Анатолий Борисович Кузнецов
советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР.
Анатолий Кузнецов – известный и востребованный, как советским, так и российским, кинематографом актер, в его «творческом багаже» масса замечательных ролей, а всего в фильмографии – более 100 киноролей. Однако, знаменитым и народно любимым он стал, благодаря одной – красноармейца Сухова из фильма «Белое солнце пустыни».
Родился 31 декабря 1930 года в Москве, в семье певца Бориса Кузнецова, который сначала пел в джазе Кнушевицкого, затем на радио и в хоре Большого театра. Глядя на отца, Толя тоже увлекся творчеством – в детстве и юности он учился в музыкальной школе, а затем, показав неплохие вокальные данные, поступил в Музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова. На вокальном факультете, где учился Кузнецов, сценическое мастерство преподавала Н.О. Смирнова, в прошлом участница Музыкальной студии Станиславского. Именно она, отметив его способности, посоветовала Кузнецову поступить в театральное училище.
И в 1951 году Анатолий подал документы сразу в два вуза – в Щукинское училище и Школу-студию при МХАТе, и сумел поступить в оба. Но в конечном итоге выбрал Школу-студию при МХАТе, где успешно учился на курсе А.Карева и Н.Дорохина. И именно на этом курсе тогда еще начинающий режиссер О.Ефремов начал создавать театр «Современник».
После окончания Школы-студии в 1955 году Кузнецову предложили работу сразу в двух театрах на выбор – в московском «Современнике» и в Театре имени Волкова в Ярославле, но он выбрал кинематограф. Кстати, в кино он дебютировал еще будучи студентом – в картине «Опасные тропы» (1954), где исполнил одну из центральных ролей, и сразу был замечен режиссерами. Уже в 1955 году Кузнецов получил два приглашения – на главные роли в картинах «Гость с Кубани» и «За витриной универмага», а в следующем году сумел сняться сразу в трех фильмах: «Путешествие в молодость», «К Черному морю» и «Случай на шахте восемь».
В 1958 году он стал актером Театра-студии киноактера, на сцене которого сыграл несколько ролей. Но кино более привлекало Кузнецова, тем более, что и предложений интересных ролей от режиссеров было немало. Поэтому в большей степени Анатолий Борисович известен как киноактер. Среди самых значительных его работ первых лет кинокарьеры – роли в фильмах: «Случай на шахте восемь» (1956), «На дорогах войны» (1958), «Друг мой, Колька» (1961), «Утренние поезда» (1963), «Дайте жалобную книгу!» (1965), «Весна на Одере» (1967), «Люди на Ниле» (1968) и других. Хотя ролей могло быть значительно больше, если бы сам актер порой не отказывался от них в силу своей востребованности.
Но всенародно известным и любимым Анатолий Кузнецов стал после роли красноармейца Федора Сухова в фильме В.Мотыля «Белое солнце пустыни». Именно после выхода на экраны страны этой картины к нему пришли огромная популярность и международное признание – фильм демонстрировался более чем в 80 странах мира, а красноармеец Сухов в исполнении Кузнецова стал культовой фигурой. Известно, что этот фильм стал своеобразным талисманом для наших космонавтов – каждый вновь отправляющийся в космос экипаж обязательно смотрит его накануне старта. Для них это добрый знак.
Кстати, благодаря тому, что «Белое солнце пустыни» показывали в разных странах, и сам Кузнецов побывал во многих из них. И его стали приглашать в свои картины и зарубежные режиссеры. Так, актер снялся в нескольких совместных советско-болгарских постановках, в советско-югославском фильме «Единственная дорога» (1974), в чехословацких фильмах – «Один сребреник» (1976) и «Гордубал» (1979). Последнюю картину сам Кузнецов считал одной из лучших в своем послужном списке.
