Я в восторге. Если описывать фильм одним слово, то слово это будет "фактурно". Я жадно смотрела фильм, впитывала каждый кадр и диалог. Для начала о визуальном. Невозможно статные мужчины и безумно, безумно эффектные и красивые женщины! Безупречно передана эпоха и атмосфера миланского светского общества. (Теперь нужно срочно смотреть "Сладкую жизнь" с её римской богемой). Мода конца 50-х гг меня покорила... Тема светского общества, конечно, не нова, да и не этой теме Антониони уделил внимание в фильме, как мне показалось. Всё те же мимолётные знакомства ради связей, деньги, бриллианты и снобизм. Ничего не меняется. :) Саундтрек тоже не подвёл. Джаз - это, конечно, вариант беспроигрышный. Да и опять-таки, не просто слуху приятно, а любо-дорого посмотреть на джазовых музыкантов, в живую исполняющих композиции во дворе особняка. Основное внимание, конечно, уделю главным героям и сюжету. Заранее оговорюсь, что, наверное, сложно прочувствовать весь трагизм увядших отношений Джованни и Лидии, будучи 20-летней девушкой... Лидия вызвала у меня восхищение. Своей верностью, своей искренностью и безмерной женственностью. Она, мне кажется, и прошла то самое "испытание любовью", о котором так часто говорится в русской литературе... Джованни же не настолько нравственен. Он трусит признаться Лидии, что уже ничего к ней не чувствует, от этого страдает Лидия, и сам Джованни страдает ещё больше. Джованни позволяет себе вольности в больнице с молодой девушкой, а также не отстаёт на вечеринке, посвящая всё своё время Валентине. В это время Лидия тяжело страдает, узнав о смерти Томмазо. Это моя любимая линия в этом фильме. Безмерно красивая и трагичная. Томмазо любил Лидию несмотря на то, что она предпочла связать свою жизнь с Джованни. Бескорыстная, безответная любовь, Томазо предпочёл отдавать, а не забирать, в отличие от Джованни... Ведь и сам Джованни в финале фильма понял, что именно в этом его главная ошибка. Финал впечатляет, а короткая реплика Джованни "Чьё это письмо?" повергает в шок. По поводу финала в старой-доброй Википедии есть отличная цитата Тарковского, что поцелуи Лидии и Джованни - это "последнее объятие двух тонущих". P.S. Оказывается, "Ночь" Антониони входит в 10-ку любимых фильмов Кубрика! Я теперь всю эту десятку пересмотрю!!!

Ответ на комментарий tatyana_khlamova # Лидия в исполнении Моро у меня тоже вызвала восхищение. Мужчинам, вообще говоря, не понять, что переживают женщины в подобных случаях, а вот Моро удалось донести весь спектр таких переживаний до мужского сознания. А каков диалог Лидии и Валентины? А эта гениальная фраза, обращенная не столько Валентине, сколько Джованни: "Ко всему, о чем ты рассказала, у меня нет ревности?"... Под влиянием этого фильма Кубрик снимет одну из своих последних (если не последнюю) работу "С широко закрытыми глазами" с Томом Крузом и Николь Кидман.

