Музей фарфора, официальное название — Собрание фарфора (Porzellansammlung) в Дрездене является крупнейшей и одной из самых значительных коллекций изделий из фарфора в мире. Музей является частью Государственных собраний искусств Дрездена и расположен во дворце Цвингер, в историческом центре города, на востоке Германии.
Коллекция Музея фарфора была основана в 1715 году саксонским курфюрстом Августом Сильным. В то время при европейских дворах вошло в моду все китайское, в том числе, и мода на фарфор. В 1710 году Август Сильный открывает собственную фарфоровую мануфактуру в Мейсене. Лучшие работы из Мейсена и Китая составили основу коллекции.
В 1710-1730 годах правителю удалось собрать крупнейшую коллекцию фарфора в Европе. Уже в 1721 году в коллекции насчитывалось свыше 23 тыс. предметов китайского, японского и раннего мейсенского фарфора (из них до нашего времени дошло около 12 тыс.), к 1735 году коллекция разрослась до 35 тыс. изделий.
Представленная в Цвингере коллекция фарфора включает изделия, произведенные в Китае в период династии Мин (1368-1644), а также обширное собрание прославленного китайского фарфора периода правления императора Канси (1662–1722) и японский фарфор стилей Имари и Какимон начала XVII и XVIII веков.
Первоначально собрание фарфора было размещено в Голландском дворце на набережной Нойштадтер Эльбуфер. После переезда коллекции в Йоганнеум (где сегодня размещается музей Транспорта) в 1876 году, и последующей эвакуации во время Второй мировой войны, дрезденский Музей фарфора с 1962 года размещается в южной части дворца Цвингер. Сегодня коллекция дрезденского собрания насчитывает около 20 тысяч произведений искусства, изготовленных из фарфора.
Перепланировкой выставочных залов музея для самых красивых и значительных из 20 000 сохранившихся экспонатов в Цвингере занимался нью-йоркский архитектор Питер Марино, который до этого главным образом обставлял частные дома и магазины крупных модных компаний. Благодаря свободному, без витрин, расположению экспонатов в группах и индивидуально еще более подчеркивается роскошь фарфора, а посетители могут максимально приблизиться к рассмотрению представленных работ.Из-за ограниченного пространства, в экспозиции музея сегодня представлены лишь около 2000 экспонатов. С 2006 года выставка Восточной Азии была расширена дополнительной галереей, благодаря чему выставочное пространство увеличилось на четверть.
Собрание исторических фарфоровых работ из Китая и Японии из коллекции Августа Сильного поражает воображение своим многообразием и филигранностью исполнения. В большинстве своем это работы синего и белого фарфора периода династий Мин и Цин. В их числе — знаменитые «Драконовый вазы», полученные у прусского короля в обмен на солдат, белые чайные сервизы, произведенные на фарфоровом заводе в китайском городе Дэхуа, расписные работы завода японского города Арита.В современной части восточной галереи расположен традиционный японский синий и белый фарфор.
В начале XX века хранители коллекции наконец отказались от нерационального плана по созданию универсального музея керамики и фарфора всех времен и народовРешено было сосредоточиться на трех старейших разделах собрания:Китае, Японии и Мейсене.С этого времени расширение коллекции велось именно по этим трем направлениям.Со временем к коллекции был также добавлен раздел ранней китайской керамики.Коллекция представлена в трех галереях и двух залах Фарфорового павильона
Chinese porcelain with blue and white glaze of Kangxi period (1662-1722)
Chinese porcelain with iron-red glaze of Kangxi period (1662-1722)
Chinese Famille verte porcelain vases Kangxi period (1662-1722)
Japanese porcelain vases Kakiemon style (1680-1700)
Вторая часть коллекции музея посвящена продукции саксонских фарфоровых заводов, наиболее известный из которых — Мейсенский. Декор фарфоровой посуды, выполненной в Саксонии, частично повторяет китайские образцы. С другой стороны, здесь также представлены многочисленные европейские мотивы, такие как мифологические и библейские сцены или идиллические пасторали в стиле рококо.
