| 
				 
					Этот чудесный материал для нас подготовила и перевела calipso2009! 
				
					Нижайший поклон тебе Вика! 
				
					  
				
					Все о скетчинге и о скетч-буке от Алисы Бёрк. 4ВУ. 
				
					Скетчинг - это рисование набросков, зарисовки. Скетч-бук, существующий с незапамятных времен, и превратившийся в последние годы в самостоятельный вид искусства, как раз и существует для скетчинга. Наверное, почти все на Лиру уже знакомы с дудлами из скетч-бука Alisa Burke. Этот урок как раз от нее. Урок называется: 
				
					 
					Скетчинг: процесс и принадлежности - ответы на наиболее частые вопросы.
				
					+ 4 Видео - Урока. 
				
					
						
							
								
									Мне этот пост очень понравился - я узнала про линеры и узнала, какими акварельками пользуется Алиса. 
								
									Далее - текст и фото автора. 
								
								
									 
									 
							 
						 
					 
				 
				
					Я не могу вам передать, как много вопросов я получаю о том, чем и как я рисую в своем альбоме. На все эти вопросы я отвечаю в своих Интернет-классах, но думаю, что это также будет полезно и для читателей моего блога. 
				
					Моя философия.
				
					На мой взгляд, для скетчинга много не нужно - карандаша или ручки и альбома будет достаточно, но, действительно, есть множество приспособлений, которые позволят облагородить страницы вашего альбома. Многие из материалов, которые я использую для скетчинга, являются простыми и экономичными. Транжирить деньги на дорогие и качественные материалы я предпочитаю только для тех работ, которые я продаю или выставляю, а также для работ, которые будут где-либо опубликованы или будут красоваться на стене. Мой альбом-это место для работы с идеями, вдохновением и место, разогревающее мое творчество, поэтому я не слишком обеспокоена покупкой новейших и величайших приспособлений. На мой взгляд, самое важное это то, чтобы вы чувствовали себя комфортно с вашими принадлежностями и материалами для рисования - то, что работает на меня, может не работать на кого-то еще. Поэтому я всегда рекомендую потратить немного времени, чтобы понять, что именн вы точно захотите использовать для рисования. 
				
					 
					Бумага.
				
					
						  
					
						  [500x378] 
					
						  
					
						Что вы используете в качестве скетч-бука?
					
						 
						Когда дело доходит до альбомов я могу использовать все, что угодно! От блокнотов с акварельной бумагой до маленьких блокнотиков для записей - я всегда найду способ их использовать. Мой любимый альбом, подходящий для любых набросков, как правило, имеет размер 14 на 22 см, плотность бумаги - около 200гр/кв.м. Они доступны по цене и превосходно служат мне. И хотя эта бумага не предназначена для сильно влажной среды (например, акварели и даже акриловых красок) я, тем не менее, использую ее для всего. 
					
						Становится ли ваша бумага размокшей и сморщенной?
					
						
							Мой ответ - да, и, честно говоря, меня это не особенно расстраивает. Ведь я использую свой альбом для работы с идеями, для того, чтобы набраться опыта и "отточить" навыки рисования и черчения. Так что я не беспокоюсь о том, что моя бумага так поступает. Когда я рисую, я всегда использую тряпку, чтобы впитать излишки воды на поверхности бумаги, и, когда моя страница просыхает окончательно, я проглаживаю страницы утюгом. 
						
							 
							Если я знаю, что я буду работать с большим количеством слоев влажной краски, я использую акварельную бумагу. Акварельная бумага толще обычной бумаги и бывает различного веса и с различной фактурой поверхности. Плотная бумага имеет тисненую поверхность. Бумага горячей прессовки имеет гладкую поверхность, краски на ней сохнут быстрее. Бумага холодной прессовки имеет чуть текстурированную поверхность. 
						
							 
							![]()  
					 
					
						
							  [500x333] 
						
							 
							Честно говоря, я не особо разборчива в том, какой тип бумаги использовать. Я использую любой из них, но бумага холодного отжима - мой любимый вариант для различных проектов. Я знаю, что есть куча замечательных альбомов, журналов moleskine, блокнотов и т.п., но я думаю, что лучше выбрать альбом, который нравится именно вам, но постарайтесь не слишком заморачиваться брендом производителя и не пытайтесь найти совершенство. В рисовании важно помнить о процессе, а не том, насколько совершенные инструменты и материалы вы используете. 
						
