Ну что ж.. Грядет прекрасное событие! Дискотека 80х, которую ежегодно устраивает радиостанция "Авторадио". Эта дискотека уже 7ая по счету и пройдет под девизом "Лучшее за 7 лет"

28 ноября в Москве и 30 ноября в Петербурге.

Кто идет?) Я уже обзавелась билетом на танцпол =)

Зарубежные участники фестиваля

[258x253] Dschinghis Khan В то время, когда группа «Чингисхан» только находилась у истоков своего создания, ее продюсер и композитор Ральф Зигель был специалистом по приготовлению и подаче особенно интересных идей. Его целью было получение гран-при «Евровидения», приза Европейского вещательного союза, который считался в то время самой высшей наградой шоу-бизнеса. Заводная песня   «Dschinghis Khan» с ритмичностью отбойного молотка и простым, но гениальным текстом о монгольском повелителе Чингисхане как нельзя лучше подходила для этого. Господину Зигелю нужно было быстро найти музыкальный коллектив, так как на календаре уже был февраль, а дата проведения конкурса «Евровидения» в израильском городе Иерусалим, 31 марта (все это происходило в 1979 году), неуклонно приближалась. Зигель искал музыкантов с характером и типажом, которые чем-то могли напоминать о Чингисхане. И он нашел супружескую чету Вольфганга и Генриетту Хайхель, Лесли Мандоки, Луиса Потгитера, Эдину Поп и Стива Бендера. Итак, группа была в полном составе. Теперь нужно было торопиться. Все протекало в соответствии со строгим планом. Всего лишь спустя четыре недели после образования группы, «Чингисхан» с большим отрывом занял первое место в национальном предварительном отборе перед проведением конкурса «Евровидения». А через две недели группа уже находилась на пути в Иерусалим. 4 место, которое музыканты заняли в конкурсе, и стало первым международным прорывом группы. Уже спустя несколько недель пластинка группы получила «золото», всего было продано 500 000 пластинок – по тем временам довольно солидное количество. Сразу же последовали другие хиты группы, написанные и исполненные в стиле «золотого» хита:   «Moskau»,   «Rocking Son Of Dschinghis Khan»,   «Hadschi Halef Omar» – успех группе был обеспечен! В буквальном смысле на группу обрушился дождь из золотых и платиновых пластинок с их хитами. Помимо Германии, пластинки «Чингисхана» стали золотыми и платиновыми в 20 странах мира: в Японии, Австралии, Корее, Голландии, Бельгии, Израиле, Дании, Швеции, Швейцарии, Норвегии, Финляндии и т.д. И тогдашние республики СССР были большими фанатами музыки группы «Чингисхан». По ряду причин Стив Бендер покинул группу в 1981 году, еще перед опубликованием альбома «Wir sitzen alle im selben Boot». Несмотря на такой тяжелый удар, группа «Чингисхан» вновь оказалась на вершине шоу-бизнеса с хитами   «Pistolero» и   «Loreley». Но, несмотря на такой успех, группа быстро прекратила свое существование. В 1993 году танцор и фронтмен группы, Луис Хендрик Потгитер, скончался от СПИДа на своей родине, в г. Кейптаун (Южная Африка). Осенью 2005 года группа собралась вновь в своем старом составе. 7 мая 2006 года после долгого и тяжелого ракового заболевания скончался Стив Бендер. Для трех оставшихся участников группы это было очень тяжелым ударом. Не раз поднимался вопрос: может быть пора прекратить? После долгих размышлений группа приняла решение продолжать свою музыкальную деятельность, посвятив свое творчество не в последнюю очередь памяти Стива Бендера и Луиса Хендрика Потгитера.

