[676x699]
1950
Том Робинсон (Tom Robinson)
британский автор-исполнитель, бас-гитарист, композитор, начинавший в фолк-рок-группе «Cafe Society», а ставший известным как фронтмен нововолновой группы «Tom Robinson Band», прославившейся хит-синглами «2-4-6-8 Motorway» (1977, #5 UK) и «Don’t Take No for an Answer» (1978, #18 UK). Скандальную славу Робинсону принес трек «(Sing If You’re) Glad To Be Gay» (из Don’t Take No for an Answer EP, 1978, # 18 UK), написанный для уличного парада Gay Pride в 1976 году и ставший гимном британских геев. Начал музыкальную карьеру в 1971 г.: пройдя курс занятий гармонией, а также духовых музыкальных инструментов и бас-гитары, познакомился с гитаристом Дэнни Керстоу, и пара организовала группу «Davanq». Однако этот проект успеха не имел, и в 1973 г. вместе с Керстоу, барабанщиком Рэйем Доилом и вторым гитаристом Хиэуордом Кейем собрали новую группу, «Cafe Society». В 1974 г. вышел дебютный альбом квартета. Вскоре название группы было изменено на «Tom Robinson Band»; во время записи второго альбома Рэй Дэвис понял, что группа занимаются пародией на музыку «The Kinks», и отказался продюсировать пластинку. Однако фирма «Konk» продолжала настаивать на выпуске нового диска и в 1977 г. передала права на тиражирование альбома «EMI». Так в 1978 г. появился дебютный диск группы «Power In The Darkness», один сингл с которого вошел в национальный «Тор 40». Сразу же после выхода этой пластинки в составе группы произошли изменения и обозначился акцентированный гомосексуальный имидж лидера группы и его радикальные политический взгляды. Вскоре начал сольную карьеру, проходившую с гораздо меньшим успехом. Собрал новый коллектив «Section 27». В 1981 г. переехал в Берлин, где подготовил сольный альбом «North By Northwest». После выхода крайне неудачного диска «Still Loving You», уже успевший обзавестись семьей и пересмотревший свои взгляды на любовь и политику, вновь собрал «Tom Robinson Band». По мнению специалистов, ничего нового группе сказать не удалось, хотя выпущенная в 1989 г. запись концерта в Берлине может считаться лучшей в творческом наследии коллектива. В 1990-х годах экс-гей Том Робинсон неожиданно для многих женился и стал отцом двоих детей (в газете «Сан» по этому поводу появился иронический заголовок-парафраз: «Glad to be Dad»). В настоящее время Том Робинсон никак не связан с гей-организациями, но продолжает сотрудничать с движением «Rock Against Fascism». В Британии в последние годы он приобрел широкую известность как ведущий двух радиопрограмм на BBC Radio 6, одна из которых специализируется на поиске самой интересной новой музыки в Интернете. По вероисповеданию — квакер. Началом музыкальной карьеры Тома можно считать участие в качестве гитариста в школьной трио-группе «Инквизиция». После нервного срыва, связанного со своим самоопределением, его перевели в Финчден-Мэнор, терапевтическое сообщество в Кенте, для подростков с эмоциональными трудностями, где он провел следующие шесть лет. После встречи с Алексисом Корнером, и его искусного выступления и игры на акустической гитаре, Робинсон выбрал свой творческий путь. После переезда в Лондон, в 1979 году Робинсон написал несколько песен в соавторстве с Элтоном Джоном. В 1997 году он получил премию «Sony Academy Award» за фильм «You 've Got to Hide Your Love Away», документальный фильм о гей-музыке, спродюсированный Бенджамином Мепстедом. За свою карьеру Робинсон выпустил более двадцати альбомов и в качестве сольного исполнителя, и в качестве члена групп. Он также выпустил бутлеги только для фанклубов, известные как серия «Castaway Club».

Синглы: The Whitby Two-Step (1975); 2-4-6-8 Motorway (1977); Don’t Take No for an Answer EP (1978); Up Against the Wall" (1978); Bully for You (1979); Never Gonna Fall in Love Again (1979); Not Ready (1980); Invitation (1980); Total Recall (1981); Now Martin’s Gone (1982); War Baby (1983);
Listen to the Radio (Atmospherics) (1983); Back in the Old Country (1984); Rikki Don’t Lose That Number (1984 — Steely Dan cover); Prison (1985);
Nothing Like the Real Thing (1986); Still Loving You (1986); Feel So Good (1987); Spain (1987); Hard Cases (1988); Blood Brother (1990); Living in a Boom Time (1992); Hard (1994); Connecticut (1996).
Альбом: Cafe Society (1975); Power in the Darkness (1978); TRB Two (1979); Sector 27 (1980); Tom Robinson Band (1981); North By Northwest (1982); Cabaret '79: Glad to Be Gay (1982); Hope and Glory (1984, перевыпущен как War Baby: Hope and Glory); Still Loving You (1986); The Collection (1987); Last Tango: Midnight at the Fring (1988); We Never Had It So Good (1990); Winter of '89 (1992, распространялся прежде как бутлег Motorway: Live); Living in a Boom Time (1992); Love Over Rage (1994); Having It Both Ways (1996); The Undiscovered Tom Robinson (1998); Home From Home (1999); Smelling Dogs (2001, spoken word-альбом).

[535x698]
1951
Александр Дмитриевич Изотов
российский ученый в области химии наук о материалах, доктор химических наук, заместитель директора Института общей и неорганической химии имени Н.С.Курнакова Российской Академии Наук, член-корреспондент Российской Академии Наук, профессор кафедры общей и неорганической химии РГУ нефти и газа имени Губкина. Развил научные теоретические представления в области физикохимии разрушения хрупких и пластичных тел под воздействием высокоскоростной деформации. Выдвинул и обосновал термодинамические критерии перехода твердых тел от хрупкого поведения при разрушении к пластическому.

1953
Дорота Сталинска
польская актриса.

1954
Александр Сергеевич Варакин
русский писатель, автор рассказов "Катаклизм", "Заколдованный город", "Кентавр", "Аллергия" и др.

1954
Сергей Борисович Журавель
актер Белорусского государственного молодежного театра, художественный руководитель"Альфа радио" (город Минск). Заслуженный артист РБ, лауреат премии Ленинского комсомола, лауреат премии имени Буйницкого.