Также в коллекции музея хорошо представлены скульптуры, сделанные из чистого белого или цветного окрашенного фарфора.
Наиболее любимыми курфюрстом Фридрихом Августом III были миниатюры комедиантов, музыкантов и шутов, выполненные в мастерских Шмиделя и Фройлиха. Эти миниатюры широко представлены в экспозиции музея.
Предметом особой гордости собрания является изготовленная в 1775 году фарфоровая композиция, изображающая короля Августа III, сидящим на коне.
Представленное в южной части Цвингера Дрезденское собрание фарфора (музей фарфора) (Porzellansammlung)является частью объединения «Государственные художественные собрания Дрездена» ..Это наиболее качественная и одновременно наиболее обширная коллекция такого рода во всем мире, не в последнюю очередь благодаря тому, что в ней представлены выдающиеся образцы раннего мейсенского фарфораа также восточноазиатского фарфора XVII и начала XVIII века
Japanese Ladies on Imari porcelain, Porcelain Museum in the Art Collection Dresdner Zwinger, Dresden, Germany
Porcelain Mary and S Anthony
[показать]
Porcelain vases, Porcelain Museum in the Art Collection Dresdner Zwinger, Dresden, Germany
Фарфор Имари обычно украшен подглазурной темно-синей кобальтовой росписью и надглазурной многохромной эмалевой краской (как правило, с растительным орнаментом с преобладанием рыжевато-красной (железной) гаммы с добавлением золота). Благодаря сложному насыщенному дизайну изделия в стиле Имари очень эффектны.
Китайский фарфор, покрытый эмалью, наложенной на бисквит (неглазурованный фарфор). Эти сосуды и фигурки были произведены в Китае в период правления императора Канси (1662–1722) в технике émail sur biscuit, то есть глазурь или роспись наносилась на уже обожженное изделие. Эти предметы предназначались для экспорта в Европу. Особенно популярны были декоративные фигурки в виде животных.
Фарфоровый букет (Porzellanblumenstrauß)(мягкий [фриттованный] фарфор, позолоченная бронза, медь; Франция,
Весной 1749 года супруга дофина Франции Людовика Фердинанда семнадцатилетняя Мария Жозефа Саксонская(1731—1767) послала это необыкновенное произведение из фарфора в подарок своему отцу, саксонскому курфюрсту и польскому королю Фридриху Августу II, сыну Августа Сильного, желая познакомить родителя с поразительными художественными способностями французских мастеров.Букет, который выглядит «почти как настоящий», является выдающимся произведением первой французской фарфоровой мануфактуры в Венсене.
Он был изготовлен в специализированной мастерской под руководством мастерицы мадам Граван (Madame Gravant).Специально нанятые для выполнения этого заказа художники оформляли букет цветами (первоначальное количество которых составляло 470 штук!),а также металлическими стеблями и листьями, изготовленными ювелиром Клодом Буаттё (Claude le Boitteux). Две женских фигуры на постаменте символизируют Поэзию и Музыку
Фигурки придворных в фантастических костюмах иноземных народов, 1725/30-1750 гг.; мейсенский фарфор, роспись надглазурными красками и золотом. Автор большинства моделей — Иоганн Кендлер. Тут представлен целый карнавал народов мира: турки, венгры, поляки, китайцы, пандуры (словенские пехотинцы, №20), янычары, татары, представители персидского и греческого государства...
Солдатики
Фигурки персонажей итальянской комедии дель арте, 1735-1767 гг.; мейсенский фарфор, роспись надглазурными красками и золотом. Автор большинства моделей — Иоганн Кендлер. В композиции представлены многочисленные Арлекины, Коломбина, Скарамуш (Скарамучча) и другие герои.
Знаменитые фигуры животных, выполненные главным мастером Мейсенской мануфактуры при Августе Сильном, Иоганном Кендлером, восседают на позолоченных скалах и постаментах.
В зале зверей есть два носорога (белый сейчас в турне) созданных по гравюре Дюрера.
