комментраии можно оставить вот здесь:
http://www.liveinternet.ru/users/jolupukki/post5051392/
[357x254]
Добрый вечер, друзья. Наша сегодняшняя программа посвящена группе "Black Sabbath" ("Чёрная суббота"). Ну, что такое современная черная суббота - всем известно: это такой выходной, когда бесплатно работать надо. Впервые это случилось в апреле 1919 года, когда пятнадцать добровольцев из депо Москва-сортировочная за десять часов починили три паровоза. "Великий почин!" - воскликнул по этому поводу человек с хитроватым прищуром, сам большой любитель паровозного катания. Но герои нашей сегодняшней программы, выдающиеся ударники тяжелого металла, выбравшие себе в искусстве столбовую железную дорогу - имели в виду иную черную субботу.
Прежде чем приступить к рассказу о группе, разберемся с ее названием. Что такое "черная суббота"? Ответ на это, до какой то степени, дает нам Библия, Ветхий Завет, книга ЛЕВИТ, глава 23, стих 3: ШЕСТЬ ДНЕЙ МОЖНО ДЕЛАТЬ ДЕЛА, А В СЕДЬМОЙ ДЕНЬ - СУББОТА ПОКОЯ, СВЯЩЕННОЕ СОБРАНИЕ. НИКАКОГО ДЕЛА НЕ ДЕЛАЙТЕ, ЭТО СУББОТА ГОСПОДНЯ ВО ВСЕХ ЖИЛИЩАХ ВАШИХ.
Итак, суббота, у иудеев - седьмой недели, день Божий. Впоследствие, в христианстве, таким днем стало Воскресенье, то есть день, когда Иисус Христос воскрес из мертвых. Но, наряду с религиозными течениями, всегда существовали течения антирелигиозные. Их участники поклонялись не Богу Жизни и Света, а Демону Смерти, Князю Тьмы. Именно такая, черная дьявольская Суббота, именно такой день отдохновения от трудов во имя Черной Магии и стал названием для группы.
Идея была позаимствована из книжки Дениса Уитли, известного автора рассказов о сверхъестественном. По рассказам Уитли было поставлено несколько фильмов, фильмов жутких, леденящих кровь, которые почтенная публика любила посмотреть на сон грядущий. Денис Уитли писал свои рассказы в 60-х годах, в расцвет культуры хиппи, когда рок-музыка была неразрывно связана с движением за мир, за любовь, за цветы, за длинные волосы. Движение хиппи в своем развитии уходило во все более усложненные философские концепции, во все более изощренную музыку, начало постепенно терять связь с широкими массами и, в конце концов, прекратило свое существование.
Именно на фоне этих событий и происходило зарождение группы "Black Sabbath". С точки зрения поступательного развития общества, появление группы было как бы шагом назад, как бы всплеском против течения социального прогресса, возвратом к заземленному, к плотскому, к мясному. Философия группы отражала настроения рабочей молодежи, неспособной увлечься возвышенными идеями поколения хипповых идеалистов, стоявшей обеими ногами на земле и желавшей осязаемых вещей: получки, машины, подруги.
Группу "Black Sabbath" некоторые музыкальные критики называют прародителями тяжелого металла, однако к этому группа пришла довольно странным путем. Четверо ее участников родились и выросли в Бирмингеме. Гитарист Тони Иомми родился 19 февраля 1948 года, басист Гизер Батлер - 17 июля 1949 года, барабанщик Билл Уорд – 5 мая 1948 года и, наконец, певец Оззи Осборн - 3 декабря 1948 года. Ребята выросли в одном из районов Бирмингема - в Астоне, подружились на почве любви к музыке и в конце концов организовали свою группу. Первоначально назвали ее "Polka Tulk". Это непереводимое название отдавало наивностью 50-ых годов и с таким названием на успех рассчитывать было трудно.
