• Авторизация


Часть II 01-12-2003 15:48 к комментариям - к полной версии - понравилось!


Тут еще подумалось (да здравствуют маршрутки! Когда сам за рулем так думать вряд ли получится ;-)
Сейчас буду наводить критику на самого себя (см предыдущую статью):-)

Приедаемость не самый надежный критерий, отличающий одно удовольствие от другого. Это лишь простая реакция организма, а организм можно обмануть.
Последняя стадия алкоголизма ведь характеризуется именно очень большой чувствительностью к алкоголю, т.к. защита уже полностью сломана.
Для утончающих удовольствий тоже не все так просто - поразившего тебя в детстве "Колобка" не будешь читать всю жизнь. Любое произведение искусства имеет свою глубину. Из него нельзя извлечь больше, чем вложил в него автор. (автор сам далеко не всегда понимает, что у него получилось, но это не отменяет конечности).
Более надежный (но и требующий более долгого наблюдения) критерий - вытекает из самого определения чувствительности. Если источников для сильных чувств становится все больше, если то, мимо чего раньше проходил, не замечая теперь трогает до глубины души, если после испытанных чувств ты летаешь и видишь дальше - чувствительность повышается. Если же наоборот - идет зацикленность на чем-то одном и остальное перестает интересовать, если после удовольствия становится плохо - чувствительность снижается.
Кстати-хорошее отличие религии от секты - развитие :-)))

К чему ведет повышение чувствительности? Как уже говорилось, любое произведение человека имеет ограниченую глубину. Бесконечен лишь мир и все настоящее в искусстве - от него (человека трогает то, что в нем уже есть, что связано с его опытом).
И в этом смысле произведение искусства можно представить как кусочек этого мира, которое творец очистил от грязи, убрал все лишнее, выделил сильное и красиво упаковал. Помню как когда-то, наслушавшись Баха в нашем костеле (это очень сильно - органная музыка в готическом соборе), мы залезли с сестрой на церковь и смотрели на звезды...
Постигнув этот "кусочек" мира до конца можно научиться видеть его красоту (и наслаждаться ею и получать от нее энергию) уже в самом мире, самому видеть в лежащих в пыли алмазах бриллианты. Вспрочем, очень глубокое произведение может быть даже не "кусочком" мира а воротами, через которые на его начинаешь смотреть.
Т.е. искусство приближает человека к миру, учит его понимать его язык.
И в конечном итоге дает человеку энергию (не забываем, что наше тело состоит из того же вещества, что и мир - и ему силы больше брать неоткуда, а душа - форма тела, соотвественно она берет энергию из формы мира т.е... от Бога?!).
Т.е. несколько облагороженная повседневная действительность может давать (при умении) такой же приток силы и наслаждения, что и самые сильные произведения искусства. Ага!
(На этом месте я стукнул кулаком об стол. Кот Пух, спящий на теплом мониторе, недовольно мяукнул три раза не открывая глаз и опять заснул).
Так вот он секрет просветления! :-)))) (Просветленные живут очень просто... но силу их и счастье я видел - и видел, насколько красиво и естественно-совершенно они все делают).
Вот что значит: "Человек не может быть Творцом - только со-творцом" - он не может создать бесконечную глубину - только отразить существующую.
Так вот он ответ на давно мучающий меня вопрос: "Зачем нужно искусство?"
Чтоб бысть счастливым. С-част-ливым со всем миром (найти в нем свое место и быть его свободной и нужной частью).
Уфф. Идеальное решение - уметь регулировать свою чувствительность в зависимости от обстановки и в любых условиях видеть хоть в чем-то окружающем дающую силу Красоту. Или Бога. Или Любовь - кому какое слово больше нравится :-)
А дальше уже можно полученную энергию применять, творить мир... но это уже точно другая история :-))))





вверх^ к полной версии понравилось! в evernote
Комментарии (7):
Икся 03-12-2003-15:01 удалить
Я бы сказала - осознать себя частью глубины,частью чего-то единого,огромного,неразрывного - это уже шаг вперед в развитии любого человека.
Мы все часто делаем одну и ту же ошибку:в своем воображении представляем себя отдельно стоящими,отличными,не связанными ничем с "прочими". Мы и есть прочие. И они - мы. И все - так же.
"Зачем нужно искусство?"
Чтоб бысть счастливым.
=================
Но! Человечество условно делится на две категории:
1. Потребителей (ценителей, восхищающихся, обажающих, любящих иначе- получающих удовольствие от созерцания этого самого искусства)
2. Производителей (ещё не со - творцов, но скажем - МАстеров).

