Без заголовка
22-12-2009 18:05
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Gerhard Richter
[показать]
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter; род.1932, Дрезден) — один из самых дорогих и успешных современных художников.
В 1961 эмигрировал в Западную Германию. Рихтер работал в духе поп-арта с рекламными объявлениями и дорожными знаками. Результат своих творческих поисков художник издевательски назвал «капиталистический реализм». Выставка «капиталистического реализма» состоялась в мебельном магазине в Дюссельдорфе и продолжалась две недели. Следующие пятнадцать лет Рихтер работал на стыке живописи и фотографии.
[показать]
Рихтер делал серию полотен с обычных фотографий, от которых веяло западным поп-артом, но сам Рихтер интерпретировал это иначе. Напротив, он «хотел сделать что-то, что не имело ничего общего с искусством, композицией, цветом, творчеством и т. д.».
[показать]
Абстрактные полотна Рихтер создавал при помощи больших шпателей и скребков, размазывая относительно простые цвета так, чтобы получились непредсказуемого цвета пятна и полосы. Результат выглядел издевкой над теорией распределения цвета и принципами художественной композиции.
[показать]
Чтение, 1994 Музей искусств, Сан-Франциско
Рихтер вводил фотографию в границы живописной традиции.
«У содержания нет формы. Оно само — форма».
[показать]
Сам Рихтер говорил: "Живопись – это создание аналогии
непередаваемого и непостижимого".
"Хорошая картина непостижима"
[показать]
«Жизнь — это ни сказанное, а самое говорение, ни образ,
а непосредственно изображение»
[показать]
[показать]
В 1972 году Рихтеру выпало представлять Германию на Венецианской Биеннале.
Впервые за все время существования биеннале целый
павильон был отдан одному художнику.
[показать]
Две свечи, 1982 Частная коллекция
[показать]
[показать]
Картины Рихтера - это отрицание какого-либо метода,
беспрерывная работа, передающая почти любительское
увлечение самим процессом создания картины.
[показать]
Бетти, 1988, Музей искусств, Сент-Луис, Миссури
Автор брал фотографию в качестве модели для создаваемого полотна,
а затем, написав картину с изображения, вновь
делал фотографию уже с готовой работы.
[показать]
Благовещение по Тициану, 1973
[показать]
[показать]
Станция, 1985, Частное собрание
В 2002 год — ретроспектива «Творчество за сорок лет» в Музее современного искусства в Нью-Йорке. На выставке было представлено 188 экспонатов — для этого музея беспрецедентное число работ, представляющих творчество живущего художника.
166 работ Рихтера были проданы за $122 млн. Рекордной для Рихтера стала сумма $14 млн, за которую на Sotheby’s ушла фотореалистическая картина «Свеча»
В списке самых дорогих мастеров современной живописи 2005 года, опубликованном журналом «Кэпитал», Рихтер был первым.
via
про искусство
вверх^
к полной версии
понравилось!
в evernote
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Gerhard Richter
[показать]Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter; род.1932, Дрезден) — один из самых дорогих и успешных современных художников.
В 1961 эмигрировал в Западную Германию. Рихтер работал в духе поп-арта с рекламными объявлениями и дорожными знаками. Результат своих творческих поисков художник издевательски назвал «капиталистический реализм». Выставка «капиталистического реализма» состоялась в мебельном магазине в Дюссельдорфе и продолжалась две недели. Следующие пятнадцать лет Рихтер работал на стыке живописи и фотографии.
[показать]Рихтер делал серию полотен с обычных фотографий, от которых веяло западным поп-артом, но сам Рихтер интерпретировал это иначе. Напротив, он «хотел сделать что-то, что не имело ничего общего с искусством, композицией, цветом, творчеством и т. д.».
[показать]Абстрактные полотна Рихтер создавал при помощи больших шпателей и скребков, размазывая относительно простые цвета так, чтобы получились непредсказуемого цвета пятна и полосы. Результат выглядел издевкой над теорией распределения цвета и принципами художественной композиции.
[показать]Чтение, 1994 Музей искусств, Сан-Франциско
Рихтер вводил фотографию в границы живописной традиции.
«У содержания нет формы. Оно само — форма».
[показать]Сам Рихтер говорил: "Живопись – это создание аналогии
непередаваемого и непостижимого".
"Хорошая картина непостижима"
[показать]«Жизнь — это ни сказанное, а самое говорение, ни образ,
а непосредственно изображение»
[показать] [показать]В 1972 году Рихтеру выпало представлять Германию на Венецианской Биеннале.
Впервые за все время существования биеннале целый
павильон был отдан одному художнику.
[показать]Две свечи, 1982 Частная коллекция
[показать] [показать]Картины Рихтера - это отрицание какого-либо метода,
беспрерывная работа, передающая почти любительское
увлечение самим процессом создания картины.
[показать]Бетти, 1988, Музей искусств, Сент-Луис, Миссури
Автор брал фотографию в качестве модели для создаваемого полотна,
а затем, написав картину с изображения, вновь
делал фотографию уже с готовой работы.
[показать]Благовещение по Тициану, 1973
[показать] [показать]Станция, 1985, Частное собрание
В 2002 год — ретроспектива «Творчество за сорок лет» в Музее современного искусства в Нью-Йорке. На выставке было представлено 188 экспонатов — для этого музея беспрецедентное число работ, представляющих творчество живущего художника.
166 работ Рихтера были проданы за $122 млн. Рекордной для Рихтера стала сумма $14 млн, за которую на Sotheby’s ушла фотореалистическая картина «Свеча»
В списке самых дорогих мастеров современной живописи 2005 года, опубликованном журналом «Кэпитал», Рихтер был первым.
via
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник Без заголовка | Insu - Изогнутая линия |
Лента друзей Insu
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»