[258x253] Boney M. feat. Liz Mitchell История «Boney M.» началась с того, что в далёком 1974 году германский продюсер Фрэнк Фариан (настоящее имя – Франц Рёйтер) записал песню под названием   «Baby Do You Wanna Bump?» и выпустил её под псевдонимом Boney M. (Слово «Boney» - имя героя популярного в то время австралийского телесериала). Песня стала очень популярной в дискотеках. Европейские телеканалы и клубы требовали «живых» выступлений загадочных «Boney M.» Тогда Фрэнк Фариан и театральный агент Катя Вольф нашли четырёх темнокожих исполнителей – трёх девушек и одного юношу: Liz Mitchell, Maizie Williams, Marcia Barrett и Bobby Farrell. Первым появлением на публике этого состава «Boney M.» было выступление с песней   «Daddy Cool» в одной из самых на тот момент популярных программ германского телевидения «Musikladen» в 1976 году. После этого выступления песня стала продаваться тиражом 100.000 экземпляров каждую неделю! Вышедший вслед за синглом альбом «Take The Heat Off Me» также был весьма успешным. В мае 1977 года песне   «Ma Baker» не хватило самой малости, чтобы занять первое место в британском хит-параде. Затем песня   «Belfast» сразу же вошла в десятку лучших в октябре. Чуть позже был выпущен альбом «Love For Sale». В 1978 году «Boney M.» находились на вершине своей популярности с песнями   «Rivers of Babylon» и   «Brown Girl in the Ring», сингл с которыми стал вторым по количеству проданных экземпляров за всю историю звукозаписывающей индустрии Великобритании. «Rivers of Babylon» стали единственной песней «Boney M.», попавшей в американский хит-парад. Эти песни вошли в третий альбом группы – «Nightflight To Venus». А выпущенный затем сингл   «Mary's Boy Child / Oh My Lord», возглавил британский хит-парад перед Рождеством и стал пятым по количеству проданных экземпляров за всю историю звукозаписывающей индустрии Великобритании. Вышедший в сентябре 1979 года, альбом «Oceans Of Fantasy» стал первым номером в десятке популярности в Великобритании. В 1982 году Бобби Фаррелл был заменён на Reggie Tsiboe. Однако Бобби вернулся в группу в 1984, перед выпуском девятого и последнего альбома группы - «Eye Dance». В конце восьмидесятых личностные трения между участниками группы становились всё более заметными. Фрэнк Фариан не препятствовал желанию исполнителей расстаться, и оригинальный состав прекратил существование. Подводя итоги десятилетней деятельности оригинального состава «Boney M.», Фрэнк Фариан мог гордиться 18 платиновыми и 15 золотыми дисками, более чем двумя сотнями золотых и платиновых синглов и 150 миллионами звуконосителей, проданных по всему миру.

[258x253] Teach In История группы «Teach In» началась в конце 60-х годов в маленьком городке Эншеде (Enschede) на западе Голландии. В первоначальный состав группы входили: вокалистка Hilda Felix и музыканты John Snuverink (гитара и вокал), Frans Schaddelee (бас-гитара), Koos Versteeg (клавиши и вокал) и Rudi Nijhuis (ударные). В 1970 году «Teach In» подписывают контракт с компанией CBS и выпускают три сингла, которые не пользовались успехом, поэтому до полноценного альбома дело на CBS так и не дошло. В 1972 году состав группы почти полностью изменился: Koos Versteeg (руководитель ансамбля, клавиши, вокал), Rudi Nijhaus (ударные), Getty Kaspers (вокал), её муж John Gaasbeek (бас-гитара, композиция), Chris de Wolde (гитара), Ard Weeink (клавишные, аккордеон). В 1973 году подписан контракт с звукозаписывающим лейблом CNR. С группой начинает работать продюсер и композитор Eddy Ouwens. Первый сингл обновлённой группы   «Fly Away», вышедший в марте 1974 года сразу стал хитом и сделал Teach In одной из самых популярных в Бенилюксе групп. Далее последовали хитовые синглы   «In The Summernight» и   «Tennessee Town», а так же, потрясающая баллада   «I'm Alone». Затем, в конце 1974 вышел первый альбом «Roll Along». Выступление «Teach In» на «Евровидении-75» в Стокгольме было чрезвычайно успешным. Песня   «Ding-A-Dong» принесла Нидерландам 1 место, а группа обрела европейскую известность, так как по условиям конкурса, альбом победившего исполнителя выпускался во всех странах, являющихся участниками «Евровидения». Пластинка «Festival» , подготовленная к выпуску почти в двух десятках стран была переизданием первого диска группы «Roll Along» с добавлением нескольких песен, в числе которых и знаменитая «Ding-A-Dong». После конкурса Teach In начинают интенсивную гастрольную деятельность, однако находят время чтобы закончить запись нового альбома «Get On Board», вышедшего в конце 1975 года. В 1976 году в составе группы снова происходят изменения - вокалистка Getty со своим мужем покидает группу, чтобы начать не слишком успешную сольную карьеру. Новые участники: Hans Nijland (бас-гитара), певицы Betty Vermeulen и Merianne Wolsink. В 1977 году группа записывает очередной альбом «See The Sun». Следующий год отмечен синглом   «Dear John». Ещё годом позже музыканты снова активизируются и записывают альбом «Teach In» (также выходил под названием «Greenpeace»). в 1980 году Teach In прекращает свое существование. Интересно что, альбом группы «Teach In» «Festival», выпущенный в 1976 году в СССР фирмой «Мелодия» как пластинка «Вокально-инструментальный ансамбль Тич-Ин», был распродан более чем полумиллионным тиражом! Интересно и то, что диск «Teach In» выпущен в СССР раньше, чем первая из четырёх лицензионных пластинок шведской группы «ABBA», победившей на Евровидении годом раньше чем Teach In, а общий тираж советских пластинок «АББА» сильно уступал тиражу пластинки скромной голландской группы.