Здравствуйте! Хотелось бы сразу сказать о названии фильма – интересной картине с точки зрения взаимоотношений двух людей, терзаемых «застывшими» чувствами друг к другу. «Ночь» - это не только «закат» чувств героев, но и постепенное их пробуждение со временем. Фильм тронул меня до глубины души... Особенно меня поразили детали: взгляды, мимика, жесты, попытка героев сказать друг другу о Самом Главном (это хорошо прослеживается в первой сцене). Так в самом начале «Ночи» показаны достаточно напряженные отношения Джованни и Лидии (кризис их чувств здесь ярко выражен). Когда они навещают больного друга Томазо, заметно, что супруги отдалены друг от друга... Кроме того, когда Томазо прощался с ними, он крепко сжимал руку Лидии. Мне показалось, что у них даже была любовь... Но женщина теперь, кажется, раскаивается в этом... Поразило и то, что Джованни не обращает никакого внимания на Лидию... Но женщина умоляющим взглядом принимает попытки начать разговор с любимым... Видно, что движения супругов скованны, неторопливы... Показательным является и эпизод, в котором на презентации книги Джованни Лидия, терзаемая внутренними переживаниями, покидает, словно отчаявшись, это место... После этого появляется довольно значимая деталь – ракета, за которой наблюдает Лидия. Здесь она может выступать как символ «взлета ее чувств». Героиня как бы освобождается от «ночи» в душе... Но только лишь на миг... Затем, чтобы несколько освежить память, Лидия отправляется в то самое место, с которым у супругов, видимо, связаны давние воспоминания, в надежде, что смена впечатлений как-то встревожит чувства Джованни... Но безнадежно... Лидия, вернувшись домой, все равно не находит себе места... Квартира кажется ей неуютной и даже вызывает отвращение... В сцене, где Джованни и Лидия посещают ночной клуб, открытость чувств героини, казалось бы, усиливается, но и это пока безуспешно... Герои следят за откровенно извивающимися телами танцоров... И тут Лидия принимает попытку сблизиться с мужем, но опять ничего не выходит... В последней заключительной сцене супруги проводят вечер у Герардини. «Ночной» ливень проявляется здесь как символ подступа к откровенному их разговору. Нити их прошлого рвутся с огромной жалостью... Лидия анализирует их отношения... Джованни раскрепощенно целует жену, как бы не позволяя ей верить то, что она отрицает их несчастливое будущее... Таким образом, сюжет фильма построен на постепенном высвобождении героев из кризиса «ночных» отношений... Их чувства обретают свободу. Однако не всем могут быть понятны такие глубокие, болезненные чувства... Наверное, их нужно пережить... И тогда поймешь суть настоящих отношений между мужчиной и женщиной – Джованни и Лидией.

Ответ на комментарий # Как мне кажется, все символы Вы достаточно точно обозначили

Что можно сказать о картине «Ночь»? Смотрела ее по частям. Возможно, от этого фильм потерял львиную долю своего очарования, однако и того, что осталось, хватило на меня с лихвой. Сначала пыталась проанализировать абсолютно, на первый взгляд, безумные сцены не аморального, конечно, но все же неестественного отношения между супругами. Бросила это бесполезное занятие, и не зря: все прояснила «вторая часть». И вот тогда дошло: как гениальна задумка режиссера в сцене Джованни с больной девушкой и в сцене запуска ракет, и как связаны эти сцены! Ведь вот оно – Джованни и Лидия настолько страстно, бурно, неистово любили друг друга, и с пониманием того, что это чувство гаснет, пришло желание возродить его самыми дикими способами! И насколько ракета Лидии – эмоциональный взрыв ее души – взлетела вверх, выброс произошел, она действительно «очистилась» от грязи повседневности, рутины, настолько же Джованни не удалась эта попытка, а напротив, показалась чем-то низким, с оттенком пошлости, именно «больным», обреченным на медленную, но неизбежную смерть. С любовной линией тесно переплетается творчество. Джованни производит впечатление сильного, уверенного в себе человека, успешного писателя, однако это одна сторона, «официальная», так сказать. На деле же – этот мужчина, как и большинство талантливых людей, страдает сильнейшей зависимостью, которая направляет весь его дальнейший путь – и зависимостью этой является женщина, причем привлекают его именно женщины сильные, волевые, самостоятельные, какими являются и Лидия, и Валентина. Он «паразитирует» на них, они дают ему творческие силы и силу мужскую, однако он даже не пытается понять, какого постоянного напряжения это требует, и не пытается дать ничего взамен. Тем не менее, Марчелло Мастраяни восхитителен: он сумел пробудить глубокое чувство симпатии к своему герою, подчас абсолютно необъяснимое. Женщины… По-моему, тут уже все сказали: и Валентина, и Лидия выше всяких похвал. Они настолько гармоничны, настолько умны и проницательны, что порой хочется просто убрать весь общий фон и следить только за их полунемыми диалогами. Вот эта линия действительно привела меня в восторг: то, как они смотрели друг на друга, как умело обходили стороной Главное, и как резко раскрывали вдруг все карты. Столько несказанного, но понятого между этими женщинами! Отличным ходом я считаю и то, что фильм не в цвете. Эмоционально это только расширяет его, усиливается напряжение, акцент переносится не на красоту общего плана – хотя он, безусловно, красив – а именно на героев. Пару слов про фон: он напомнил мне фильм «Великий Гэтсби», но только более роскошен, именно из-за «обесцвечивания». Общая атмосфера и ночного клуба, и этого странного, такого же сумасшедшего, как и чувства героев, вечера – идеальна. Немного банальным и неестественным сначала показался дождь – затертый символ «смывания масок», но на самом деле, лучшего хода и быть не могло – здесь не принципиально, каким способом режиссер этого достиг, важно, как поведут себя герои. Да, особенно хотелось бы отметить саму съемку. Очень качественно. Крупный план в нужном месте, на кадры отводится именно столько времени, сколько нужно, отличные кадры с лестницами и стеклом, тоже довольно-таки символичные. Ну и финал. Да, финал вызывает тот самый катарсис. Я все ждала, что фильм закончится на том месте, где они просто уходят вобнимку – но Антониони все продумал гораздо лучше. Это письмо, объяснение Лидии и Джованни, смерть Томмазо, повторное «Нет, нет» Лидии в ответ на приставания Джованни, нежность, с которой она читает строки, которые неоднократно перечитывала, которые хранит, как драгоценность, которыми согревала себя даже тогда, когда понимала, что любовь уходит – и стена непонимания, которая отрезвляет и Лидию, и нас, когда Джованни даже не может вспомнить, что это писал он сам. Последняя ниточка порвана, теперь это просто бумажка, не имеющая ценности – также, как и воспоминания о том, чего уже никогда не вернешь. В общем, высказалась довольно криво, но как говорится, «от души». Куварзина Влада.