							Совет: Начните с использования многоцелевого этюдника и привыкните к тому, как работают ваши стиль и приемы на поверхности бумаги. Как только вы отточите свои навыки, вы, возможно, решите, что пора использовать другую бумагу, или бумагу более высокого качества. 
						
							 
							Мои любимые приспособления.
						
							  
						
							  [показать] 
						
							  
						
							Что вы используете для рисования?
						
							Вы, вероятно, удивитесь, узнав, что мне на самом деле наплевать на марку или даже качество моих ручек, карандашей и прочих расходных материалов! Еще раз повторю, что когда я делаю наброски и работаю с идеями и практическими методами, мне просто нужно что-то простое и доступное. Большую часть времени я провожу с шариковой ручкой, но у меня есть несколько любимых ручек и принадлежностей, которые я использую наиболее часто. 
						
							 
							  [показать] 
							![]()  
						
							 
							1. Ручки линеры (прим.переводчика: линеры - это ручки, состоящие из баллончика для туши и стержня, толщина линии составляет от 0,05мм до 3мм., предназначены для письма, подписей, эскизов, тонкого черчения, обводки чертежей и оформления документов, характеризуются длительным сроком пользования, легкостью письма и чистой, контрастной и ясной линией. Алиса использует линеры Sacura "Pigma Micron" (стоимость 70-80 рублей). 2. Перманентные маркеры (примечание переводчика: тонкие маркеры, которые используют, чтобы подписывать диски, стекло и т.п., Алиса использует Sharpie) 3. Обычные шариковые ручки. 
						
							Если вы работаете с влажной средой (например, при работе с акварелью), то очень важна водостойкость ручки. Водостойкая ручка не размажется, когда вы будете рисовать по ней. 
						
							  
						
							  [показать] 
							![]()  
						
							 
							1. Аква-кисточки. 2. Ручки pentel и pilot (примечание переводчика: к сожалению, так и не поняла, что за ручки такие - pentel и pilot ((( ). 3. Шариковые ручки 
						
							 
							Неводостойкие ручки подходят для рисования как самостоятельно, так и с небольшим количеством воды и кистью. Эскиз можно сразу преобразить с помощью аква-кисти. Можете посмотреть, как использовано водорастворимое перо в этом посте: 
						
							http://www.alisaburke.blogspot.ru/2012/05/beauty-of-pen-and-water.html 
						
							  
						
							  
						
							  [показать] 
						
							  [показать] 
						
						
							  
						
							Совет: на своих уроках я всегда рукомендую: прежде чем потратить деньги поищите и испробуйте те ручки, которые уже есть у вас дома. Используйте несколько страничек в вашем скетчбуке, чтобы порисовать тем, что вы имеете. Выполняйте это задание в течение недели, и только потом решите, какие еще приспособления нужны вам для скетчинга. 
						
							Искусство использования линий.
						
							 
							Никогда не стоит недооценивать силу линий в эскизах или дудлах! Существует множество способов использовния всех этих ручек и инструментов для рисования линий. Разные линии будут менять вид и стиль вашего рисунка - они могут быть смелыми, тонкими, струящимися, пунктирными, смешанными и далее по списку! 
						
							  
						
						
							 
							1. карандаш 2. ручка Pilot, растушеванная водой 3. ручка pilot 4. серый маркер, растушеванный водой 5. линер 6. штрихи, выполненные кончиком линера 7. Перманентный маркер. 
						
							  
						
							  [494x270] 
						
							  
						
							
								1. варьирование ширины линий 2. перекрестная штриховка 3.повторение линий 4. фактурные штрихи 5. используйте кисть, чтобы создавать линии 
							
								  
							
							
								Добавляем цвет.
							
								  
						 
						
							
								  [показать] 
							
								  
							
								Что вы используете для добавления цвета? 
							