[258x253] Al Bano Аль Бано родился 20 мая 1943 года в деревне Челлино Сан-Марко (Апулия, Италия) в семье крестьян Иоаланды и Кармелло Карризи. Отец Аль Бано дон Кармелло во время Второй Мировой Войны был в Албании, и в память об этом дал сыну имя Альбано (Албанец), хотя такого имени в итальянского языке не существует. Позже Альбано разделил своё имя Аль Бано, это и стал его сценический псевдоним. В возрасте 12 лет Аль Бано сочинил свою первую песню «Addio Sicilia», которую, кстати, так и не записал на пластинки впоследствии. В 16 лет Аль Бано покидает свой родной дом и направляется в Милан, он уже тогда твёрдо решил стать певцом. Первые годы в Милане были самыми трудными - Аль Бано приходилось работать официантом, поваром, рабочим на конвейере. Наконец, удача улыбнулась ему в виде Адриано Челентано, который в 1965 году объявил конкурс Новые голоса, Аль Бано победил, и вошёл в клан Челентано. С тех пор его жизнь изменилась: постоянные гастроли, поездки по стране. А в 1967 году пришла известность - был издан его первый альбом «Nel sole», который имел большой успех. В том же году был снят художественный фильм «Nel sole», где главные роли сыграли Аль Бано и Ромина Пауэр. Так они познакомились, на съёмочной площадке. В 1970 году состоялась свадьба Аль Бано и Ромины, а спустя 4 месяца появилась на свет дочь Еления. В 1975 году выходит первый совместный альбом Аль Бано и Ромины – «Atto I». В 1981 году большой успех имела их песня   «Sharazan». В 1982 году в Сан-Ремо прогремела знаменитая   «Felicita», которая сделала Аль Бано и Ромину известными на весь мир. А в 1984 году Аль Бано и Ромина завоёвывают 1-место в Сан-Ремо с песней   «Ci sara». Затем совершают визит в Советский Союз, где в Ленинграде записывают потрясающий по красоте музыкальный фильм «Волшебная белая ночь» с их лучшими песнями. К сожалению, в начале 90-х отношения между Аль Бано и Роминой начали портиться. И фактически после 1995 года они стали жить порознь.