Кузнецов в фильме «Белое солнце
пустыни»
Не менее активно снимался он и на Родине. Среди наиболее интересных его работ последующих лет – роли в фильмах: «Освобождение» (1968-1971), «Горячий снег» (1972), «Жизнь на грешной земле» (1973), «По секрету всему свету» (1976), «В зоне особого внимания» (1977), «Вторая весна» (1979), «Случай в квадрате 36-80» (1982), «Медный ангел» (1984), «Битва за Москву» (1984-1985), «Без солнца» (1987), «Русская рулетка» (1989), «Гений» (1991), «Ширли-Мырли» (1995), «На углу, у Патриарших…» (1995) и многие другие.
В одной из картин – «Райское яблочко» (1998) – Анатолий Борисович не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве продюсера. А среди его киноработ в новом тысячелетии – в фильмах: «Кодекс чести» (2002), «Кавалеры Морской Звезды» (2004), «Евлампия Романова-2» (2004), «Турецкий гамбит» (2005), «Участок» (2006), «Немец» (2011), «Мосгаз» (2012) и другие.
Всего в фильмографии актера за годы его активной творческой карьеры более 100 ролей, которые сыграны с полной отдачей. Причем играл он как положительных, так и отрицательных персонажей, и чаще всего – военных. Но, несмотря на огромную загруженность в кино, Кузнецов не забывал и про театральную сцену. В разные годы он играл в спектаклях: «Светлые души» по рассказам В.Шукшина, «Суровое поле» по повести А.Калинина и «Сюрпризы семейного уик-энда» – антрепризной комедии. От этой работы, по словам самого актера, он получал не меньшее удовольствие, чем от съемок в кино.
Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии России в области литературы и искусства – Кузнецов награжден орденами Почета, Дружбы, «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Серебряной медалью имени Александра Довженко и украинским орденом «Золотая фортуна» III степени.
Актер был женат на Александре Ляпидевской – дочери легендарного летчика А.В. Ляпидевского, которая также была связана с работой в кино. Она закончила режиссерский факультет ВГИКа и снимала научно-популярные фильмы. В этом браке родилась дочь Ирина (1974 г.р.).
До последнего дня Кузнецов продолжал много и активно работать. Помимо съемок в кино и работы в театре он также ездил по стране с творческими вечерами и концертами, а еще принимал участие в различных телепередачах.
7 марта 2014 года Анатолий Борисович Кузнецов скончался в Москве на 84 году жизни.
Семен Львович Фарада
советский и российский актер театра и кино, Народный артист России.
Родился в селе Никольское Московской области 31 декабря 1933 года. Настоящая фамилия актера Фердман. Он окончил МВТУ им. Н. Баумана и после учебы работал инженером.
Начиная с 1970 года, Фарада выступал артистом на эстраде. В 1972 году начал работать в Театре драмы и комедии на Таганке, где играл в спектаклях: «Гамлет», «Мастер и Маргарита», «Добрый человек из Сезуана», «Пять рассказов Бабеля» и других.
Первым опытом Семена Львовича в кинематографе стала картина «Каникулы в каменном веке», вышедшая на экраны в 1968 году. Потом последовали: «Риск – благородное дело», «Тот самый Мюнхгаузен», «Гараж», «Тайна виллы "Грета"», «После дождичка в четверг», «Чародеи», «Дом, который построил Свифт», «Мой друг Иван Лапшин», «Формула любви», «Гардемарины, вперед!», «Частный детектив, или Операция–Кооперация», «Бременские музыканты» и множество других.
Всего на счету Фарады более 70 разноплановых киноролей. Неповторимое обаяние актера быстро принесло ему всенародную любовь, фразы, сказанные им с экрана, стали «крылатыми». Также он принимал участие в озвучивании мультфильмов.
В 1991 году Семену Фараде было присвоено почетное звание заслуженный артист РСФСР. А спустя 8 лет в 1999 году – звание Народный артист России.
Семен Львович Фарада скончался 20 августа 2009 года в Москве после тяжелой продолжительной болезни.
Людмила Алексеевна Пахомова
советская фигуристка, олимпийская чемпионка, тренер.
Она прожила яркую и насыщенную жизнь, реализовав сполна отпущенные ей Богом таланты...