1955
Владимир Капгер
бард.

1955
Евгения Павловна Симонова
советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка Российской Федерации (1995). Лауреат Государственной премии СССР (1984). Е.П.Симонова родилась в Ленинграде. Закончила музыкальную школу имени Гнесиных. В 1976 году Евгения окончила театральное училище имени Б.В.Щукина и была приглашена в Московский академический театр имени Вл.Маяковского. Отец — психолог, академик П.В.Симонов. Мать — Ольга Сергеевна Вяземская, педагог. Брат — писатель и телеведущий Юрий Вяземский. Первый муж — актёр А.Л.Кайдановский. Второй муж — режиссёр А.А.Эшпай. Дочери — З.А.Кайдановская, Мария Эшпай. Признание и награды: Государственная премия СССР (1984) — за роли в спектаклях «Молва» А.Д.Салынского, «Жизнь Клима Самгина» М.Горького, «Леди Макбет Мценского уезда» Н.С.Лескова; Народная артистка России (1995); Премия Ника за лучшую женскую роль в фильме «Многоточие»; Премия имени К.С.Станиславского за спектакль «Жертва века» (1995); Премия правительства Москвы за спектакль «Жертва века» (1995); Премия «Хрустальная Турандот» за главную роль в спектакле «Три высокие женщины» (2004); Орден Почёта (2005); Лауреат премии «Золотой Орёл» за лучшую женскую роль в телевизионном кино в 2006 году («Дети Арбата»); Премия Гильдии киноведов и кинокритиков России «Белый Слон» (2006 г.) за лучшую женскую роль за роль в художественном фильме «Многоточие»; Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2011).

[553x699]
1956
Александр Дмитриевич Жуков
заместитель Председателя Правительства Российской Федерации, глава Российской шахматной федерации

1956
Робин Мэтсен
актриса ("Санта-Барбара" (джина-2)).

1957
Александр Борисович Савин
волейболист, олимпийский чемпион 1980 года, заслуженный мастер спорта.

[700x525]
1957
Виктор Николаевич Тюменев
советский хоккеист, заслуженный мастер спорта СССР (1982). Игрок московских «Крыльев Советов» (1975-80) и «Спартака» (1980-90). В чемпионатах СССР провёл 524 матча и забросил 135 шайб. В 1989-1991 играл за финский ТПС, затем еще 2 сезона провел в финских командах. В сезонах 1997/1998 и 1998/1999 отыграл несколько матчей за ХК ЦСКА и ХК "Крылья Советов", соответственно. Олимпийский чемпион 1984, 3-кратный чемпион мира (1982, 1986, 1990), Обладатель Кубка вызова 1979, Чемпион Европы (1982, 1985, 1986).

1958
Владимир Александрович Капгер
российский бард. В 1970 году закончил ДМШ № 15 по классу скрипки. До 1973 года играл в симфоническом оркестре-студии профессора М.Турилкина. Песни пишет с 1969 г. Занимался горным туризмом и альпинизмом. С 1976 по 1989 год работал в геологии. Затем работал в горах Памира, Алая и Тянь-Шаня сборщиком мумиё и лекарственных растений. Участник творческого объединения «Первый Круг» (Театр Песни). Автор около 200 песен. Гастролировал во многих странах мира.

1958
Ольга Олеговна Кузнецова
актриса. Работает на озвучании фильмов (НТВ).

1958
Намбарын Энхбаяр
президент Монголии (избран 22 мая 2005 г.). В 1997-2005 гг. председатель Монгольской народно-революционной партии (МНРП). В 2000-2004 гг. премьер-министр Монголии. В 2004-2005 гг. председатель Великого государственного хурала (парламента) 4-го созыва.

1959
Надежда Никитична Кадышева
солистка ансамбля "Золотое кольцо"

1959
Тьерри Рей
французский дзюдоист, олимпийский чемпион 1980 года в весе до 60 кг.