Отличный фильм. Хороший свет. Такой глубокий кадр и, правда, просто замечательный свет. Выверенная композиция на протяжении всего фильма. Любой кадр можно брать как отличную фотографию. Любопытный рисунок передвижений актеров, каждое положение оказывается значимым, но это делается ненавязчиво, акцент смещается почти незаметно, но каждый раз оригинально. Особенно интересной мне показалась сцена, когда Джованни, Лидия и Валентина оказались в одной комнате в конце фильма. Они очень интересно двигаются, когда уходят. Это же настоящий танец, причем, это танго, что отлично, хотя и странно, подходит к моменту. Так мягко иногда нарушается ткань кино, например, когда умирающий критик обращается к своей матери, действие вырывается из кадра, он обращается, фактически к зрителям. Вообще, потрясает тяжесть кадра. Каждая секунда переполнена символами (звук вертолета, пробка, в которой застревают герои после чуть не произошедшей измены, неработающая железная ветка, цифры). В фильме явно присутствует мета-идея Антониони – некоммуникабельность. Она выражена буквально в каждой ситуации, в каждом диалоге. В основном, конечно, это выражается в отношениях Джованни с Лидией. Между мужем и женой непреодолимая преграда. Они – пара, но впечатление такое, будто это абсолютно чужие друг другу люди.Наверное, идеально выражают ситуацию, существующую между Джованни и Лидией, кадры, когда он, сидя дома, вдруг оборачивается, а следующее, что мы видим – огромная стена и далеко внизу маленькая фигурка Лидии. Но некоммуникабельность характеризует не только отношения главных героев. Она присутствует везде. Джованни не понимает Валентину, не понимает безумную женщину. Лидия не понимает дерущихся парней. Не понимает людей, наблюдающих за ракетой. Она, равнодушная уходит. Они стоят к ней спиной. Несколько раз повторяется ситуация, когда Джованни разговаривает с женщинами через преграду – решетку. Еще одна сцена заслуживает внимания. Мне интересен образ Лидии на вечеринке у Джерардино. Она оказывается как бы бы вне потока жизни. На вечере у Джерардино все играют, веселятся, даже ее муж присоединяется к этой суете. Но Лидия скучает, ей здесь нет места. Она – со смертью, узнает, что их друг умер. Она единственная на празднике жизни, к нему не причастная. Она как «сомнамбула». Сама сцена вечеринки у Джерардино очень любопытна. Все это напоминает «Сад наслаждений» Босха. Особенно забавно звучит фраза «Анжело, принеси свечи, пожалуйста!» (когда выключился свет во время дождя), забавно, если обратить внимание на имя Анжело. В общем, фильм великолепен, особенно с технической точки зрения. Освещение, операторская работа, актеры на высоте. Это один из самых лучших фильмов Антониони, как мне кажется. Зябрина Юлия