На дворе стояли шестидесятые и группа переименовалась, назвавшись "Earth" ("Земля"). Выбор названия, как вы сами понимаете, дело немаловажное, особенно когда борьбу за внимание слушателей ведут сотни, если не тысячи групп и название группы, шествуя впереди ее - либо располагает к ней, либо отталкивает потенциального слушателя. Группа "Земля" была далека тогда от тяжелого рока и играла блюз. Судьба свела ребят в Бирмингеме с Джимом Симпсоном, бывшим джазовым трубачом, руководителем оркестра, который со временем организовал свою пластиночную компанию, занимался администрированием, а также был тонким ценителем мелкопенного бельгийского пива и осуществлял его импорт в родной Бирмингем. Кроме того, Джим Симпсон был сердит на национальную прессу за то, что она, по его мнению, не обращала достаточно внимания на молодые таланты Бирмингема, поэтому он издавал собственную газету под названием "Big Bear" ("Большой медведь"). Когда группа "Земля" повстречалась с Джимом Симпсоном, у ребят уверенности в себе не было. Они не знали - стоит ли им продолжать заниматься музыкой и есть ли у них какие-нибудь возможности на успех. Джим Симпсон углядел в них искру таланта и убедил их в необходимости продолжать. Часто ребята, возвращаясь с игры, часа в два или три ночи, заворачивали запросто к новому старшему другу, чтоб за хлебосольным столом горячо поспорить до утра о любимой музыке. Ребята также любили послушать пластинки из коллекции Джима Симпсона, в основном джаз и блюзовую музыку. По признанию самих ребят, джаз 1930-х и 40-х годов оказал тогда на них заметное влияние. Спустя много лет Джим Симпсон бережно хранит в своей коллекции небольшую единственную в своем роде пластинку, названную "Для Джима", на которой гитарист Тони Иомми играет под Уэса Монтгомери, а барабанщик Билл Уорд аккомпанирует ему в стиле конца 1940-х годов. Джим Симпсон организовывал тогда гастрольную работу для многих бирмингемских оркестров и он решил взять под свое крыло и рок-блюзовую группу "Земля".
В те годы, как впрочем и сейчас, большинство крупных пластиночных кампаний находились в Лондоне и выманить их представителей из столицы, чтоб посмотреть новую группу, было делом нелегким. Джим Симпсон в своих телефонных переговорах отзывался о группе "Земля" с пылким энтузиазмом профессионального администратора, но на другом конце провода никто ему не верил. Демонстрационные записи группы, посланные в Лондон, особого впечатления не производили. Тем не менее, как вспоминает Симпсон, это были записи тех самых песен, которые вскоре продавались, по всему свету миллионными тиражами. Джиму пришлось обивать пороги четырнадцати различных пластиночных кампаний, и только наконец одна из них выделила аванс в 400 фунтов стерлингов, что в 1969 году было немало, и группа начала записывать альбом в четырехдорожечной студии. По окончанию записей Джим организовал им серию концертов в Германии, и в частности, работу в знаменитом "Стар Клубе" в Гамбурге, где некогда группа "Beatles" зарабатывала хлеб трудовой в поте лица. Работа в "Стар Клубе" была суровой - пять отделений по часу, тяжелая, ночная публика, которой как будто бы было наплевать - что происходило на сцене. Ребята вспоминают, что однажды, в толпе обычных посетителей вдруг появился элегантно одетый господин. "У нас сразу появилось предчувствие, что он выкинет какой-нибудь номер, - вспоминают 'черносубботовцы', - только вот какой? Лишь бы стрелять не начал." Элегантный мужчина медленно вышел на середину танцплощадки и внезапно сделал стойку на руках. Из кармана пиджака посыпались деньги, бумажник, расческа и т.д. Господину на это было наплевать. Он постоял на руках, покуда хватило сил, потом встал, повернулся и вышел из зала, так ничего и не подобрав с пола. В клубе никто и внимания на это не обратил, только ребята из оркестра вероятно и заметили произошедшее. В другой день однажды вечером Оззи Осборн нашел за кулисами банку с красной краской. В перерыве между отделениями он куда-то исчез. Началось следующее отделение, Оззи не было нигде. Ребятам пришлось уже начать играть, и тут на сцену выбежал Оззи Осборн, с ног до головы выкрашенный в красный цвет. Его приятели от смеха на ногах стоять не могли, но публика в клубе даже бровью не повела. Раскачать ее ничем не удавалось. Что же касается самого Оззи Осборна, то его несколько часов пришлось оттирать скипидаром. "Все это нас из себя выводило, - вспоминает барабанщик Билл Уорд. - Мы старались, выкладывались, а публика в клубе не обращала на нас никакого внимания - сидела и болтала. Поэтому мы постепенно стали добавлять громкость звука - и довели ее до такого уровня, когда разговаривать в клубе стало физически невозможно. Тут-то все и стало получаться!"