[700x525]
1959
Алан Чарльз Уайдлер (Alan Charles Wilder)
британский композитор, музыкант, саундпродюсер. Родился в Хаммерсмите (одном из районов Западного Лондона). С 1982 по 1995 год был участником известной британской электро-рок группы «Depeche Mode». С 1986 года работает также над собственным проектом «Recoil». Владеет музыкальными инструментами: фортепиано, флейта, барабаны. Увлекается современными технологиями производства музыки. Живет в собственном имении в Эссексе, Великобритания. Там же находится его домашняя студия «The Thin Line», где и проходит работа над альбомами «Recoil». Разведён. Бывшая супруга: Хепсиба Сесса (англ. Hepzibah Sessa). Дети: Пэрис (1997) и Стэнли Дюк (2001) Уайлдеры. Родился в Хаммерсмит, Западный Лондон, он был младшим из трех братьев. Так как он был окружен с детства страстью ко всему музыкальному (есть что-то банальное в семье Уайлдеров ;), было просто неизбежно, что его направили по семейным стопам и купили ему пианино. К тому времени, когда он в возрасте 11 лет закончил St. Clement Danes Grammar School, он уже был впереди всего своего музыкального класса (учась вдобавок игре на флейте в качестве второго инструмента) и вскоре стал лидирующим участником своего школьного оркестра и 4-school Brass Band. Он продолжал обучение игре на фортепьяно самостоятельно до тех пор, пока его интерес к Баху и Бетховену не сменился интересом к Боуи и Болану, и его желание играть в оркестре не ушло на задний план, в качестве тоски по потерянным невинным прошлым временам. К 1975 г., в возрасте 16 лет (успешно получив образование 'O' уровня), после неудачной попытки вернуться в St. Clement Danes и доучиться до уровня 'A', он вылетел из нее и прошелся по всем звукозаписывающим студиям в Лондоне и в конечном счете устроился в качестве Tape Operator (студийного ассистента) в DJM Studios в районе West End. Алан рассказывает: «Я был крут в большинстве аспектов студийной работы, таких как склейка пленки, вставки и так далее, но совершенно беспомощен, когда надо было склеить панель или проложить микрофонные кабели до магнитофона.» В то время как DM основали свой собственный звукозаписывающий лейбл, Алан нашел себя как во внутреннем продакшне, так и в работе с приходившими исполнителями, и очень скоро его навыки клавишника стали использоваться для сессионной работы. Неизбежно этот спрос на его услуги и его страсть к более творческой роли должны были увести его с той должности, и он проработал с «DJM Studios» еще всего один год, а потом переехал в Бристоль, чтобы присоединиться к тамошней группе «The Dragons». «The Dragons» выпустили сингл «Misbehavin» на «DJM Records», но после потрясающего отсутствия успеха и, что более важно, денег, группа развалилась, когда контракт с лейблом наконец-то закончился. Вместе с Джо Бартом (Jo Burt), басистом «Dragons», Алан вернулся в Лондон спустя 6 месяцев под псевдонимом «Alan Normal» — необходимость в анархичное время панка — чтобы присоединиться к недавно основанной группе «Dafne and the Tenderspots». Хотя она первоначально играла в сети ресторанов, группа беспринципно манипулировала своим стилем от обеденного хлама до «новой волны», и таким образом обеспечила себе контракт с «MAM Records». После релиза пластинки «Disco Hell» в 1979 г., получившей теплый отзыв, Tenderspots упали в грязь равнодушной публики и недостатка финансирования, что заставило Алана уйти в следующую группу «Real to Real». Подписанные на «Red Shadow Records», они выпустили несколько синглов и альбом, озаглавленный «Tightrope Walker». Несмотря на умеренный успех, «Real to Real» в конечном счете постигла судьба предыдущих групп Алана, и он отправился на новые пастбища, играя на клавишных в стабильной и даже чем-то степенной CBS-овской группе The Hitmen (чей вокалист, Бен Уоткинс (Ben Watkins), позднее сформирует Juno Reactor, бывшую мьютовскую группу). Хвастовство незначительным хитом «Bates Motel» недостаточно для группы, которая играла рок, так что уже скоро Алан снова отправился на поиски работы. Тем не менее, этот слишком похожий цикл должен был измениться……Свободный от обязательств перед группой и в своей личной жизни (Алан недавно пережил развод со своей первой женой, Джерри), по крайней мере в нужной мере, он мог теперь полностью сфокусироваться исключительно на «Recoil». В сентябре 1996-го он начал работать в своей домашней студии «The Thin Line», постепенно соединяя вместе нервирующие оценки, которые в итоге стали «Unsound Methods», снова с приглашенными в свою сеть интриг музыкантами. Конечный результат был более впечатляющим, чем когда-либо. Музыка, которая вышла из-под пера Алана, явилась отзвуком более ранних работ Recoil, но по сути продолжила то, чем завершился «Songs of Faith and Devotion», и явилась своеобразным ответом на вопрос: «а что, собственно, потеряли «Depeche Mode» с уходом Алана?». В отличие от «текстурного» вокального стиля «Bloodline», приглашенные вокалисты на этот раз играли более заметную роль. Ими стали: Мэгги Эстеп (Maggie Estep), артистка устного слова (и поэтесса) из Нью-Йорка, Шивон Линч (Siobhan Lynch), которая попала в Recoil благодаря демо-кассете, Дуглас МакКарти (Douglas McCarthy) из Nitzer Ebb, уже принимавший участие в предыдущем альбоме, и Хильдия Кембелл (Hildia Cambell) (которая работала с Аланом в качестве бэк-вокалистки в турне «Devotional»). Стили каждого из исполнителей весьма отличались друг от друга, помогая создать удивительно оригинальную и разнообразную картину. Работа этим уникальным методом предоставила Алану Уайлдеру гораздо более большую свободу самовыражения, дав ему неограниченный доступ ко всем его любимым музыкальным областям. Во время прослушивания девяти навязчивых и знойных трэков, которые составляют «Unsound Methods», слушатель попадает в мир теней нового «Recoilа» 1990-х. Вышедший в 1997 г., альбом, хоть и труден для восприятия «обычного» слушателя, но получил массу хвалебной критики и был хорошо воспринят всем рискованным спектром музыкального мира, а мнения фанатов разделились полярно (либо — «да», либо — «нет»): «Великодушный, инстинктивно кинозвукорежиссёр, Уайлдер обеспечивает безупречный набор — все траурные виолончели и тщательно парализующие биты… „Unsound Methods“ сделан в изысканном вкусе. Вы могли слышать что-то подобное раньше, но теперь такую мертвенную элегантность уже не найти.» «Time Out» — Ноябрь 1997 «Концептуальный проект бывшего участника «Depeche Mode» Алана Уайлдера удаляет себя от норм и шаблонов музыкальной индустрии, поставляя противостоящую и эмоциональную симфонию. Сразу же поражающий своими амбициями, Алан использует целый акустический словарь джаза, транса, госпела, классической музыки, эмбиент, трэша, авторской поэзии и натуральных звуковых эффектов, переведя их в театрально-кинематографическое повествование. Этот релиз выделяется как совершенный музыкальный опыт с глубиной «Radiohead» и драматизмом Дэвида Линча (David Lynch): вывод — альбом является эхом далекого прошлого.» Massive — Декабрь 1997. «Теперь поговорим о 10 альбомах года, которые могут украсить серьезную музыкальную коллекцию. Из всех музыкальных жанров, во главе стола стоит обсуждаемый все последние месяцы «Recoil» со своим „Unsound Methods“, наиболее странным альбомом 97 г. Лишь немногие творения могут оказать такой же эффект на вашу жизнь…» Hype — Декабрь 1997. Новая пластинка, названная «Liquid» была выпущена на Mute (CDSTUMM173) 6-го марта 2000 г., получила Гран-при французской «Charles Cros Academy». Кроме работы с «Depeche Mode» и «Recoil», Уайлдер совместно с Floodом продюсировал альбом группы «Nitzer Ebb Ebbhead» 1991 г., один из ремиксов для сингла певицы Тони Халлидей («Curve») (Toni Halliday) «Time Turns Around — Euro-tech mix», продюсировал песню Polaroid из альбома «Gift» группы «Curve», записав для неё струнные партии, а также написал 30-секундную музыкальную заставку к британскому документальному телесериалу о криминальной медицине Секреты мертвых («Secrets Of The Dead»), состоящую из нарезки семплов его альбома 2000 года «Liquid». 18 февраля 2010 года, Алан принял участие в совместном с «Depeche Mode» благотворительном концерте в Альберт Холле, в помощь детям, больных раком. Это было первое за последние почти 16 лет выступление с «Depeche Mode», после того как Алан покинул группу.

