Дева среди дев (Virgo inter Virgines)_ок.1489_108 х 171_д.,м._Брюссель, Королевский музей изящных искусств

Триптих Мадонна с Младенцем и ангелами (Triptych of Madonna and Child)_до 1483_центр 84.5 x 69.2, створки 81.9 x 28.6_д.,м._Лос-Анджелес, Музей LACMA

В центральной части триптиха изображена Мадонна с Младенцем, восседающая на троне, украшенном хрустальными вставками, роскошной парчовой накидкой и скульптурной композицией «Изгнание из рая», помещенной в его верхней части. Слева и справа от главных персонажей, за подлокотниками трона, стоят золотоволосые ангелы, облаченные в белые ниспадающие одежды. Ангел справа протягивает Младенцу Христу красную гвоздику — символ чистой любви.

На левой створке мастер представил коленопреклоненного донатора, рядом с которым стоит его святой покровитель — мученик Петр (вероятно, заказчик носил такое же имя). Фоном для этих фигур, облаченных в черные одежды, служит пейзаж с видом на нидерландский город Брюгге (ныне бельгийский).

Колокольня собора, изображенного у горизонта, является ключом к датировке работы. Зная, что современный вид она приобрела в 1483, исследователи нидерландской живописи справедливо предполагают, что произведение было закончено до ее перестройки. 

Противоположную створку триптиха занимает фигура Иеронима, перед ним на задних лапах стоит лев, протягивающий святому лапу с торчащей из нее занозой.

Сквозь дверной проем виднеется сад, где ветви всех деревьев усыпаны созревающими плодами. Все части работы объединены цветным полом, украшенным геометрическим орнаментом. Именно этот элемент придает композиции целостность.Мадонна в розовом саду (Virgin of the Rose Garden)_1475-1480_79.1 x 60_д.,м._Детройт, Художественный институт

«Дева в розовом саду» объединяет три благочестивых темы, популярные после 1400 года и связанные с поклонением Деве Марии. Это: Дева Мария в окружении святых дев (в данном случае  Урсулы, Екатерины, Варвары и Цецилии), коронование Богородицы (два ангела готовятся возложить корону на Ее главу), и мистический брак святой Екатерины с Младенцем Христом.

Окруженный живой стеной сад с реалистичным изображением цветов и травы, растущих в Северной Европе, относится как к ближневосточным представлениям о пышном, цветущем рае, так и к христианской интерпретации Песни Песней Ветхого Завета, в которой девственность Марии сравнивается с огороженным садом.

На заднем плане художник изобразил город Брюгге в исторический период до 1485 года, в который к городской колокольне был добавлен еще один уровень.

Мадонна с Младенцем в пейзаже (Madonna and Child in a Landscape)_1480-1490_40.4 x 32_д.,м._Уильямстаун, Институт искусства Стерлинга и Франсин Кларк

Дева Мария, кормящая Младенца Иисуса, изображена в закрытом розарии, символизирующем Ее девственность.

Эти священные фигуры не требовалось изображать реалистично или анатомически правильно, так как они должны были передать духовное послание, подчеркивающее целомудрие Девы Марии и человечность Иисуса. 

В пейзаже за Ними виднеются кафедральный собор и колокольня Брюгге.Дева Мария - Царица Небесная (Mary, Queen of Heaven)_1485-1500_199.2 x 161.8_д.,м._Вашингтон, Национальная галерея

 

На этом необычно большом панно изображены три аспекта Марианской иконографии: телесное Успение Богородицы, принятый в латинской церкви догмат о Непорочном Зачатии (полумесяц и сияние позади Божией Матери, отождествляющее Марию с женщиной Апокалипсиса, упомянутой в Откровении 12: I), и коронование Девы Марии.

 

Особый интерес картина представляет для музыковедов. На ней с большой точностью изображены музыкальные инструменты эпохи Возрождения, а также современные автору произведения практики игры на этих инструментах в образах музицирующих ангелов.