[258x253] C.C. Catch C.C. Catch (настоящее имя Каролина Катарина Мюллер) родилась в голландском городке Осс 31 июля 1964 года. Пение привлекало её с детства. В 16 лет она начала выступать под псевдонимом Carol Dean, затем вошла в состав женского квартета «Optimal». Однажды их выступление было услышано германским продюсером Дитером Боленом. Он разглядел в девушке огромный потенциал и предложил сотрудничать. В 1985 году вышел первый сингл, написанный Дитером для C.C. Catch –   «I Can Lose My Heart Tonight». Песня сразу же попала в верхние строчки хит-парадов. В начале 1986 года вышел первый альбом под названием «Catch the Catch». Успех альбома превзошёл все ожидания, и пресса назвала C.C. Catch «королевой евродиско». Плодотворное сотрудничество с Дитером Боленом продолжалось. Вслед за синглами   «Heaven & Hell» и   «Heartbreak Hotel» в конце 86 года вышел альбом «Welcome to the Heartbreak Hotel». В 1987 году C.C. Catch много гастролировала, что не помешало ей в конце года выпустить альбом «Like a Hurricane». В конце 1988 года выходит альбом «Big Fun», после чего отношения Каролины с Дитером Боленом заметно ухудшаются. Во время выступления в новогодней шоу-программе в Испании Каролина знакомится с Саймоном Напьер-Беллом, менеджером Джорджа Майкла и «Wham!». Он предложил ей переехать в Англию и по-иному взглянуть на свою карьеру. В 1989 году Каролина выпустила альбом «Hear what I say», созданный в сотрудничестве с Энди Тэйлором, бывшим участником группы «Duran Duran». В июне 1991 года C.C. Catch совместно с Дитером Боленом и «Bad Boys Blue» приняла участие в благотворительном фестивале «Дети Чернобыля - наши дети», прошедшем в московском спорткомплексе «Олимпийский». Одним из организаторов фестиваля был отец Каролины, Юрген-Петер Мюллер.

[258x253] F.R. David Роберт Фитусси (таково настоящее имя музыканта) - француз, родившийся в Тунисе 1 января 1947 г. и почти сразу же переехавший с семьей в Париж, - с малых лет мечтал о сцене. Ранние музыкальные опыты, запечатленные на пластинках, принесли артисту уважение профессионалов, но не сделали его лидером продаж. В 1973 году он начал работать с Вангелисом. Вместе со знаменитым греком он записал музыку к ряду фильмов и выпустил несколько альбомов. В самом конце 1981 года Ф.Р. Дэвид записал незамысловатую песенку «Words», а уже в 1982 его ожидал абсолютный триумф и желанная мировая слава. Интерес подогревал загадочный облик исполнителя - импозантного брюнета в неизменных солнечных очках. Итак, начало 80-х прошло под знаком бешеной популярности Ф.Р. Дэвида: сначала сингл   «Words», а затем и одноименная пластинка покоряли чарт за чартом, страну за страной и континент за континентом. В том числе и Соединенные Штаты. Эту мелодию и эти с чувством спетые слова – «Words don't come easy to me» - и поныне, спустя полтора десятилетия, можно услышать в радиоэфире практически каждый день. Помимо «Words», с первого альбома Ф.Р. Дэвида были выпущены в качестве синглов   «Pick up the phone» и   «Music». Через два года после первого альбома Ф.Р. Дэвид выпустил второй, названный «Long distance flight». В 1987 году вышел третий сольный альбом Ф.Р. Дэвида – «Reflections». С начала 80-х Ф.Р. Дэвид с женой и двумя детьми живёт в Париже, в традиционно любимом студентами и представителями богемы Латинском квартале. В 2003 году Ф.Р. Дэвид принял участие в грандиозном фестивале «Авторадио» «Дискотека 80-х». В 2006 году Ф.Р. Дэвид выпустил альбом «The wheel» – однако работа над этим проектом была омрачена конфликтом с саунд-продюсером, и финальным результатом артист остался недоволен. В конце 2007 года Ф.Р. Дэвид согласился принять участие в телепроекте канала НТВ «Ты – суперстар». Результат стал полной неожиданностью для самого артиста: сотрудничество с Олегом Квашой, Михаилом Боярский, и… запись англоязычной версии «Зеленоглазого такси»! Услышать «Taxi» можно будет на новом альбоме Ф.Р. Дэвида «Numbers».