1960
Саймон Гэллап
бас-гитара («THE CURE»).

[464x700]
1960
Ольга Борисовна Кормухина
российская рок-певица, актриса, поэтесса, режиссер. Выросла в музыкальной семье, хотя родители не имели прямого отношения к музыке. Отец певицы — Борис Александрович Кормухин (скончался в 1991 году), ведущий инженер, мать — Фаина Анфимовна Кормухина, директор музея архитектуры и быта народов Нижегородского Поволжья «Щёлковский хутор» (скончалась в 2010 году). Брат певицы — Андрей Борисович Кормухин, композитор. С детства Ольга проявляла интерес к музыке, особенно к классической музыке и воспитывалась на оперной классике. В 1977 году Ольга Кормухина закончила школу в городе Горький и в этом же году поступила в ГИСИ имени Чкалова (ныне Архитектурная академия) на факультет «Архитектура». Однако будущую певицу больше привлекала творческая реализация и желание петь. Архитектором хотела видеть Ольгу её мать, но когда встал вопрос о выборе дальнейшего творческого пути, в желании заниматься пением О.Кормухину поддержал отец. Дебют Ольги состоялся весной 1980 года на Всероссийском джазовом фестивале «Нижегородская весна», где она завоевала «Гран-при» в номинации «Лучший сольный вокал». На этом фестивале Ольга исполняла негритянский спиричуэлз и песню «I believe». После победы певицу сразу заметили и стали приглашать в различные ансамбли, филармонии, но она выбрала ресторан, поскольку поняла, что нужно научиться петь и накопить опыт. В ресторане Ольга исполняла, как тогда называли «фирму», из репертуара Барбары Стрейзанд, пела мужской репертуар групп «Иглз», «Чикаго» и Стива Уандера. Ресторанный период у Ольги продлился в общей сложности три года. Слава о певице дошла до Москвы: в начале 1980-х оркестру О.Лундстрема требовалась певица. О.Лундстрем инкогнито приехал послушать певицу в ресторан, а после прослушивания сразу предложил ей подготовить джазовый репертуар и переехать в Москву. В 1983 году Ольга Кормухина переезжает в Москву и поступает в Государственное музыкальное училище имени Гнесиных на эстрадное отделение к педагогу Т.Н.Маркович. Во время учёбы Ольга Кормухина работает с оркестром Олега Лундстрема, затем Анатолия Кролла, а также выступает в джаз-рок коллективе, собранного из студентов института имени Гнесиных. В 1986 году Ольга Кормухина прошла отборочные туры и принимает участие в фестивале молодых исполнителей «Юрмала-86», где она представляет институт имени Гнесиных. Певица исполнила песню «Высота» (стихи Н.Добронравов – музыка А. Пахмутова) и была удостоена специального диплома фестиваля. Сразу после фестиваля было много предложений работать в различных коллективах, но Ольга решила закончить институт. После фестиваля появились сольные песни, которые Ольге стали предлагать композиторы, как «парню» с высоким голосом. Так появилась в 1986 году песня «Верю» (стихи М.Пушкина, музыка П.Подгородецкий), «Долина света» (стихи Б.Дубровин, музыка Л.Квинт). Также в 1986 году состоялось знакомство Ольги Кормухиной с Маргаритой Пушкиной, её Ольга считает крёстной матерью в рок-тусовке и редким человеком, который притягивает и собирает вокруг себя талантливых людей. В 1987 году Ольга Кормухина заканчивает с красным дипломом институт имени Гнесиных и изо всех предложений на тот день выбирает «Рок-ателье» Криса Кельми, в котором стало два солиста: Вадим Усланов и Ольга Кормухина. Наиболее известная песня того периода «Усталое такси» (стихи А.Маркевич, музыка К.Кельми). В 1988 году в коллективе Криса Кельми назрел кризис, и ребята из группы «Чёрный кофе» вышли к Ольге с предложением создать свою группу. В сентябре 1988 года была организована группа «Красная пантера», куда вошли: Ольга Кормухина (вокал), Вадим Усланов (бас-гитара) из «Рок-ателье», барабанщик Олег Ховрин и гитарист Игорь Андреев из группы «Чёрный кофе», Константин Веретенников (гитара), чуть позже к ним присоединился Владимир Казаков (клавишные), художественный руководитель группы Ованес Мелик-Пашаев. Во время работы в группе «Красная пантера» появились такие песни как «Время пришло» (стихи М.Пушкина, музыка В.Усланов), «Холодный дом» (стихи М.Пушкина, О.Кормухина, музыка К. Веретенников), «Я не верю тебе» (стихи М.Пушкина, музыка О.Кормухина) и другие. На песню «Время пришло» был снят видеоклип. В это же время группа «Красная пантера» принимает участие во многих джазовых и рок-фестивалях. В октябре 1988 года на Международном фестивале «Ветер перемен» в Днепропетровске группа «Красная пантера» и Ольга Кормухина завоевали гран-при, а затем на рок-фестивале «Интершанс», проходившем в Лужниках группа играла свою сольную программу. После фестиваля Ольге Кормухиной было предложено несколько контрактов, но певица остаётся в группе. В 1988 вышел первый диск «Время пришло». В этом же году группа «Красная пантера» принимает участие в «Рождественских встречах» Аллы Пугачевой, где она исполнила песни «Время пришло» и «Холодный дом». С 1989 года начинается сольная карьера певицы. В этот период намечается тенденция к постепенному смягчению исполнительского стиля от тяжёлого рока к популярной музыке с элементами блюза. Ольга чувствует, что в её творчестве внутри группы наступает тупик, и певице становится тесно в рамках одного стиля, появляется желание петь разную музыку. Ольга Кормухина в качестве сольной исполнительницы принимает участие во многих конкурсах и фестивалях: в 1989–1990 годах певица выступает на фестивале в Сопоте (Польша), в «Рождественских встречах» А.Пугачевой с песней «Ночь» («Он»), телевизионном конкурсе «50/50» с песней «Усталое такси». Параллельно у О. Кормухиной появляется свой репертуар (песни «Корабль», «Эпилог», «Мой первый день» и другие), многие песни становятся хитами и звучат на радиостанциях и в различных сборных концертах. В 1991 году Ольга Кормухина организует свою группу музыкантов «Гелла» и активно гастролирует по городам России. В состав группы вошли: Сергей Алмазов (гитара), Евгений Палистратов (бас), Александр Ефимов (клавишные), Сергей Черняков и Андрей Потонин (ударные). В этом же году выходит первый магнитальбом «За гранью слов». С песней «Мой первый день» певица принимает участие в песенном фестивале «Песня 91». В этот период появляются ряд клипов на песни «Ангел», «Жёлтая дорога», «Корабль», «Мой первый день». В этом же году Ольга дебютирует в кино в качестве актрисы в фильме Ю.Сабитова "Шаг вправо... шаг влево...", где исполняет роль певицы, оказавшейся в заложниках на зоне. 1992–1993 годы - время активной гастрольной работы и съёмок на телевидении. Певица принимает участие в ряде популярных программ ("Песня года", "Хит-парад Останкино", "Программа А", "Пять +" и др.) и записывает ряд новых песен («Слушай рок», «Ноктюрн», «Зачем я тут?» и др.). На национальной премии "Овация" в 1992 году Ольга Кормухина побеждает в номинации "Лучшая рок-певица".1993 год становится переломным в творчестве и жизни певицы: на волне успеха Ольга решает резко сократить количество гастролей и практически перестаёт сниматься на телевидении. Певица испытывает духовный кризис и теряет интерес к музыке. В этот период певица коренным образом пересматривает образ жизни, приоритеты, ценности, отношение к творчеству. Ольга внутренне приходит к православию и его духовным ценностям, ведет практически монашеский образ жизни. В 1997 году Ольга задумывается над тем, что же делать дальше. Она попадает к отцу Николаю на остров Залит в Псковской области, чтобы узнать волю Божью и как ей дальше жить. Ольга шла к батюшке с мыслью, что её путь - в монастырь. Несмотря на то, что О.