музтаг"
Английская экспедиция, а в особенности бравый начальник её, оставили самое лучшее впечатление», — записал Громбчевский после расставания с отрядом Янгхазбенда. Несмотря на вполне дружеские взаимоотношения, сложившиеся у него с русским исследователем, англичанин порекомендовал ему «путь абсолютно лишенный всякого значения, из ниоткуда в никуда, проходящий по очень высокому плато и горам, без травы и топлива, и что движение по нему зимой будет сопряжено с большими трудностями и потерями в отряде». Экспедиция Громбчевского с трудом уцелела. Исследователь Е.Ю.Сергеев пишет, что мотивом для столь «низкого трюка» со стороны английского офицера скорее всего стали не опасения того, что русские могут получить информацию о путях, пригодных для прохода войск и провоза снаряжения, но месторождения золота и нефритов в Южном Памире, составлявшие коммерческий интерес британцев. Несмотря на это новая встреча Громбческого и Янгхазбенда через год в Яркенде была все же теплой, хотя британский военный скрыл действительную цель своей новой миссии в Синьцзян. Деятельность Янгхазбенда в значительной мере способствовала возникновению так называемого Памирского кризиса 1890-х годов. Летом 1891 года Янгхазбенд и британский лейтенант Дейвисон, принимавшие участие в рекогносцировке Памира, были задержаны проводившим разведку «ничейных» земель в пространстве между владениями России, Британской Индии, Афганистана и Китая и направлявшимся в ту же область Памира русским отрядом под командованием командира 2-го Туркестанского линейного батальона полковника Ионова за «недозволенную властями России деятельность на русской территории». Ионов принудил Янгхазбанда покинуть Памир, лейтенант Дейвисон был доставлен в Новый Маргелан, но вскоре отпущен в Британскую Индию. Эта провокационная по мнению британского правительства акция поставила Россию и Британию на грань разрыва всех ранее заключенных соглашений. Формально Янгхазбанд и Дейвисон не находились на российской территории, так как эта часть Памира ещё не была делимитирована и не признавалась британцами, как территория Российской империи.
Вторжение в Тибет
В 1903 г. вице-король Индии лорд Кёрзон уполномочил Янгхазбенда в сопровождении военного эскорта провести переговоры с тибетской администрацией по вопросам торгового и пограничного урегулирования. Когда попытки Янгхасбенда ни к чему не привели, англичане под начальством генерал-майора Д. Макдональда атаковали страну. Тем не менее и вторая попытка переговоров провалилась. Англичане предприняли новую военную экспедицию во главе с Янгхазбендом. Он штурмом взял столицу Тибета Лхасу. Далай-лама XIII и его двор бежали в Монголию для обсуждения возможной российской военной поддержки. Однако в силу внешнеполитических проблем (Русско-японской войны) Россия не смогла поддержать Тибет. В это же время оставшиеся в Лхасе светские политики были вынуждены заключить неравноправный торговый договор.
За эту операцию Янгхазбенд был посвящён в рыцари.
Завершение службы
В 1906—1909 гг. Янгхазбенд являлся политическим агентом индо-британского правительства в Кашмире.
Общественная деятельность
После увольнения с государственной службы Янгхазбенд поселился в Лондоне, где был участником многих обществ и движений. В 1919 г. он был избран президентом Королевского географического общества, в 1921 г. возглавил комитет по изучению Эвереста. На последней должности руководил подготовкой первой британской экспедиции по восхождению на Эверест. Возраст и в немалой степени воспоминания о военной экспедиции в Тибет, сопряженной с немалыми человеческими жертвами, усилили в Янгхазбанде чувства религиозности и мистицизма. Он организовал Мировой Конгресс Религий, делами которого продолжал заниматься вплоть до своей смерти.
Смерть
В июле 1942 г. Янгхазбенд перенёс инсульт после выступления на заседании Всемирного конгресса религий в Бирмингеме. Он умер от сердечной недостаточности 31 июля 1942 года в доме Мадлен Лис (Madeline Lees) в деревне Lytchett Minster, Дорсет. Он был похоронен на местном деревенском кладбище. Труды: Путешествие по Средней Азии из Маньчжурии и Пекина в Кашмир через проход Мустаг // Сборник географических, топографических и статистических материалов по Азии. Вып. XXXVI. Санкт-Петербург, 1888; Извлечение из отчета о путешествии Капитана Юнгхезбанда по Памирам и сопредельным странам // Сборник географических, топографических и статистических материалов по Азии. Выпуск L. Санкт-Петербург, 1892; «Нашествие русских в Индию» // Сборник географических, топографических и статистических материалов по Азии. Выпуск LIII. Санкт-Петербург, 1893; «Освобождение Читрала» // Сборник географических, топографических и статистических материалов по Азии. Вып. LXX. Санкт-Петербург, 1896. Литература: Бокиев О.Б. Завоевание и присоединение Северного Таджикистана, Памира и Горного Бадахшана к России. — Душанбе, 1994; Постников А.В. Схватка на «Крыше мира». — Москва, 2005; Хопкирк П. Большая Игра. — Москва, 2003; Басханов М. Прогулки на «крыше мира»: встречи двух капитанов; Басханов М.К. К последнему перевалу: жизнь и ст