Это цитата сообщения JapanBlog Оригинальное сообщение
Одесская школа живописи
Сандро Фазини, NATURE MORTE, 1930 год
Ecole d'Odessa
Ecole d'Odessa - одесская школа живописи 1914 - 1919 годов, работы художников этого направления являются одной из вершин мирового искусства. Одесский авангард начала двадцатого века вышел на мировой уровень, он сопоставим с двумя другими мировыми центрами модернизма - Парижем и Мюнхеном. Хотя есть и отличия - если Парижская школа живописи была весьма космополитична, то почти все одесские художники-модернисты были этническими евреями. Молодые художники Амшей Нюренберг, Теофил Фраерман, Сандро Фазини, Израиль Мексин, Исаак Малик, Наум Соболь и Сигизмунд Олесевич были ядром группы «независимых», ставшей антиподом Товариществу южнорусских художников, ведущих свое начало от передвижников. Еврейские художники ориентировались на Париж, ездили туда учиться живописи, а некоторые там и остались. Их стали именовать "одесскими парижанами". Художников увлекали все новаторские течения французского искусства. В 1909 году Одесса была ближе к Парижу, чем к Москве или Петербургу, в этом году здесь был открыт первый из знаменитых «Салонов Издебского», где можно было познакомиться с картинами Жоржа Брака и Давида Бурлюка, Ван Донгена и Вламинка, Мориса Дени и Василия Кандинского, Анри Матисса, таможенника Руссо и Поля Синьяка.
Амшей Нюренберг, Пир Соломона, 1915 год
Одесская школа живописи начала складываться еще в 1913 году, когда художник и критик Михаил Гершенфельд организовал эстетический кружок, участники которого стремились приобщить Одессу к художественной культуре мирового авангарда. Этот кружок организационно оформился в одесское "Общество независимых художников", которое просуществовало всего два года — с 1917 по 1919. Общество одесских художников было создано по образу французского «Общества независимых», стилистика и тематика произведений еврейских живописцев созвучны с творчеством французского постимпрессионизма. Независимость движения молодых художников была условной и относительной. Почти все участники "независимых" учились в Одесском художественном училище у живописца Кириака Костанди в традициях южнорусской школы живописи. Но их неформальными учителями были парижские художники постимпрессионизма - Гоген, Сезанн, Ван Гог и Матисс. Еврейские художники были лично знакомы со знаменитыми коллегами — Теофил Фраерман работал с Эдгаром Дега, общался с Анри Матиссом и Огюстом Роденом. Амшей Нюренберг снимал одну комнату с Марком Шагалом и обучался в частных парижских академиях. Одесские «независимые» выставлялись вместе с Василием Кандинским и группой российских художников «Бубновый валет» в 1914 году. Амшей Нюренберг был большим поклонником фовизма Матисса, Теофил Фраерман помимо Анри Матисса испытал влияние Сезанна. Произведения Наума Соболя, Израиля Мексина и Сигизмунда Олесевича перекликались с движением кубистов. Новые веяния доходили до Одессы с некоторым опозданием. Молодые одесские художники отстали от общего развития французского искусства примерно на пять лет.
Теофил Фраерман, Жираф, 1918 год
Работы художников Одесской школы собрал и сохранил для потомков еврейский меценат Яков Перемен, который был тонким ценителем искусства и яркой личностью. В 1918 году в Одессе делаются попытки создать лигу, которая бы объединила всех еврейских художников. Целью ее было развитие пластических искусств в Палестине, которой предстояло стать духовным центром еврейской нации. Яков Перемен в 1919 году переехал в Палестину и привез с собой из Одессы 200 художественных произведений. Картины эти хранились в семьях большого клана его наследников. Часть этого собрания их 86 работ было продано на аукционе Sotheby’s 22 апреля этого года за 1,99 миллиона долларов, новым владельцем собрания Якова Перемена, стал Фонд украинского авангардного искусства. Основателем фонда является киевский бизнесмен Андрей Адамовский. Он известен как один из крупнейших в стране коллекционеров украинского и русского искусства конца XIX — начала ХХ века.
Амшей Нюренберг, Охота. Античный мотив, 1912 год
Амшей Нюренберг (1887 - 1979) в 1904–1910 учился в Одесском художественном училище у Кириака Костанди, в 1911–1912 годах продолжил учебу в Париже, где занимался в частных академиях. Некоторое время снимал мастерскую вместе с Марком Шагалом. С 1918 года Амшей Нюренберг - член Товарищества независимых художников, руководил частной студией «Свободная мастерская» в Одессе. В 1920 году художник переехал в Москву, где читал лекции по современному и западному искусству во ВХУТЕМАСе. Индивидуальный стиль его работ сформировался под влиянием Поля Сезанна, с искусством которого он познакомился во время пребывания в Париже, и мастеров «Бубнового валета», со многими из которых его связывала дружба.