Группа "Earth" ("Земля") достигла к тому моменту уровня, когда участники ее, переиграв десятки чужих композиций, начали сочинять свои собственные. Музыку создавали сообща, на репетициях. Известно, что при сочинении музыки большое значение имеет не только инструмент, на котором она сочиняется, но и сама фактура звука, его тембр и окраска. Музыку тяжелого рока трудно, или даже невозможно сочинять, тихонько наигрывая на скрипке, в тиши и одиночестве. Нет, для этого нужна обстановка, максимально приближенная к боевой, нужен битвенный грохот барабанов, колышащий спинномозговую жидкость мощный звук баса, и неистовое завывание гитары, да погромче, погромче повернуть ручку усилителя. Все это задает тон, создает атмосферу, направляет творческую мысль - остальное - вопрос таланта, опыта и вкуса. С самого начала ребята решили, что никакого отдельного композитора среди них не будет - кто бы ни написал песню, автором ее становился весь коллектив. Одна из первых таких песен, написанных совместно, определила всю будущую карьеру группы - это была своеобразная рок-н-ролльная драма, наполненная ощущением чего-то зловещего и грядущего. Песня называлась "Black Sabbath" ("Чёрная суббота"). Песня эта прошагала по всем континентам и затронула сердца миллионов жителей планеты.
Песня эта, написанная в 1969 году, дала название не только первому альбому, но и самой группе. Описываемые нами события происходили на стыке десятилетий, когда нынешние пластиночные гиганты типа фирмы "Island" или "Charisma" только зарождались и были небольшими, так называемыми "независимыми" фирмами. Слово 'independent' ('независимый') стало внезапно модным в музыкальных кругах, оно несло в себе какой-то идеализм, свободу, за ним угадывалось желание творить,выдумывать, пробовать и даже - рисковать. Казалось, что крупным фирмам с их стареющим персоналом, потерявшем связь с жизнью, в будущем рассчитывать не на что. Но крупные компании поступили очень просто: они организовали новые отделы, дочерние предприятия, объявили их "независимыми", а на самом деле обеспечили их финансовой и организационной поддержкой. Одной из таких псевдонезависимых фирм стало отделение пластиночного гиганта "Phonogram" под названием "Vertigo" ("Головокружение").
В январе 1970 года было объявлено, что фирма "Vertigo" подписала контракт с группой "Black Sabbath". Надо отметить, что прослушав ленты группы, в компании "Vertigo" в особый восторг не пришли, но сочли, что группу терять, в общем не стоит. Деньги были, как говорится, спущены, и новая фирма, подписывая контракт с целым рядом групп, вроде как бы стреляла картечью - авось что-нибудь куда-нибудь и попадет. Стрельба, как показала история, велась не совсем наугад, потому что в этом списке оказались и Род Стюарт и Манфред Манн и группа "Colosseum". Закрутились колесики, заработала машина, рекламный отдел фирмы стал создавать группе невиданный ранее рок-н-ролльный образ. В сообщения для прессы, например, говорилось, что участники группы интересуются черной Магией, более других одержим ею басист Гизер, что однажды ночью в церковном дворе ему удалось вызвать черта - он так перепугался этой своейспособности высвобождать скрытые потусторонние силы, что поклялся никогда к черной магии не прикасаться". Ходили потом слухи, что Гизеру удалось вызвать черта прямо за кулисами на сцене, но скептики утверждали, что это был всего-навсего пьяный радиотехник, бродивший в потемках в поисках поломанного гитарного штекера. Первая долгоиграющая пластинка вышла 13 февраля 1970 года, альбом назывался "Black Sabbath".