[258x253] Secret Service Группа «Secret Service» родилась, можно сказать, случайно. Зимой 1979-го Ульф Вальберг (Ulf Wahlberg) познакомился с Тимом Нореллем (Tim Norell), тогда учителем музыки, пишущим по-совместительству песни. Вальберг повёл его к своему другу Уле Хоканссону (Ola Hakansson), работавшему музыкальным издателем, и Ула был восхищён мелодизмом песен Норелля. И вот зажигается новая звезда на европейской сцене – «Secret Service». Помимо Хоканссона, Норелля и Вальберга, в состав группы вошли знакомые по предыдущим проектам Улы Хоканссона музыканты – Тонни Линдберг (Tonny Lindberg), Лейф Юханссон (Leif Johansson) и Лейф Паульсен (Leif Paulsen). Их дебютный сингл   «Oh Susie» не прошёл незамеченным, и завоевал высокие рейтинги, как в Европе, так и за её пределами. Следующий сингл –   «Ten O’Clock Postman» – только укрепил популярность «Secret Service», попав в первые строчки хит-парадов Германии и даже Японии. А вскоре появляется и первый альбом группы – «Oh Susie», подкреплённый уже популярными хитами, также имевший большой успех. В 1981 году выходит второй альбом – «Ye Si Ca», не менее интересный и удачный. К началу 1980-х всё больше исполнителей интересовались возможностями электронных инструментов, которые становились более доступными и массовыми. «Secret Service» тоже не могли оставаться в стороне от этого, что наглядно демонстрирует третья пластинка – «Cutting Corners» (1982). Именно этот альбом включает в себя одну из визитных карточек «Secret Service» – легендарную   «Flash In The Night». В середине 80-х группа выпустила еще три альбома «Jupiter Sign» (1984), «When The Night Closes In» (1985) и «Aux Deux Magots» (1987). Но концу 80-х участники «Secret Service» стали всё меньше времени уделять собственному творчеству, больше занимаясь перспективными молодыми исполнителями. Видимо, работа над другими проектами взяла верх над музыкантами и группа прекратила свое существование.

[258x253] Sabrina Ее полное имя - Сабрина Салерно (Sabrina Salerno). Сабрина родилась 15 марта 1968 года в г. Генуе (на cевере Италии). В детстве была замкнутой и застенчивой девочкой. Слушала Дэвида Боуи и «Битлз», по песням которых изучала английский язык. К 16 годам она уже выиграла несколько конкурсов красоты, в том числе стала Мисс Лигурия (Лигурия - это средиземноморское побережье Северной Италии). Ее заметили и пригласили работать телеведущей на одном из каналов принадлежащих тогда медиамагнату, а сейчас премьер-министру Италии - Сильвио Берлускони, который предсказал Сабрине звездную судьбу. Благодаря голосу и прекрасным внешним данным, она становится востребованной на итальянском телевидении. В начале 1987 года вышел первый сингл Сабрины под названием –   «Sexy Girl», но настоящую популярность певице принес ее второй сингл - летний, горячий боевик   «Boys (Summertime Love)» который просто кипел энергией, эротикой и страстью. Этот хит становится лидером чартов в Европе, Скандинавии, Южной Америке и Австралии. В конце 1987 года выходит первый альбом под названием «Sabrina». Затем выходят ее новые хиты:   «All of me»,   «My Chico» и второй альбом «Super Sabrina». А в 1989 году певица дает концерт в Москве, на стадионе «Олимпийский». Затем были: фестиваль «Сан-Ремо», многочисленные роли в кино, успешная работа в телешоу. В 2005 году Сабрина приняла участие в фестивале «Авторадио» «Дискотека 80х».