Амшей Нюренберг, Белые паруса, 1916 год
Амшей Нюренберг, Красные паруса, 1910 год
Теофил Фраерман, Натюрморт с вазой, ок. 1918 года
Теофил Фраерман (1883 - 1957) был родом из Бердичева, происходил из богатой еврейской семьи. Учился он в Одесском училище у Кириака Костанди, затем - в частной школе рисования Ашбе Антона в Мюнхене. Но сухой рационализм мюнхенских академиков не вязался со всем, чему его учили в Одессе, Теофил Фраерман переезжает в Париж. Здесь его пригрел скульптор Аронсон. Он работал в его мастерской, помогал переводить скульптуры в мрамор. Затем - учеба в Парижской Академии Художеств, где он работал под руководством известного портретиста Боннара. Творчество Теофила Фраермана оказалось в Париже востребованным. Художник приобрел мастерскую, был на дружеской ноге с Анри Матиссом, участвовал в Осенних салонах под псевдонимом Teo Fra, а в 1909 году был избран в жюри Осеннего салона, где по-приятельски общался с Огюстом Роденом. После февральской революции в России художник возвращается в Одессу. Он преподавал в родном училище, вернуться в Париж Теофилу Фраерману уже не удалось. Его стиль сложился под влиянием работ Сезанна, Гогена, Матисса. При всех ассоциациях с французским постимпрессионизмом, картины Теофила Фраермана самостоятельны.
Теофил Фраерман, Пророк
Амшей Нюренберг, Шарж на Якова Перемена, 1918 год
Израиль Мексин, Красный фонарь, 1916 год
Израиль Мексин учился в Одесском художественном училище в 1912 - 1914 годах. Участвовал во всех выставках "независимых" с 1916 по1919 годы, на которых показывал живопись и графику в кубистическом стиле. Темы его работ - мир театра, балет, ночное кафе. Картины часто стилизованные, с большой долей условности, но всегда остро характерные, сделанные с искренней любовью к театру. В начале 1920-х годов Израиль Мексин уехал в Москву. Последний раз его работы — зарисовки актеров в спектаклях московских театров были показаны на юбилейной выставке 1937 года. После этого имя Израиля Мексина нигде не встречается, вероятно, художник сгинул в советских застенках.
Сандро Фазини, Жаннета с собачкой
Сандро Фазини (1893 - 1942) родился в Киеве в еврейской семье Арье Файнзильберга, но родиной всегда считал Одессу, где жил в юности. Окончил то же художественное училище, что и остальные «независимые». Работал под псевдонимом Сандро Фазини. В 1917 году Фазини примыкает к Обществу Независимых художников, участвует в их выставках, выставляя картины в кубистическом стиле. В 1922 году Сандро Фазини эмигрирует, сначала в Константинополь, собирался дальше в Америку, но попал в Париж, где продолжил рисовать. Выставлялся в салонах Тюильри, Независимых, Осеннем. Его работы висели рядом с Пикассо. Женился на одесситке Азе Канторович. А на жизнь зарабатывал фотографией. К началу 1930-х годов его живопись, балансирующая на грани абстракции и сюрреализма, пользовалась успехом. Современные французские искусствоведы называют Фазини «одним из исключительно интересных мастеров Парижской школы». Его работы экспонировались в Осеннем Салоне, Салоне Тюильри и Салоне Независимых, висели бок о бок с полотнами Клее, Люрса и Пикассо в галерее Вавен-Распай. Он был отличным рисовальщиком и живописцем, увлекался еще и художественной фотографией. Фотоаппарат подарил ему брат – Илья Ильф. В июле 1942 года художник с женой были арестованы французской жандармерией, парижская мастерская была разгромлена. Их отправили в пересыльный лагерь в Дранси. Оттуда в Освенцим-Аушвиц, где они были казнены в 1944 -м году.
Теофил Фраерман, Вечер, 1918 год
Сигизмунд Олесевич, Портрет А.Фазини, 1917 год
Сигизмунд Олесевич (1891-1972) увлекался Ван Донгеном, Пикассо, Ле Фоконье. Уже в 1910 году Сигизмунд Олесевич принял участие в выставке польских художников, затем уехал в Париж. Из всех художников Одесской школы не евреем был только Сигизмунд Олесевич. Картины художника находятся в Израиле и Франции.
Сандро Фазини, LES ARCHITECTES, 1930 год
Сандро Фазини, Женщина на диване, 1915 год
[показать]
Сандро Фазини, Кубистический натюрморт, 1924 год
Исаак Малик, Уличные музыканты
Исаак Малик (1884–1975) родился в Одессе в еврейской семье. С 1907 по 1913 годы жил в Париже и учился живописи в Национальной школе изящных искусств. Из Парижа посылал картины на выставки в Одессу. Участник знаменитых весенних выставок в Одессе 1913 и 1914 годов. Исаак Малик был одним из активных членов и участником всех выставок Общества независимых художников в Одессе. С середины 1920-х годов его имя практически не встречается. В 1933 году Исаак Малик уехал в Москву. Он дожил до 91 года и умер в 1975 году, а художника Исаака Малика не стало в 1933 году , а может и раньше. В его доме никогда не было ни одного рисунка, ни одной картины.
Исаак Малик, Фейерверк в Версале, 1916 год
Исаак Малик, Кафе в день карнавала, 1917 год
Наум Соболь, Натюрморт, 1918 год
Наум Соболь (1898 - 1967) в 1916-1920 годах учился в приватной художественной студии Юлия Бершадского и А.Нюренберга (1916-20) в Одессе. Член Общества независимых художников с 1918 года. С 1938 по 1963 годы он был главным художником Харьковского театра русской музкомедии, оформил около 100 спектаклей.
Сигизмунд Олесевич, В кафе [показать]
Наум Соболь, Эскиз к спектаклю "Табачный капитан", 1945 год
Амшей Нюренберг, Инвалид войны, 1926 год
ПОЛИНА МАМИЧЕВА-НЮРЕНБЕРГ, Натюрморт с зеленой бутылкой, ок. 1918 года