Первые, возможно, обретают , потребляя, удовольствие и определённое ощущение счастья. Вторые - скорее страдания и муки.
Чувственные, эммоциональные, нервные полюса настоящего Мастера всегда "обнажены" и сверхчувствительны . Это непременное условие для истинного процесса . Сверхчувствительность даже в в весёлых и смешных образах ощущает боль(Смеяться до слёз. И кто знает, может быть именно по этому все великие клоуны и шуты в реальной жизни одиноки и печальны ).
Так же истинный Мастер всегда чувствует свою неполноту, недовыраженность , недоБЕСКОНЕЧНОСТЬ, и это уже неизлечимый диагноз. А если (не дай Бог! ) "простой" - туши свет, сливай воду.
Любить Мастера - мука. Жить с ним - адская мука. "Можно быть верной его стихам, но спать лучше с соседом." )))
Итак: Мастер - всё же печальный образ. Его ремесло - Прекрасная, но изменчивая Дама. Она как взгляд Ночной Фиалки - завораживает красотой, от которой стынет кровь, но есть в этом взгляде что то змеиное и обречённое.

Что интересно:Среди второй категории ИСТИННЫЕ потребители являются САМИ Мастера. Так Мастер стиха может понастоящему "потребить" мастерство мазка или ноты. Потому что он знает - НАСКОЛЬКО умудрился обнажить в этот момент свой полюс коллега. Насколько "больно" он умудрился себя ранить. Это даёт некий импульс и он ещё большим мастерством стремиться "утончить иглу своего душевного "пера", увеличивая разрыв с реальностью , летя со скоростью кометы к чарующему краю бездны.
Круг замкнут...

Неужели нельзя найти синтез сосуществования Мастера и сщастья в ремесле ? Можно!
Нужно стать именно со-Творцом.ИСКУС (ство) заменил собой Творца и в этом катастрофа! Он стал смыслом жизни Мастера, он занял не своё место. Это место преднозначено ( по промыслу Божьему о человеке) для Творца. Он единственный высокий смысл и преднозначение. Не синтез (мешанина, беспорядочный коктейль) , а СИМФОНИЯ души Мастера и Творца рождает сотворчество. Не щекотание душевных чувств, а работа творческих ДУХОВНЫХ сил - вот что может приносить истинную радость.
Нет спившихся иконописцев и изуграфов, есть сошедшие с ума художники. Нет дошедших до отчаяния авторов псалмов и потрясающих по поэтической красоте молитв, есть застрелившиеся поэты.
Симфония соТворчества - бесконечна. Синтез искуса и гордости - конечен.
И конец его ужасен!
Келег 04-12-2003-06:12 удалить
Исходное сообщение Икся
Я бы сказала - осознать себя частью глубины,частью чего-то единого,огромного,неразрывного - это уже шаг вперед в развитии любого человека.
Мы все часто делаем одну и ту же ошибку:в своем воображении представляем себя отдельно стоящими,отличными,не связанными ничем с "прочими". Мы и есть прочие. И они - мы. И все - так же.

Прикладное значение - вчерашний разговор йогов за обедом. "Еда-то у нас есть - целая планета еды. Только за ней сходить нужно" :-)
Келег 04-12-2003-06:13 удалить
Исходное сообщение Ланс_который_всё_рав
Нет спившихся иконописцев и изуграфов, есть сошедшие с ума художники. Нет дошедших до отчаяния авторов псалмов и потрясающих по поэтической красоте молитв, есть застрелившиеся поэты.
Симфония соТворчества - бесконечна. Синтез искуса и гордости - конечен.
И конец его ужасен!

Ну вот, третью часть за меня написал :-)
Спасибо! Спаси тебя Бог.
Evengy 04-12-2003-09:08 удалить
Однако же творчество художников и поэтов сильнее чем молитвы и иконы. По крайней мере "влиятельней" - это точно.
Исходное сообщение Eveng
Однако же творчество художников и поэтов сильнее чем молитвы и иконы. По крайней мере "влиятельней" - это точно.
=========================

Наше определение красоты и степени выразительности (влиятельности) искусства условно и относительно. Так совсем недавно "потребителей"поражал эталон женского тела картин Рубенса (такие толстые тётеньки). Сегодня в этом видят только красивую технику мазка .
Что же, красота изменилась ? Нет! Красота - константа ПОСТОЯННАЯ. Другой вопрос , что изменилось наше представление о ней.

Наше определение "влиятельности" определённого направления в творчестве ОПРЕДЕЛЯЕТ ТОЛЬКО НАС САМИХ. Итак, если из двух движущихся систем, одну принять за относительно неподвижную (красоту и выразительность в искусстве) , то наше отношение к этой оси определяет только НАШУ степень нахождения (понимания и духовного состояния) относительно этой константы.

Задача: Определите место нахождения координаты Х, относительно оси Красоты по фразе:"Однако же творчество художников и поэтов сильнее чем молитвы и иконы. "
Келег 04-12-2003-11:27 удалить

Однако же творчество художников и поэтов сильнее чем молитвы и иконы. По крайней мере "влиятельней" - это точно.

Если учесть верующих художников и писателей, картина несколько изменится.
Хоть Толкина вспомни.


Комментарии (7): вверх^

Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник Часть II | Келег - Хроника осознания мира | Лента друзей Келег / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»