Успех пластинки превзошел все ожидания - в первый же день продалось 5 тысяч экземпляров, что по британским масштабам весьма немало, кроме того, пластинка находилась в списке лучших альбомов больше 4 месяцев. В июне началась работа над вторым альбомом "Paranoid", а лето 1970 года было горячим, по всей Англии шли рок-фестивали, афиши пестрели будущими легендарными именами. По мере роста группы "Black Sabbath" становилось очевидным, что Джиму Симпсону недолго удастся оставаться у административного руля. С 9 утра он сидел в своей конторе, организовывал концерты своим подопечным группам, у него их было несколько, утрясал свои клубно-газетные дела, а вечерами выезжал с "Black Sabbath" на их концерты. К тому времени они работали уже почти каждый день. Часа в два ночи, слегка оглушенный молодежной музыкой, со слипающимися глазами Симпсон возвращался домой, чтобы с утра начать все с начала. Ребята, конечно, могли бы справиться и без администратора, но Симпсон понимал, что в его отсутствие группу "Black Sabbath" могут сманить какие-нибудь музыкальные конокрады. Так оно, в общем, и произошло. Как только Джим Симпсон перестал ездить на вечерние выступления, через три недели его содружество с группой закончилось. Произошло это так: на одном из выступлений за кулисы пришел представитель двух лондонских антрепренеров, вручил ребятам билеты в мягком купированном вагоне до Лондона и предложил приехать в столицу на переговоры. На Юстонском вокзале ребят поджидал лакированный лимузин с шофером в форменной фуражке, который отвез их в роскошные нумера. Затем последовало приглашение в известный ночной клуб, на ужин с шампанским, в который частенько захаживали известные звезды рока. Ещё два месяца до этих событий наши герои ездили на концерты на старом грузовике, а теперь им говорили, что ездить на машине, даже самой комфортабельной - бессмысленная трата времени, такой группе как "Black Sabbath" на выступления надо летать на вертолете. Кроме того, всем участникам в виде аванса были предложены новые автомобили и роскошные квартиры или даже дома - для жилья. Было бы неверным сказать, что ребята бездушно отвернулись от Джима Симпсона, своего первого наставника - нет, - они упорно работали над собой до тех пор пока сами не поверили в то, что Джим, в общем, неважный администратор и может даже, где то, - не очень честный человек.
Как показало позднее судебное разбирательство, затеянное Джимом Симпсоном, его разрыв с группой был вызван его собственной порядочностью и старомодным уважением к контракту. Будучи администратором, менеджером группы, он договаривался и составлял договора на выступления и концерты, причем плата за концерт оговаривалась сразу. За какой-нибудь год концертная ставка ребят подскочила с 35 фунтов до 600 за выступление, а после международного успеха их первого альбома - до 2 тысяч и выше. Тем не менее, старые договора, заключенные за несколько месяцев до этого, нужно было выполнять и вот наши, так сказать артисты первой категории вынуждены были работать по ставкам в пять или семь раз меньшим, то есть довольствоваться не тысячами, а сотнями. Ребята конечно понимали доводы своего менеджера о контрактной этике и тому подобное, но ДЕНЕГ ВСЕ ЖE ХОТЕЛОСЬ ЗАРАБОТАТЬ ПОБОЛЬШЕ. Мы не будем углубляться в подробности судебных разбирательств, ибо английская система судопроизводства не укладывается в рамки простого рассказа, скажем только, что пути Симпсона и "Black Sabbath" разошлись.
В начале семидесятых годов "Black Sabbath" была одной из немногих групп, игравших оглушительно громко. В те дни не находилось пожалуй ни одного критика, который бы отозвался о ней благожелательно. "Нас ненавидят все, - заметил тогда гитарист Тони Иомми, - кроме публики". Тони Иомми можно по праву назвать одним из пионеров тяжелого, первопроходцем рок-металлургии. Любопытно то, что до игры на гитаре, он работал механиком и сварщиком и однажды, во время резания листового металла случайно отхватил себе конечные фаланги двух средних пальцев на правой руке. Несколько месяцев он ходил с повязкой, а после этого начал переучиваться на гитаре, преложив ее из левой руки в правую. Поврежденная рука легла на гриф, но прижимать струны культяпками пальцев было