								Мой любимый материал для набросков - акварель. Существует множество различных марок, продаются они либо в кюветах, либо в тюбиках. Я предпочитаю в кюветах, потому что я, как правило, беру свои краски с собой в дорогу. Если вы еще не работали с акварелью, я бы порекомендовал начать с дешевых наборов, таких как детские Crayola. Как только вы почувствуете, как работает акварель, можно переходить к краскам более высокого качества. 
							
								  
							
								  [500x464] 
							
								  
							
								1. Я люблю свою Дорожный набор Koi для набросков на ходу. 2. Мне также нравится набор Prang. 3. У меня много наборов Crayola по всему дому и в моей студии - экономичные и отличного качества! 
							
								  
							
								  [500x267] 
							
								  
							
								
									Я практически всегда использую аква-кисть, когда работаю в своем альбоме. Это значит, что вам не придется беспокоиться о наличии емкости с водой под рукой, вы просто надполняете кисть водой и немного нажимаете на нее, чтобы выпустить воду во время рисования. 
								
									  
								
									  [500x234] 
								
									  
								
									Совет: если вы не умеете работать с акварелью, я рекомендую вам начать с дешевых наборов типа Crayola. Как только вы почувствуете, как ими работать, вы можете перейти к акварели более высокого качества. 
								
									  
								
									  [показать] 
								
									  
								
									Следующая лучшая вещь для добавления цвета, также растворимая водой, - это карандаши, мелки и маркеры на водной основе. 
								
									  
								
									  
								
								
									Мой процесс. 
								
									  
								
									  [показать] 
								
									  
								
									Вы сначала рисуете и потом раскрашиваете, или сначала раскрашиваете, а потом добавляете детали?
								
									Я, как правило, работаю различными способами - иногда я начинаю с чертежа или рисунка ручкой. Затем я возвращаюсь к моим рисункам и заполняю все цветом - вроде как книжка-раскраска. Вот где волшебство! Цвет привносит в рисунки жизнь. На мой взгляд, этот процесс подходит для рисования предметов, имеющих большое количество деталей. 
								
									  
								
									  [500x450] 
									  [500x450] 
								
									  
								
									  
								
									Совет: Если вы хотите работать таким способом, то используйте перманентные ручки. Тогда ваш рисунок не размажется при добавлении акварели. 
								
									
										Иногда мне хочется начать набросок с акварельного фона, а потом рисовать поверх него черной ручкой. Этот процесс делает работу более экспрессивной. Я так работаю, когда у меня мало времени, но я хочу быстро заполнить несколько страниц скетч-бука. 
									
										  
									
									
										  
									
										  [500x450] 
										  [500x450] 
									
										
											  [500x450] 
										
											  
										
										
											Как часто вы делаете наброски и как вы находите время для этого?
										
											  
										
											  [500x377] 
										
											  
										
											Я стараюсь рисовать эскизы каждый день! На мой взгляд, это единственный путь - сделать рисование своей ежедневной привычкой. Именно так я отношусь к процессу рисования. Бывают дни, когда это не очень-то весело, а в другие дни рисование - РАДОСТЬ. 
										
											  
										
											  [показать] 
										
											  
										
											Занимаясь маленьким ребенком и бизнесом, я засомневалась, будет ли у меня время, но я просто попробовала уделять немного времени каждый день для рисования. Пока Люси была маленькая, я делала эскизы, пока она спала в моих объятиях. Теперь, когда она уже ходит, я делаю наброски, пока она играет. Иногда одна страница может занять у меня 1 неделю по 10 минут каждый день, в то время как в другие дни я выбиваю 5 страниц эскизов в час. И, конечно, есть дни, когда я не в состоянии создать пригодный эскиз, но поскольку я наслаждаюсь этим процессом, я все равно нахожу для этого время, и продолжаю двигаться. 
										
											Совет: начните с 10 минут каждодневного рисования. 
										
											Как только вы привыкнете к постоянной работе, увеличивайте время. 
										
											  
										
										
											  
										
											------------------------------------------------------ 
										
										
											------------------------------------------------------- 
										
											  
									 
								 
							 
						 
					 
				 
				
			 |