Родилась 31 декабря 1946 года в Ростовской области, в семье генерала Пахомова, героя Советского Союза, председателя ЦК ДОСААФ. В 1970 году она окончила Государственный институт театрального искусства им. А.В. Луначарского, получив профессию балетмейстера.
Фигурным катанием Люда начала заниматься с семи лет. Считалась бесперспективной фигуристкой, пробуя себя и в парном, и в одиночном катании. Виктор Рыжкин, тренер ЦСКА, убедил Людмилу заняться танцами на льду с ним в паре, несмотря на солидную разницу в возрасте. Тренировать пару стал Станислав Жук. В них мало кто верил, и даже пытались не допустить их на первый чемпионат страны по спортивным танцам на льду, который состоялся в 1964 году в Кирове. Но они вышли на лед и стали первыми чемпионами!
С 1967 года Людмила Пахомова стала кататься с Александром Горшковым – он стал не только партнером на льду, но и спутником жизни Людмилы (в этом браке родилась дочь Юлия). Тренировать пару взялась Елена Чайковская и оставалась тренером этой пары вплоть до их ухода из любительского спорта.
Пахомова и Горшков изменили стиль танцев на льду. До них господствовали строгие, академические танцы под классические мелодии. Они же привнесли в фигурное катание живой, эмоциональный танец: «Вдоль по Питерской», «Соловей», «Озорные частушки» и непревзойденное танго «Кумпарсита».
Во многом благодаря их успешным выступлениям на чемпионатах мира, Европы и в концертной программе «Белой Олимпиады-1976», спортивные танцы впервые вошли в программу Олимпийских игр, где Пахомова и Горшков стали первыми золотыми призерами.
В 1976 году после блестящих побед на чемпионатах мира, Европы и на Олимпийских играх Пахомова и Горшков ушли из любительского спорта. Им был устроен прощальный бал во дворце спорта, а последним танцем стала знаменитая «Кумпарсита».
В 1977 году Людмила Пахомова ушла на тренерскую работу, а с 1978 года стала тренером сборной СССР. Заслуженный мастер спорта СССР и заслуженный тренер России - она сумела воспитать не одну пару чемпионов юниорских состязаний в танцах на льду. Пахомова - автор книг «Хореография в фигурном катании», «Монолог после аплодисментов», «И вечно музыка звучит».
Умерла знаменитая фигуристка Людмила Алексеевна Пахомова 17 мая 1986 года от лейкемии – ей было всего 39 лет. Похоронена на Ваганьковском кладбище в Москве.
С 2000 года её муж, Александр Горшков, является президентом Регионального благотворительного общественного фонда «Искусство и спорт» имени Людмилы Пахомовой.
Елизавета Юльевна Зарубина
(урождённая Розенцвейг), советская разведчица, подполковник госбезопасности.
В послужном списке Елизаветы Юльевны Зарубиной – десятки результативных операций, сотни приобретенных источников, ценных контактов и агентурных связей. Она свободно владела шестью языками, была красива, обладала высокой личной культурой и незаурядным умением привлекать к себе людей, в ее характере проявлялись неизменная скромность, легкая застенчивость. В СССР она была единственной из бывших иностранок, принявших советское гражданство, кто дослужился до звания подполковника КГБ.
Родилась 31 декабря 1900 года в бессарабском селе Ржавенцы (ныне – Хотинского района Черновицкой области Украины).
Получив образование филолога, свободно владела румынским, русским, английским, французским и немецким языками. В 1919 году Елизавета Розенцвейг вступила в подпольную комсомольскую организацию Бессарабии, а в 1923 году - в ряды коммунистической партии Австрии. В 1924-1925 годах, получив советское гражданство, работала переводчицей полпредства и торгпредства СССР в Вене. Тогда же была привлечена к работе в Венской резидентуре в качестве переводчицы и связистки.
С февраля 1928 года проходила подготовку в Москве, где получила документы на имя Елизаветы Юльевны Горской и вышла замуж за разведчика Василия Зарубина. В 1929 году Зарубины под видом супружеской пары чехословацких коммерсантов Кочеков были направлены на легализацию в Данию, оттуда в Париж и далее в соответствии с планами советской разведки.