больно и врач предложил Тони пользоваться специальными пластмассовыми колпачками. Одно время он отчаялся в успехе, но пример бельгийского джазового гитариста Джанго Райнхарта поддерживал в нем уверенность. У Джанго на левой руке было только три пальца, что не помешало ему стать выдающимся виртуозом-солистом. Второй альбом группы под названием "Paranoid" вышел 18 сентября 1970 года, был очень успешным и на волне его популярности состоялось поистине триумфальное выступление в лондонском концертном зале "Ройал Фестивал Холл", 26 октября. После этого планировался концерт в начале 1971 года в королевском "Альберт Холле", на самой, так сказать ответственной площадке Великобритании, в этом великом викторианском дворце культуры, однако именно успех, я бы даже сказал, непомерный успех в "Ройал Фестивал Холле" решил все дело отрицательно. Дирекция знаменитого зала не захотела рисковать и допускать на красные плюшевые сиденья молодежь с синим боевым огоньком. В январе 1971 года после возвращения с европейских гастролей по Германии, Швейцарии, Голландии, Бельгии, Дании и Швеции группа приступила к записи пластинки "Master Of Reality" ("Мастер реальности"). К апрелю 1971 года, когда группа поехала на свои вторые гастроли в Америку, статус ее в Соединенных Штатах поднялся настолько, что они выступали там не в концертных залах, а на стадионах с 20 тысячами зрителей, набивавшими трибуны до отказа. Единственно, что ребятам не нравилось в Америке - это присутствие вооруженной полиции на всех рок-концертах. На подобных мероприятиях в Великобритании полиции либо нет вообще, либо присутствует небольшое количество переодетых невооруженных полицейских из отдела по борьбе с наркотиками. Гастроли прошли успешно и количество предварительных заказов на третью, еще не выпущенную пластинку "Black Sabbath" "Master Of Reality" превысило 200.000. Успех для группы типа "Black Sabbath" обычно означает, что она просто не может остановиться и работает без конца, погоняемая страхом, что известность может внезапно кончиться завтра, подгоняемая желанием поддерживать инерцию успеха, зарабатывать астрономические гонорары пока они идут, играть перед огромным количеством людей пропагандируя новые пластинки и создавая своего рода цепную реакцию. Но без конца так продолжаться не могло, даже у несокрушимых рок-металлургов из "Black Sabbath" наступала усталость металла, появлялись трещины и остаточные деформации. Декабрьские гастроли по Великобритании в 1971 году пришлось отменить по болезни, болен был барабанщик Билл Уорд, певец Оззи Осборн страдал от ларингита и легкого нервного расстройства.
Наш рассказ на прошлой неделе мы закончили концом 1971 года, когда гастроли группы "Black Sabbath" были отменены по болезни. Не выдержав нервного напряжения ежедневных сольных концертов, солист Оззи Осборн стал прикладываться к спиртному, принимать разные успокоительные и наркотики, начал страдать бессонницей, иногда не спал по пять-семь ночей подряд. Порой ему казалось, что он сходит с ума, и Оззи решил пойти к психиатру. Визит к психиатрам убедил его, что дела его не так уж плохи. "Вы бы послушали, какие вопросы они задают, - говорил он потом приятелям, - по сравнению со мной они - просто сумасшедшие! Может, я и сам схожу с ума - но что из этого? Лишь бы было весело и интересно." Однажды, во время американских гастролей группа "Black Sabbath" выступала на бейсбольном стадионе, поле которого было окружено высокой проволочной сеткой. Между сценой и зрителями было несколько сот метров травяного покрова, контакт с публикой наладить было нелегко. "Давайте поближе к нам", - пригласил зрителей Оззи Осборн. Через несколько секунд поклонники группы карабкались через высокий забор и океанским валом катились к сцене. Группа продолжала играть, с опаской поглядывая на приближающуюся толпу. Добежав до сцены, публика почему то не остановилась, а промчалась сквозь сцену, сквозь музыкантов, аппаратуру, провода - как обезумевшее стадо быков, направляясь к выходу из стадиона. Все это напоминало какую-то сцену из немой кинокомедии. Причина столь странного повеления выяснилась через несколько минут, потому что по пятам за ретивыми поклонниками неслась полиция с дубинками наперевес.