Хм, трудно начать с чего-то конкретного, говоря об этом фильме. Поэтому начну с личных впечатлений. Честно говоря, «Ночь» зацепила меня не сразу, вот именно сюжетом что ли… Долго не могла понять, что же Антониони хотел нам сказать. Возможно, дело в «отсутствии» нужного возраста и опыта, который явно требуется для принятия фильма. И все же в конце я ощутила какую-то тоску что ли, так что фильм не прошел мимо меня, однозначно. Сюжетная линия фильма весьма проста и вначале показалась мне немного затянутой. И все же медленный сюжет привел к совершенно парадоксальному результату. «Ночь» - это история о двух людях, о мужчине и женщине, о семейной паре, можно подобрать еще множество определений для этих двоих. Все это было уже не раз, и люди эти встречались нам тоже не раз. Джованни и Лидия приходят в начале фильма к своему умирающему другу. Умирающий друг и живая, процветающая, семейная пара, здесь можно увидеть параллель между смертью телесной и смертью духовной. Друг Лидии и Джованни умирает, но внутри он полон любви, главные же герои уже не могут ощущать в себе этого сильного чувства. Гуляющая по местам их с Джованни молодости, Лидия, возможно, ищет что-то исчезнувшее в их отношениях, она думает, что может быть с воспоминаниями вернуться и чувства. Она просит Джованни приехать, но все напрасно. Герои чувствуют легкую грусть, может быть даже тоску и неловкость, но былые чувства не возвращаются к ним. Действие фильма начинает утром и заканчивается на рассвете. Мы видим обычный день из жизни интеллектуальной элиты. Можно сказать, что Джованни и Лидия много чего сделали в этот день, а можно сказать, что и ничего собственно с ними и не произошло. Основное действие, да и сама суть фильма, воплощается ночью. Ночью, как мы знаем, все наши чувства обострены до предела. И именно ночью Лидия осознает бесполезность всех ее попыток что-то еще поправить, у нее уже нет ни сил, ни желания. Она уже даже не испытывает ревности к очередной пассии своего мужа – Валентине. Также можно сказать, что ночь, которая приходит на смену дню, своеобразная параллель к «ночи» духовной – к творческому и духовному кризису. Не случайно Джованни говорит: «Я знаю, о чем писать, я не знаю как». Антониони показывает, что всему в этом мире приходит конец, не бывает ни вечного вдохновения, ни вечной любви. Хотелось бы особенно отметить Жанну Моро в этом фильме, а не Мастрояни. Как мне показалось, Лидия здесь играет более важную роль, она «важнее» для зрителей. Г-жа Моро была просто изумительна… Белиссимо! Она настолько показала нам «женщину», что я даже не могу подобрать слов… Она была немногословна, скупа на эмоции, но во всем ее духе была такая сила, которой должна позавидовать каждая женщина. Она так лирична, что хочется писать про нее стихи и рисовать с нее картины. Конец фильма же потрясающе продуман, и подводит такое многоточие, что оно даже немного похоже на точку. Режиссер не дает однозначной трактовки финала, как мне кажется, он буквально последними кадрами уничтожает всякую точность в понимании того, что сейчас происходит на экране. Можно сказать, что у Лидии и Джованни все кончено, они больше друг друга не любят. А можно сказать, что чувства еще остались, просто над ними давно уже возникла паутина «привычки», и все, что им нужно сделать, это убрать ее метелкой. А все дело в письме, в этом письме, которое как раз и убивает всю однозначность. Я даже не могу с точностью сказать, для чего собственно Лидия прочитала письмо Джованни. Вряд ли она хотела показать ему, мол, вот как ты меня раньше любил, а теперь совсем не любишь, и я тебя уже не люблю. Нет, тут явно другое. Может, она просто хотела вместе погрустить, а может она ничего и не искала, просто вот вспомнила и прочитала. Письмо, между прочим, так поэтично написано, что у меня слезы даже навернулись. Так, и закругляясь, я хотела написать про композицию кадра. Все так продуманно и естественно. Нет этих обычных затертых крупных планов, нет определенного ракурса. Этот фильм – как картина художника, который преподносит нам свое видение мира, а нам ничего не остается, кроме как согласиться с ним. Мне «Ночь понравилась» именно в визуальном плане. И еще. В фильме я увидела не просто итальянскую интеллигенцию, тут передо мной явилась вся Европа. У меня неоднократно возникало дежавю, будто я это уже видела или читала. Правда вот прям сразу мне вспомнился здесь именно Гэтсби, у него была похожая атмосфера что ли, да и много еще чего. Но тут уже я точно закончу, а то уже что-то лишнего у меня... Курдюкова Елизавета.