Кормухина настаивала на монашестве, отец Николай благословения не даёт, а благословляет её на брак, о котором певица даже не думала и не сразу поняла смысл слов батюшки. В 1998 году Ольга случайно сталкивается в церкви с Алексеем Беловым, гитаристом рок-группы «Парк Горького», который в свою очередь искал духовника. Узнав, что Ольга знакома и общается со старцем Николаем, Алексей просит познакомить его с батюшкой. В одно из посещений старца отец Николай неожиданно для Ольги и Алексея даёт благословение на совместную жизнь. Венчание Ольги и Алексея состоялось в церкви Федора Студита, где Ольга пела в хоре на клиросе. 25 апреля 1999 года состоялась свадьба Ольги Кормухиной и Алексея Белова. В 2000 году на свет появился ребёнок - дочь Анатолия, названная по благословению старца Николая. С рождением дочери мир вокруг Ольги изменился. По словам певицы, «когда она только родилась, я вдруг ощутила острую любовь и жалость ко всем сиротам на свете. Я подумала: такое счастье – ребёнок в мир родился!». Несмотря на духовное поиски 1990-х, О. Кормухина продолжала заниматься творчеством и давать нечастые концерты. В этот период появляются песни «Право на любовь» (на песню был снят клип, режиссёром которого выступила сама О. Кормухина), «Странник», «Капля любви», «Орёл», «Ветер ледяной» и др., некоторые из которых были написаны в сотрудничестве с братом певицы Андреем. В 1997 году вышел в свет альбом «Капли любви» с минимальным тиражом. В этом же году певица записывает песни «Безбилетный пассажир» и «Родник» для кинокартины В. Грамматикова "Привет от Чарли Трубача". В 1998 году появляется песня «Взгляни на эту землю свысока», на которую был снят клип. В 2000 году Ольга записывает песни к фильму Е.Гинзбурга «Игра в любовь». С начала 2000-х начинается плодотворное творческое сотрудничество О.Кормухиной с мужем А.Беловым, которое продолжается по сей день. Записываются песни «Навсегда», «Я падаю в небо» (на песню был снят клип), «Сердце не отель», «Ждать», «Я больше не боюсь» и др., слова и музыку для многих из которых написали Алексей и Ольга. Для Ольги этот период ознаменован тесным сотрудничеством с кинематографом. В 2001 году певица совместно с мужем Алексеем записывает песни для российско-американского проекта «Красный змей» (Red serpent) (режиссер Сергей Воробьев и Джино Тананеску). В 2005 году она записывает совместно с Алексеем песни для российско-американского проекта «Зеркальные войны. Отражение I» (режиссёр В.Чигинский). В 2006 году Ольга Кормухина принимает участие в проекте «Фабрика звёзд», где состоялось первое публичное большое появление. Певица исполнила песню «Я падаю в небо» в дуэте с Дмитрием Колдуном. В 2007 году про Ольгу Кормухину был снят документальный фильм «Я падаю в небо» (режиссер Антон Дорин, продюсер Екатерина Алтынова), который был показан на нескольких российских кинофестивалях. Летом 2007 года в Вологодской области прошли съёмки клипа на песню «Путь». Осенью 2007 года Ольга Кормухина поступает на режиссёрский факультет во Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А.Герасимова (мастерская В.Я.Ланского). В 2008 году Ольга Кормухина сняла свою первую режиссёрскую курсовую работу «И светит, и греет» на острове Залит про двух закадычных подруг. В главной роли сыграла Евдокия Германова и сама Ольга Кормухина. А в 2009 году О.Кормухина сняла свою дипломную работу "Колокол", главные роли в которой исполнили Лариса Гузеева и Иван Охлобыстин. Сейчас на сольных выступлениях Ольга Кормухина поёт очень разноплановый репертуар, начиная от песен Тины Тернер «Simply the best», группы «Nazareth» «Love hurt» и заканчивая своими новыми и старыми песнями. Как признаётся Ольга Кормухина: «Я именно через музыку чувствовала и познавала Бога. Именно в музыке я не позволяла себе неправды, всегда должно было быть какое-то достоинство в песне. У меня все песни про Бога, именно про это, только не впрямую.» В феврале 2010 года Ольга Кормухина и музыканты группы "Парк Горького" отправляются в Ванкувер поддержать Олимпийскую сборную России в Русском доме. С целью поддержки олимпийцев певица подготовила специальную сольную программу, состоящую из мировых хитов: "We will rock you", "Try to find me" и др. 15 марта 2010 года в Доме кино в рамках кинофестиваля молодёжных и дебютных фильмов «Святая Анна» состоялась премьера документального фильма «Встреча» (режиссёр А.Голикова, художественный руководитель фильма С.Мирошниченко). В основе фильма - история пути, становление и встреча двух талантливых рок-музыкантов - Ольги Кормухиной и Алексея Белова. 1 июня 2010 года Ольга Кормухина отметила юбилей на сцене клуба "Б2" совместным концертом с музыкантами группы "Парк Горького" в рамках шоу "Парный прогон" (телеканал "A-ONE"). В июне выпускает новый клип на песню "Путь" (музыка и стихи Сергей Савватеев), который стал не в формате практически на всех телеканалах страны, но безумно понравился С.В.Медедевой, после чего Ольгу Кормухину приглашают принять участие 3 июля 2010 года в концерте "День семьи,любви и верности" в город Муром, приуроченный дню памяти Святых Петра и Февронии, который празднуется в нашей стране 8 июля. 16 июля 2010 года Ольга Кормухина приняла участие в фестивале "Звезды радио Шансон на Славянском Базаре в Витебске" и исполнила свои новые песни "Я падаю в небо", "Ждать", а также состоялась премьера дуэта с Алексеем Беловым "Открой мне".19 июля 2010 года Ольга Кормухина и Алексей Белов принимают участие в записи паралимпийского гимна "Дорога к счастью" (музыка и стихи Андрей Исмагилов), который призван обратить внимание на людей с ограниченными возможностями. 25 августа 2010 года в Пресс-центре Администрации города Пскова состоялась пресс-конференция Ольги Кормухиной и Алексея Белова "Помоги себе сам", которая была посвящена предстоящему благотворительному концерту 2 сентября в БКЗ Псковской областной Филармонии, деньги от которого пойдут на содержание средней общеобразовательной школы острова имени Залита. 2 сентября 2010 года состоялся благотворительный концерт-акция "Помоги себе сам!" Ольги Кормухиной и Алексея Белова в Псковской областной филармонии. Собранные 300 тысяч рублей от концерта пошли на содержание школы на острове имени Залита. По завершении концерта, который шел 2,5 часа, публика не хотела отпускать Ольгу Кормухину в течение 10 минут. 14 октября 2010 года Ольга Кормухина открыла общественно-политический блог "Иду за Тобой", его смысл в том, по словам певицы: "Вместе мы можем свернуть горы, изменить жизнь, сделать счастливыми других, страну, а главное - себя." В сентябре-ноябре 2010 года Ольга Кормухина снимает трилогию "Мужчина и Женщина", как певица, и, режиссёр. В трилогию вошли песни: "Ждать" - сольная песня певицы, "Чёрная ночь" сольная песня Алексея Белова, и "Открой мне дверь" в дуэте с Алексеем Беловым. 21 декабря 2010 года Ольга Кормухина и Алексей Белов получают премию "Народное признание" в номинации "Событие" за благотворительный концерт-акцию проведенную 2 сентября в Пскове, средства от которой пошли на восстановление школы на острове имени Залита. 6 марта в Тамбове и 9 марта 2011 года в Курске стартовала Всероссийская Антинаркотическая акция "Пацаны! Вам это ненадо!" против наркозависимости в поддержку здорового образа жизни. Акция проводится по инициативе Председателя Правительства Российской Федерации, лидера партии "Единая Россия" Владимира Путина. Участником акции стала певица Ольга Кормухина, которая посетила областную психиатрическую больницу Тамбова, а в Курске певица встретились с медиками и пациентами областного наркодиспансера, где состоялся откровенный разговор. 22 марта 2011 года состоялась официальная премьера первой части трилогии Ольги Кормухиной "Мужчина и Женщина: Ждать". Уникальность трилогии в том, что автором сценария и режиссёром стала сама Ольга Кормухина. В данный момент готовится к выходу новый сольный альбом певицы "Падаю в небо", релиз которого намечен на конец весны 2011 года.