[258x253] Fancy Родился Fancy 7 июля 1946 года в г. Мюнхен, Германия. Его настоящее имя - Manfred Alois Segieth. Ещё с детства он решил посвятить свою жизнь музыке. Однако его отец, убеждённый католик, запрещал сыну слушать музыку, а затем отправил его в воспитательных целях в... монастырскую школу. Когда Манфреду пошёл двенадцатый год, он начал играть на гитаре. Конечно же, в монастыре запрещалось слушать поп-музыку, но Манфред регулярно нарушал этот запрет. В 14 лет Манфред поступил в гуманитарную гимназию, будучи уверенным, что его будущее связано с музыкой, а не с религией. После окончания гимназии Манфред основал группу «Mountain Shadows», игравшую в стиле Клиффа Ричарда. Затем стал появляться на сцене в одиночку - в роли конферансье. В 1981 году он придумал себе псевдоним Tess Teiges и стал участником пародийного дуэта «Tess & Kess». Всё под тем же псевдонимом Манфред пробует себя в роли продюсера. Через некоторое время Манфред познакомился с известным тогда композитором Тоддом Кеннеди и попросил написать песню для него. Так родился хит   «Slice Me Nice», а с ним - и псевдоним Fancy. Запись продемонстрировали Тони Муну, написавшему много хитов Аманде Лир, и он взялся продюсировать Манфреда. В 1984 году у Fancy вышли еще две композиции   «Chinese Eyes» и   «Get Lost Tonight», которые мгновенно завоевали популярность. Благодаря столь стремительному успеху, Fancy в 1985 году выпустил свой первый альбом «Get Your Kicks». В том же году вышел его новый хит под названием   «Bolero», не сходивший с первого места в Испании в течение 6 месяцев (!). За этим хитом последовали новые, не менее успешные, вошедшие в альбом 1986 года «Contact». Альбом «Flames Of Love» 1988 года показал, что Fancy уверенно выступает как композитор и продюсер собственных песен, который знает, что от него ожидает молодая аудитория. Но и на этом супергерой немецкой эстрады не останавливается. В 1989 году выходит его новый альбом «All my loving». Альбом также включает знаменитую песню группы «The Beatles» – «All my loving». Что можно сказать? Смело. В 90х годах прошлого и в новом веке Fancy выпустил еще несколько довольно успешных альбомов. Манфред ведет спокойную, скрытную жизнь; занимается изучением в психологии, эзотерики и астрологии. «Я - ребенок луны» сказал однажды он в интервью. Сейчас Fancy готовится к выходу новой пластинки, на которой известный хит   «Flames Of Love» будет исполнен на русском языке.

[258x253] Eruption feat. Precious Wilson Прешес Уилсон известна как вокалистка группы «Eruption», записавшая главные хиты группы «I Can't Stand The Rain» и «One Way Ticket». В составе «Eruption» она участвовала в работе над самыми удачными альбомами группы: «Eruption» (1977) и «Leave A Light» (1979). Её голос по праву считается визитной карточкой группы. Прешес родилась в Спэниш Таун, Ямайка, в возрасте семи лет переехала с родителями в Великобританию. Первый успех пришел к ней в 1975 году, когда она вместе с группой Eruption победила в радиоконкурсе, проводившемся компанией RCA. Во время выступления Eruption в Западной Германии произошла встреча с продюсером группы «Boney М.» Фрэнком Фарианом (Frank Farian), который предложил им контракт с «Hansa Records». В 1977 году группа записала песню   «I Can't Stand The Rain», имевшую огромный успех во всём мире, причём этот успех был обеспечен именно потрясающим вокалом Прешес Уилсон. Далее, в 1979 году, последовал не менее знаменитый хит   «One Way Ticket», в котором тoже солировала Уилсон. Летом 1979 года Фрэнк Фариан начинает работу над сольным проектом Прешес Уилсон, на замену которой в группу «Eruption» приходит Ким Дэвис (Kim Davies). Фариан привлекает Прешес к работе над альбомом «Boney M.» – «Oceans Of Fantasy», были записаны соло для   «Let All Be Music» и   «Hold On I'm Coming». Под руководством Фариана к августу 1980 года была закончена запись первого сольного альбома Прешес Уилсон «On The Race Track» (в качестве аранжировщика ритм-секции был приглашён Мишель Крету (Michael Cretu)). Второй сольный альбом записывался в 1981/1982 годах и вышел под названием «All Coloured In Love». Оба диска продавались в Европе с большим успехом. В настоящее время Прешес Уилсон продолжает выступать на европейской клубной сцене, в том числе и под названием «Eruption», на которое имеет юридические права. В 2002-2003 годах она приезжала в Москву, где принимала участие в шоу «Дискотека 80-х».