В сентябре 1972 года выходит пластинка "Black Sabbath, Volume 4" ("Черная суббота, том 4"). Эта четвертая долгоиграющая пластинка была записана в Лос-Анджелесе и передовая американская студийная техника позволила представить группу на пластинке во всей ее первозданной необузданной свирепости. Год спустя, в декабре 1973 года выходит пятая пластинка, по мнению многих одна из лучших у группы, под названием "Sabbath Bloody Sabbath" ("Суббота, кровавая суббота"). Параллельно с успехами группы развивались и сопутствующие им неприятности. К 1975 году "Black Sabbath" порвала с компанией, занимавшейся администрированием дел группы и некоторое время ребята пытались сами организовывать гастроли и утрясать различные финансовые вопросы, пока не поняли, что лучше им за это дело не браться. Кроме того, в декабре 1975 года чёрносубботинцы пришли к выводу, что находиться в Великобритании они больше не могут. Дело в том, что лейбористское правительство находившееся тогда у власти, ударило по зажиточным гражданам и ввело так называемый прогрессивный налог, при котором процент налогообложения увеличивался в зависимости от облагаемой суммы. Поскольку пластинки "Black Sabbath" продавались миллионными тиражами и их музыку играли радиостанции по всему миру, то заработки эти исчислялись многозначными цифрами и подоходный налог достигал 83%, т.е. из заработанных 100 фунтов законно принадлежали им только 17. Подобное же положение возникало тогда не только у других успешных рок-музыкантов, но и у киноактеров, популярных писателей и так далее, многие из которых становились в конце концов так называемыми 'налоговыми изгнанниками'. Оззи Осборн в одном из интервью заявил, что правительств буквально выталкивает из Великобритании одаренных людей, однако сочувствующих было не особенно много, более того, многие критиковали заевшихся артистов за такие страданья мужичка на сахарном заводе. "Одного вы не понимаете, - заявлял Оззи Осборн своим критикам, - молодость бывает только раз, когда мне стукнет пятьдесят, я не смогу стоять на сцене в составе "Black Sabbath", моих нынешних заработков должно хватить на пропитание до конца жизни, но при нынешних налогах, годам к сорока мне придется обращаться за пособием по безработице." Стремясь, с одной стороны, не отдавать своего кровного, заработанного, Оззи Осборн, с другой стороны не скрывал, что крупные деньги действуют на человека отрицательно и даже приносят несчастье. "Старые друзья, - с горечью замечал Оззи, - смотрят на тебя как на пустое место, отношение их совершенно меняется". Из чего мы с вами, друзья, можем заключить только, что товарищи у Оззи Осборна были настоящие! Друзьям Оззи по группе тоже приходилось нелегко, но они справлялись с ситуацией немного лучше. В частности, на растлевающее влияние фунта стерлингов никто в группе больше не жаловался, более того, когда гитариста Тони Иомми, жившего в загородном поместье с 22 гектарами угодий вокруг, спросили - нравится ли ему быть богатым и известным, то Тони тут же ответил: "Да, но я хочу переехать в дом побольше!"
В октябре 1976 года вышла пластинка под названием "Technical Ecstasy" ("Технический экстаз"), на обложке альбома два робота сливались в техническом экстазе на ступеньках эскалатора. В марте 1977 года группа начала свои гастроли по Великобритании первым концертом в городе Глазго. Рев восторженной толпы, разноцветные прожектора, еле пробивались сквозь искусственный туман на сцене, тысячи поклонников в зале вскидывали вверх руки с двумя растопыренными пальцами в виде английской буквы "V", знаком мира. Всё казалось было хорошо, но уже в конце того года, в ноябре, Оззи Осборн внезапно объявил о своем уходе из группы. Каким бы тяжелым ни был этот удар, остальные участники "Black Sabbath" решили продолжать начатое дело. Вначале предполагалось заменить Оззи Дэвидом Кавердейлом, в прошлом из группы "Deep Purple", но в конце концов на замену ему взяли местного, бирмингемца Стива* Уокера. Дэйв Уокер выступил всего один раз в телевизионной передаче "BBC", потому что уже в январе 1978 года Оззи вернулся в группу как раз ко времени мирового турне, знаменовавшего собой десятилетнюю годовщину "Black Sabbath" и выпуск альбома "Never Say Die" ("Никогда не говори умри"). За попыткой Оззи Осборна уйти из группы стояло много: во-первых, его отношения с гитаристом Тони Иомми на протяжение последних лет постепенно ухудшались, что приводило к трениям, особенно заметным и болезненным во время длительных гастролей, во-вторых, неуравновешенность и импульсивность Оззи Осборна, которая была кстати на сцене, была подчас очень некстати в каждодневной жизни. От него постоянно нужно было ожидать каких-то новых номеров: то он повадился рвать на клочки казенные Библии, которые международная евангельская организация раскладывает в номерах гостиниц по всему миру, то он после долгой бессонницы, нервного истощения и выпивки испугался кошек в собственном доме, а их было у него 12 - и перестрелял их из охотничьего ружья, то на приеме устроенном его пластиночной компанией, во время которого по залу летали две белые голубки, Оззи, разозлившись на собравшихся дельцов от музыки, неожиданно поймал одну из них и откусил ей голову. Животнолюбивая западная пресса широко освещала эти и подобные им истории, создавая Оззи Осборну репутацию этакого современного вампира-полукровки. Позже уже, в начале восьмидесятых годов, во время концерта, кто-то бросил на сцену летучую мышь и Оззи, недолго думая, стал отгрызать ей голову, но летучая мышь успела ухватить кусачего артиста своим длинным зубиком и наш герой прямо с концерта отправился на противостолбнячную прививку. Но - не эти истории послужили, в конце концов, причиной ухода Оззи из группы "Black Sabbath". Осборн стремился к сольной деятельности, стремился к созданию собственной группы, в которой он чувствовал бы себя хозяином. Поэтому в 1980 году, после более чем десяти лет совместной работы, Оззи Осборн покидает "Чёрную субботу".