1960
Владимир Евгеньевич Крутов
российский спортсмен (хоккей с шайбой, нападающий). Заслуженный мастер спорта (1981) по хоккею с шайбой. В 1978-1989 гг. — в ЦСКА. Чемпион СССР (1978-1989). В чемпионатах СССР — 439 матчей, 288 голов. Обладатель Кубка СССР (1979 и 1988). Чемпион мира (1981-1983, 1986, 1989). Чемпион Европы (1981-1983, 1985-1987, 1989). Чемпион зимних Олимпийских игр 1984 г. (Сараево) и 1988 г. (Калгари). Обладатель Кубка Канады (1981). В чемпионатах мира и Европы, зимних Олимпийских играх сыграл 90 матчей, 59 голов. В турнирах Кубка Канады — 22 матча, 14 голов. Выступал в составе «великолепной пятерки» вместе с А.Касатоновым, И.Ларионовым, В.Фетисовым и С.Макаровым. С конца 1980-х гг. выступал в НХЛ, затем работал в Швеции. Одним из первых вернулся в Россию.

[615x700]
1960
Елена Вячеславовна Мухина
заслуженный мастер спорта по спортивной гимнастике. "Вооруженные Силы", Москва. Сильнейшая гимнастка 1970-х годов. Абсолютная чемпионка мира (1978). Чемпионка в командном первенстве (1978) и в вольных упражнениях (1978), серебряный призер в упражнениях на брусьях (1978) и бревне (1978). Чемпионка Европы в упражнениях на брусьях (1977, 1979), бревне (1977) и в вольных упражнениях (1977), серебряный призер вмногоборье (1977) и в вольных упражнениях (1979), бронзовый призер в опорных прыжках (1977). Победительница Кубка Мира в упражнениях на брусьях (1977) и бревне (1977). Абсолютная чемпионка СССР (1978). Чемпионка СССР в упражнениях на брусьях (1978, 1977) и в вольных упражнениях (1977), серебряный призер в многоборье (1977) и Кубка СССР в многоборье (1977), бронзовый призер чемпионата СССР в упражнениях на брусьях (1977) и в вольных упражнениях (1978). Награждена высшим знаком олимпийского почета — Олимпийским орденом Международного олимпийского комитета. В конце 1979 года Мухина сломала ногу, что не позволило ей выступить на Чемпионате Мира в Техасе, где советская команда потерпела первое поражение от румынской сборной. После выписки из больницы она продолжала тренироваться, хотя её нога не была полностью вылечена. Когда стало ясно, что кость не срослась должным образом, Мухина была вновь отправлена в хирургию. После этого повреждения, у неё была сложнейшая программа. За две недели до Олимпийских Игр во время её тренировок она неудачно упала на подбородок и сломала шею (был перелом шейных позвонков). После этого у неё парализовало руки и ноги. Парализованная гимнастка – это как пианист, лишившийся рук, или охотник, ставший слепым. Елена Мухина была парализована 27 лет. Потрясающе талантливая девочка, не успевшая выиграть свою Олимпиаду, найти своего принца, родить детей, была заживо похоронена судьбой. Но она отказалась умирать и боролась целых 27 лет, за которые состоялись восемь летних Олимпиад, сменились четыре генеральных секретаря ЦК КПСС и два президента России. Поменялась страна, в которой она родилась и жила. Несколько поколений гимнасток успели начать и завершить свой путь в спорте. А Елена Мухина просто пыталась жить и выжить, не имея ни малейшей возможности хотя бы пошевелиться. Елена Мухина умерла в 22 декабря 2006 года. Панихида в её честь прошла 27 декабря. Похоронена на Троекуровском кладбище в Москве.