Боюсь, если я выскажу всё, что думаю, то неоднократно повторюсь. Попробую отметить что-нибудь хоть немного иное. Название очень правильное. Полностью вытекает из фильма. Днём нет ничего слишком значительного, событий немного. Хотя все они важны – закладываются основные сюжетные повороты. С приходом ночи всё меняется. Ночь во всём. В событиях, в мыслях, в чувствах героев. Она приходит, не принося с собой ничего хорошего. Основные действия происходят уже после заката. Ночной клуб, где Лидия впервые отчётливо понимает, что больше не любит Джованни, ночная вечеринка для богатых, которая заканчивается только под утро. Молодая Валентина, у которой на душе вместо света юности тоже темнота и ночь. Джованни настигает творческий кризис. «Я давно уже ничего не пишу. Я не знаю не о чём писать, а как писать. Это называется кризис, это происходит с массой писателей. Но для меня речь идёт о чём-то сокровенном, что касается всей моей жизни» - говорит он. И этот кризис, действительно, переносится на всю его жизнь. Томмазо, друг семьи, лежит в больнице. Он умирает ночью, словно погружаясь в неё навсегда. И самое главное – это ночь в отношениях Джованни и Лидии. Ведь их чувства превращаются в привычку. Но, пожалуй, эту тему уже достаточно раскрыли. Добавлю только, что даже не могу представить другое название фильма для этого фильма. Ещё хотелось бы отметить звуковой план. Музыка в картине – это джаз. Совершенно чудесный! Он настраивает на нужный лад, передаёт эпоху, ласкает слух и даже взгляд, когда показываются музыканты, играющие «вживую». И мне очень понравился дождь. Капли, ливень, стихия! Усиление душевного кризиса героев, словно «плач ночи». А сцена, где Лидия едет в машине с мужчиной - это словно маленькое «немое кино» в фильме! Всё очень естественно. Мы слышим только дождь, звук льющейся воды и ничего кроме этого. И тем неожиданнее звучат слова Лидии: «Нет, я не могу так!». На мгновение кажется, что слов вообще уже быть не должно. Кроме этой сцены ещё запала в душу сцена с письмом, конечно. Вопрос Джованни о том, чьё это письмо, меня удивил до глубины души. Я была уверена, что письмо от него! А он, оказывается, даже не помнит… Что же ещё добавить? Фильм оставил тяжеловатое чувство пустоты, печали, неопределённости. И всё-таки понравился, хоть и не сразу. Шевченко Елена.

Ответ на комментарий # У меня всегда возникал вопрос: а действительно ли это он написал, или Лидия все это придумала?

Ответ на комментарий # В принципе, слово "сомнамбула" - очень точное. Оно характеризует весь фильм. Равно как световые изыски.

Ответ на комментарий # Хотел бы уточнить. В Италии, как и в Европе, нет интеллигенции. Есть только интеллектуалы. И Антониони снял по ним реквием. "Во многия мудрости - многия печали". Так, кажется...

Ответ на комментарий # Джаз чаще всего - штука синкопированная, а синкопа - разрыв, дробление жизни

Ответ на комментарий Дмитрий_Харитонов # Я,кстати,тоже над этим задумывалась.Был еще вариант,что это написал Томмазо-слишком уж нежно,лирично,похоже на него и его чувства.Джованни немного грубоват в этом отношении,у него,скажем так,другой подход к женщине.Но в общем,я все-таки склоняюсь к тому,что это был Джованни. Лидия...она,наверное,сильнее того,чтобы лить слезы над собственным письмом якобы от руки мужа. Не производит она такого впечаиления.

Фильм произвел наибольшее впечатление среди тех, что были просмотрены в рамках курса. Для начала хотелось бы отметить его кинематографичность - большая часть информации передается именно визуально, посредством жестов, движений, взглядов, касаний. Диалоги, как мне показалось, играют именно второстепенную роль. Больше всего понравились сцены на вилле ночью. Особенно когда события показываются из-за спины Лидии, где она стоит на галерее. Создается ощущение не только всезнающего повествователя, но и всепрощающей главной героини. Еще фильм удивил показной холодностью интеллектуалов. Меньше всего хотелось бы говорить о социальной составляющей, но обойти ее не представляется возможным. За живым, с виду, умом скрывается внутренняя пустота и подавляющая пошлость во всех её смыслах. Пейзажи очень удачно оттеняют отношения главных героев - фильм абсолютно не представляется в цвете. Действие, как мне кажется, должно разворачиваться именно на черно-белом фоне, именно в контексте тех самых "холодных" небоскрёбов, заявленных в начальных титрах. Тарковский назвал этот фильм "последним объятием двух тонущих". Мне бы хотелось надеяться, что Лидия выплывет.

Ответ на комментарий Georgiy_Korotkov # Георгий! Как-то поздновато, однако. Хотя по сути все правильно. Что-нибудь поставлю. Старайтесь укладываться в сроки