 

Наверху перед фигурами Троицы собран полный оркестр. Ангелы вокруг Богородицы – это смешанная консорта, состоящая из «громких» инструментов (трубы и шалмеи) и «мягких» (виола, лютня, арфа).

Два поющих Ангела держат книги с разборчивыми текстами и нотными строками. По ним музыка, исполняемая ангелами, была идентифицирована как производная от «Ave Regina Caelorum» Уолтера Фрая (Walter Frye, ум в 1474/1475), английского композитора, произведения которого были популярны на континенте, особенно при бургундском дворе.

 

Искусствоведы идентифицировали автора произведения как Мастера легенды о святой Лючии, основываясь на характерных для его творчества овальных лицах со сдержанным выражением, использовании необычайно интенсивного цвета и склонностью скрупулезно подчеркивать сложные текстуры. Святой Иероним (St. Jerome)_46 х 32.5_д.,м._Токио, Национальный музей западного искусства

Святой Иероним был одним из четырех великих патриархов латинской церкви. На этой доске он изображен кающимся, ударяющим себя в грудь камнем и держащим в левой руке небольшую плетку для самобичевания. 

Сразу бросается в глаза то, что доска обрезана.

Это сохранившийся фрагмент более масштабного произведения. Почему? Потому что в верхнем левом углу мы видим маленькую фигурку принцессы и задние ноги скачущего коня.

Явно, что это кусочек сцены со святым Георгием и драконом. За принцессой, спасенной святым Георгием, видна часть шпиля собора Брюгге. Эта небольшая панель, вероятно, составляет две трети от оригинальной картины.На правой стороне доски мы видим двух отшельников в пейзаже. Судя по их одежде можно предположить, что это святой Антоний Великий и святой Павел Фивейский, беседующие о духовных вопросах.

Фигурки их выполнены в характерной для фламандской живописи 15-го века сложной манере миниатюры.Особенно эта любовь к детализации видна на тщательно исполненных ирисах в правом нижнем углу.Алтарь святого Николая (Saint Nicholas Altarpiece)_д.,м._Брюгге, Музей Грунинге

В 2008 году фламандским сообществом были получены три боковых панели от алтаря Святого Николая, написанного Мастером легенды о святой Лючии, и были переданы в долгосрочный кредит музею Грунинге.

Эти панели явились важным дополнением к уже имеющемуся в музее центральному образу святого Николая и существенно увеличили ценность коллекции в целом. Поиск последней боковой панели продолжается.

 

Центральный образ не нуждается в комментариях.

Святитель Николай изображен здесь сидящим на троне в царственном достоинстве.

Пальцы его унизаны перстнями, дорогая парчовая одежда щедро украшена жемчужными нитями. Все детали выписаны с изумительной дотошностью и искусством. Остается только восхищаться трудолюбием художника и умением передать фактуру предмета, будь то мраморные столбы трона или кожа лица святого.Благотворительность святого Николая (The charity of St. Nicholas as a young man)_46.5 х 54.3_д.,м._Брюгге, Музей Грунинге

На первой панели изображен, пожалуй, самый известный случай из жизни святого, когда он еще не был епископом, а носил сан пресвитера.

Один богатый дворянин тяжело заболел и вследствие затяжной болезни постепенно полностью обнищал. Доведенный нуждой до отчаянья, он уже решился сделать свой дом борделем, а своих дочерей превратить в проституток. Узнав об этом по откровению Божиему, святой Николай однажды ночью тайно подкинул в его дом через окно мешочек с золотом.

Воспрянувший духом от внезапной помощи несчастный отец выдал старшую дочь замуж, дав за нее богатое приданое. И вновь святой Николай подбросил мешочек. С помощью этих денег дворянин выдал замуж среднюю дочь и стал уже караулить тайного благодетеля. Когда золото в третий раз упало на пол.

Он выскочил из дому и, увидев святого Николая, упал ему в ноги со слезами благодарности.

источник Андрей Ве-слов https://plus.google.com/108357570456383899947