1961
Вячеслав Геннадьевич Бухаров
актёр. Восемь лет музыкальной школы принесли не только высокий уровень владения инструментом, но и разочарование в сверстниках. Одна скрипочка была в сердцах сломана о дерево, другая "забыта" в трамвае. В детстве мечтал стать моряком и благополучно осуществил свою мечту в армии. Отслужив три года, поступил в Воронежский институт искусств на театральное отделение, после чего работал в Театре балтийского флота

1961
Елена Эмильевна Зеленская
российская певица (сопрано), народная артистка России. В 1984 г. окончила Бакинскую консерваторию, по окончании которой пела в Азербайджанском театре оперы и балета. В 1991-1996 гг. - солистка Московского муниципального театра «Новая опера», где исполняла ведущий репертуар. С 1996 г. - ведущая солистка Большого театра. В ее репертуаре главные партии в операх П.И.Чайковского - Лиза («Пиковая дама»), Татьяна («Евгений Онегин»), Наталья («Опричник»); Наташа («Русалка» А.Даргомыжского) и др. В 1992-1996 гг. была постоянной приглашенной солисткой в Венской камерной опере, где выступала в моцартовском репертуаре (Графиня «Свадьба Фигаро», Донна Эльвира «Дон Жуан»). В 1997 г. дебютировала в партии Леди Макбет в Люцерне, в Королевском Альберт-холле (Лондон) исполнила сопрановую партию в «Реквиеме» Дж.Верди, в Дойче-опере на Рейне (Дюссельдорф) исполнила партию Аиды; в Берлинской государственной опере - партию Лизы («Пиковая дама»). В Датской Королевской опере и Шведской Королевской опере пела Леонору («Сила судьбы» Дж.Верди), в Метрополитен-опера спела Амелию («Бал-маскарад» Дж.Верди, дирижер П.Доминго).

1961
Пол Коффи
канадский хоккеист («Эдмонтон Ойлерс», «Питтсбург Пингвинс», «Филадельфия Флайерс»), самый результативный защитник НХЛ.

1961
Сергей Александрович Мачильский
оператор. Окончил операторский факультет ВГИКа (1983, мастерская В.Темерина и В.Юсова).

1961
Андрей Тимофеевич Синицын
русский фэн, критик и издатель, автор ряда рецензий и статей "Не так страшен черт...", "Ровесники фантастики", "Истина где-то рядом?" (с Д.Байкаловым).

1961
Андрей Борисович Шибитов
генеральный директор ОАО "Московский вертолетный завод имени М.Л.Миля". Родился в Ростове-на-Дону. Трудовую деятельность начал в 1978 г. слесарем на Ростовском вертолетном производственном объединении. В 1988 г. окончил Харьковский авиационный институт по специальности «Разработка и производство авиационной техники». Работал на ОАО «Роствертол» инженером-конструктором, заместителем главного конструктора, директором инжиниринговой фирмы «Специальные вертолетные программы», директором службы внешнеэкономической деятельности, заместителем генерального директора по маркетингу и экспортным продажам. В конце 2004 года общим собранием акционеров ОАО «Московского вертолетного завода имени М.Л.Миля» избран генеральным директором.

1962
Саркис Аршалуйсович Амирзян
актёр. В 1993 году закончил Московский Государственный Университет Культуры и Искусства, мастерская заслуженного деятеля искусств Р.Ф. профессора С.А.Баркана, в 1995 году - аспирантуру Российской Академии Театрального Искусства (ГИТИС).

1963
Анна Алексеевна Ганшина
сценарист. Родилась в Ленинграде. В 1990 г. окончила сценарный факультет ВГИКа (мастерская Н.Н.Фигуровского), в 1995 г. - Академию Театрального Искусства в Санкт-Петербурге (кафедра режиссуры ТВ, факультет режиссуры документального фильма). В кино и на ТВ начала работать с 1989 года, как автор текстов, сценарист, редактор, режиссер, журналист.

1965
Михаил Давидович Баркан
российский кинорежиссёр и телеведущий. Родился в Ленинграде. Окончил отделение режиссёр телевидения факультета драмискусства ЛГИТМиКа (1992). Режиссёр - постановщик телевизионных программ и документального кино (РТР, НТВ). Работает арт-директором ТРК "Петербург-Пятый канал" (с осени 2003).

