Это цитата сообщения Вьюгитта Оригинальное сообщение

У каждого - своя тысяча журавлей!

Журавль - символ бдительности, долголетия, мудрости, преданности, чести. Этими качествами журавль наделяется в Китае и Японии. В восточной культуре (как китайской, так и японской) журавль – почитаемая птица, символизирующая бессмертие, процветание, счастье. Древние находились под впечатлением от выносливости и красоты журавля, его обязательного весеннего возвращения, сложных брачных танцев, громкого голоса и задумчивого вида. Журавль - красивая, величественная птица, восточный символизм которой созвучен и нам, считающим её душами погибших солдат...

В путь поднялись
в облаках за весенним туманом
небесные журавли...
Соте

Сегодня расскажу о китайском художнике, для которого журавли - главные герои картин.

Hao Boyi

Что же есть этот мир?
Перелив лунных бликов,
Мерцанье редких капель воды,
Что стекают с кончика клюва журавля
Посреди протоки...

Эйхэй Догэн /19.01.1200 - 22.09.1253/

 

 

 

Китайский художник-гравер Hao Boyi родился в 1938 году в провинции Шаньдун. Он был вице-президентом Института гравировки Хэйлунцзян, и президентом ассоциации Beidahuang Artisits, является членом Китайской Ассоциации Художников, директором Ассоциации Художников-гравировщиков Китая.
Hao Boyi является ведущим художником школы искусств Bei Da Huang . Это отдаленная провинция на северо-востоке Китая, известная как бывший пустырь. В 1950-ых сотни тысяч молодых китайцев были отправлены в эту отдаленную провинцию превратить пустырь в сельскохозяйственную область.
Художественный стиль художников школы Bei Da Huang характеризуется ландшафтным направлением.
В своих гравюрах Hao Boyi изображает природу и окружающую среду: птиц, журавлей, медведей, оленей, водно-болотные угодья и пустоши, леса. То есть, предпочитает естественную природу, не отмеченную вмешательством человека. Последний, кстати, не часто появляется на его картинах. Hao Boyi является мастером простого, но чистого и элегантного стиля. Он придерживается принципа «лучше меньше да лучше», который был характерен китайскому искусству на протяжении веков. На иных картинах природа отображена очень немногочисленными мазками, тем самым приближаясь к идеалу восточного минимализма в искусстве.

Как пишут знающие зрители и критики, в работах Hao Boyi правдиво отражается характер равнинной природы провинции. От некоторых его образов чувствуется холод. От других, кажется, испытаешь тепло.
Hao Boyi применяется несколько методов в творчестве — гравюры на дереве и на металле. Работы его обычно размером около 70 см по длинной стороне. Все отпечатки пронумерованы и подписаны художником.

Между китайской каллиграфией и живописью так много общего, что они считаются родными сестрами. Развиваясь в стилистическом единстве, они взаимно двигают друг друга вперед. В Китае художники, как правило, прекрасные каллиграфы и очень часто - поэты, что для европейца кажется просто немыслимым.
Все это говорит о том, что в основе китайского изобразительного искусства лежит линия. Самыми простыми линиями китайские живописцы создали произведения высокого художественного совершенства. То твердые, то плавные, то строгие, то летучие, линии верно схватывают образ, причем каждая из них претерпевает много изменений при передаче мельчайших нюансов и чувств самого живописца. Такое мастерство неотделимо от техники владения кистью, совершенствующейся на протяжении многих веков.

Если целый народ, государство, национальная культура находит красоту в малом, не обременяя это малое излишками пестрых деталей – это уже, я так понимаю, особая душевная утонченность. Среди современного океана навязчивой информации сложно ее сохранить. Но, несмотря на синтез западного и восточного искусства многие восточные авторы сумели сохранить традиции веков. Китайский художник Hao Boyi тому пример.