Известно, что первый носорог прибыл в Лиссабон 20 мая 1515 года. Король Португалии Мануэль I планировал отправить носорога в подарок папе Римскому Лео X, но носорог погиб во время кораблекрушения. Однако неизвестному художнику удалось создать несколько зарисовок. Немецкий художник Альбрехт Дюрер (1471 — 1528), увидев эскизы и описания, создал гравюру на дереве с изображением носорога, в дальнейшем известную как Носорог Дюрера (Dürer’s Rhinoceros), и это изображение на протяжении нескольких столетий определяло внешность носорогов в западном искусстве.
Во время создания фарфоровых носорогов они уже были известны в Европе, но авторитет Дюрера победил, да и о чём говорить, если в немецких школьных учебниках до конца 1930-х гг. в качестве изображения настоящего носорога приводился рисунок носорога Дюрера. В описаниях Дюрера написано, что носорог «цвета пестрой черепахи». На одном носороге сохранили оригинальную краску, а вот с других зверей краску сняли, т. к. крупные фигуры после первого обжига трескались и после покраски их уже не обжигали, и краски со временем потемнели. С мелкими скульптурами и статуэтками было проще: их обжигали и после покраски, т.ч. и сегодня краски такие же сочные, как 300 лет назад.
Из зала зверей можно попасть в длинную галерею со столовым фарфором и посмотреть на чём ели знатные персоны. Там есть на что посмотреть.
В двух витринах у Коронных ворот выставлены малые скульптур классической античности, для которых были характерным сдержанная строгость и умеренный аскетизм. Модели этих скульптур созданы в прохладном и напоминающем мрамор бисквитном фарфоре.
Но самый мой любимый экспонат во всём собрании — это кувшин Дракон. Эта маленькая голодная жадина очаровывает и молодых и старых. Сидит открыв рот и прямо выпрашивает чего-нибудь поесть.
парочка бюстов самых известных придворных шутов Августа Сильного здесь-же.
Йозеф Фрёлих (Joseph Fröhlich) и «барон» Шмидель («Baron» Gottfried Schmiedel) и сегодня вместе в зале Циммермана. Вообще, Фрёлиха изображали на полотнах, в камне и фарфоре чуть ли не так-же часто, как и его господина. А у «барона» была боязнь мышей и Кендлер изобразил его в насмешку с мышами, лезущими отовсюду.
Драгунские вазы (Dragonervasen) — самые известные из монументальных экспонатов Дрезденского собрания фарфора. Это вазы высотой около 1 метра, с синей подглазурной росписью, с крышками. С этими вазами связана интересная история. Король Пруссии Фридрих Вильгельм I получил в наследство от своего отца, Фридриха I, огромную коллекцию китайского фарфора. Эту коллекцию хотел приобрести курфюрст Саксонии Август Сильный. Он предложил Фридриху Вильгельму уступить её ему в обмен на драгунский полк полного состава.
В 1717 году обмен был совершён и в прусской армии появился новый драгунский полк, получивший порядковый номер 6 и ставший известным как «фарфоровые драгуны» (нем. Porzellandragoner). А полторы сотни китайских ваз были перевезены из коллекций дворцов Ораниенбург и Шарлоттенбург под Берлином в Дрезден, где вазы назвали «драгунскими» (нем. Dragonervasen). В настоящее время их можно увидеть в музее фарфора в Цвингере
В память о своем происхождении полк получил мундиры белого цвета с темно-голубыми лацканами, обшлагами и фалдами (цвет изделий из фарфора). Камзол и кавалерийские рейтузы до колен изготовлялись из лосиной кожи. Приборный металл — желтый. Чепраки и чушки — красные с галуном синего цвета.
======================================================
Ulrich Pietsch u.a. Die Porzellansammlung in Dresden. The Porcelain Collection Dresden. Дрезденская коллекция фарфора. Deutscher Kunstverlag, 2012
https://www.tourister.ru/world/europe/germany/city/dresden/museum/
https://visitsaxony.com/poi/dresden-porcelain-collection