[525x699]
1965
Лариса Евгеньевна Лазутина (Птицына)
спортсменка-лыжница многократная чемпионка мира и Олимпийских игр по лыжным гонкам, заслуженный мастер спорта, майор. Родилась в городе Кондопога Республики Карелии, в семье рабочих. С пятого класса занимается лыжным спортом. По окончании школы поступила в Хабаровский институт физической культуры, который окончила, получив специальность тренера-преподавателя. Лариса Лазутина входила в сборную команду по лыжным гонкам с девятнадцати лет, выступала за СК "Роснефть". В 1989 году, будучи членом сборной команды СССР по лыжным гонкам, переехала в город Одинцово Московской области. Первые две олимпийские медали она получила в эстафетных гонках на Олимпийских играх в Лиллехаммере в 1994 году. За успешное выступление на этой олимпиаде Лазутина была награждена орденом Дружбы народов. В 1995 году на чемпионате мира в канадском городе Тандер Бее ей удалось сделать то, что не удавалось до нее никому - в рамках одного чемпионата стать четырехкратной победительницей - трижды в индивидуальных гонках и в эстафете. На XVIII Олимпийских играх в городе Нагано в 1998 году Лариса Лазутина стала лидером сборной команды России. Она завоевала медали во всех пяти гонках - четыре золотые и одну серебряную медали. Указом Президента Российской Федерации от 27 февраля 1998 года за выдающиеся достижения в спорте, мужество и героизм, проявленные на ХVIII зимних Олимпийских играх 1998 года, Лазутиной Ларисе Евгеньевне присвоено звание Героя Российской Федерации с вручением знака особого отличия - медали "Золотая Звезда". Последняя Олимпиада в спортивной карьере Ларисы Лазутиной - в Солn-Лейк Сити в 2002 году. Она завоевала две серебряные медали, но золотой медали за гонку 30 км чемпионку лишили на основании результатов допинг-контроля. 29 июня 2003 год на заседании Международного олимпийского комитета в Праге было решено аннулировать все результаты Лазутиной в международных соревнованиях после декабря 2001 года. За спортивную карьеру Лариса Лазутина стала пятикратной чемпионкой Олимпийских игр, восьмикратной чемпионкой мира, двукратной обладательницей Кубка Мира, многократной чемпионкой СССР и России, заслуженным мастером спорта. Она обладательница пяти золотых, серебряной и бронзовой олимпийских медалей; восьми золотых, двух серебряных и бронзовой медалей чемпионатов мира. Лариса Евгеньевна Лазутина - почетный гражданин города Одинцово. В июне 1999 года удостоена звания почетного гражданина Карелии. Является членом Совета по физической культуре и спорту при Президенте Российской Федерации. В настоящее время живет в городе Одинцово Московской области. Депутат Московской областной думы. Награждена орденом Дружбы народов; почётными знаками "За заслуги в развитии физической культуры и спорта" (1997) и "Спортивная слава России" II степени. Бюст спортсменки установлен Аллее почётных граждан города Одинцово.

1965
Ольга Назарова
заслуженный мастер спорта по легкой атлетике. Олимпийская чемпионка (1988, 1992) эстафета 4х400 м. Чемпионка мира (1991).

1965
Олег Васильевич Охотниченко
актёр.

1965
Сергей Владимирович Ташевский
поэт, прозаик, эссеист. Родился в Москве. В 1982 году окончил литературно-театральную школу, в 1987 – факультет Почвоведения МГУ. С 1983 по 1989 выпустил ряд самиздатовских сборников («Попытка жить», «Собачье лето», «Кошмар», «Восковые года»), участвовал в ряде поэтических выступлений («Акулова гора» и т.д.). Изучал поэтику немого кино, снимал экспериментальные фильмы на базе киностудии МЭЛЗ («Слово», 1988). С 1990 года – редактор отдела поэзии журнала-альманаха «Твердый ЗнакЪ», затем (по 1996 год) – «безответственный секретарь» данного издания. С 1994 по 2004 год работал редактором мировоззренческих полос, а затем выпускающим редактором и заместителем главного редактора в газете «Первое сентября». В 2005 году занимал должность выпускающего редактора в журнале hecho a mano, а в качестве автора работал с рядом других «глянцевых» изданий, таких как журналы «Весь Мир», Sur la terre и т.д. С 2006 года – литературный редактор журнала «Медиация и право». С 1998 года издает в Интернете литературный «Периферия» (ныне RUSSIANPOEMS.RU). Автор книг стихов «Край» (2001 год) и «Пыль, соль» (2005 год).

[466x700]
1965
Найджел Дэвид Шорт (Nigel Short)
английский шахматный гроссмейстер (1984 г.), претендент на мировое первенство в 1990-х гг.; участник матча на первенство мира с Г.Каспаровым (1993 г.). В 1971 г., когда ему было шесть лет, участвовал в сеансе против А.Карпова, отметившим незаурядный талант мальчика. В 12 лет, играя в первенстве Великобритании среди мужчин, нанес поражение чемпиону страны Дж.Пенроузу, а в 15 — занял 2-е место вслед за Каспаровым в чемпионате мира среди юношей. В 1981 г. решил оставить школу, чтобы заняться шахматами. Также увлекся игрой на гитаре в лондонской поп-группе «Frаnkiе dоеs Ноllуwооd». Вскоре вошел в состав сборной Англии на Всемирной олимпиаде (1980), стал победителем международного турнира в Баку (1983). С 1984 г. участвует в борьбе за мировое первенство. Победил в крупных международных турнирах Вейк-ан-Зе (1986 и 1987) и Рейкьявике (1987). В начале 1990-х гг. в очередном отборочном цикле на первенство мира победил в претендентских матчах Б.Гельфанда (5:3), Карпова (6:4) и Я.Тиммана (7,5:5,5) и добился права играть матч за титул чемпиона мира с Каспаровым. В составе сборной Англии участник 12 Всемирных олимпиад (1984—2006). В соревнованиях на первенство мира участвует с 1984 года. Чемпион Великобритании (1984, 1987 и 1998). Член символического клуба победителей чемпионов мира Михаила Чигорина с декабря 1986 года. В 2018 году баллотировался в президенты ФИДЕ. Рейтинг Эло на июнь 2025 — 2587 (203-й в мире; 6- среди шахматистов Англии). Наивысший рейтинг — 2712 (апрель 2004).
Спортивные результаты:

Литература: Шахматы : энциклопедический словарь / главный редактор А.Е.Карпов. — Москва: Советская энциклопедия, 1990. — Страница 500. — 621 страница— 100 000 экземпляров — ISBN 5-85270-005-3; Лидз Ф. Найджел Шорт — дитя природы. // «64 — Шахматное обозрение». — 1989. — № 9. — Страницы 24—25.

1966
Абель Эдуардо Бальбо
аргентинский футболист, нападающий ряда итальянских клубов и национальной сборной, вице-чемпион мира 1990 года, обладатель Кубка УЕФА 1999 года.

1966
Василий Сергеевич Кульков
футболист («Спартак», «Бенфика»).