
широкоформатные портреты
Адан Лопес Алеман
разработал собственный стиль,
состоящий из академического рисунка со свободными мазками,что характерно экспрессионизму.
Именно эта комбинация реализма и абстракции создает атмосферу и настроение

сайт
Adán López Alemán Artist
испанский художник-экспрессионист, родившийся в 1988 году
В настоящее время он живет и работает в Валенсии, Испания.
Он использует термин «картины души» для описания своих работ.
По его собственным словам:
«Чтобы объяснить, что такое картины души, я начну с того, что расскажу вам о« столкновении », который я использую, чтобы описать момент, когда портреты оживают. Когда дело доходит до рисования портретов, это больше, чем просто техника, которую вы используете. Для меня портретная живопись - это не рисование лица, а рисование души ».
Это также причина, почему он любит рисовать людей. За каждым взглядом стоит история, и каждый раз, когда он рисует, его задача состоит в том, чтобы запечатлеть эту историю и рассказать зрителю.Различные
использует техники, такие как акварель, акрил, масляная краска, пастель и китайские чернила.
Чернила - его любимая техника
"Мой дедушка - скульптор, моя бабушка и мой отец-монументалисты.
Это связь между их творчеством и мной сопровождает меня всю мою жизнь.
Я учился на промышленного дизайнера в университете Лас-Пальмас-де-Гран-Канария, и я получил образование в области живописи и скульптуры в престижной школе Luján Pérez
Сначала я жил в Мадриде, где создал свою первую дизайнерскую студию. Однако я решил не связываться с городом и решил переместить свою студию в Валенсию. Именно здесь я решаю начать свою карьеру профессионального художника. Я влюблен в Валенсию и не планирую менять месторасположение в ближайшее время.С подросткового возраста меня привлекает портрет. Если бы мне нужно было определить, что делает его таким интересным, это прямая связь с людьми. Звучит очевидно, но когда я пытаюсь запечатлеть чью-то душу, а затем запечатлеть ее мазками на бумаге, я совершаю эмоциональное и интимное путешествие с изображенным человеком. Я представляю себе реакцию людей, которые действительно его знают, когда они наблюдают за моей работой, и фантазируют о том, смогу ли я выйти за пределы формы, чтобы достичь сути изображенного. С другой стороны, я нахожу это захватывающим на техническом уровне. Многие люди спрашивают меня, не скучно ли мне всегда рисовать лица. Я всегда отвечаю, что найти минимальные различия между географией одного лица и другого - очень интересная задача. Эта трудность делает мою профессию никогда не уходящей в однообразие.
Лицо, которое я собираюсь рисовать, имеет высокую эмоциональную нагрузку. Неважно, что вы передаете - это боль, гнев, сладость, счастье и т. Д., Вы всегда должны представлять эти эмоции в необработанном виде и без фильтров. Тем не менее, я нахожу, что, когда я рисую известных людей, я просто пытаюсь усилить ту личностную характеристику, которую они отметили многими людьми.

"Rosandy". чернила и акрил.
Иисус
Чернила и акрил


Портрет британской актрисы Джейн Биркин

"Джефф". чернила и акрил