Они провели множество операций и в отличие от таких корифеев разведки, как Рихард Зорге, Рудольф Абель, Джордж Блейк и другие, ни разу не «провалились», хоть над ними не раз нависала смертельная опасность в периоды многократных чисток в органах госбезопасности.
Легендарная разведчица Елизавета Зарубина скончалась в преклонном возрасте, 14 мая 1987 года в Москве, став жертвой транспортного происшествия.
После выхода в середине 1990-х годов мемуаров Павла Судоплатова «Спецоперации» стала широко известна роль Зарубиной в добывании секретов американской атомной бомбы.
Регина Игоревна Дубовицкая
советская и российская телеведущая, журналист.
Родилась в новогоднюю ночь — 31 декабря 1948 года — в городе Шадринске Курганской области. Ее мать была биологом, отец — профессором в области древнерусской литературы. Вскоре после рождения дочери семья переехала в Кишинев, а оттуда — когда Регина окончила начальную школу — в Кострому.
В школе Регине легче всего давались гуманитарные науки. Она писала сочинения за весь класс, а на скучных, по ее мнению, уроках читала под партой художественную литературу. Отец очень хотел, чтобы дочь стала филологом. По настоянию родителей сразу после школы девушка поступила в институт иностранных языков в Пятигорске, на факультет немецкого языка. Окончив институт с красным дипломом, сразу же после окончания института с языком «завязала».
Карьеру журналиста Регина Дубовицкая начала в отделе писем редакции сатиры и юмора Всесоюзного радио. В начале 1970-х годов она стала редактором радиопередачи «С добрым утром!» и вскоре поняла, что нашла свое призвание.
На радио она и познакомилась со многими участниками будущего «Аншлага». При ней в передаче «Доброе утро!» дебютировали Владимир Винокур, Ефим Шифрин, Михаил Евдокимов.
В 1987 году Регина Дубовицкая ушла из программы, так как «гласность, объявленная Горбачевым, не коснулась радио». Она перешла работать на телевидение, став ведущей юмористического телешоу «Аншлаг» (до 2004 года программа выходила в прокат под разными вариантами названий), и с тех пор остается бессменной ведущей и руководителем этой телепередачи.
Ещё в 1969 году Регина Игоревна вышла замуж за доктора физико-математических наук Юрия Айвазяна. В браке родилась дочь Илона.
Сегодня Регина Дубовицкая продолжает свою творческую карьеру, живет и работает в Москве.
Сергей Александрович Осипов
советский военный деятель, контр-адмирал, Герой Советского Союза.
Герой Советского Союза, военный деятель, контр-адмирал Сергей Осипов прошел три войны и прославился своими подвигами.
Родился (18) 31 декабря 1912 года в Риге. После школы начал работать слесарем на заводе, а в 18 лет поступил на службу в Военно-морской флот.
В 1936 году, окончив Военно-морское училище имени Фрунзе, он начал свою морскую карьеру с должности штурмана 3-го дивизиона бригады торпедных катеров Балтийского флота. В 1937–1938 годах в должности командира катера и военно-морского советника участвовал в боевых действиях в Испании, был награжден орденом Красного Знамени. В апреле 1938 года принял командование отрядом бригады торпедных катеров на Балтийском флоте, но в июле 1938 года был репрессирован и уволен с флота. Реабилитировали Осипова в январе 1939 года, в июне он вновь вернулся на службу в ВМФ.
В 1939–1940 годах Сергей Осипов во главе своего отряда участвовал в советско-финской войне. Затем — с самых первых дней — в Великой Отечественной войне, начав ее с должности командира отряда торпедных катеров и выйдя после ее окончания командиром 1-го гвардейского дивизиона Черноморского флота.
Отряд торпедных катеров под его командованием отличился буквально в самые первые месяцы войны. С июля по сентябрь 1941 года небольшая группа торпедных катеров Осипова нанесла большой урон врагу, сбив два самолета, потопив пять миноносцев, четыре транспорта и два торпедных катера, повредив два миноносца. Всего же катера под командованием Осипова в условиях сильного противодействия противника в 1941–1943 годах потопили 27 кораблей и судов противника, провели 54 активные минные постановки.