[258x253] Gazebo Поль Маццолини (Paul Mazzolini), известный поклонникам своего творчества под именем Gazebo, родился 18 февраля 1960 г в Бейруте. Его детство прошло в путешествиях по всему миру вместе с родителями, что обусловило знакомство с культурами многих стран. В 1975 году Поль приехал в Италию и спустя три года закончил среднюю школу. После этого он уехал в Лондон, где организовал несколько музыкальных групп и решил заняться музыкой профессионально. Вернувшись в 1981 г. в Рим, он встречается с диджеем, который решает выпустить песню, написанную Полом и их общим другом Пьерлуиджи Джомбини. Песня называлась   «Masterpiece», и после выпуска на виниле она стала выдающимся хитом на европейском рынке танцевальной музыки. В 1983 г. Поль совместно с компанией «Baby Records» записывает и выпускает свой первый альбом под названием «Gazebo», в который вошла ставшая мировым хитом песня   «I Like Chopin». Так же популярна стала песня   «Lunatic», которая дала впоследствии имя собственной компании Поля. Второй альбом под названием «Telephone Mama» был выпущен в 1984 г и, несмотря на полное отличие стиля песен от предыдущего альбома, разошелся большим тиражом в большинстве стран, в которых продавался. 1985 год выдался нелегким для Поля - он уходит в армию. Это временное бездействие, а также нежелание зависеть от прихотей рынка заставляют его пересмотреть свою деятельность после возвращения из армии. В результате он создает собственную компанию «Lunatic S.r.l.». Полностью посвящая себя делу, Поль приобретает записывающую технику и начинает осуществлять другие проекты. В 1986 году выходит альбом «Univision». Альбом 1988 года «Rainbow Tales», целиком записанный на аппаратуре собственной студии, стал первым шагом Поля в новом для него музыкальном направлении, попытке вернуться к своим музыкальным истокам, связанным с прогрессивной поп-музыкой семидесятых. В 1989 году вышел альбом «Sweet Life», полностью самостоятельная работа Поля — здесь он был и автором, и композитором, и звукоинженером, и, само собой, продюсером. В 1991 году выходит последний, перед продолжительным перерывом, альбом «Scenes from the news broadcast». 25 сентября 2008 года вышел новый альбом Gazebo - «The Syndrone»

[258x253] Chilly Летом 1978 года продюсер Бернт Мёрле (Bernt Mohrle), работающий на Europasound Studios во Франкфурте на Майне, приступил к созданию нового музыкального проекта - «Chilly». В студии начала работу группа, подобранная по принципу black & white: пара белых - Юте Вебер (Ute Weber) и Вернер Зюдхоф (Werner Sudhoff), и пара темнокожих вокалистов - София Эянго (Sofia Ejango) и Оскар Пирсон (Oscar Pearson). Бернт Мёрле раньше имел опыт работы с немецкими рок-группами и задумал внести в слегка флегматичное и слащавое звучание модного Мюнхенского диско-саунда элементы тяжелого рок-звучания. Первая же запись показала что именно имелось в виду: песня   «For Your Love» резко отличалась от всего, что предлагалось на музыкальном рынке - мощные гитарные соло, наложенные на классический диско-ритм, изысканно прописанные партии ритм-секции и струнных инструментов, «космические» аккорды синтезаторов, и, самое главное - сильные, оригинального тембра, голоса вокалистов. Выпущенная на сингле «For Your Love», моментально появилась в плей-листах большинства немецких радиостанций. К концу 1978 года были записаны 7 композиций для альбома Chilly «For Your Love», песни   «Dance With Me» и «For Your Love» сразу зазвучали в дискотеках Европы. Необходимо было закрепить успех - и, практически без перерыва, команда Бернта Мёрле снова засела в студии. Для следующего альбома были отобраны не только сочинения самого Мёрле и штатных авторов, работающих с «Europasound Studio», но и хиты Эрика Клэптона   «Sunshine Of Your Love» и   «Layla». Весной 79 вышел новый альбом «Chilly» «Come To L.A.». В конце 1979 года Мёрле наносит главный удар: в декабре на радиостанциях и в музыкальных магазинах появляется ещё один сингл:   «We Are The Popkings» - пожалуй самая известная песня «Chilly», ставшая их визитной карточкой. «Popkings» буквально взорвала дискотеки Европы. Последовавший следом альбом «Showbiz» стал одной из самых успешных немецких грампластинок 1980 года. Но, похоже, что у подопечных Мёрле начались проблемы. Группу покинул Вернер Зюдхоф. Оставшиеся члены «Chilly» снова собрались в студии только в конце 1981 года. В течение нескольких месяцев были записаны 11 новых песен, которые и вошли в новый альбом «Secret Lies» (1982), среди них популярнейшая   «Simply A Love Song». Контрактные обязательства Бернта Мёрле и «Chilly» перед «Polydor» были выполнены, они записали четыре альбома в течение 5 лет. Летом 2008 года, на волне интереса к музыке 80-х, Бернт Мёрле решил возродить легендарный проект. Был собран новый состав команды, перезаписаны известные хиты, а так же, записаны несколько новых песен.