На смену Оззи Осборну в группу пришел Ронни Джеймс Дио. Родом из Нью-Йорка, он когда-то начинал с группой "Elf" под собственным именем Рональд Падавона. В 1972 году его, так сказать "открыли" участники "Deep Purple" Роджер Гловер и Иан Пейс, они стали продюсерами пластинки группы "Elf", а впоследствие "Elf" играла первое отделение в концертах американского турне "Deep Purple". В 1975 году, когда Ричи Блэкмор покинул группу "Deep Purple" с тем, чтобы организовать свою группу "Радуга", он позвал с собой Ронни Дио. Содружество это продолжалось до января 1979 года, а в 1980-м Ронни Дио влился в "Чёрную субботу". В том же 1980 году в ноябре из "Black Sabbath" ушел барабанщик Билл Уорд, на его место пришел молодой и динамичный Винни Эппис, провозглашенный самым громким барабанщиком в мире. Рассказывают, что на одном из концертов сломалась усилительная аппаратура, но группа продолжала играть и тяжелые барабанные плюхи Винни Эпписа и цельнометаллическое пение Ронни Дио были по-прежнему слышны до последнего ряда. Содружество Ронни Дио с "Черной субботой" продолжалось до 1983 года, после чего он ушел и организовал собственную группу "Dio", которая выпускает сейчас успешные пластинки. На смену Ронни пришел ветеран из "Deep Purple", Иан Гиллан, но весной этого года произошла реорганизация, воссоздание "Deep Purple" в ее первоначальном составе и Иан Гиллан ушел работать со старыми друзьями. В заключение хотел бы перечислить не упомянутые ранее пластинки "Black Sabbath":
в июле 1975 года была выпущена пластинка Sabotage,в декабре 1975 - альбом "We Sold Our Soul To Rock'n'Roll" ("Мы продали душу рок-н-роллу"), в 1976 - "Technical Ecstasy" ("Технический экстаз"),в октябре 1978 года - альбом "Never Say Die" ("Никогда не говори умри"), в апреле 1980 – "Heaven And Hell" ("Небеса и преисподняя"), в июне 1980-го "Live At Last" - сборная пластинка из концертных номеров, в октябре 1981 – "Mob Rules" ("Власть толпы"), в начале 1983 года - пластинка "Live Evil" ("Живое зло"), и, наконец, в начале этого года альбом "Born Again" ("Рождённый снова") с участием Иана Гиллана, пластинку эту мы обозревали в наших программах.
Рок-н-ролл - это молодость мира, и его создавать молодым, однако на сегодняшний день существуют десятки успешных групп, начиненных, по рок-н-ролльным понятиям, дряхлыми старцами. Когда-то, в пору зарождения джазовой музыки, считалось что джаз могут играть только молодые люди, но старел жанр, старели исполнители и выяснилось - ничего подобного, ибо многие джазмены умерли, фигурально выражаясь, с трубой на губах. Нечто подобное происходит сейчас и в роке: самому жанру нет еще тридцати, его первые герои не успели еще как следует состариться. Не сдаются и "черносубботинцы", по-прежнему клокочет металл в их вагранках, не растрескалась футеровка в их мартенах, а их музыкальные конверторы Бессемера по-прежнему выплевывают оглушающие снопы музыкальных искр. Пожелаем же ветеранам рок-металлургии побольше досрочных плавок, потому что жизнь наглядно показала: человечеству нужен тяжелый металл!