В 1944 году возглавляемый им дивизион успешно провел 16 минных постановок и семь торпедных атак на коммуникациях противника, потопив еще 14 кораблей и судов противника. Когда наши войска начали наступление на южном берегу Финского залива, дивизион Осипова отличился успешным участием в десантных операциях. В апреле 1945 года Осипов лично руководил высадкой с торпедных катеров десанта на косу Фрише–Нерунг для ликвидации остатков разгромленной группировки противника. При освобождении города Лиепая 9 мая 1945 года Сергей Осипов вошел в эту военно-морскую базу на головном катере.
За мужество и героизм, проявленные в боях, Указом Президиума Верховного Совета СССР от 3 апреля 1942 года капитан-лейтенанту Осипову Сергею Александровичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда». За воинские подвиги Осипов многократно награждался и другими орденами и медалями.
После войны Осипов продолжил службу в ВМФ. 31 мая 1954 года он получил звание контр-адмирала, с февраля 1956 года был начальником спецфакультета Военно-морской академии. В декабря 1958 года по болезни ушел в запас, жил в Ленинграде.
Умер Сергей Александрович Осипов 5 июля 1976 года в Ленинграде, где и был похоронен на Большеохтинском кладбище.
Имя Сергея Осипова увековечено в названии танкера снабжения Краснознаменного Северного флота и в мемориале «Воинам-катерникам» в Севастопольской гавани города Балтийска.
Николай Максимович Цискаридзе
российский артист балета и педагог, Народный артист России
Исполнение Цискаридзе главных балетных партий, стало современным эталоном в классическом балете. Этому способствовала яркая индивидуальность артиста, блестяще и гармонично переплетённая с богатыми традициями русского классического балета.
Родился 31 декабря 1973 года в столице Грузинской ССР Тбилиси, в интеллигентной семье, где отец был музыкантом, скрипачом, а мать – школьным учителем математики и физики. Страсть к танцевальному искусству родилась в душе Николая ещё в детские годы, и он в 11 лет поступил в хореографическое училище города Тбилиси. Успехи в обучении привели его в 1987 году в Московское академическое хореографическое училище, где его учителем становится прекрасный педагог П.А. Пестов.
С 1992 года Николай, будучи уже выпускником училища был принят в труппу Большого театра. Здесь наставниками молодого артиста балета стали такие знаменитые учителя, как Н.Р. Симачёв, М.Т. Семёнова, Г.С. Уланова.
Работа в театре не стала помехой для Николая Цискаридзе в деле продолжения образования, и он обучался параллельно работе в Московском государственном хореографическом институте, который окончил в 1996 году.
Талант и неимоверный труд постепенно привели Цискаридзе к исполнению ведущих партий в основных спектаклях классического репертуара, среди которых – «Баядерка», «Жизель», «Спящая красавица», «Дочь фараона» и другие.
Исполнение Цискаридзе главных партий,
стало современным эталоном
в классическом балете
За успехи в творчестве, сохранении и развитии традиций классического балета Николай Цискаридзе неоднократно отмечался премиями, призами и наградами различных фестивалей, конкурсов. Одну из своих первых крупных наград Цискаридзе получает в 1995 году в Осаке. Это была серебряная медаль VII Международного конкурса артистов балета.
Дальше – новые победы и награды. Перечислять все награды и регалии артиста не имеет смысла. Эта информация не является секретом для почитателей балета и таланта Николая Цискаридзе. Можно лишь вспомнить, что уже в 1997 году он становится Заслуженным артистом России, в 2000 – Членом Союза театральных деятелей России, а в 2001 году – Народным артистом Российской Федерации. Летом 2013 года Цискаридзе был вынужден покинуть Большой театр.
Сегодня Николай Цискаридзе является ректором Академии русского балета им. А.Я. Вагановой, а также – членом Совета при Президенте РФ по культуре и искусству (с 2011 года). Также он известен как телеведущий телеканала «Культура» и участник жюри различных танцевальных конкурсов.
Источник
|
|