[258x253] Baccara В оригинальный состав испанского дуэта «Baccara» это - Мария Мендиола (Maria Mendiola) и Майте Матеус (Mayte Mateus). Обе девушки занимались танцем и вокалом в Мадридской школе искусств, где их и заметил автор и продюсер их будущих хитов, Ральф Соя (Ralf Soya). Первый большой успех пришёл к дуэту в 1977 году с песней   «Yes Sir, I Can Boogie», которая немедленно попала во все европейские чарты и звучала во всех дискотеках. Следующие синглы –   «Sorry I'm a lady» и   «Cara mia» (эта песня была очень популярна в СССР, благодаря русскоязычной кавер-версии «Не было печали, просто уходило лето») – повторили успех «Yes sir, I can boogie». Первый альбом дуэта под названием «Baccara», вышедший в том же году, за две недели стал мульти-платиновым. Не меньший успех был и у следующего альбома «Light my fire», вышедшего в 1978 году. В апреле того же года Baccara принимала участие в конкурсе «Евровидение» с песней   «Parlez-vous francais?» Далее последовали менее успешные альбомы - 1979 «Colours» и 1981 «Bad Boys». В 1981 году оригинальный состав дуэта перестал существовать. Обе участницы стали заниматься своими сольными проектами. В 1983 Мария Мендиола пригласила к сотрудничеству свою давнюю подругу Марису Перес (Marisa Perez). Мариса родилась во французском городе Марселе. Её мать – француженка, отец – испанец. С детства она увлекалась пением и танцами, поэтому в 18 лет отправилась в Мадрид и поступила в школу искусств, где и познакомилась с Марией и Майте. В 1985 году продюсеры Леон Дин (Leon Deane) и Луис Родригез (Luis Rodriguez) предприняли попытку возродить легендарную группу. Участниками их нового проекта New Baccara стали Мария Мендиола и Мариса Перез. В конце 80-х их новые композиции   «Fantasy boy»,   «Touch me» и   «Call me up» (в испанской версии «Talisman») побывали в европейских хит-парадах.

[258x253] Ottawan   Свою первую песню «D.I.S.C.O.»они записали в г. Оттава (Канада) в 1979 году. Группа, которую назвали «Ottawan», всегда находилась под большим влиянием лидер-вокалиста по имени PAT, полное имя которого - Jean-Baptiste Patrick. Очень быстро «D.I.S.C.O.» становится необычайно популяpной во Франции, а английская версия завоевывает одну страну Европы за другой. В апреле 1980 г. песня входит в чарты Германии и держится там 34 недели, достигнув позиции №2, а затем возвращается в августе на более чем 10 недель, став одним из самых продаваемых синглов в Германии. Песня   «Hands Up»достигла просто невероятных размеров популярности. С 6 апреля 1981 года «Hands Up» остается в хит-парадах в течение 42 недель вверх^ к полной версии понравилось! в evernote Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение. Дневник Дискотека 80х The best | Диско_80-х - D.I.S.C.O. = Delirious Incredible Superficial Complicated Oh, oh, oh | Лента друзей Диско_80-х / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»